Parfois, pour créer une œuvre d'art époustouflante, il suffit d'une photo, d'un peu de créativité, d'une bonne idée et d'un peu de temps. Aujourd'hui, je vais vous montrer comment créer une œuvre d'art que j'ai créée et intitulée "La beauté de l'or". Commençons!
Commençons par créer un nouveau document dans Photoshop. J'ai utilisé le format A3, mais peu importe la taille utilisée. Je trouve toujours plus facile de travailler en haute résolution car il est plus facile d'ajouter des détails. Après cela, recherchez une belle pièce d'art. J'ai acheté le mien sur Dreamstime.com mais vous pouvez aussi essayer DeviantArt ou tout autre site. Placez le stock sur votre toile comme indiqué ci-dessous.
Maintenant, regardez bien votre stock, cette technique est toujours plus facile lorsque vous avez un stock avec beaucoup de reflets et d'ombres. J'ai entouré ces zones en rouge et vert ci-dessous. Il n'est pas nécessaire de tracer les lignes vous-même. Je voulais juste que tu comprennes ce que je voulais dire.
Sortez votre 'outil Ellipse' et commencez à créer des cercles qui formeront l'ombrage.
Définissez l'opacité de l'outil Ellipse sur environ 20%. Maintenant, commencez à remplir les zones sombres et claires en blanc et noir. Ne vous préoccupez pas encore des détails, créez simplement l'ombrage de base comme je l'ai fait. (Je règle mon stock sur une opacité de 50% pour que les cercles soient visibles).
Travaillez de grande taille à petite taille! Cela peut sembler un peu ennuyeux mais au final, vous obtiendrez les meilleurs résultats! Comme vous pouvez le voir ci-dessous, j'ai déjà ajouté de très petits détails sur le visage pour montrer à quoi cela ressemblera à un stade ultérieur. (Le stock est sur 10% afin que l'ombrage soit plus visible).
Répétez cette opération encore une fois, mais cette fois, ajoutez quelques cercles autour de votre stock pour créer un flux, cela sera utilisé pour les effets plus tard dans ce tutoriel. Si certaines pièces n'ont pas fière allure, ne vous inquiétez pas, cela peut être corrigé ultérieurement. Créez un nouveau calque et ajoutez plus de cercles. J'ai changé l'opacité du stock à 0% cette fois, il est donc facile de voir ce que j'ai fait et combien de détails j'ai ajoutés.
Maintenant, nous allons ajouter de la couleur. J'ai décidé de choisir une couleur dorée / brune qui correspond à peu près à celle de mon stock. À l'aide de l'outil Ellipse, ajoutez des couleurs claires aux parties claires et des couleurs sombres aux parties sombres..
Réduisez l'opacité du calque de couleur à 35% pour réduire un peu les couleurs, après avoir ajouté davantage d'ombrage en noir et blanc sur un nouveau calque.
Notre composition commence enfin à prendre forme, mais il reste encore un peu difficile de reconnaître certaines parties du stock. Sortez votre pinceau et appliquez ces paramètres.
Maintenant, commencez à brosser les zones les plus sombres et les plus claires que nous avons indiquées à l'étape 2. Assurez-vous de ne pas dépasser les limites du stock. Réglez l'opacité de votre pinceau sur 30%, utilisez uniquement un pinceau noir ou blanc.
Voici à quoi devrait ressembler votre pile de couches.
Dupliquez toutes les couches au-dessus du stock, puis fusionnez-les. Maintenant, dupliquez la couche de votre stock et placez-le tout en haut. Maintenant, créez un masque de découpage sur le calque situé en dessous (ce devrait être la fusion de tous les cercles).
Après cela, j'ai fusionné les 2 premiers calques et réglé le résultat en superposition (20% d'opacité), puis dupliqué ce calque et réglé sur une lumière douce (80% d'opacité)..
Comme vous pouvez le constater, certains domaines nécessitent encore plus de détails. Voir l'image ci-dessous pour comprendre à quelles parties je me réfère.
Pour cette étape, nous devons à nouveau sortir notre «outil Ellipse», nous allons maintenant zoomer sur chaque partie que nous venons de surligner et travailler sur les détails, ajoutez du noir et du blanc là où vous en avez besoin! Continuez à répéter cette étape sur le même calque jusqu'à ce que vous soyez satisfait. (Notre outil Ellipse est toujours sur 20% d'opacité).
Après cela, nous voulons commencer à travailler un peu plus sur le flux. Comme vous pouvez le constater lorsque je regarde mes œuvres, les principaux points saillants se trouvent en haut à gauche du stock, nous allons donc ajouter un dégradé (noir à blanc) où le bas à droite est en noir et le haut à gauche est en blanc. Après cela, réglez-le sur une lumière douce et maintenez l'opacité à 100%..
Les choses commencent à se concrétiser maintenant, mais l'arrière-plan est toujours très ennuyeux. Puisque nous voulons garder le focus sur le premier plan, nous allons ajouter un fond très doux. Je fais généralement cela en prenant une grande photo et en la floutant, puis en la réglant à une lumière douce. Cette fois, j'ai utilisé le stock d'un désert que j'ai acheté sur dreamstime.com (vous devriez également pouvoir trouver de bons stocks sur sxc.hu). Placez-le comme indiqué ci-dessous.
Maintenant, allez dans Filtre> Flou> Flou gaussien et réglez le rayon sur 65. Réglez ce calque sur une lumière douce (opacité de 100%), dupliquez maintenant ce calque et réglez-le à 15%..
Maintenant, nous allons ajouter plus d’effets, pour le moment nous n’avons que des cercles plats qui sont un peu ennuyeux. J'ai créé des cercles spéciaux avec des dégradés, etc. que je vais placer au hasard dans l'illustration. Il est préférable d'expérimenter avec la création de cercles, car cela dépend de ce qui convient le mieux à l'œuvre..
Remarque: j'ai mis un fond gris derrière les effets dans cette capture d'écran pour qu'ils soient tous visibles. Ce ne sont pas sur le même calque parce que je ne serais pas en mesure de les déplacer et les dupliquer.
Certaines parties semblent encore un peu plates. Nous allons maintenant ajouter des hautes lumières mais aussi assombrir un peu plus les zones sombres. Une méthode très simple consiste à appliquer un nouveau calque sur un nouveau calque et à le régler sur une lumière douce. Je l'ai fait avec une brosse douce de 550 pixels (noir et blanc), que j'ai réglée sur une lumière douce à 50% d'opacité..
Après cela, nous allons ajouter de très petits détails. Je l'ai fait avec une brosse douce et une brosse dure de petit diamètre. Réglez la dispersion et l'espacement sur haut et balayez dans des zones aléatoires. Faites-le avec des couleurs différentes, mais aussi avec des modes de fusion variés tels que l'écran, la superposition et la lumière douce.
Nous arrivons à la fin, j'ai sorti mon stylo et une très grande brosse souple pour créer des lignes autour de certains endroits de mon modèle principal. De plus, j'ai ajouté quelques effets subtils. Découvrez la capture d'écran ci-dessous ce que je veux dire. (Assurez-vous de régler sur simuler la pression).
Allez dans Filtre> Flou> Flou gaussien. Effacer toutes les zones que vous ne voulez pas flou pour améliorer le point focal.
Nous avons presque terminé maintenant. J'ai appliqué mon image sur un nouveau calque et l'ai affinée. Après cela, j'ai joué un peu avec les couleurs / luminosité et contraste / teinte et saturation. C'est mon résultat final.
J'ai retourné l'image horizontalement car pour moi, ça avait l'air mieux. Après cela j'ai aussi ajouté mon logo.