Share
Le premier album de Si j'étais une montagne? intitulé "Les rêves sont pour leurs rêveurs" est un EP introspectif qui plonge dans l'univers du rêve et le façonne en une mélodie qui apaise et transporte l'auditeur. Cet article détaille le processus que j'ai suivi lors de la création de la pochette de l'album..
Ci-dessous, la pochette de l'album. La couverture a été le catalyseur pour le reste des éléments de conception qui ont été créés. Poursuivez votre lecture pour mieux comprendre le processus impliqué.
Si j'étais une montagne? avait besoin d'un design pour leur premier album. Les sons qu'ils produisent doivent être communiqués visuellement. La conception devait présenter leur croissance comme une force sérieuse avec laquelle il faut compter, tout en faisant appel à une base de fans indie-rock non traditionnelle. La conception devait être professionnelle mais abordable, moderne et non conventionnelle.
Avant de créer des éléments visuels pour ce projet, il était important de bien comprendre la musique produite par mon client. Je me suis assuré d'écouter tout l'album pour mieux comprendre en quoi consistait le client. Consultez les liens ci-dessous pour entendre par vous-même!
Avec tout projet, il est possible d'extraire des questions et des informations pouvant donner un aperçu de la meilleure exécution créative d'un projet..
Avec tout projet, il est possible d'extraire des questions et des informations qui peuvent donner un aperçu de la meilleure exécution créative pour un projet. En plus d’écouter chacune des chansons, j’ai examiné de près le nom de l’album, les titres des chansons, les paroles et l’aspect physique du groupe afin de déterminer plus d’informations permettant de définir l’identité de l’artiste..
Tout d’abord, en me basant sur le nom de l’album, j’en ai déduit que l’enlèvement général qu’il voulait faire ressentir par ses auditeurs était un sentiment d’émerveillement..
Deuxièmement, les titres des chansons faisaient écho au nom de l'album avec des titres tels que "Sunny Day Driving". "Plus à accomplir," et? Renaissance.? Cela a en outre communiqué la nature édifiante de l'album.
Troisièmement, les paroles. Le client a fourni les paroles de toutes les chansons, ce qui a rendu encore plus facile la référence rapide à une chanson..
Last but not least était l'apparence physique de mon client. Les artistes de tous types ont des caractéristiques physiques qui les distinguent des autres. Ce fut le cas avec mon client aussi. Je me suis assuré de noter toutes les qualités uniques.
L’évaluation individuelle de tous ces facteurs a contribué à renforcer l’aspect visuel que l’album devait englober..
Armé de toutes les informations que j'avais apprises et découvertes, j'ai commencé à faire du brainstorming et à dessiner.
Dès le début, je savais que je voulais créer une représentation unique du titre de l'album. Je voulais que ce soit un peu littéral sans être banal.
Un des Si j'étais une montagne? Les principales caractéristiques visuelles sont ses cheveux bruns bouclés. Ceci est une caractéristique extrêmement évidente et sa base de fans est venu associer ce regard avec lui. C’est dans cet esprit que j’ai trouvé très approprié d’intégrer cette caractéristique au concept..
De là, je savais que je voulais faire de son nom un nom pour l'exécution. J'ai décidé d'utiliser ses cheveux bouclés comme point focal de l'art. Les boucles de ses cheveux doubleraient comme le sommet d'une montagne!
Avec le cadre de la conception en place, j’ai commencé à dessiner une esquisse rapide afin de mieux comprendre comment ce concept pourrait se jouer sur le papier..
Tout en esquissant le concept initial, je savais qu'il serait préférable d'explorer certaines choses lorsque viendrait le temps de concevoir une œuvre au niveau de l'ordinateur, ce qui était le cas de l'artiste et du nom de l'album. J'ai laissé ces objets très lâches pendant la phase d'esquisse.
Créer une illustration étant une entreprise beaucoup plus complexe et prenant beaucoup de temps, je voulais tout d'abord vérifier auprès de mon client que ce concept répondait à ses attentes. Il est beaucoup plus facile de proposer un autre concept, par opposition à passer du temps à illustrer quelque chose uniquement pour découvrir que le client avait autre chose en tête, avant de revenir à la case départ. Les clients changent souvent d'avis, il vaut donc mieux prévenir que guérir.
Dans ce cas, heureusement, le client n’a eu aucun changement après que j’ai décrit le concept. De là à la partie amusante, créant le design actuel!
J'ai d'abord commencé par illustrer les cheveux bouclés, car cela demanderait plus de temps et d'attention. J'ai illustré environ sept mèches de cheveux? assez pour fournir une certaine variance quant à la quantité de cheveux à reconstruire. Ci-dessous quelques exemples.
Ensuite, j'ai superposé chaque mèche de cheveux l'un sur l'autre pour constituer un tas de cheveux convaincant. Je me suis assuré de faire très attention à créer quelque chose qui ressemble à une chevelure ET une montagne. Pour ce faire, j'ai légèrement arrondi la tête et lui ai donné une forme de sommet, à la manière d'une montagne. Il était important que la forme ressemble d'abord à des cheveux et ensuite à suggérer une montagne.
Après que la forme de base des cheveux ait été mise en place, j'ai décidé de travailler sur l'intégration du texte. Je savais que je voulais quelque chose d'éclectique et d'amusant pour correspondre à la nature fantaisiste de l'illustration. Pour donner aux lettres leur charme dessiné à la main, j’ai fait exactement cela, je les ai dessinées à la main.
Quant au nom de l’album, je voulais que cela complète la nature fluide du nom de l’artiste, aussi j’ai utilisé une police plus rigide et verticale..
Une fois que ces éléments étaient en place, je savais que j'avais correctement placé la hiérarchie dans la visualisation de la couverture de l'album. Il est facile de commencer à ajouter d'autres éléments de conception avant que les éléments les plus importants ne soient en place. Pour cette raison, j'ai hésité à ajouter des nuages et d'autres éléments améliorant le design afin de ne pas avoir à travailler sur les éléments essentiels autour des éléments non essentiels..
Pour finir la couverture, j’ai ajouté de la couleur et de la profondeur aux cheveux, dessiné dans les nuages, le ruban d’arrière-plan et de petits éléments de mise en valeur tels que les notes de musique.
Créer le reste des pièces était facile une fois la couverture terminée. Il est évident que tous les éléments de conception doivent fonctionner en tandem. J'ai donc utilisé la couverture comme point de départ pour le reste des éléments..
Une fois que tous les éléments ont été conçus, il était temps de montrer au client le projet fini. Je me sentais confiant après toutes les informations de base que j'avais faites et que j'avais reçues, et parce que j'avais déjà vérifié le concept avec lui, il n'y aurait probablement pas beaucoup de changements, le cas échéant..
Et j'avais raison. Le client n'a apporté aucun changement à la conception, j'ai donc fini de tout préparer pour l'impression..
Le client était très satisfait du résultat final et travaille actuellement sur l'organisation d'une soirée de lancement de CD afin de célébrer cette étape de sa carrière! Découvrez la conception complète ci-dessous.
Comme si j'étais une montagne? sur Facebook et suivez-le sur Twitter!
Accentsconagua