Share
Dans le didacticiel d’aujourd’hui, nous allons montrer comment créer une annonce de chaussures écologique attirante en utilisant plusieurs images de stock. Commençons!
Les ressources suivantes ont été utilisées pendant la production de ce tutoriel..
Commençons par créer un canevas de 2000x2000px et une résolution de 300px / pouce. Ouvrez la photo de la chaussure et effectuez une découpe précise à l'aide de l'outil Plume. Assurez-vous que vous avez fait du bon travail en examinant la chaussure sur un fond noir (2e image ci-dessous). Ajoutez ensuite un masque de calque à la chaussure coupée et choisissez-en un dur / dispersé comme vous le voyez ci-dessous. Ce sont les pinceaux standard de Photoshop, mais vous pouvez en personnaliser un (dans le cas d’un pinceau personnalisé, vous devez vous assurer que vos bords sont assez durs). Alors, de toute façon, choisissez la couleur noire dans la palette de couleurs et utilisez le pinceau le plus approprié de votre choix pour essayer d’effacer un peu de la fourrure pour la rendre plus éclatante..
Si vous avez fait du bon travail avec l'extraction, votre chaussure devrait avoir fière allure sur tous les fonds. Alors, rappelez-vous qu’il est bon d’accorder plus d’attention lors de la découpe - cela vous épargnera certainement quelques ennuis et donnera un aspect plus professionnel à la dernière étape.
Maintenant, prenez un pot de peinture (G) et remplissez le calque de fond avec du bleu clair (1ère image ci-dessous). Ensuite, utilisez un pinceau bleu plus clair et très doux (régulier, arrondi) de grand diamètre pour ajouter une tache lumineuse au milieu (2e image ci-dessous). Pour configurer complètement l’arrière-plan, passez maintenant à la couleur blanche (#ffffff), baissez un peu le diamètre et donnez une touche au centre de l’arrière-plan..
Pour ajouter des ombres, il est bon d'avoir une référence. Je veux dire, pourquoi s'embêter à penser "à quoi devrait ressembler l'ombre" si vous avez tout sur votre photo de chaussure d'origine. Utilisons-le comme référence et ajoutons le même type d'ombre mais plus adapté à notre illustration. Comme vous l'avez probablement remarqué dans la 1ère image, la flèche rouge indique la direction d'origine de l'ombre et nous la conserverons de cette façon. Créez donc un nouveau calque au-dessus de l’arrière-plan, modifiez son mode de fusion en Multiply, utilisez une couleur bleue douce, saisissez un pinceau doux et peignez les zones indiquées (tout est présenté dans la deuxième image ci-dessous)..
Une brève note sur ce qui se passe là-bas: il est nécessaire de donner plus d’ombre aux coins, car l’arrière-plan a encore besoin d’une transition plus profonde. À propos de la chaussure: la première couche d'ombre sera la plus douce et nous la lâcherons un peu plus loin. Si vous avez fait du bon travail, vous devriez recevoir un résultat similaire à celui de la 3ème image ci-dessous..
Créez maintenant un nouveau calque avec le mode de fusion multiple et choisissez une couleur bleuâtre plus foncée. Cette fois, essayez d’ajouter une ombre très profonde et de coller plus près de la chaussure, peignez près du bord (4ème image ci-dessous).
Génial, vous pouvez voir que le spectacle ressemble presque à une photo prise sur fond bleu. Maintenant, faisons quelques retouches. Évidemment, si vous êtes paresseux, vous pouvez ignorer cette partie, mais je vous recommande vivement de vous en tenir au didacticiel complet pour obtenir les meilleurs résultats possibles..
Regardez la première image ci-dessous. Saisissez l'outil Pinceau (B) et maintenez la touche Alt enfoncée (l'outil Pinceau passera à la pipette) à présent avec cet échantillon de couleur d'outil du cercle rouge le plus élevé (votre couleur doit être brun clair ou jaune). Créez un nouveau calque au-dessus de la chaussure et utilisez un pinceau doux pour peindre à l’endroit indiqué par ces deux flèches vertes (celles sortant du même cercle que vous avez échantillonné de couleur). Vous devriez utiliser cette couleur pour peindre sur les taches claires.
Ensuite, en utilisant la même technique, échantillonnez la couleur du cercle rouge inférieur (vous devriez obtenir des tons de brun plus foncés). Ensuite, prenez un pinceau doux et peignez les endroits indiqués (flèches vertes).
