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Il est important de ne pas être submergé par toutes les informations disponibles sur l'illustration et la conception des personnages. En plus de rechercher une sélection de sites de haute qualité auxquels vous souhaitez participer, je vous recommande d’acheter un ou deux livres à la fois et de les parcourir en profondeur. Pendant que vous faites cela, il existe une multitude de vidéos et de ressources en ligne dont vous pouvez également apprendre. Jetons un coup d'œil à certains de ces sites et ressources qui m'ont aidé à développer mes compétences et peuvent également vous être utiles..
Ce billet est le 11e jour de notre séance d’illustration du personnage. Sessions créativesDans le récent article de Creative Sessions intitulé "La création d'un personnage de barre de chocolat" par Dacosta !, Alex Smith laisse un commentaire sur la durée réelle des études nécessaires pour créer des personnages de haute qualité:
Vous diriez donc que vous avez passé au moins 6 heures à créer ce personnage? Bien sûr, plus les années d'expérience :). Je pense que la compréhension, comment faire, sont fantastiques. Probablement, je sous-estime, et je ne suis pas sûr des autres, l’investissement de temps nécessaire pour faire les choses. La théorie est "facile" l'exécution est tout. Merci pour les travaux inspirants.
C'est un bon point. Il faudra des mois de dessin et beaucoup de pratique pour réussir à créer des personnages. En toute honnêteté, les mois peuvent être un euphémisme, vous envisagez vraiment un investissement plus long en temps et en énergie. Généralement, les gens ne poursuivent ce long terme et ne deviennent sérieux que si c'est une vraie passion..
Si vous vous trouvez obligé de créer des personnages sur une période de temps, vous voudrez peut-être travailler à faire passer votre travail au niveau supérieur. Concentrez-vous sur le développement de vos compétences et la création de travaux finis dans le support final de votre choix, qu'il s'agisse de vecteur, de vinyle, de peinture numérique, de CG, d'animation, de marionnettes à chaussettes ou de toute autre option offerte aux créateurs de personnage..
Voici Rocketro, une fusée rétro que j'ai créée et finie comme vecteur dans Illustrator, représentée volant dans un espace stylisé..
Il y a pas mal de ressources à mettre en place si vous voulez vous engager sérieusement dans cette tentative de faire des personnages ridicules. Jetons un coup d'oeil aux multiples ressources que j'ai amassées pour mes propres études et mon amusement.
J'y travaille depuis environ six mois, donc c'est une bonne collection pour ceux qui débutent. Je tire environ une heure par jour, parfois plus et parfois moins. Je ne finalise que de temps en temps ces dessins en vecteur, je me concentre principalement sur l'amélioration de mes compétences en dessin à ce stade. Mais je prends le temps d’inventer des histoires de personnages et d’autres projets amusants. De plus, même si j'ai tendance à travailler en vecteur, j'apprécie beaucoup la diversité des supports d'illustration de caractères..
Je suis plutôt lent avec ça, je ne suis vraiment pas pressé de me forcer à faire des personnages incroyables le plus rapidement possible. J'apprécie le processus d'apprentissage. Vous pourriez peut-être prendre plus de vitesse que moi et aller un peu plus loin dans le même laps de temps. Quel que soit votre rythme, ne vous découragez pas, assurez-vous simplement de vous amuser..
N'oubliez pas que la sélection de vos propres ressources dépendra de vos intérêts, car la conception des personnages couvre un vaste domaine stylistique. Cependant, bon nombre des ressources suivantes pourraient intéresser un grand nombre d’entre elles. Nous allons jeter un coup d'oeil.
Le blog Character Design couvre un large éventail d'entretiens avec des personnages, des astuces, des techniques, de l'inspiration, etc..
Characterdesigns.com est un excellent endroit pour obtenir des photos de référence. Ils ont des photosets que l’on peut utiliser comme images de référence pour les poses de personnages. Ils ont également des textures que vous pouvez utiliser pour vous entraîner à dessiner pour ajouter une touche de réalisme à votre travail, le cas échéant..
Fresh Characters est un site Web formidable qui tire son inspiration des personnages de nombreux artistes travaillant dans des styles variés. Ils ont des jouets de créateurs, des illustrations, des images de synthèse, des animations, des artistes de personnages vectoriels, etc. Leur groupe Flickr est également un bon endroit pour participer. En général, Flickr est un endroit idéal pour afficher les conceptions de votre personnage, communiquer avec d'autres artistes et obtenir des commentaires sur votre travail. Caractères de vecteur est un autre groupe à vérifier aussi.
Mojizu est l'un de mes sites préférés pour l'inspiration pour la conception de personnages. C'est aussi une communauté amicale et active. De nombreux styles de personnages y sont représentés et de nombreux artistes de personnages vectoriels de haute qualité. Il existe un grand nombre d'artistes et de débutants expérimentés sur le site et tous sont les bienvenus. C'est formidable de voir des artistes comme Scott Jackson là-bas. L'une des fonctionnalités du site est Moji War, où différents personnages s'affrontent l'un contre l'autre. En outre, vous trouverez sur ce site de nombreux concepts de personnages bien développés et des milliers de personnages..
Bien que CG Society ne soit pas un vecteur, il s'agit d'une ressource de très haute qualité pour l'art de style CG, dont la plupart est axée sur les personnages. Lisez Kutche Slides in Wonderland pour une belle histoire derrière l'art du film. Je trouve ce site très inspirant et si vous envisagez de commencer à travailler davantage en 3D, il s'agit d'un excellent outil. Leur galerie contient des œuvres d'art étonnantes.
