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Blob Brush d'Illustrator est un outil intuitif et polyvalent. Lorsqu'elle est utilisée avec une tablette graphique, vous pouvez créer des images en vrac et picturales qui s'aventurent loin des lignes nettes et nettes habituellement associées aux graphiques vectoriels. Cependant, ces fichiers conservent tous les avantages des fichiers vectoriels, ce qui vous permet d’expérimenter et d’être flexible avec l’échelle, la couleur et la composition. Commençons!
Double-cliquez sur l'outil Pinceau Blob pour afficher ses options. Nous allons juste regarder la section du bas pour le moment, où vous pouvez ajuster la taille, l’angle et la rondeur. Au-dessus de ces paramètres se trouve une représentation visuelle du pinceau et de sa plage de taille. Ainsi, dans cet exemple, la taille du pinceau est définie sur 12 points, avec une variation de 10 points. Ainsi, la taille du trait peut être de 2 points, 22 points ou quelque chose entre les deux. De même, la circularité est fixée à 60%, avec une variation de 40%, ce qui signifie qu'elle peut passer de 20% à 100%..
La liste déroulante située à droite de chaque option vous permet de contrôler davantage les variations du pinceau. Notez que ces variations ne fonctionnent que lorsque vous utilisez une tablette graphique, car la souris ne répond pas aux tâches telles que la pression et l'inclinaison..
Ces options sont:
Ayez une idée du pinceau Blob en peignant quelques traits. Jetez un coup d'œil au panneau Couleur. Puisque le pinceau blob est techniquement un pinceau, quelle que soit la couleur de trait que vous avez sélectionnée sera la couleur utilisée par le pinceau. Disons que vous utilisez un trait rouge et un remplissage bleu. Lorsque vous peignez avec le pinceau, vous obtenez un trait rouge, mais ce "trait" est en réalité un objet rempli. Si vous n’avez qu’une couleur de remplissage dans le panneau Couleur, le pinceau blob utilisera cette.
Peignez un autre trait qui chevauche le premier et vous verrez que le nouveau trait se confond avec le premier. En effet, Illustrator exécute une fonction Pathfinder pendant que vous dessinez, tant que vous utilisez toujours la même couleur de trait comme avant. Essayez de peindre avec une autre couleur, même légèrement différente, et vous verrez que les formes ne se confondent pas.
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Ouvrez à nouveau les options de l’outil Pinceau Blob en double-cliquant sur l’outil. Jetez un coup d'œil à la moitié supérieure de la boîte de dialogue. Sous Tolérances, vous pouvez régler la fidélité - le degré d'adaptation du pinceau au mouvement de votre souris ou de votre stylet - et le lissage. Des valeurs plus basses créeront des chemins plus serrés avec plus de points, des valeurs plus élevées donneront des objets plus lâches et plus lisses.
Si vous cochez la case "Conserver la sélection", c'est exactement ce que cela fera. En fonction de votre flux de travail et de vos préférences personnelles, vous souhaiterez peut-être que le dernier trait tracé reste sélectionné. Par exemple, si vous maintenez la touche Alt enfoncée, l'outil Pinceau bloque temporairement l'outil Lisser. Garder le chemin sélectionné accélérera le processus de dessin puis de lissage. Vous pouvez également maintenir la touche Commande enfoncée pour basculer temporairement vers les outils de sélection et déplacer ou ajuster les chemins à partir de là..
Si vous choisissez "Fusionner uniquement avec la sélection", tout nouveau trait dessiné sera fusionné. seulement avec un chemin qui est sélectionné. L'exception à cette règle est si la fusion interfère avec l'ordre d'empilement des objets.
REMARQUE: "Fusionner uniquement avec la sélection" dans CS5 est appelé "Fusion des limites de sélection" dans CS4. Les fonctions pour chacun sont les mêmes.
Choisissez une image source. Cela peut être une photographie, un croquis ou une peinture. Vous n'avez pas du tout besoin d'une image source, si vous préférez puiser dans votre imagination, mais pour ce didacticiel, nous allons utiliser une photographie de stock..