Et que fait cette "chose"? Rend le matériau un peu plus flou, moins texturé, couvrant certaines imperfections.
Cette étape est très importante, vous devez donc faire très attention maintenant, car nous allons répéter cette étape dans les étapes suivantes. J'y ferai référence plusieurs fois et je ne l'expliquerai plus, alors assurez-vous de tout comprendre clairement ici.
Allez dans la palette des calques, créez 2 nouveaux calques de réglage - Courbes et placez-les exactement au-dessus du calque de la chaussure. Nommez-les "surbrillance" et "ombres". Ces calques de réglage sont toujours livrés avec un masque blanc vierge. Cliquez donc avec le bouton droit de la souris sur chaque masque et sélectionnez Supprimer le masque de calque. Ensuite, allez à Calque> Masque de calque> Tout masquer (faites-le pour chaque calque de courbes). Ces masques devraient noircir maintenant. Puis définissez "ombres" comme vous le voyez dans la première image ci-dessous (boîte de dialogue de gauche). Lorsque vous avez terminé, sélectionnez "surbrillance" et réglez-le comme vous le voyez dans la boîte de dialogue de droite. Enfin, sélectionnez les calques "Ombre" et "Surbrillance" dans la palette Calques et appuyez sur Commande / Ctrl + Alt + G. Cela créera des masques de découpage (dans la 1ère image ci-dessous - les cercles verts indiquent le repère)..
Sélectionnez ensuite le calque "ombres", saisissez un pinceau blanc doux et commencez à peindre sur le masque pour ajouter des ombres. Images 2ème / 3ème. (La 3ème image ci-dessous montre une vue masque - où peindre, ce n'est pas quelque chose que vous devriez avoir sur votre écran). Nous devons améliorer les taches sombres sur la chaussure (et cela s’avère contraire pour les reflets - vous devez améliorer les taches claires sur la chaussure).
Pour améliorer les lumières, répétez le même processus sur le calque "rehauts".
OK, votre chaussure devrait être maintenant après retouche. Nous pouvons commencer à ajouter des éléments. Commençons par les bâtiments. Veuillez vous reporter à la préparation d'images de bâtiments ou trouvez-en une autre de votre choix. Pour que cela fonctionne, nous avons besoin d’au moins 5 à 6 structures. Après les avoir coupés, effectuez les rotations appropriées et amenez-les dans notre document principal. N'oubliez pas de placer ces bâtiments derrière notre chaussure.
Ensuite, sélectionnez le masque de calque de soulier et utilisez le même type de pinceaux que dans l'étape 1 (n'oubliez pas de changer la couleur en noir). Essayez de donner l’impression que ces bâtiments s’assoient davantage à l’intérieur de la chaussure, voire "étendent" sur les côtés. Images 3ème / 4ème ci-dessous.
Ici, la partie est plus difficile. Nous allons ombrager ces bâtiments et cela nécessite un peu de bon sentiment. Regardez la 1ère image ci-dessous. Saisissez l'outil Pinceau (B) en utilisant la touche Alt pour passer en pipette et échantillonnez deux couleurs à partir du cercle vert. Le plus sombre et le plus léger. Il est bon de peindre ces couleurs sur un nouveau calque quelque part comme vous le voyez ci-dessous. Créez maintenant un nouveau calque exactement au-dessus du premier bâtiment, réglez son mode de fusion sur Multiplier, puis créez un masque d’écrêtage à l’aide des touches Commande / Ctrl + Alt + G. Saisissez le pinceau doux et, à partir de la couleur plus claire, ajoutez des ombres dans les zones indiquées (flèches rouges). ). Faites tout sur le même calque, lorsque vous pensez que la première couleur ne suffit pas, passez à la suivante (plus sombre) et continuez l'ombrage. Cela va créer un joli dégradé.
Si vous rencontrez des difficultés pour comprendre le fonctionnement des masques de découpage, vous devez passer à ce didacticiel pour plus d'informations, puis revenir ici pour pouvoir aller plus loin. Nous allons utiliser des masques de découpage tout le temps, donc si vous n'êtes pas sûr de leur utilité, je vous recommande fortement de jeter un coup d'œil au guide..
