Share
Dans ce tutoriel, nous allons créer une illustration créative dans un style destiné à la couverture de jeux vidéo ou de livres de science-fiction. Nous allons créer cela avec principalement des techniques de manipulation de photos. Avec quelques options Photoshop intéressantes, vous pouvez transformer toutes les photos que vous avez choisies en une superbe couverture explosive.
C’est étonnant, cela peut être facile à faire, tout ce dont vous avez besoin n’est qu’une bonne idée et quelques bases solides de Photoshop. Le plus difficile est de trouver les bonnes images. Je les ai choisis avec soin, car les meilleures photos sont choisies, moins il vous faudra de temps pour créer cette illustration de qualité. Commençons!
Jetons un coup d'oeil à l'image que nous allons créer. Vous pouvez voir l'aperçu final de l'image ci-dessous ou voir une version plus grande ici.
Ouvrez cette image d'une femme masquée. Allez dans la palette des calques, double-cliquez avec le bouton gauche de la souris sur le calque pour le déverrouiller. Maintenant, vous pouvez déplacer l'image. Positionnez-le bien sur le côté gauche du masque.
Commencez à réparer la photo en copiant une partie du côté droit du masque et en l'appliquant sur la partie manquante du côté gauche. Utilisez l'outil Lasso (L), tracez une sélection, puis copiez (commande + C) cette pièce et collez (commande + V) en tant que nouveau calque..
Maintenant que vous avez toujours sélectionné cette petite pièce, baissez un peu son opacité. Allez dans Edition> Transformation libre> Déformer. Essayez de donner un peu de perspective.
Maintenant, prenez l'outil Gomme (E), réglez le diamètre principal sur environ 12px et la dureté sur 90%. Alors, maintenant que vous avez positionné et transformé cette image, vous pouvez commencer à effacer des éléments perturbants pour retrouver le look original. Ce processus peut également être effectué avec l'outil Plume (P), mais j'aime bien parfois faire des choses avec l'outil Gomme. Lorsque vous avez terminé, sélectionnez ces deux calques et appuyez sur Commande + E (comme nous n’avons que deux calques, vous pouvez également accéder à Image> Aplatir l’image). Cela les fusionnera en un seul calque..
Si quelqu'un a des problèmes avec la réparation des images, je recommande simplement de laisser l'image telle qu'elle était à l'origine. Dans le résultat final, je vais vous montrer comment couvrir cette imperfection.
Pour ceux d'entre vous qui ont LucisArt, il existe un très bon moment pour l'utiliser. Assurez-vous que vous avez les mêmes paramètres indiqués ci-dessous.
Ça a l'air génial, maintenant vous devez couper le masque de la photo. Saisissez l'outil Crayon (P), effectuez un zoom très rapproché afin de voir la pixellisation de l'image et commencez à couper. Lorsque vous avez terminé le chemin, cliquez avec le bouton droit de la souris et sélectionnez Créer une sélection, maintenez les touches Commande + Maj + I enfoncées (cela inversera votre sélection) et appuyez sur la touche Suppr du clavier. Maintenant tu as tout effacé sauf notre masque.
Votre image devrait ressembler à ceci. Le cercle rouge pointe vers un point que vous devez copier (Commande + C) à l'aide de l'outil Lasso (L) ou de l'outil Ellipse de sélection (M)..
Nous allons réparer ce fond de tube. Collez (Commande + V) le morceau que vous avez copié à l'étape précédente. Allez dans Edition> Transformation> Retourner verticalement.
Placez cette petite couche de réparation sous notre masque. Positionnez-le quelques pixels plus haut et effacez les parties perturbantes du bas pour le rendre plus rond..
Comme vous pouvez le constater, cela semble plutôt plat maintenant. Nous devons mettre une ombre à l'intérieur du tube. Pour ce faire, utilisez l'outil de gravure (O), réglez-le sur Faits saillants et réglez le flux sur environ 100%. N'oubliez pas de peindre sur cette petite couche qui se trouve sous notre masque. Faites-le sombre et laissez quelques taches plus claires près du bord inférieur.
Accédez à la palette des calques, appuyez sur Commande et cliquez avec le bouton gauche de la souris sur chaque calque. Cela sélectionnera les deux couches. Puis appuyez sur Commande + E pour les fusionner. OK, nous en avons terminé avec la première phase de ce tutoriel. Maintenant nous pouvons arriver au point.
