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Nous allons examiner le style d'animation du titre du film Fast & Furious 6. Nous allons faire ce titre en utilisant Cinema 4D pour la modélisation et l’animation du logo. Nous verrons ensuite comment utiliser le système de lumières et les matériaux afin de nous faire gagner beaucoup de temps sur After Effects pour le styling et la composition finaux. Nous utiliserons également le nouveau module CINEWARE dans lequel vous pouvez extraire n’importe quel canal alpha de votre choix..
L'exemple réel du titre "Fast & Furious 6" sert uniquement à des fins de formation et ne doit pas être utilisé dans un projet personnel final sans l'autorisation des créateurs d'origine..
Taille du fichier: 240.5 MB
Bonjour et bon retour, je suis Antonio Cerri de CRRNT dot com. Aujourd'hui sur la série "Hollywood Movie Title V5". Nous allons nous intéresser au style d'animation "Fast & Furious 6". Nous allons créer cet incroyable style de titre rapide en utilisant Cinema 4d pour la modélisation et l'animation du logo et After Effects. avec Cineware pour le composite final.Le plus important de ce didacticiel est le style des couleurs du logo, qui est très différent de celui utilisé normalement pour le titre du film, car le résultat final est constitué de logo, est un mélange moyen entre la diffusion et l’impact cinématique. Très agréable! Regardez en vidéo et suivez-moi. À la fin de ce tutoriel, vous apprendrez à dessiner et à animer votre titre avec Cinema 4d et After Effects. L'exemple actuel de "Fast & Furious 6" est uniquement destiné à la formation et ne doit pas être utilisé dans un projet personnel final sans l'autorisation des créateurs d'origine. Ok, créez un nouveau fichier sur Cinema.
Obtenir ce logo est très simple. Comme on peut le constater, j'ai déjà subdivisé et distribué toutes les lettres sur des calques distincts. Cela rendra immédiate l’animation de travail. Pour ce faire, vous pouvez utiliser les outils de dessin 2D ou directement une police linéaire avec un style "italique". En particulier, il s’agit d’une fonte commerciale célèbre. Où les deux seules lettres modifiées sont les deux lettres "F". Un autre détail à ne pas oublier est la proportion correcte de toutes les lettres du logo et le grand chiffre "6". Cette vue de face vous aidera à mieux comprendre. Passez à l'étape suivante, avec l'inclusion des extrusions. Les deux groupes ont la même profondeur. Ce qui correspond à environ 60. Il en va de même pour les paramètres de bouchons de congé, où nous avons les "étapes" 5 et "le rayon" 6. Au lieu de cela, la coche "Contraindre" est active uniquement sur le texte du logo. While n'est pas actif sur le grand nombre. Ok, il ne vous reste plus qu'à placer le grand chiffre 6 dans la bonne position. Nous pouvons placer la position z: 110. De cette manière, nous avons le bon espace pour refléter le reflet des lettres sur la partie avant du nombre. Après avoir ajouté le matériau chromé. Voir le résultat. Ok c'est bien pour moi. Nous pouvons passer à l'étape suivante.
Pour l'animation de la caméra, nous avons un mouvement très rapide avec quelques images clés. Aussi parce que toute notre séquence a une durée de 37 images. Enfait, le mouvement aléatoire des lettres se produit dans les 10 premières images. Ok, je vous montre avec une vue aérienne, comment fonctionne le mouvement de la caméra. Dans ce cas, j'ai utilisé une caméra cible. Afin d'avoir un point d'ancrage au centre de la scène. Il peut être animé pour avoir un impact final très similaire à la vidéo originale. C'est le schéma de l'animation. L'étape suivante consiste à inclure le système d'éclairage et les matériaux. Cela n'apparaît pas, mais ce projet a un éclairage très sophistiqué, et ne fonctionne que si nous appliquons les bons matériaux. Ok, je te montre mieux en détail. Dans le corps du numéro, j'ai appliqué un simple matériau noir, avec un peu de réflexion. Le panneau spéculaire est réglé en mode plastique et a une hauteur de 20. Pour le biseau, sélectionnez le paramètre "R1". J'ai limité un matériau de base au chrome. J'ai séparé le capuchon frontal, afin que vous puissiez appliquer un dégradé bleu foncé, la couleur a ces paramètres. Est très important dans le panneau de texture, ajoutez un dégradé de gris, afin d'obtenir ce résultat élégant. Très sympa!
Pour le texte principal "fast & furious", j'ai appliqué 3 matériaux. Le premier, comme dans le numéro 6 pour le corps des lettres. Un simple matériau noir mat avec la sélection "C1", pour les capuchons de départ. Les valeurs de réflexion et spéculaire sont très faibles, comme vous pouvez le constater. Enfin, nous avons le même matériau chromé pour le biseau. Il est très important de ne pas oublier d’insérer une carte du ciel pour bien faire fonctionner les pièces chromées. L'image de la carte, elle doit être simple et avec un ciel dégagé sans nuages. Incroyable! J'aime ce style, exagéré et cool !! Comme je l'ai déjà dit, ce résultat est uniquement dû à cet incroyable système d'éclairage composé de 7 lumières différentes. En fait, si vous éteignez ce système. C'est l'impact réel avec les matériaux. Cependant, tous les reflets chromés fonctionnent bien avec la carte du ciel. Ok, revenons à notre système d'éclairage. Je vous montre en détail comment ils ont été positionnés autour du logo. Le spot situé derrière éclaire bien la partie arrière du logo. Alors que ce projecteur de couleur est situé en bas et illumine le biseau avant. Pour que ce cône plat, il est nécessaire de définir dans le panneau "Détails" la valeur du rapport de format au point zéro 14. Cette grande lumière omni donne des couleurs sur la partie supérieure du nombre..