Basculez vers le prochain bâtiment, celui derrière notre précédent. Et pour la même chose ici, essayez 2 couleurs (vous pouvez même en choisir 3), rappelez-vous qu’elles doivent être en ordre: claire, plus sombre, plus sombre. Créez un nouveau calque au-dessus du bâtiment actuel, modifiez son mode de fusion en Multiplier et appuyez sur Commande / Ctrl + Alt + G pour Masque de découpage. Traitez l'ombre de la même manière que précédemment. Pensez également à séparer les bâtiments en les rapprochant de l’ombre (indiquée par la flèche rouge dans la première image ci-dessous)..
Au fur et à mesure que nous avançons dans le dos, cela devient un peu délicat, car plus les objets sont éloignés, plus ils deviennent petits, deviennent ennuyeux, etc. La prochaine étape sera simplement de faire la même chose que nous avons fait avec les ombres, avec seule différence nous allons maintenant ajouter de la lumière. Pour ce faire, créez un autre calque au-dessus du bâtiment actuel, appuyez sur Commande / Ctrl + Alt + G pour Masque d'écrêtage (et ne changez pas le mode de fusion des calques, laissez-le normal). Ensuite, échantillonnez simplement la couleur de l’arrière-plan et peignez le bâtiment comme vous le voyez dans la deuxième image ci-dessous..
N'ajoutez pas de lumière à l'avant d'un bâtiment; essayez de regarder plus profondément où la lumière pourrait réellement apparaître. Dans notre cas, il va certainement frapper le mur droit du gratte-ciel (2ème image ci-dessous).
Je crois que tout a été dit à l'étape précédente, veuillez donc vous reporter à l'étape 8 et continue d'ajouter des ombres et des lumières. Gardez à l'esprit que plus l'objet est éloigné, plus il aura de lumière dans notre cas. Ainsi, le bâtiment actuel recevra encore plus de lumière que le précédent (2e image ci-dessous).
Dans ce cas particulier:
-
flèche verte indique où mettre la lumière.
- la flèche rouge indique où placer l'ombre.
Traitez les bâtiments sur le côté droit de la même manière. Votre résultat dépendra principalement du temps passé sur les détails. Alors prenez votre temps, faites-le avec précision et vous devriez vous retrouver bien.
Ensuite, nous nous occuperons du bâtiment principal dans le centre. J'ai numéroté les images pour que ce soit plus clair, alors commençons par:
1. Sélectionnez le gratte-ciel au centre et créez un nouveau calque au-dessus, modifiez son mode de fusion en Multiply et appuyez sur Commande / Ctrl + Alt + G pour créer un masque de découpage. 2. En utilisant des échantillons de couleurs plus claires, ajoutez la première étape / couche d’ombre. 3. Échantillonnez la couleur brun foncé et rendez les ombres plus profondes. Dans ce cas, vous pouvez créer un nouveau calque avec le mode Fusion multiple ou ajouter un calque de courbes "ombres" (reportez-vous à l'étape 5) pour obtenir une meilleure profondeur d'ombre. 4. Échantillonnez la couleur bleu clair / blanc de l'arrière-plan et appliquez un nouveau calque (utilisez un masque d'écrêtage) pour ajouter de la lumière. 5. Enfin, nous allons faire en sorte que ces bâtiments se distinguent davantage. Vous devez appeler la sélection de tous les bâtiments. Pour ce faire, maintenez les touches Commande / Ctrl enfoncées et cliquez sur la vignette du premier bâtiment (cela chargera une sélection), puis pour ajouter une autre sélection, maintenez les touches Commande / Ctrl + Maj enfoncées et cliquez sur la vignette du deuxième bâtiment. Répétez cette opération pour chacun jusqu'à ce que vous les ayez tous sélectionnés.
Maintenant, allez dans la palette des calques et ajoutez un calque de réglage sélectif des couleurs. Utilisez les paramètres suivants:
Couleurs: Blanc - Noir + 9% Couleurs: Noir - Magenta + 2% - Jaune + 4% - Noir -3% Mode de fusion: Normal Opacité: 56%
Appelez ensuite la même sélection et ajoutez un autre calque de réglage - Carte Grandient. Utilisez les paramètres suivants: Couleur du dégradé de # 624635 à # e4c2a2 Mode de fusion: Opacité à la lumière vive: 11%.
