Si vous êtes un pigiste comme moi, il y a pas mal de choses que vous devez avoir dans votre arsenal chez vous pour rendre vos productions un peu plus faciles. Vous n’avez peut-être pas tout cela, mais il est probable que vous en voudrez. Je vais vous emmener de la bande de Gaffer aux Steadicams dans la rafle de cette semaine.
Si vous êtes un professionnel de la vidéo, vous devez disposer d'une caméra vidéo… c'est un fait évident. Quel genre de caméra vous avez est un tout autre aspect. Vous voudrez peut-être utiliser une caméra vidéo telle qu'un Sony EX3 ou un Canon Vixia, ou vous pourriez, comme moi, choisir la route HDSLR. Personnellement, l’un des meilleurs appareils photo que j’ai jamais utilisé (pour l’argent le moins cher) est le Canon Rebel T2i (550D). Vous pouvez l'obtenir pour environ 800 $ pour le corps uniquement… si vous souhaitez plus d'informations sur les HDSLR, consultez certains de nos articles précédents sur le sujet. De toute façon, si vous cherchez un appareil photo, je vous suggère fortement de vérifier B & H Photo Video. Ils ont le meilleur choix, et de très bons prix, et les chances sont que vous pouvez trouver exactement ce que vous voulez.
Il existe de nombreuses façons de créer votre propre écran vert, soit en créant un cyclorama vert dans une pièce de rechange ou votre garage, en visitant le magasin de tissus ou toute autre idée que vous pourriez imaginer. Il y a une tonne d'idées de bricolage dans le livre de Green Screen Made Easy de Jeremy Hanke et Michele Yamazaki. Si vous préférez dépenser votre argent, un site que je connais et appelé TubeTape.com propose une bonne sélection de fonds de qualité, avec supports, pinces, peinture, ruban adhésif et DVD de formation. Ils ont même des costumes chroma! Il existe des options plus coûteuses telles que des écrans réfléchissants avec des lumières LED à anneaux colorés ou des Chroma Pops, mais celles-ci ont tendance à être un peu plus chères que la méthode traditionnelle de l'écran vert.
Maintenant, je ne vais pas prétendre être un professionnel de l'audio, mais j'ai trois types de microphones que j'utilise régulièrement: les micros lavalier sans fil, le boom micro et mon Zoom H4N (à utiliser avec ma caméra HDSLR). Tout d’abord, vous pouvez maintenant utiliser le câble ou le sans fil (ce dernier est plus cher), mais le sans fil est évidemment plus pratique. Cela vous permet d'obtenir une piste audio propre avec votre micro très proche de la voix de votre sujet, relativement discrète, et vous pouvez les utiliser tout seul. Maintenant, le micro de boom (ou le micro canon) est en quelque sorte l'un ou l'autre; vous pouvez fixer votre micro sur un support en C ou demander à un opérateur de perche de vous accompagner. Cette option est plus fastidieuse, mais peut s'avérer une nécessité lorsque vous filmez des films ou des publicités pour lesquels vous ne pouvez absolument pas vous laver les mains. Enfin, le Zoom H4N (ou tout autre enregistreur portable avec entrées) est parfait en tant que concentrateur permettant de brancher des micros et d’enregistrer le son séparément de votre appareil photo, ou vous avez peut-être besoin d’une voix off. C'est très pratique surtout pour les cinéastes HDSLR.
Si vous enregistrez beaucoup de voix off ou si vous avez un écran vert sur lequel vous allez capturer beaucoup d'audio, ne pas être capable d'entendre ce chien aboyer dans la rue sera un gros problème. Vous pouvez soit espérer le meilleur, soit dépenser de l'argent pour insonoriser votre studio. Attention cependant, cela peut coûter très cher. Habituellement, vous utilisez une mousse d’amortissement du son, qui est découpée en textures pour capturer les longueurs d’onde audio, mais celles-ci peuvent coûter très cher très rapidement. Il suffit de faire une recherche sur Google, et vous pourrez trouver quelque chose à votre goût.
Vous pouvez soit choisir la route la moins chère qui soit, ou bien vous rendre cher et lui donner un aspect incroyable. Dans votre magasin de photographie local, vous trouverez probablement des kits de boîte à lumière et des lampes bon marché pour votre budget de départ. C'est le moyen le moins cher. Si vous êtes à la recherche d’un éclairage professionnel, j’investirais dans un joli kit d’éclairage inspiré de celui d’Arri, avec quelques bonnes fresnels, des barndoors, des supports, des porte-filtres et tout le reste. Ils fonctionnent assez cher, mais vous pourriez être en mesure de trouver quelque chose sur votre liste de craigs locale, ou d’acheter sur Ebay. Tout dépend de la quantité d’éclairage de studio que vous allez faire, de votre gravité et des projets que vous allez entreprendre..