Placez la photo dans votre document (Fichier> Importer). Double-cliquez sur son calque dans le panneau Calques et cochez la case Modèle. Par défaut, le calque se verrouille et l'image est atténuée à 50%. Vous pouvez ajuster ce pourcentage si vous aimez.
Cette photo comporte quatre éléments: l'arbre, l'avant-plan, la grange et le ciel. Faites un calque pour le premier plan. Choisissez un diamètre plus grand dans les paramètres Blob Brush et peignez quelques traits larges. Changez de couleur avec chacun pour qu'ils ne fusionnent pas. Alternativement, vous pouvez cocher "Fusionner uniquement avec la sélection" et décocher "Conserver la sélection". C’est là que vos préférences personnelles entrent en jeu. Quelle que soit votre méthode préférée, vous souhaitez vous retrouver avec trois ou quatre objets distincts, qui se conforment vaguement aux pentes du terrain..
Recolorez les formes afin qu'il y ait une différence subtile entre elles. Vous pouvez utiliser des dégradés ou les garder solides.
Au-dessus de ces formes, peignez de petites touffes d'herbe. Il n'est pas nécessaire de tirer chaque brin d'herbe, juste assez pour en donner la suggestion. Travaillez vite pour que les formes paraissent plus organiques. Une fois satisfait de l’avant-plan, verrouillez son calque et créez-en un nouveau au-dessus pour l’arbre..
L'arbre est assez compliqué. Décomposez-le en peignant d'abord les formes les plus grandes. Décidez où la couleur sera la même et fusionnez ces formes si vous le souhaitez. Tracez lâchement chaque branche en faisant varier la largeur en modifiant la pression exercée sur votre tablette. Ne vous inquiétez pas d'être trop précis - c'est un arbre! Pendant que vous travaillez, vous pouvez vérifier vos progrès en affichant la couche arborescente en mode Structure. Le modèle de photo sera toujours montrer.
Continuez à affiner les branches des arbres. La structure de base peut aller assez rapidement. Utilisez les touches crochets droite et gauche [] pour augmenter et diminuer la taille du pinceau à mesure que vous travaillez. Reportez-vous à la photo pour ajouter des ombres et changer de couleur.
Vous pouvez utiliser l'outil Gomme en conjonction avec le pinceau Blob. Ses options sont exactement les mêmes que celles de la brosse à blob. La plupart des stylos graphiques ont une "gomme" à leur autre extrémité, et vous pouvez activer la gomme en la retournant, comme vous le feriez avec un crayon du monde réel..
Pour obtenir une qualité plus réaliste, mais picturale, ajoutez des zones de couleur légèrement différentes de la couleur de base. Ceux-ci donneront une dimension subtile aux formes, tout en gardant une couleur globale unifiée.
Verrouillez le calque d'arbre et créez-en un nouveau pour la grange. Etant donné que la grange est composée principalement de lignes droites et d'angles, vous pouvez la brouiller avec les outils Plume et Rectangle..
Comme pour l'arbre, ajoutez des traits de pinceau pour blob pour donner de la texture à la grange et lui donner de la texture. Ici, j'ai utilisé une combinaison d'outils Blob Brush et Shape, ainsi que divers modes de fusion et transparences pour obtenir un jeu de couleurs cohérent..
Créez un calque ciel sous les autres (mais au-dessus du calque Modèle). Dessinez un rectangle pour le ciel et ajoutez-y un dégradé. Alternativement, vous pouvez peindre une forme rectangulaire avec le pinceau Blob, puis ajouter le dégradé (vous ne pouvez pas peindre avec un dégradé). Ajoutez des nuages vaporeux en peignant de grandes blobs dans le ciel et en réduisant leur opacité.
Le pinceau blob vous permet de rester lâche et vous libère des tracés fastidieux avec l'outil Plume. Une fois que vous vous êtes familiarisé avec les options de l'outil et configuré votre flux de travail préféré, vous allez créer des vecteurs picturaux en un rien de temps. L'avantage de peindre un paysage dans Illustrator est sa polyvalence. Vous pouvez facilement réorganiser les objets et modifier l’échelle sans dégrader l’image. Vous pouvez également recolorer les œuvres pour évoquer une saison ou une humeur différente. Vous trouverez ci-dessous quelques-unes des possibilités..
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