Reportez-vous maintenant à l'étape 5, créez les courbes uniquement pour ajouter de l'ombre (1ère image ci-dessous). Encore une fois, collez-le sur la couche de la chaussure en utilisant le masque d'écrêtage (Commande / Ctrl + Alt + G) et peignez avec un pinceau blanc doux sur le masque pour créer plus d'ombre sur la fourrure de la chaussure. Maintenant, quand les bâtiments sont là, il faut un peu plus d'ombre à l'intérieur.
OK, nous en avons fini avec les bâtiments. Passons maintenant à l'ajout de texture. Ouvrez une image d'écorce et placez-la dans notre document principal. Trouvez un bon emplacement pour celui-ci, comme dans la première image ci-dessous, puis sélectionnez Calque> Masque de calque> Tout masquer. Passez maintenant au pinceau blanc doux et peignez ce masque de calque pour révéler légèrement la texture (2e image ci-dessous). Ne pas aller au-delà du matériel.
Maintenant, lorsque vous avez découvert davantage d'écorce, vous pouvez changer votre pinceau pour un pinceau à bords durs. Les pinceaux que nous avons utilisés dans la première étape sont vraiment bons pour cela, vous pouvez les utiliser aussi.
Continuez à ajouter cette texture comme vous l'avez fait précédemment. Lorsque vous avez terminé, créez un nouveau calque au-dessus de ces textures, changez son mode de fusion en Multiplier. Encore une fois, nous allons ajouter des ombres en utilisant l’une des techniques présentées. Échantillonnez deux couleurs (plus clair, plus foncé) du cercle vert (2ème image ci-dessous), puis utilisez un pinceau très doux et commencez à ajouter des ombres aux endroits indiqués (2ème image ci-dessous - flèches rouges).
Fondamentalement, nous ne faisons que renforcer les ombres qui existaient déjà là-bas, mais puisque la texture de l'écorce les recouvrait, nous devons nous assurer de les ramener. En faisant cela, la texture est plus mélangée et l'apparence générale s'améliore.
Vous pouvez ajouter cette texture où vous voulez, à condition que cela ait du sens. Passez maintenant à la partie inférieure / latérale de la chaussure pour afficher une autre image de l’aboiement (il est bon d’avoir un peu de variété dans la texture, pour que tout ne soit pas pareil). Dans la 1ère image ci-dessous, la flèche rouge indique la direction de la texture. Amenez donc la texture (réduisez un peu l'opacité pour mieux voir ce qu'il y a en dessous), et utilisez les touches Commande + T> Habillage pour ajuster la forme correcte (2e image ci-dessous). En outre, cette fois-ci, utilisez le mode de fusion de la lumière dure pour l’écorce (3ème image ci-dessous), afin de conserver la forme adaptée à la chaussure. Remettez l'opacité à 100% et allez à Calque> Masque de calque> Tout masquer (4ème image ci-dessous).
Reportez-vous maintenant à l'étape 12, lorsque nous ajoutons la première texture. Répétez le processus, commencez par ajouter Calque> Masque de calque> Tout masquer, brossage doux sur le masque - révélant la texture (1ère image ci-dessous), puis à l’aide d’un pinceau à bords tranchants pour faire ressortir la texture (2e image ci-dessous)..
Ensuite, allez à la palette Calques et créez un nouveau calque de réglage - Teinte / Saturation juste au-dessus de la texture d'écorce actuelle. Supprimez son masque blanc / blanc de calque standard et accédez à Calque> Masque de calque> Tout masquer. Appuyez sur Commande / Ctrl + Alt + G pour créer un masque d'écrêtage et définissez le masque comme indiqué dans la 3ème image ci-dessous. Maintenant, peignez à l'endroit indiqué avec un pinceau blanc doux. Cela fera apparaître la texture sombre, qui était à peine visible là-bas.
Enfin, pour que cette écorce ressemble davantage à une chaussure, accédez à la palette Calques et créez un nouveau calque de réglage - Teinte / Saturation, juste au-dessus du calque Teinte / Saturation précédent. Appuyez sur Commande / Ctrl + Alt + G pour créer un masque d'écrêtage. Puis baisser la saturation (4ème image ci-dessous).