Maintenant, si vous allez dépenser de l'argent pour l'éclairage, vous allez probablement ajouter quelques extras de base avec votre kit. Premièrement, les réflecteurs… J'aime le Digital Juice 5-in-1. Vous obtenez de l'argent, de l'or, du noir, du blanc et un diffuseur. Deuxièmement, vous devez vous procurer des gels. Amazon et B & H ont tous des packs différents, et si vous essayez simplement d'obtenir des effets d'éclairage, un pack de base fonctionne parfaitement. Aussi, assurez-vous de ramasser un paquet de C-47, alias des pinces à linge. Ils seront utiles. En outre, une bande de gaffer ne ferait pas de mal.
Une bonne paire d'écouteurs est un must lorsque vous photographiez sur le terrain. Si vous capturez de l'audio, vous devez vous assurer que tout est propre, que vos acteurs ne sont pas des mots brouillons et que les téléphones cellulaires embêtants ne bourdonnent pas dans vos micros. Il existe de nombreux problèmes imprévisibles pouvant survenir avec l'audio. Les casques représentent donc un problème énorme. Le style est toujours un facteur également. Par conséquent, pour mon choix d’écouteurs, j’aime mon Skull Candy SK Pros… ils sont confortables, ils suppriment relativement le bruit… et ils ont l’air malade! Si vous voulez quelque chose d'un peu plus professionnel et moins tape-à-l'œil, B & H propose une belle collection d'écouteurs volumineux et de type écouteurs à votre disposition..
Ce sont toujours les pièces d'équipement vraiment amusantes qui me rendent tout étourdi. Il y a deux façons de s'y prendre, soit en acheter un, soit en le bricolant. Les Dolly sont relativement faciles à créer: procurez-vous des roues de skate, du bois, des tuyaux en PVC et créez une piste et un véhicule sur lesquels monter votre caméra. Il existe des tonnes d'endroits pour apprendre à créer des dolly sur Youtube et, après en avoir visionné quelques-uns, vous aurez une bonne idée de la façon de le faire. Maintenant, si vous avez assez d'argent pour en acheter un, vous pouvez acheter la piste et les dollys sur lesquels monter votre trépied, ou vous pouvez vous référer à notre article il y a quelque temps sur la création de votre propre dolly à l'aide de pièces achetées..
Ceci est un autre scénario de bricolage ou d'achat, bien que ce soit un peu plus difficile à créer du côté du bricolage. Encore une fois, jetez un œil à quelques vidéos Youtube de potences artisanales, qui coûtent quand même quelques centaines de dollars quand même. Si vous voulez simplement débourser de l'argent, visitez des endroits comme KesslerCrane ou d'autres fabricants professionnels, ils proposent d'excellents produits vous permettant de contrôler vos têtes panoramiques à l'extrémité de votre bras pour un contrôle total (ce qui est vraiment difficile. faire avec de grandes solutions de bricolage).
Si vous ne voulez pas photographier avec un trépied, il vaut mieux que vous ayez une main immobile ou que vous travailliez avec une sorte de stabilisation. Toute caméra de petite taille ou fondamentalement portable a le potentiel de devenir incontrôlable. C’est la raison pour laquelle des personnes comme Zacuto, Ikan, Jag35 et bien d’autres offrent des prix très raisonnables pour monter vos caméras afin de créer des systèmes ENG agréables et stables, de sorte que vous n’ayez pas à fouiller avec vos caméras. Bien sûr, il existe une multitude de méthodes de bricolage, comme le fameux $ 14 Steadicam (j'en ai un) que vous pouvez trouver troublé sur le net. Vous pouvez toujours acheter et acheter l'un des steadicams grand chien d'origine..
Je comprends que je n’ai probablement pas tout couvert ici, et c’est bien, tout le monde est différent avec ses configurations, ses boîtes à outils, ses arsenaux, ou ce que vous voulez appeler. Si vous avez des questions qui, selon vous, devraient être entendues, laissez un commentaire ci-dessous et partagez ce que vous avez dans votre sac lorsque vous êtes en tournage. Nous aimons partager nos kits, pourquoi nous utilisons les outils que nous utilisons et différentes approches pour des tâches similaires..
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