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Bienvenue dans un nouveau tutoriel basé sur Photoshop. Cette fois, je vais essayer de décrire les principales étapes de la création d’une mouche morte. Avant de commencer, je voudrais remercier Hortensiu Milstein (Portefeuille personnel) pour cette excellente collaboration. Nous avons décidé de faire ce tutoriel il y a un an, mais le manque de temps a retardé la réalisation de ce tutoriel. Cette pièce a été créée pour un concours et bien entendu, le premier prix était le résultat. Le concept de cette illustration consistait à prendre une photo et à être créatif, à utiliser des parties de cette image et à créer quelque chose d'unique. Alors, allons-y!
L’image ressemble à de la 3D et c’est quelque chose que Hortensiu se spécialise. Si vous regardez son portfolio, vous verrez quelques superbes œuvres en 3D. Hortensiu avait une très bonne vision et il sait très bien placer des objets dans un espace 3D.
L’idée principale de ce tutoriel est d’être aussi créatif qu’il utilise un très petit nombre de ressources. Comme vous pouvez le voir ci-dessous dans cette illustration, nous n'avons utilisé que deux images. Avant de commencer, jetez un coup d’œil aux images que vous allez utiliser: c’est l’image principale requise pour le concours et pour l’arrière-plan, nous avons utilisé une image de cgtextures ou vous pouvez l’utiliser sur sxc.
Regardez l'image que nous allons créer. Vous pouvez voir l'aperçu final de l'image ci-dessous ou voir une version plus grande ici.
Pour ce travail, j'avais déjà une idée du résultat final, mais je voulais me documenter, alors je suis allé à la recherche de matériel de référence (positionnement, apparence d'une mouche morte, apparence des ailes et des jambes, etc.). Ouvrez Google et recherchez une mouche, une mouche morte, etc. (souvenez-vous que vous n'utiliserez pas ces images dans votre composition, vous ne les consulterez que pour plus d'inspiration et de référence). J'ai sélectionné environ quatre images. Il est très important de sentir les possibilités de correspondance de vos images de référence. L'image ci-dessous est l'image que nous allons utiliser pour créer la mouche.
Ensuite, nous faisons le croquis pour avoir une idée claire de ce à quoi il devrait ressembler. Parce que nous n’avons pas tous des compétences en dessin, vous pouvez choisir de changer cette étape. Copiez simplement une image de mouche morte et au-dessus qui crée un nouveau calque et dessinez à la volée. Vous n'avez pas à faire tous les détails; juste un rapide croquis pour vous aider à définir la forme de la mouche devrait fonctionner. Ouvrez un nouveau document 750px par 1024px et importez l'esquisse dans le document.
Maintenant, regardez l'image et choisissez la partie de cette image que vous utiliserez pour combiner votre travail. Vous devez garder à l'esprit les lignes de notre mouche (les lignes que vous tracez) et choisir les parties ayant la même orientation dans l'espace..
Commencez avec une coupure sur cette jumelle à utiliser sur le dos de la braguette. Utilisez l'outil Crayon (P) pour créer un chemin, puis appuyez sur Commande + Entrée pour transformer le chemin en sélection. Copiez et collez dans notre document, puis utilisez les transformations Transform et Warp pour l’adapter à la forme de la mouche. Il suffit d'appliquer un peu de flou de mouvement sur cette pièce pour réduire le reflet..
À présent, dupliquez cette section plusieurs fois, transformez-la et placez-la pour créer la forme souhaitée. En cours de route, vous devez masquer quelques pièces et utiliser l'outil de gravure (O) sur les bords pour créer des dommages sur le bouclier et les ombres..
Ensuite, appliquez une ombre portée sous les sections. Créez un nouveau calque sous le bouclier et tracez l'ombre à l'aide d'un pinceau noir..
Pour créer les intersections entre les éléments de protection, coupez une barre dans le réseau vert de l’image de référence. Copier / coller et désaturer cet élément, puis réutiliser la transformation de chaîne pour l'ajuster à sa position. N'oubliez pas de garder une copie de cet élément non dépouillée pour les pattes.
Utilisez la même technique de transformation pour s’ajuster à la section centrale. Utilisez l'outil d'esquive (O) pour éclairer certaines zones.