Nous pouvons maintenant passer à la partie suivante. Nous allons créer ici plusieurs éléments qui donneront à l'illustration un aspect "amusant". Ouvrir l'image d'un arbre. Comme vous pouvez le voir, celui que nous utilisons avait un fond blanc. Pour éviter une découpe fatigante, nous allons résoudre le problème d’extraction plus facilement et placer l’arbre sur le fond le plus lumineux en utilisant le mode Fusion multiple (1ère image ci-dessous). Ouvrez ensuite l'image "saleté" (qui est également incluse dans la préparation), coupez uniquement la partie salissure et placez-la dans notre document principal (2e image ci-dessous). Tout en ayant sélectionné cette couche de poussière, accédez à Couche> Masque de couche> Tout masquer, puis, à l'aide des mêmes brosses que celles sélectionnées à l'étape 1, placez l'arbre "assis" sur la chaussure. Ces racines devraient ressembler à la 3ème image ci-dessous.
Regardez ensuite la 4ème / 5ème image ci-dessous et reportez-vous à la manière dont nous avons ajouté les ombres précédemment. Encore une fois, créez un nouveau calque de mode de fusion défini sur Multiplier, placez-le sous le calque d'arbre. Puis échantillonnez les couleurs de l'illustration en créant une échelle allant du clair au foncé et commencez à créer l'ombre à l'aide d'un pinceau doux. Rappelez-vous également de la bonne direction, la lumière vient de l'arrière de l'arbre, de sorte que l'ombre sera projetée comme l'indiquent les flèches rouges (5ème image ci-dessous)..
Comme je vous l'ai déjà dit, je reviendrai à plusieurs reprises avec la référence de l'étape 5. Créez à nouveau deux calques de réglage de courbes et collez-les au calque d'arborescence à l'aide du masque de découpage (Commande / Ctrl + Alt + G). Puis peignez chaque masque avec un pinceau blanc doux pour créer de la lumière et des ombres. Dans la 2ème image ci-dessous, je vous ai montré comment gérer cela correctement, c'est un processus avant / après.
Rouge - ombre
Lumière jaune
OK, cela devient encore plus amusant maintenant, nous allons ajouter quelques petits bancs. Rappelez-vous que tout doit être à la bonne échelle, vous ne pouvez pas simplement faire le banc de la même taille que l'arbre. Même si c'est assez surréaliste, vous devez respecter certaines règles de bon goût.
Extrayez le banc à l’aide de l’outil Plume (P) et amenez-le dans notre document de projet principal. Placez-le près de l'arbre et faites attention à la perspective correcte, tout doit avoir un sens. Créez maintenant un nouveau calque sous le banc, changez son mode de fusion en Multiplier et échantillonnez les couleurs de la même manière que lors des étapes précédentes. Ensuite, prenez un pinceau très doux et ajoutez une ombre au-dessous du banc (2e image ci-dessous). Vous pouvez jouer un peu, utilisez également Eraser pour retoucher l'ombre.
Ensuite, créez un nouveau calque exactement au-dessus du banc. goûtez à une couleur marron très clair / beige. Appuyez sur Commande / Ctrl + Alt + G pour créer un masque d'écrêtage. Ensuite, utilisez un pinceau doux pour peindre dans le coin pour ajouter de la lumière. Le banc recevra la lumière du même côté que l'arbre.
Ouvrir l'image d'un chien maintenant. Extrayez-le à l'aide de l'outil Plume (P) et faites-le glisser dans le document de projet principal. Créez un nouveau calque sous le chien et réglez son mode de fusion sur Multiplier. Encore une fois, dégustez des couleurs / couleurs de la surface de la chaussure et créez une ombre sous le chien. Utilisez un pinceau doux et ajoutez ces ombres partiellement, commencez par créer une ombre plus forte sous les jambes, puis une ombre plus douce (2e image ci-dessous)..
Ensuite, reportez-vous à l’étape 5, créez deux calques de réglage des courbes exactement au-dessus du chien et collez-les à l’aide de masques de découpage. Ajoutez des ombres (3ème image ci-dessous) et des lumières (4ème image ci-dessous) comme indiqué.
Cela pourrait faire rire, quand vous le regardez en grand angle, mais c'est génial. Ce n’est pas seulement professionnel, mais donne une bonne impression chaleureuse et amusante..
Maintenant, ouvrez l'image du moulin à vent. Faites l'extraction et placez-le quelque part près de l'arbre. Comme vous pouvez le voir, que ce soit derrière ou devant l'arbre, il sera toujours visible. C’est parce que la couche d’arbre a un mode de fusion multiple, ce qui signifie que tout ce qui est plus sombre derrière sera visible. C'est pourquoi nous allons utiliser le masque de calque pour le moulin à vent et masquer la partie entrant en collision avec l'arbre (2e image ci-dessous).
