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Nous sommes de retour avec la seconde moitié de notre expérience de type Steampunk! Dans cette partie II, nous allons générer des textures réalistes et créer une scène adaptée à notre texte. Allons droit au but!
Regardez l'image que nous allons créer.
Il est temps de tout remonter! Démarrez C4D et ouvrez la scène que vous avez créée dans Partie I.
Nous allons d’abord utiliser quelques matériaux gratuits sur le Web. Vous allez devoir vous enregistrer pour pouvoir les récupérer, mais c'est gratuit et ça vaut vraiment le coup! Le premier est un matériau en métal brossé. Après l'avoir téléchargé, ouvrez-le. Vous aurez une scène vide et vous pourrez la trouver dans le menu Matériaux. Tout en ayant le pointeur de la souris dessus, copiez-le.
Collez-le dans notre scène de type et double-cliquez sur son icône dans le menu Matériau. Dans l'éditeur, apportez quelques modifications aux onglets suivants. Le premier est Diffuse A.
Puis changez Specular 1 A.
Changer l'intensité du Specular 2 A à 20%.
De spéculaire 3 A, changez la couleur, la taille et l’éblouissement.
Pour appliquer un matériau à un objet, faites-le glisser sur un élément de la scène ou sur un calque du panneau Objets..
Placez cette texture en métal sur le reste du mot aussi.
Les points qui proviennent de la lettre auront également un boîtier en métal. Nous allons créer une apparence différente pour le reste.
Il est temps de changer de matériau. Je sais que c'est étrange de modifier une texture de bois en une surface en bronze, mais avec quelques ajustements, cela devrait tromper la plupart des gens. Téléchargez ce matériel et placez-le dans la scène. Ce matériau est livré avec une texture ou une image. Cela signifie qu'il devra être lié à cette texture tout le temps. Tout ce que vous avez à faire est d'ajouter un reflet avec la même texture. Activez l'onglet Réflexion et retrouvez-le dans le dossier de téléchargement..
Faites-le glisser sur la boucle centrale.
Placez-le sur tous les objets restants de la première lettre.
Et enfin, ajoutez-le sur le reste du mot.
Le matériau final que nous allons utiliser pour cette scène est de l’or. Obtenez ce matériel et faites un simple changement. Changer la couleur en noir.
Nous voulons que ce matériau n'apparaisse que sur le devant de certains objets. Faites-le glisser sur le diamant et modifiez la sélection en C1. Alors que C1 est la face avant, C2 est le dos. Vous pouvez également utiliser R1 et R2 comme sélections, mais pas pour ce tutoriel..
Placez ce matériau sur les objets suivants.
Avec le type tout fait, il est temps de faire un rendu final. Vous devrez faire apparaître les paramètres de rendu (Commande + B) et à partir de l'onglet Général, utilisez les paramètres indiqués ci-dessous.
Suivant est la sortie. Ici, vous pouvez changer la taille du rendu et les proportions.
Cochez la case Enregistrer l'image et n'oubliez pas de spécifier un chemin. De plus, en cliquant sur le canal Alpha, vous pourrez l’utiliser pour sélectionner rapidement le contenu de Photoshop..
Et enfin, modifiez les paramètres Antialiasing à ceux indiqués ci-dessous. Vous devez les calibrer en fonction de ce que votre ordinateur peut gérer ou du temps que vous êtes prêt à attendre..
Appuyez sur Maj + R pour le rendre dans une nouvelle fenêtre. Cela pourrait prendre un certain temps.
Une fois le fichier enregistré, ouvrez-le dans Photoshop. Affichez le menu Chaînes et maintenez la touche Commande enfoncée tout en cliquant sur l’icône Alpha 1. Cela fera une sélection du contenu.
Retournez au menu Calque et double-cliquez sur le calque d'arrière-plan. Donnez-lui un nom si vous le souhaitez et appuyez sur OK. Ajouter un masque rapide en cliquant sur l'icône en surbrillance.
Nous allons maintenant créer un arrière-plan différent. Créez donc un nouveau calque et déplacez-le sous le calque "Type" du panneau Calques. Changez la couleur de premier plan en # aaaaa9 et la couleur de fond en # 403c3b. Faites glisser un dégradé radial avec l'outil Dégradé du centre vers le coin supérieur droit..
Nous allons maintenant créer les emplacements pour chaque lettre. Commencez par le bas de la première lettre. Suivez le bord intérieur de la bordure et tracez une forme vectorielle avec l'outil Plume. La couleur est sans importance.
Vous aurez maintenant besoin d'une version petite de cette image d'horlogerie. Je parie que je lirai des commentaires sur le fait que les engrenages ne peuvent pas s’intégrer physiquement dans le boîtier, mais ce n’est pas la raison. Vous pouvez utiliser l'image du mécanisme de votre choix. Une fois que vous l'avez collé sur la forme, appuyez sur Commande + T, maintenez la touche Commande enfoncée et faites glisser chaque extrémité jusqu'à ce qu'elle ait une apparence asymétrique. N'oubliez pas que vous devez faire correspondre la perspective de la lettre.
Une fois que vous avez fait cela, appuyez sur Entrée et Commande + Alt + G pour en faire un masque d'écrêtage.
Utilisez l'outil Tampon de duplication (S) pour développer les parties manquantes de l'image. Tout d’abord, sélectionnez une surface plane (Alt-clic), puis peignez le haut et le bas du mécanisme..
Cliquez sur l'icône du calque en maintenant la touche Commande enfoncée pour sélectionner le calque, puis sélectionnez Sélection> Modifier> Développer. Agrandir la sélection de 1 pixel et appuyer sur OK.
