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Dessiner des vêtements peut être très amusant, et il y a tellement de possibilités de design que vous pouvez vraiment laisser votre imagination prendre le dessus. Ce didacticiel couvrira les théories de base sur le dessin de vêtements, vous expliquera comment créer une tenue simple et vous présentera quelques autres idées de design que vous pourrez envisager. Nous allons utiliser des outils vectoriels disponibles dans Adobe Photoshop, alors commençons!
L'actif suivant a été utilisé lors de la production de ce tutoriel..
Lorsque vous concevez des vêtements pour votre personnage, vous devez prendre en compte deux points principaux. Tout d’abord et surtout, les vêtements sont (d’une manière générale) fabriqués à partir de tissu, qui se décline en de nombreux poids et textures. Ces différents tissus tomberont différemment sur les courbes. A titre d'exemple, pensez au denim épais et résistant dans lequel sont fabriqués les jeans par rapport à un coton fin et léger pour la confection d'une jupe d'été. Naturellement, si vous deviez confectionner le même vêtement à partir de ces deux tissus différents, la façon dont ils seraient suspendus une fois portés serait très différente. Vous devez également tenir compte de la manière dont les vêtements sont fabriqués. Par exemple, les tissus plus lourds tels que le denim sont généralement fabriqués avec une ceinture plate, tandis que les tissus plus légers peuvent facilement être fabriqués avec une ceinture élastique, créant ainsi des plis supplémentaires dans le tissu..
Le point suivant concerne l’objet de la tenue que vous concevez. Par exemple: votre personnage est-il une princesse ou un artiste martial, un étudiant ou un espion sous couverture? Est-ce que le point principal du vêtement est pour le look ou pour l'utilité, ou un mélange des deux? Dans cet esprit, nous allons travailler sur une tenue de tous les jours dans ce tutoriel..
J'ai fourni une base simple que vous pouvez télécharger pour utiliser pour dessiner vos vêtements afin que vous puissiez suivre ce tutoriel et pour la pratique générale. La première chose à faire est d'ouvrir ce fichier et de créer un nouveau calque (CTRL + MAJ + N) au-dessus du groupe "de base" et du calque "blancs" existants. Appelez cette nouvelle couche "sketch1".
Sur cette couche, vous pouvez commencer à dessiner une idée très approximative des vêtements que vous souhaitez dessiner pour votre personnage. Cette promenade comporte un sommet, une jupe, des bottes et des accessoires simples, mais vous trouverez des idées pour d'autres vêtements plus bas. Commencez par dessiner des formes très simples, nous ajouterons ensuite des détails.
Esquissez les détails une fois que vous êtes satisfait de vos formes de base - l'ajout de lignes de couture peut vous aider à déterminer la direction du tissu et à déterminer en quoi un vêtement est viable et réaliste..
Les motifs et les dessins peuvent aider vos vêtements de base à paraître plus intéressants.
Lorsque vous ajoutez des détails aux bottes, réfléchissez au fonctionnement des lacets et aux différentes manières de les enfiler. J'ai opté pour une méthode croisée traditionnelle, à égalité au sommet. Considérant un design réaliste, j'ai également ajouté une ligne à l'intérieur pour représenter un zip.
Cachez parfois votre calque de base pour voir comment votre croquis avance.
Ici, j'ai ajouté quelques accessoires tels que des bracelets et une bague, et dessiné un motif de cœur sur les bottes pour un peu plus d'intérêt. J'ai également masqué les couleurs de base pour voir à quoi ressemble l'esquisse par rapport à un dessin au trait..
Lorsque vous êtes satisfait de vos esquisses de base, vous devez créer un nouveau calque au-dessus (CTRL + MAJ + N) et appeler ce nouveau calque "esquisse2". Ensuite, diminuez l'opacité de votre base et de vos couches d'esquisse initiales afin de pouvoir commencer à ajouter votre deuxième esquisse plus nette. La procédure à suivre est décrite dans mon précédent tutoriel, Création d’un caractère de vecteur animé dans Adobe Photoshop - Partie 1: Sketch and Line Art.
Une fois que vous avez terminé votre deuxième esquisse, vous pouvez masquer votre premier calque d'esquisse, ce qui vous laisse quelque chose de similaire à l'exemple ci-dessous..
Vous êtes maintenant prêt à commencer le dessin au trait vectoriel, comme expliqué dans mon précédent tutoriel, lié à l'étape 9. N'oubliez pas d'ajouter des trous dans les bottes pour les lacets, mais ne pas ajouter le dessin au trait pour les lacets eux-mêmes, nous allons travailler sur ceux en coloration. Pour commencer le dessin au trait, créez un nouveau dossier de groupe et nommez-le "lignes".
Une fois que vous avez terminé votre dessin au trait, vous pouvez masquer le calque "sketch2". Vous devriez maintenant avoir quelque chose qui ressemble à l'exemple ci-dessous.