Vous devriez maintenant être au moins intermédiaire pour ajouter des ombres après toutes ces étapes. Je pense donc que je n'ai pas à répéter quels outils vous devriez utiliser pour ajouter l'ombre sous le moulin. Bien que la règle soit la même, il y a une exception ici. L'ombre ne peut pas être droite, car la surface de la chaussure à cet endroit est arrondie (3ème image ci-dessous). Donc, ce que vous devez faire est juste pour arrondir un peu cette ombre.
Enfin, pour créer des lumières sur l’éolienne, prenez l’outil Pinceau (B) et échantillonnez la couleur de l’arrière-plan clair. Ensuite, créez simplement un nouveau calque au-dessus du moulin à vent, appuyez sur Commande / Ctrl + Alt + G pour Masque d'écrêtage et commencez à peindre avec un pinceau doux comme indiqué dans la 4ème image ci-dessous..
J'avais envie de donner plus de variété à l'illustration, et certains oiseaux / oiseaux semblaient être la bonne solution. Répétez le processus d'ajout de lumière de l'étape précédente et appliquez-le à l'oiseau cette fois-ci.
Une autre variété consistera à ajouter des cavernes de roche à la chaussure. Ouvrez l’image de la grotte et effacez légèrement les côtés pour qu’elle occupe moins d’espace (1ère image ci-dessous). Ensuite, sélectionnez Calque> Masque de calque> Tout masquer. Saisissez un pinceau blanc doux et peignez le masque avec la couleur blanche. Essayez de révéler un peu la texture (2ème image ci-dessous). Ensuite, respectez les pinceaux de l’étape 1 et essayez d’obtenir un aspect très net (3ème / 4ème image ci-dessous). Lorsque vous avez terminé, réglez le paramètre Teinte / Saturation et réduisez la saturation jusqu'à ce que la couleur de la cavité corresponde à celle de la griffe (image 5 ci-dessous)..
Si vous pensez toujours que la couleur ne correspond pas, vous pouvez également utiliser Balance des couleurs..
Reportez-vous à l'étape 5 à nouveau. Créez deux calques de courbes au-dessus du calque de grottes (Lumières / Ombres). Cette fois, n'utilisez pas de masque d'écrêtage. Dans la 1ère image ci-dessous, j'ai indiqué où vous devriez améliorer les lumières et les ombres (vert - lumières, rouge - ombres). Alors maintenant, utilisez un pinceau blanc doux, peignez sur le masque, dans les endroits indiqués et faites sortir ces roches.
Nous en sommes maintenant à la création de l'aquarium. Vous pourriez avoir des problèmes avec celui-ci, car il nécessite des connaissances en 3D. Vous pouvez toujours accéder à Illustrator et générer une forme 3D, puis l'importer dans Photoshop pour disposer d'une base de dessin. Sinon, vous devrez le dessiner dans Photoshop. Pour ce faire, utilisez Shape Layers ou simplement Pen Tool. Je ne peux pas en dire beaucoup sur le processus de création de cette forme géométrique, car vous devez simplement utiliser correctement la transformation (Commande / Ctrl + T). Quoi qu'il en soit, essayez-le et créez chaque paroi de cet aquarium séparément. Ci-dessous je vous ai montré mon ordre de liste de couches de formes et d'opacités.
J'espère que vous avez fait du bon travail avec ça. Amenez maintenant l'image des bulles (ne vous inquiétez pas, c'est du stock libre). Changez son mode de fusion en superposition (2ème image ci-dessous). Ensuite, vous devez appeler la sélection de toutes les couches de forme d'aquarium. Pour ce faire, maintenez les touches Commande / Ctrl enfoncées et cliquez sur la vignette du premier calque de forme (cela chargera une sélection), puis pour ajouter une autre sélection, maintenez les touches Commande / Ctrl + Maj enfoncées et cliquez sur la vignette du second calque de forme. Répétez cette opération pour chacun jusqu'à ce que vous les ayez tous sélectionnés. Inversez la sélection en utilisant les touches Commande / Ctrl + Maj + I et appuyez sur la touche Suppr du clavier (2e image ci-dessous). Créez simplement un trait de 1 à 2 pixels sur les bords de l'aquarium (3ème image ci-dessous). Vous pouvez le faire avec un outil Plume ou un pinceau 1-2 pixels à l'aide d'un combo commun: vous faites un clic gauche sur le bord (créant un petit point de pinceau). ), puis maintenez la touche Maj enfoncée, puis cliquez avec le bouton gauche de la souris sur le deuxième bord (la connexion se termine par un trait de pinceau droit).