Les autres éclairages ont plus ou moins le même but, mais forment ensemble une illumination diffuse sur toute la profondeur du corps du logo. Enfin, cette omni lumière avec son réglage crée un point lumineux dans la partie supérieure du numéro 6. Très cool! Ne vous inquiétez pas, c'est le schéma complet. Nous procédons à la dernière étape du cinéma 4d. L'animation des lettres du logo. Cela peut sembler étrange à dire, mais l'animation est la partie la plus simple du projet. Il suffit de créer un mouvement aléatoire et qui fait partie des 10 premières images. Le reste, vous savez déjà. Je vous montre quelle est la procédure correcte pour animer le logo avec le style "Rapide". Tout d'abord, nous convertissons notre groupe "Extrusion hiérarchique" en tant qu'objets polygonaux. De cette façon, nous avons déjà toutes les lettres directement prêtes à être animées. Le tag pong, peut être enlevé, pas sert. Pour un exemple d'animation, j'ai choisi la lettre "A". Définit la rotation et la position finale de la lettre, dans le cadre 10. Ensuite, dans le cadre 6, éditez les valeurs d'arrivée de la rotation et dans le cadre 3 de celles de la position de départ. De cette façon, nous obtenons un mouvement. Si cela ne vous convient pas, vous pouvez toujours revenir en arrière et changer jusqu'à obtenir ce que vous aimez..
Cette procédure simple ne prend que quelques minutes, mais à la fin, le résultat de votre logo sera personnalisé à 100%. J'ai oublié, lors de la séquence de lettres, qu'il est nécessaire de définir une variation de profondeur de l'extrusion. Commence par la valeur 10 dans l'image 1 et se ferme dans l'image 10, avec la valeur finale 60. Cela donne une plus grande sensation de vitesse. Il est important d’activer le flou de mouvement de balise pour tous les calques de lettres et, dans le panneau de réglage du rendu, le flou de mouvement vectoriel avec ces paramètres. La procédure correcte pour utiliser After Effects avec tous les canaux alpha consiste à définir dans le panneau de rendu: sur plusieurs passes. 3 "objet tampon". Attribuez l'ID de vérification à 3 groupes, avec les valeurs 1, 2 et 3. Avec la composition de balise, activez la valeur pour le texte, pour le numéro du symbole et enfin pour la casquette avant. Ce projet peut être traité avec le module Cineware ou avec les vidéos de pré-rendu. Dans tous les cas, en plus du logo complet afin d'avoir toutes les réflexions. Nous avons besoin du canal alpha du texte, du numéro du corps et de la casquette avant. Ok, ouvrez After Effects. Ce projet représente la pure virtuosité des lentilles optiques. Il n'est pas nécessaire de répéter ces mêmes styles, vous pouvez également essayer d'autres préréglages qui fonctionnent bien..
Le dégradé de fond est obtenu avec le filtre cercle, avec un rayon de quatre cents. La valeur de la plume doit avoir une valeur élevée pour que les frontières soient très douces. C'est la couleur que j'ai utilisée, avec une opacité de quatre-vingts pour cent. Le premier lensflare est composé de deux lignes de stries de couleurs. Comme vous pouvez le constater, je devais scinder le calque afin de créer l’effet du mouvement initial au-dessus du logo avec une lumière blanche intense, qui devenait une bande de deux couleurs sur le dégradé d’arrière-plan. Les couleurs sont: orange pâle et bleu clair. Sur le calque en majuscule et le texte, j'ai ajouté un style de calque d'ombre portée. Ce sont les valeurs. pour suivre l'animation de la séquence, j'insère une interpolation d'opacité. Entre les images 7 et 10. Comme la vidéo originale, cela rend le logo très lisible. La même technique est répétée pour le symbole numéro 6. J'ai oublié, sur les trois parties du logo masqué, d'appliquer un effet d'exposition de zéro point 5 à zéro point 8. Ceci afin d'améliorer l'impact de la couleur. Sur le capuchon avant, j’ai ajouté un peu de désaturation afin de masquer davantage les éclats de lentilles visibles. Le premier est composé de deux lignes bleues. Ils ont un petit mouvement vertical, entre temps de droite à gauche.
Vous pouvez également utiliser le mode d'ajout, mais je préfère le résultat: alléger. L'effet masqué crée l'illusion d'une réflexion externe. La même étape est appliquée à la ligne striée rose. La seule différence est qu'il se déplace dans la direction opposée. Même dans ce cas, je préfère le mode allégé. Sur le corps du nombre, je mets une valeur élevée à l'exposition afin de le rendre plus brillant. Améliorer le mouvement rapide d’arrivée des lettres dans les premières images. J'ai ajouté un calque de réglage avec filtre de flou directionnel. la valeur doit diminuer à partir de l'image 4. Pour que l'image 10 arrive à la valeur 1, si nous laissons passer cela sur toute la séquence, atténuer l'impact du logo. La partie la plus incroyable de l’utilisation d’objectifs de lentille dans ce titre est constituée des premières lumières multi-flash. Comme vous pouvez le constater, le mouvement est un rebond horizontal très rapide. Il est très important que l'intensité de la lumière soit égale à 0 dans le cadre 11. Vous pouvez utiliser comme référence les mouvements aériens aléatoires des lettres du logo. Cette lenflares est un très facile à créer sur les torches optiques. Cela dit, je dois dire que l'animation est très cool! et fonctionne bien. Comme je l'ai déjà dit. Sur ce projet, vous pouvez travailler uniquement avec le fichier cinema 4d, grâce au module cineware..
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