Commencez par créer un nouveau document d'environ 1 200 pixels sur 1 200 pixels, avec une résolution de 300 pixels / pouce. Saisissez l'outil Pot de peinture (G), définissez votre couleur de premier plan sur noir et remplissez le fond avec celle-ci. Maintenant, faites glisser notre masque dans ce document et renommez-le "Masque".
Au fait, j'ai pensé que ce serait bien de corriger certaines ombres. Allez à Image> Réglages> Ombre / Rehauts et vous pouvez afficher les réglages indiqués pour certaines corrections..
Désactivez le calque "Masque" et ouvrez l'image du mur de briques, et nommez-le "Mur". Allez à Image> Réglages> Luminosité / Contraste et essayez d'assombrir ce mur. Faites-le glisser dans le document de projet, puis utilisez Edition> Transformation libre pour réduire sa taille et l'adapter à notre document de projet..
Nous allons maintenant créer un pinceau qui nous aidera à obtenir divers résultats avec l’effacement. Si quelque chose n'est pas clair, ne vous inquiétez pas, tout sera expliqué dans les prochaines étapes. Ouvrez un nouveau document 900 pixels sur 900 pixels, avec une résolution de 300 pixels / pouce et un arrière-plan noir. Déverrouiller le calque "Arrière-plan" (double-clic gauche sur le calque).
Définissez la couleur de premier plan sur blanc et la couleur de fond sur noir. Allez dans Filtres> Rendu> Nuages. Prenez un outil de gomme (E) très doux et très grand, avec une dureté de 0% et un débit de 30%. Effacez toutes les arêtes et faites beaucoup de coupes profondes et douces dans ces nuages (quelque part autour des cercles rouges indiqués ci-dessous).
Lorsque vous avez terminé, sélectionnez Édition> Définir le préréglage du pinceau, puis cliquez sur OK. Nous venons de créer un pinceau que nous utiliserons comme une gomme. Comme les nuages sont toujours différents, vous pouvez répéter ce processus pour créer environ 2 ou 3 brosses. Cela vous donnera plus de variété plus tard.
Sélectionnez le calque "Mur", choisissez l'outil Gomme (E), cliquez avec le bouton droit de la souris et trouvez notre nouveau pinceau. Sélectionnez-le, définissez un gros diamètre 300-400px. Dureté 0%, débit 70%. Maintenant effacez certaines parties autour du mur.
Ensuite, ouvrez la texture des fissures. Faites-le glisser dans notre projet, placez-le au-dessus du calque "Wall". Nommez cette couche "Pause". Ensuite, allez à Image> Réglages> Niveaux et donnez une expression à la couleur la plus sombre..
Positionnez le calque "Casser" correctement et changez son mode de fusion en Multiplier. Ensuite, copiez / collez (Commande + J) ce calque. Déplacez le calque copié d’un pixel vers le haut et d’un pixel vers la gauche en appuyant sur les flèches du clavier (les fissures sont un peu plus larges). Remarque: pour déplacer ce calque avec les flèches du clavier, vous devez sélectionner l'option Outil de déplacement (V)..
Maintenant, créez un nouveau calque au dessus. Nommez-le "trou". Ensuite, définissez la couleur de premier plan en noir et prenez l'outil Pinceau (B). Cliquez avec le bouton droit de la souris et trouvez votre nuage. Utilisez un gros diamètre de 300 à 400 px, avec une dureté de 0% et un débit de 70%. Nous devons assombrir l'endroit où le mur sera brisé.
Activez le calque "Masque" et faites-le glisser au-dessus de tous les calques. Ensuite, prenez l’outil de gravure (O), puis réglez-le sur Faits saillants et flux à 100%. Peignez les bords inférieurs du masque, couvrez-les complètement. En outre, couvrez quelques endroits où les points de la ligne rouge supérieure.
Ça a l'air beaucoup mieux maintenant. Mais le masque est encore trop grand pour cette image. Allons dans Édition> Transformation libre et réduisons-la. Note: essayez de maintenir Shift + Alt pendant la transformation, cela vous donnera une forme plus petite parfaite.
D'accord, super. Nous devons maintenant quitter ce projet pendant un moment. Réduisez ce document, ouvrez la photo de briques et déverrouillez-la. Comme vous pouvez le constater, c'est très bruyant, même s'il est redimensionné plus petit. Dans ce cas, j'ai décidé de choisir Filtre> Bruit> Réduire le bruit et j'ai joué pendant un moment avec les paramètres. Le résultat n'est pas choquant, mais corrige sûrement cette image un peu.