Avec la sélection active, donnez-lui un masque de calque et faites-en un masque d'écrêtage.
Libérez le masque de découpage (Commande + Alt + G) maintenant et supprimez la forme.
Pour lui donner un peu plus de réalisme, ajoutez une ombre intérieure (Calque> Style de calque> Ombre portée). La couleur de l'ombre est # 282020.
Donnons à l'image un peu plus de contraste. Allez à Calque> Nouveau calque de réglage> Courbes. Après avoir créé une courbe similaire, appuyez sur OK et faites-en un masque d'écrêtage..
De la même manière, créez un calque de réglage de la teinte et de la saturation avec une saturation de -25. Faites-en aussi un masque d'écrêtage.
Et pour ajouter un peu de réalisme, ajoutons une couverture en verre. Le verre est transparent, mais pas parfaitement transparent. Vous pouvez également voir que les éblouissements qui apparaissent à partir de sources lumineuses sont présents. Nous allons donc utiliser ces deux concepts pour créer un dégradé réfléchi (G) en noir et blanc..
Après en avoir créé un sur un nouveau calque, faites-en un masque d'écrêtage..
Enfin, faites glisser l'opacité à 30%.
Répétez le processus pour les couches restantes.
Cela peut prendre beaucoup de temps, mais c'est très bien pour ajouter des détails riches et le rendre plus réaliste..
Téléchargez cette image de pipe et coupez-la en partant de l’arrière-plan avec l’outil Crayon (P). J'ai placé le tuyau dans un endroit qui correspond à la perspective de la lettre, mais pas à l'éclairage, malheureusement. Le côté le plus sombre de cette image se trouve à proximité de notre source de lumière; vous devriez donc normalement trouver une photo différente. Mais c’est un tutoriel après tout, et dans le seul but d’apprendre, cela fonctionnera pour le moment..
Ensuite, nous allons faire une série de calques de réglage pour changer l’aspect du tuyau. Le premier est Curves.
Modifier le contraste à nouveau avec un deuxième calque de réglage des courbes.
Le contraste plus élevé a également intensifié les couleurs, réduisez donc une partie de la saturation.
Maintenant, vous aurez besoin d’une tablette à stylet pour créer quelques points saillants, visibles ici en noir..
Une fois que vous avez peint ceux-ci sur un calque séparé, faites glisser l'opacité à 70%.
Dupliquez le tuyau et placez-le au-dessus de la troisième lettre. Retournez-le et effacez le haut.
Une autre image que nous allons utiliser dans ce tutoriel est cette photo de jauge. Heureusement, la perspective est parfaite, il suffit donc de la couper de l'arrière-plan.
Faites-le plus petit et placez-le au centre du diamant.
Pour ajouter un peu de contraste à l'arrière-plan, nous allons assombrir le dégradé. Créez un nouveau calque vide (Commande + Maj + N) et faites glisser l'opacité du calque sur 45%. Maintenant, réinitialisez la sélection de couleur (D) et remplissez le calque avec du noir (Alt + Retour arrière).
Ensuite, avec une tablette à stylet, utilisez l'outil Pinceau (B) pour peindre quelques formes douces ressemblant à des nuages.
Sur un calque situé au-dessus de ceux-ci, créez un calque d'ajustement de la carte de dégradé. Utilisez ces couleurs pour gauche (# 676767) et droite (# e6d7c8). Ne faites pas de ceci un masque d'écrêtage. Changer le mode de fusion en superposition.
Une image de stock finale dont vous avez besoin est cette photo du ciel. Pas besoin de le redimensionner, déplacez-le jusqu'à ce que vous trouviez un bon flux. Changer le mode de fusion en superposition et l'opacité à 70%.
Réinitialisez vos couleurs de premier plan et d'arrière-plan (D) et créez un calque de réglage de la carte de dégradé. Appuyez sur OK et sur Commande + Alt + G.
Créez quelques lueurs plus douces dans le dos.
Créez maintenant un nouveau calque au-dessus des autres et, tout en gardant une trace de la source de lumière, ajoutez des reflets à tous les éléments..
Créez encore une autre couche et tirez un peu de vapeur. Utilisez principalement du blanc, mais aussi du noir.
Voici un gros plan de la vapeur. J'ai utilisé une taille de pinceau assez grande, mais vous aurez également besoin d'un petit pour ajouter des détails..
Ajoutons une réflexion lumineuse à l'ensemble du texte. Localisez le calque "Type" et ajoutez un style de calque Bevel et Emboss.
Faisons maintenant quelques ajustements de couleur à la scène. Sur le calque supérieur, ajoutez un calque de réglage sélectif des couleurs. Utilisez ces paramètres pour les blancs et les neutres.
Ajoutez maintenant un mélangeur de canaux et recherchez le filtre noir et blanc avec filtre orange dans le menu déroulant. Appuyez sur OK, changez le mode de fusion en superposition et l'opacité à 35%..
Et enfin, ajoutez un calque d'ajustement sélectif des couleurs. Trouvez les Noirs et entrez les valeurs indiquées ci-dessous.
Croyez-le ou non, nous en avons terminé avec la seconde moitié de ce tutoriel! Cela a été un sacré voyage, mais trois programmes plus tard, et ce type de steampunk est prêt à se défouler. J'espère que vous avez apprécié la lecture de ce didacticiel et que vous avez réussi à le terminer sans aucun problème! Passez une bonne journée!
Accentsconagua