Créez un nouveau dossier de groupe sous votre groupe "lignes" et au-dessus de votre calque "sketch2" masqué. Nommez le nouveau dossier de groupe "couleur". En suivant le processus décrit dans la première partie de mon précédent tutoriel, Création d’un personnage de vecteur animé dans Adobe Photoshop - Partie 2: Coloration, ajoutez vos couleurs de base pour le vêtement. N'utilisez jamais de noir (# 000000) ou de blanc (#FFFFFF) pour les couleurs de base de vêtements, sauf si vous créez une image monotone en noir / blanc. Utilisez plutôt des gris blancs et légèrement gris saturés.
Une fois que vous êtes satisfait de vos couleurs de base, créez un nouveau dossier de groupe au-dessus du groupe "lignes" et nommez-le "lacets". Choisissez une couleur pour vos lacets et commencez à ajouter les formes comme le montre l'exemple ci-dessous. Si vous devez utiliser votre esquisse initiale comme guide ou référence, vous pouvez la masquer et la déplacer au-dessus du reste des calques et des groupes pendant que vous travaillez sur cette pièce..
Une fois que vous avez ajouté les lacets, vous devrez ajouter un trait à l'extérieur de chaque forme. Pour ce faire, sélectionnez votre premier calque de forme de lacets et, à partir du FX Dans le menu situé au bas de l’onglet Calques, choisissez Trait. Un menu, comme indiqué ci-dessous, apparaîtra. Choisissez le noir pour le remplissage de couleur et définissez la taille sur 1px. L’effet Trait est l’un des rares effets Photoshop à s’adapter au reste de vos formes vectorielles, ce qui en fait un outil utile. Une fois que vous avez défini l'effet Contour sur les mêmes paramètres que ceux indiqués, cliquez sur OK. Votre couche en forme de dentelle aura maintenant un mince contour noir.
Pour ajouter ce trait au reste des formes, plutôt que de les faire individuellement, cliquez à droite sur le calque de forme dans l'onglet Calques et choisissez l'option Copier le style de calque. Vous pouvez ensuite sélectionner le reste des couches de forme de lacets en cliquant sur le premier / le bas, en maintenant la touche Maj enfoncée et en cliquant sur le calque supérieur. Cela sélectionnera à la fois les couches sur lesquelles vous avez cliqué et toutes les couches intermédiaires. Vous pouvez ensuite cliquer avec le bouton droit de la souris et choisir Coller le style de calque. Cela laissera tous les calques de forme de vos lacets avec l'effet Stroke noir. Il vous restera quelque chose qui ressemble à l'image ci-dessous. Vous devrez peut-être réorganiser vos calques de forme pour que les lacets s'affichent correctement..
Ici, j'ai ajouté les motifs de cœur aux bottes, laissant les couches de base complètes et prêtes à l'ombrage..
Pour commencer l'ombrage, j'ai commencé avec les lacets. Utilisez une couleur plus sombre, légèrement plus saturée que la couleur de base pour ajouter de l'ombrage. Placez votre calque de forme d'ombre juste au-dessus du calque de forme de dentelle auquel vous ajoutez de l'ombre, puis, pour conserver l'ombrage dans les lignes de trait que vous avez précédemment ajoutées, créez un masque d'écrêtage sur le calque situé en dessous. Pour ce faire, cliquez avec le bouton droit de la souris sur le calque Shape Shade et sélectionnez Créer un masque d'écrêtage. Cela associera votre calque de forme d’ombrage au calque de forme de couleur de base tout en maintenant les lignes de trait visibles. Une fois que vous avez fait toutes les dentelles de cette façon, cela ressemblera à l'exemple ci-dessous.
Une fois que vous avez fini d'ombrer les lacets, vous pouvez continuer d'ombrer le reste des bottes et d'avancer pour ombrer le reste des vêtements de la même manière que ci-dessus. Pour une aide plus détaillée sur l'ombrage, voir mon précédent tutoriel, Création d'un personnage de vecteur animé dans Adobe Photoshop - Partie 2: Coloration.
Une fois que vous avez terminé l'ombrage, vous obtenez quelque chose de similaire à l'exemple ci-dessous, une tenue simple entièrement colorée et ombrée..
Voici quelques autres idées que vous pouvez essayer. Remarquez comment les motifs peuvent faire ressortir les vêtements et les rendre plus intéressants. Vous pouvez facilement créer des motifs et des dessins vectoriels à l'aide de l'outil Forme et de l'outil Forme personnalisé dans Photoshop. Il est nécessaire de noter que les motifs Photoshop standard ne sont pas des vecteurs. Vous devrez donc créer votre motif ou concevoir chaque forme à un temps (voir les leggings), ou en dupliquant des formes et en utilisant des masques d'écrêtage pour créer un motif sans couture (voir la robe).
Expérimenter avec le style de calque Multiplier et différentes Opacités lors de l'ombrage peut signifier que votre motif ou motif nouvellement créé sera également ombré sans nécessiter d'autres calques d'ombre. Cette opération est identique à l'ombrage normal, mais vous pouvez modifier le style de calque de Normal à Multiplier et éventuellement l'opacité du calque, en fonction de l'obscurité de la nuance. La robe et le legging sont tous deux ombrés avec le style de calque multiplier.
Merci de vous joindre à moi pour ce tutoriel et, comme d'habitude, j'aimerais voir ce que vous avez créé.!
Accentsconagua