Rappelez-vous que vous travaillez maintenant dans un nouveau document. Ne faites pas glisser cette image dans votre document de projet car elle ne ferait que créer des dégâts..
Ensuite, vous devez copier / coller (commande + j) de cette couche car nous utiliserons deux versions de ces briques. Désactivez la copie pour le moment et appliquez Image> Réglages> Couleur sélective au premier calque..
Allez à Image> Réglages> Niveaux et essayez de donner à cette image un aspect plus explosif..
Le moment est venu de faire glisser cette image dans votre document de projet. Mais avant cela, utilisez Édition> Transformation gratuite et réduisez-la d'environ 40%. Nommez ce calque "Briques 3" et placez-le sous le calque "Masque" comme indiqué..
Maintenant, débarrassez-vous des arêtes dures à l’aide de l’outil Gomme (E) avec notre pinceau nuages. Vous pouvez effacer ce que vous voulez, faites attention, essayez de ne pas laisser des briques molles semi-transparentes en les effaçant, car elles paraîtront irréalistes..
Lorsque vous avez terminé, revenez au document relatif aux briques. Activez maintenant votre copie du calque de briques et appliquez Image> Réglages> Niveaux avec les paramètres indiqués ci-dessous. Redimensionnez-le en une image plus petite. Note: ne fermez pas ce document de briques, vous en aurez besoin plus tard.
Faites glisser ce calque dans notre document de projet et nommez-le "Bricks 2." Positionnez cette image de la manière qui vous convient le mieux. Allez dans Edition> Transformer> Déformer. Maintenant, essayez de donner un peu de perspective à ces briques.
Saisissez l'outil Gomme (E) et répétez le processus d'effacement, comme dans les étapes précédentes..
Répétez maintenant l’étape 25. Faites de nouveau glisser votre copie de briques sur le document de projet, mais n’utilisez pas Distorsion comme auparavant. Nommez le calque "Briques 1." Cette fois, placez-le au milieu. Allez dans Edition> Transformation libre, faites-le pivoter horizontalement (90 degrés à droite). Puis cliquez avec le bouton droit sur l'image, sélectionnez Retourner verticalement. Tournez-le plus vers le haut. Maintenant, effacez l’essentiel de l’image, ne laissez que quelques briques, mais pas trop. Nous ne voulons pas le rendre trop salissant.
Il est temps de mettre ces briques en ordre. Ces trois couches doivent être situées sous la couche "Masque" dans l'ordre indiqué ci-dessous..
Créez un nouveau calque au-dessus des calques de briques, mais sous le calque "Masque". Nommez-le "Shadow". Maintenant, utilisez l'outil Pinceau (B), sélectionnez notre pinceau nuage avec les mêmes paramètres que précédemment: grand diamètre de 300 à 400 px, dureté de 0% et débit de 70%. Assurez-vous également que votre couleur de premier plan est définie sur le noir. Puis peignez au milieu et juste un peu autour du masque.
Voici un moment où vous devez créer une illusion que le masque commence à apparaître parmi ces parties explosives. Comme je l'ai déjà dit, je vais vous montrer comment recouvrir le côté gauche du masque, celui qui a été fixé dans les premières étapes..
Ainsi, les lignes rouges vous indiquent où peindre. Je suppose que vous avez toujours sélectionné la brosse pour nuage noir. Nous allons l'utiliser à nouveau. Accédez à la palette des calques, assurez-vous que votre calque "Masque" est sélectionné et ajoutez-y un masque de calque. Sélectionnez maintenant ce masque de calque et peignez en noir à l’aide des lignes rouges. Nous couvrons maintenant certains bords du masque avec l'explosion de briques.
N'oubliez pas d'utiliser différents réglages de Diamètre principal pour le pinceau. Pour les plus petits espaces, utilisez une petite brosse et pour les plus gros spots, augmentez le diamètre.
Sélectionnez maintenant le calque "Masque". Allez dans la palette des calques, maintenez la touche Alt enfoncée et cliquez sur l'icône Calque de réglage pour ajouter une couleur sélective..
Si vous l'avez bien fait, une fenêtre Nouveau calque avec l'option Utiliser le calque précédent pour créer un masque de découpage devrait apparaître. Assurez-vous de cocher cette option.