Vérifiez le Conception de personnages section de vos sites d’illustrations préférés, vous y trouverez souvent de très bonnes informations, comme cette section dans Drawn.
Suivre les blogs de vos dessins animés préférés est un excellent moyen d’en savoir plus sur la façon dont les personnages et les grands projets s’allient. Archer est un nouveau dessin animé pour adultes sur FX, qui ne convient pas à tous les goûts, il est ridicule et torride et je trouve ça hilarant. Vous pouvez également suivre le blog de développement Archer..
Un autre dessin que j'aime beaucoup, c'est Futurama. Si vous ne pouvez pas le dire, j'ai tendance à regarder des toons tard dans la nuit quand je ne peux pas dormir. La lecture des descriptions de la distribution est une décomposition rapide et un bon exemple de développement de l’arrière-plan des personnages, en particulier du favori Bender.
Il y a pas mal de très bons blogs de graphismes / illustrations de personnages d'artistes individuels que j'aime beaucoup aussi. L'un d'entre eux est le blog SOS Factory. Si vous aimez dessiner avec un Wacom dans Photoshop plutôt que dans Illustrator en vecteur, les techniques présentées sur ce blog sont inestimables. Sergio Ordonez est un illustrateur de personnages numériques de haut calibre. Il partage ses connaissances sur ce blog..
Voici un autre blog d'artiste unique qui propose de superbes designs de personnages. Ilikecharacters.com est le blog de Steve Rack et présente sa grande variété de travaux de conception de personnages en illustration et en vinyle, ainsi que sa passion pour les personnages.
Vynyl Pulse est un site Web dédié aux personnages en vinyle, source d'inspiration.
Il existe une multitude de livres disponibles pour les concepteurs de personnages. J'ai pas mal travaillé avec des choses simples. Les livres qui vous intéresseront dépendront en grande partie de vos intérêts stylistiques et de votre niveau de compétence. De plus, si votre budget ne néglige pas de consulter votre bibliothèque locale, vous serez peut-être surpris par les livres de dessins de personnages que vous y trouverez..
Le livre sur lequel je travaille depuis un mois est "Cartooning the Ultimate Character Design Book (Livre sur la conception des personnages ultimes) de Chris Hart. Ce livre me plaît beaucoup, car j'aime le style rétro-cool expliqué dans ce livre. C'est aussi un livre à apprendre en dessinant Une théorie pratique très rapide est donnée, puis il vous montre comment la mettre en pratique..
Une bonne méthode d'apprentissage que j'ai trouvée consiste à copier d'abord son exemple comme indiqué, puis à l'appliquer vers quelque chose de plus original. Je garde également une trace de ce qui est extrait du livre, inspiré par le livre ou vraiment original dans mon carnet de croquis. Dans l'exemple ci-dessous, le caractère "Bouncer" situé en bas à droite est fortement inspiré du personnage central du haut, Jumbo Container, mais il a manifestement un look différent et une personnalité unique..
Note: Je note aussi les points que je devrais améliorer dans le personnage, comme donner plus de personnalité aux yeux du videur et travailler sur ses mains dans un brouillon ultérieur..
Voici d'autres livres que j'ai trouvés utiles:
Les vidéos sont un excellent moyen d'apprendre à créer des personnages. Je regarde des vidéos de dessin de personnages et suis avec eux. Bien sûr, il existe une multitude de vidéos d’illustration de personnages sur YouTube qui traitent également des techniques de dessin de personnages et des compétences numériques. Vimeo propose également des vidéos d’illustration de personnage. Voici une simple vidéo de dessin de personnage de singe que j'ai suivie avec mes résultats affichés ci-dessous, et plus tard illustrée. Je suis sûr que beaucoup d'entre vous peuvent faire mieux.
Remarque: si vous voulez voir du travail vraiment génial dans les carnets de croquis, consultez le carnet de croquis de Bearskinrug. En outre, Bearskinrug est un site Web à ne pas manquer si vous ne l'avez pas déjà vu.
Voici une poignée de vidéos pour commencer:
Il existe toujours une autre compilation de personnages sur différents blogs de design et d'illustration, ce qui est un excellent moyen d'obtenir rapidement une forte dose d'inspiration. Et bien sûr, tour d'horizon des derniers tutoriels d'illustrations de personnages. En voici quelques-unes pour mouiller votre appétit et en garder de nouvelles sur vos blogs préférés:
Nous avons réuni des articles, des études de cas et d’autres excellents personnages, dans le cadre de cette première séance de création consacrée à l’illustration des personnages. C'est à vous d'aller plus loin. Certaines des ressources de cet article peuvent vous être utiles, je le sais. Pour ceux qui ont participé au projet de communauté Create an Antihero de cette session, nous publierons des résultats inspirants demain et c'est formidable de voir la communauté si active. Si vous n'avez pas encore reçu votre projet, faites-le rapidement.
J'aimerais connaître vos ressources en matière d'illustrations de personnages préférés. N'hésitez pas à créer un lien vers vos principaux choix de livres, de sites Web, de vidéos, de dessins animés et de ressources sur la conception de personnages. L’ensemble de la communauté bénéficie d’une bonne sélection de matériel de haute qualité à apprendre de.
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