Ce qu'il nous faut maintenant, c'est simplement pour donner plus de profondeur à l'aquarium. Pour faire quoi que ce soit, appelez la sélection de toutes les formes, comme précédemment (4ème image ci-dessous), et créez simplement un calque de réglage de la carte de dégradé au-dessus de toutes les formes et bulles d'aquarium. Utilisez les paramètres montrés dans la 5ème image ci-dessous.
Génial! Maintenant que nous avons l'aquarium, il a besoin d'un peu de vie à l'intérieur. Vous pouvez ajouter une baleine, un dauphin ou un petit poisson ordinaire, la règle sera pratiquement la même. Ouvrez une image de votre choix (dans ce cas - dauphin). Créez un nouveau calque au-dessus de celui-ci et utilisez les touches Commande / Ctrl + Alt + G pour créer un masque d'écrêtage. Maintenant, testez quelques couleurs bleu très clair de l'aquarium et utilisez un pinceau doux pour peindre le dessus de ce dauphin (2ème image ci-dessous). Ce devrait être juste un contact d'une lumière edgy. Ensuite, changez le mode de fusion de la couche Dauphin en Lumière douce. Pour améliorer l'effet, vous pouvez créer une copie de ce dauphin (ajuster l'opacité serait bon pour cette copie, disons qu'une visibilité de 50% devrait convenir).
Maintenant, si vous sentez que votre aquarium est prêt, ce n'est pas nécessaire. Mais j'aime toujours jouer pour améliorer les détails. Donc, si vous souhaitez toujours faire quelques retouches, commencez par évoquer le choix de tout l'aquarium. Ensuite, créez deux nouvelles couches au-dessus des couches d’aquarium; nommez-les "ombres" et "lumières". Le calque "Ombres" nécessite le mode de fusion Multiplier. Ensuite, échantillonnez simplement les couleurs comme indiqué dans la 1ère image ci-dessous (cercle vert - couleurs pour "lumières"; cercle rouge - couleurs pour "ombres"). J'ai même peint les couleurs ci-dessous pour que vous sachiez mieux gérer ce problème. Ensuite, peignez simplement les ombres sur le calque "ombres", indiqué par la flèche rouge. Peignez également les lumières sur le calque "lumières" où les flèches vertes indiquent.
Il n'y a pas de règle stricte pour peindre. Lorsque vous regardez la deuxième image ci-dessous, vous pouvez voir que je viens d'essayer d'obtenir un effet plus vitreux de l'aquarium. Ce genre d’objet, dans la vraie vie, a toujours l’air un peu flou et parfois peu clair.
Ici encore, devient difficile. Tout l’arrière de l’aquarium sera plus flou, ondulé et imprécis pour simuler son véritable effet. Pour ce faire, accédez à la palette Calques. Faites une copie du calque de chaussure (dans ce cas, saisissez tous les masques de coupe de chaussure + calque de chaussure et faites-le glisser vers la nouvelle icône de calque, puis fusionnez ces copies afin d'obtenir un calque de copie de chaussure). Appelez à nouveau la sélection d'aquarium (assurez-vous que votre couche "copie de chaussure" est sélectionnée) et cliquez sur l'icône Ajouter un masque de calque dans la palette Calques. Vous devriez obtenir quelque chose qui ressemble à la vignette dans cette 2e image ci-dessous. De plus, lorsque nous sommes ici, faites attention au cercle rouge, je veux que vous dissociez le masque de calque comme vous le voyez dans la deuxième image ci-dessous.
Maintenant, lorsque vous sélectionnez le calque de sabot (pas son masque!), Vous pouvez le transformer sans changer de point. Assurez-vous donc que votre couche "copie de chaussure" est sélectionnée, appuyez sur Commande / Ctrl + T et agrandissez un peu plus la chaussure (3ème image ci-dessous). Ensuite, utilisez l'outil Smudge Tool, réglez la force sur environ 50% et appliquez un maculage comme indiqué dans la 4ème image ci-dessous. Cela créera de belles vagues et nous pouvons considérer que l'aquarium est totalement prêt maintenant..
Accentsconagua