Nous avons maintenant un calque de réglage ajustable à tout moment. Vous pouvez modifier vos paramètres en double-cliquant sur la vignette du calque quand vous le souhaitez. Nous allons donc donner à ce masque une belle couleur bien ajustée. Nous allons en fait rendre les couleurs du masque plus chaudes. Sélectionnez d’abord les jaunes dans l’option Couleurs, puis les cyans, utilisez le paramètre indiqué ci-dessous pour les deux.
Le masque a maintenant de meilleures couleurs et, en regardant de plus près, je me suis aperçu que nous pouvions ajouter un reflet de brique au verre. Utilisez l'outil Lasso (L) et tracez une sélection autour de la zone qui sera reflétée. Passez au calque "Bricks 3", puis Copiez (Commande + C) et Coller (Commande + V) de cette pièce. Nommez-le "Reflection" et placez-le au-dessus de tous les autres calques..
Réduisez son opacité aux alentours de 30%. Allez dans Edition> Transformation> Retourner horizontalement, positionnez cette réflexion dans le masque. Saisissez l'outil gomme (E) avec un pinceau rond normal. Réglez le débit à 100% et la dureté à environ 90%. Effacer certaines arêtes de petit diamètre pour les adapter au verre du masque.
Utilisez maintenant l'outil Crayon (P) pour dessiner une sélection à l'intérieur du masque. Lorsque vous avez fini de créer le chemin, cliquez avec le bouton droit de la souris et sélectionnez Créer une sélection..
Faites un nouveau calque avant tout, nommez-le "Ombre à verre". Sélectionnez maintenant l'outil Dégradé (G). Appuyez sur "D" sur le clavier pour réinitialiser vos couleurs. Assurez-vous que votre couleur de premier plan est noire. Maintenant, allez dans l’éditeur de dégradé et sélectionnez Avant-plan à Transparent. Faites glisser le dégradé de quelques pixels sous la sélection vers le centre. Désélectionner la sélection (Commande + D).
Pour ce projet, j'ai rendu un rendu dans Cinema 4D. Cela ressemble à une explosion de centaines de petites pièces tranchantes. Cela donnera un effet plus destructeur à notre projet.
Alors ouvrez le fichier this et faites-le glisser dans le document Bricks (en supposant que vous ne l’ayez pas fermé). Ce fichier est au format PNG, il est donc transparent, vous n’avez pas à couper le fond blanc. Nommez cette couche "Pieces 1".
Faites pivoter vos briques pour avoir plus de taches claires sous la couche "Pièces 1". Accédez à la palette des calques, maintenez la touche Commande enfoncée tout en maintenant la touche Commande enfoncée et faites un clic gauche sur la vignette du calque "Pièces 1". Vous devriez voir la sélection chargée. Maintenant, sélectionnez le calque avec des briques, nommez-le "Pièces 2", utilisez Command + Maj + I et appuyez sur la touche Suppr du clavier. Nous venons de supprimer tout sauf la forme des morceaux de briques. Sélectionnez ces deux calques et faites-les glisser dans votre document de projet..
Désactivez le calque "Pieces 2" et laissez vous concentrer quelques instants sur "Pieces 1." Permet de les classer dans la palette des calques. Placez ces deux couches au-dessus de la couche "Trou" (et placez les "Pièces 2" au-dessus de "Pièces 1"). Maintenant, allez à "Pièces 1" Options de fusion, et donnez-lui un peu d'ombre intérieure, pour éviter le look plat.
Activez maintenant le calque "Pieces 2", définissez son mode de fusion sur Multiplier et copiez / collez-le (Commande + J). Nommez le nouveau calque "Pieces 3."
Si vous le souhaitez, vous pouvez fusionner ces trois couches et apporter des corrections. Vous pouvez utiliser l’outil Gomme (E) avec une brosse normale à 100% de dureté et 100% de débit pour effacer les parties sombres, si vous en avez..
D'accord, super! Nous avons seulement besoin d'un bon titre maintenant. Prenez le Type Tool (T) et tapez "Breakdown" (j'ai utilisé la police Autumn).
Nous allons utiliser une belle texture pour remplir ce texte. Ouvrez ce fichier. Allez à Image> Réglage> Désaturation, puis Édition> Définir un motif. Fermez ce document et revenez à notre projet.
Dans la palette Calques, sélectionnez le calque "Décomposition", cliquez dessus avec le bouton droit de la souris et sélectionnez Options de fusion. Utilisez maintenant les mêmes options pour superposition de motifs et superposition de dégradés.