Maintenant, pour l'intérieur mécanique, utilisez des éléments métalliques brillants. Appliquez une ombre portée et séparez-la de l'objet. Désaturer l'objet et le placer en position. Utilisez l'outil de gravure pour ajouter une ombre.
La tête de la mouche ressemblera à un objectif hi-tech. Pour cela, utilisez la pièce binoculaire. Transformer et le positionner en place.
Créer des détails en utilisant d'autres éléments de l'image.
Rappelez-vous l'élément de râpage? Retournez à l'étape 7. Nous l'utilisons maintenant pour créer les jambes. Utilisez warp et transform pour créer les segments de jambe.
Pour l'aile, vous pouvez utiliser le même segment depuis les jambes, mais vous devez les rendre plus maigres, ou caresser et appliquer Bevel and Emboss..
Pour créer le matériau de l'aile, utilisez la texture de la nappe.
Transformez-le pour épouser la forme de l'aile.
Désaturer le calque. Maintenant, utilisez l'outil Gomme (E), défini sur une brosse douce, pour effacer l'aile et créer une texture d'aile brisée. Utilisez également l'outil de gravure (O) sur les bords de l'aile. Définissez l'opacité du calque à environ 80%.
Vous pouvez appliquer des effets de couleur à votre aile et peut-être en effacer d'autres pour donner un effet de rouille et d'aile endommagé plus puissant. Copiez l'aile droite et placez-la sur le côté gauche, utilisez warp et transformez-la pour la positionner correctement. Utilisez l’outil Flou (R) pour ajouter un effet macro. Ajoutez un effet de grain de film. Vous avez fini de créer la mouche pour pouvoir supprimer le calque "Esquisse"..
Déplacez tous les calques que vous avez utilisés pour construire la mouche dans un groupe. Ensuite, importez votre image de fond. Pour le look macro que nous recherchons, n’utilisez qu’une partie de l’image d’arrière-plan agrandie.
Faites une sélection à l'aide de l'outil Elliptical Marquee Tool (M) réglé sur Feather 100px. Puis inversez la sélection et appuyez sur Commande + J pour copier une partie de l’arrière-plan contenant cette sélection..
Ensuite, allez à Filtre> Flou> Flou gaussien et réglez-le sur une valeur de 2,6 pixels. Vous remarquerez que l’arrière-plan est différent et c’est parce que j’ai décidé d’utiliser une zone différente de la même image d’arrière-plan..
Ensuite, vous devez dupliquer le calque "arrière-plan" une fois. Définissez le premier calque sur Superposition et Opacité sur 24%. Définissez également le deuxième calque sur Luminosité et Opacité 100%. Et enfin, créez un nouveau calque et placez-le derrière tous les calques, puis remplissez-le avec # 666666.
Pour lui donner de la couleur, créez un nouveau calque au-dessus de tous les autres calques. Dans ce calque, utilisez l'outil de dégradé radial (G) défini sur noir pour créer un dégradé sombre, comme illustré ci-dessous. Puis définissez le calque sur 17% d'opacité.
Créez un nouveau calque sous celui de l'étape 22. Maintenant, configurez l'outil Pinceau (B) avec un pinceau souple et les couleurs suivantes: # 6bb0d3 et # 134b49. Utilisez cette brosse pour ajouter un motif de couleur, comme indiqué ci-dessous. Utilisez ensuite l'outil Gomme (E) pour définir une brosse douce et effacez deux taches, comme indiqué. En fin de compte, vous devez définir le calque sur Lumière vive et Opacité sur 7%..
Placez la mouche sur le fond.
La dernière étape consiste à ajouter l’ombre volée et quelques détails supplémentaires. Créez un nouveau calque sous la volée et utilisez un pinceau doux et noir pour créer une ombre..
À la fin, ajoutez un peu d’éclaboussure d’huile à l’aide d’une brosse et d’une partie cassée de la mouche.
J'espère que vous avez appris de nouvelles techniques et que vous vous êtes amusés en le faisant. Vous pouvez voir l'image finale ci-dessous ou voir une version plus grande ici.
Accentsconagua