Ensuite, nous aurons encore besoin de briques. Ouvrez le document avec des briques et faites glisser l'image des briques dans notre projet. Nommez-le "Superposition de ventilation." Positionnez-le sur le calque "Dépannage". Faites quelques rotations, essayez de trouver le meilleur endroit qui soit (pas trop sombre, pas trop clair) puis positionnez-le à la place du texte.
Maintenez la touche Commande enfoncée et cliquez avec le bouton gauche de la souris sur la vignette du calque "Ventilation". Il devrait charger sa sélection. Assurez-vous ensuite que vous avez sélectionné le calque "Superposition de ventilation". Utilisez Command + Shift + I et appuyez sur Supprimer..
Comme vous pouvez le constater, Photoshop a tout découpé autour de la sélection en laissant du texte texturé, et c’est exactement ce que nous voulions. Définissez ce mode de fusion "Calque superposé" sur Superposition. Ensuite, maintenez la touche Commande enfoncée et cliquez avec le bouton gauche de la souris sur la vignette du calque "Découper la rupture", ce qui a chargé la sélection..
Créez un nouveau calque avant tout et nommez-le "Trait". Maintenant, prenez un outil de sélection rectangulaire (M), cliquez avec le bouton droit de la souris et sélectionnez "Contour", appliquez les mêmes paramètres, comme indiqué ci-dessous. Désélectionnez la sélection avec Commande + D.
Réduisez l'opacité du calque "Trait" à 44%. Formez un groupe et appelez-le "lignes brillantes". Placez-le sous le calque "Dépassement de la rupture". Nous allons maintenant travailler dans ce groupe. Créez un nouveau calque à l'intérieur et nommez-le "ligne B". Saisissez l'outil Pinceau (B) et réglez la couleur de votre avant-plan sur blanc, puis sélectionnez le premier pinceau de la palette, soit 1 pixel avec une dureté de 100%..
Maintenant, utilisez l'outil Plume (P), tracez une ligne droite sur la lettre "B" de haut en bas. Pour le rendre droit, maintenez la touche Maj enfoncée tout en définissant le deuxième point d'ancrage. Cliquez avec le bouton droit de la souris et sélectionnez "Trajet", cochez l'option Simuler la pression et appuyez sur OK. Désélectionner le chemin.
Répétez l'étape précédente pour chaque lettre. Je vous suggère de copier / coller (couche + J) le calque "ligne B" huit fois et de le placer sur le bord gauche de chaque lettre. Dans les lettres "A" et "W", vous devez faire pivoter cette ligne (Édition> Transformation libre) pour l'adapter au bord.
Remarque: nous ne ferons rien de plus dans ce groupe. Vous pouvez donc fermer les calques à l'intérieur du groupe en cliquant sur cette petite flèche située près de l'icône en forme d'œil du groupe. (N'oubliez pas de ne pas éteindre le groupe!)
Sélectionnez le calque "Incrustation", maintenez la touche Commande + clic gauche enfoncé sur la vignette du calque "Incrustation" pour charger sa sélection. Saisissez l'outil de sélection rectangulaire (M), maintenez la touche Alt enfoncée, faites une sélection en haut des lettres (tout en maintenant la touche Alt enfoncée) et libérez le tout. Il devrait effacer automatiquement la sélection du haut des lettres. Maintenant, faites le fond de la même manière. Vous devriez avoir une sélection passant par le centre de texte, comme indiqué ci-dessous.
Faites un nouveau calque avant tout, nommez-le "Lignes du milieu". Définissez votre couleur de premier plan en blanc. Prenez l'outil Pinceau (B), faites un gros pinceau. Réglez la dureté à 0% et réglez le débit à environ 30%. Maintenant, il suffit de peindre. Vous peignez à l'intérieur de la sélection, vous ne pouvez donc toucher aucun autre point avec votre pinceau, à l'exception de la sélection à l'intérieur des lettres. Faites de jolis pinceaux sur le mot "Pause" puis passez à une couleur noire et faites de même avec le reste du texte "Bas".
En fin de compte, je voulais ajouter quelque chose comme un chapitre à ce titre. Utilisez l'outil Texte (T) et tapez le texte avec une belle police fine de votre choix.
Le texte du titre donne l'aspect final final à ce projet. Dans une illustration comme celle-ci, il est bon de décorer un texte avec des images texturées intégrées. Ça donne un très beau look.
Merci d'avoir lu ce tutoriel. J'ai vraiment apprécié le faire. J'espère que vous avez appris des techniques nouvelles et utiles. Vous pouvez voir l'image finale ci-dessous ou voir une version plus grande ici.
Accentsconagua