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Les jouets sont un bon moyen pour les concepteurs de sortir de l'ordinateur et de présenter leur art au monde réel. Ce tutoriel aura pour but de vous apprendre à créer un jouet en vinyle avec Illustrator, du papier de décalcomanie et un jouet vierge..
Je vais commencer par expliquer comment trouver et se procurer un jouet vierge, où trouver les modèles pour dessiner vos idées d’art, de quel type de papier nous aurons besoin lors de l’impression de nos graphiques, comment dessiner toutes les œuvres d’illustrateur, comment procéder. imprimer les graphiques, et enfin comment les appliquer à notre jouet. Même si vous n'avez pas accès à un jouet, vous apprendrez quand même beaucoup de techniques que vous pourrez appliquer dans diverses situations créatives..
Ce tutoriel vous donnera non seulement les détails pour la conception de graphiques de jouets personnalisés, mais vous montrera également comment les appliquer. Le coût total de ce projet varie de l’impression à environ 30 dollars, selon ce que vous avez dans votre boîte.
Avant de pouvoir planifier et dessiner notre personnage, nous devons savoir pour quel jouet nous concevons. Il existe un grand nombre de jouets de bricolage vierges achetés auprès d'entreprises telles que Toy2R et Kidrobot. Si vous ne trouvez pas de revendeur près de chez vous, essayez Ebay ou Amazon. Rappelez-vous que les gros jouets coûtent plus cher. Pour ce tutoriel, je vais utiliser une bulle de 4 pouces réalisée par Kidrobot. Selon le jouet que vous achetez, vous devrez peut-être adapter les dimensions / l'emplacement réels de vos graphiques, mais les mêmes principes s'appliqueront..
En plus de votre jouet vierge, vous aurez également besoin de papier spécial pour imprimer vos graphiques. J'utilise du papier décalcomanie pour appliquer mes graphiques. Si vous avez déjà fabriqué des modèles réduits d’avions en appliquant des graphiques de transfert, vous avez déjà utilisé du papier glissant. Il peut être difficile de se procurer du papier à lettres dans votre magasin d’articles de papeterie local. Je vous conseillerais donc d’essayer Ebay. Je reçois le mien pour environ 5 $ pour 10 feuilles de format A4. Il existe deux types de papier pour toboggan, le jet d'encre et le laser, disponibles en versions claire et blanche. La seule différence entre eux est que la version à jet d'encre doit être scellée avant de pouvoir l'appliquer. Ceci est fait avec un vernis en aérosol clair, je vous recommande donc de vous procurer la version laser, car ce sera moins compliqué pour vous. Vous n'aurez pas besoin d'une imprimante laser, je vous expliquerai pourquoi plus tard..
Pour que nous puissions continuer avec nos graphiques, je vais juste énumérer les outils et fournitures dont vous aurez besoin, je donnerai quelques conseils plus tard pour expliquer pourquoi j'utilise certaines choses..
J'ai trouvé un modèle pour Bub sur la courtoisie de deviantArt de Rasyadi Abdoellah et j'ai décidé de me lancer directement dans Illustrator, car j'avais une bonne idée de ce que j'allais dessiner auparavant. Si vous utilisez un jouet différent, vous pouvez essayer le Laboratoire de jouets personnalisés, car ils ont des modèles pour certains des jouets vierges les plus populaires..
Après avoir ouvert le modèle dans Illustrator, utilisez l'outil Plume et un remplissage noir pour dessiner une grande bouche..
Passez à l'outil Rectangle arrondi et dessinez des dents à l'aide d'un remplissage de couleur blanc cassé (# fff4e0) et d'un trait noir à 2 points. J'ai changé la couleur d'une des dents en orange / or.
Créez une copie de la forme de la bouche noire sous les dents et changez la couleur de remplissage en une nuance foncée de rouge / violet (# 4d1e2b). À l'aide de l'outil de sélection directe, redimensionnez les points d'ancrage de la forme de la bouche violette afin qu'elle soit légèrement plus petite que la forme noire avec un espace sensiblement égal autour du bord afin que vous puissiez voir le noir de la bouche..
Maintenant, nous allons tirer une langue. Dessinez deux ovales qui se chevauchent avec un remplissage légèrement plus léger (# 5a1f2f) sous les dents.
Ouvrez la palette Pathfinder et, avec les deux ovales sélectionnés, cliquez sur le bouton de fusion..
Ajoutez un trait noir de 2 points aux cercles fusionnés. Dessinez des cercles plus sombres sur la forme de la langue et enfin un cercle noir en dessous.
Créez une copie de la forme de la bouche violette et faites-la glisser au-dessus de toutes les autres formes de la palette des calques. Changer la couleur de remplissage de cette forme en blanc.
Vous trouverez peut-être plus facile de verrouiller les formes de bouche noire et violette à ce stade. Avec ces deux formes verrouillées, sélectionnez les autres formes à l'aide de l'outil de sélection..
Lorsque tout est sélectionné, ouvrez la palette Transparence, puis ouvrez le menu en cliquant sur la petite flèche dans le coin supérieur droit et choisissez Créer un masque d'opacité..
Vous devriez maintenant avoir une bouche similaire à celle de la capture d'écran ci-dessous. Cette technique de masquage sera réutilisée plus tard, alors assurez-vous de vous familiariser avec les étapes nécessaires.
En utilisant un remplissage solide et l'outil Plume, dessinez la forme illustrée dans la capture d'écran ci-dessous. Notez que les ancrages latéraux sont des courbes.
Faites glisser cette forme sur la palette des pinceaux pour créer un nouveau pinceau. Appelez-le "Double Point" et cliquez sur OK.
Utilisez cette nouvelle brosse pour créer deux petits plis sous la bouche. Rendez le pli légèrement plus fin en modifiant le poids du trait. Vous pouvez effectuer des ajustements plus précis en tapant directement dans la palette des traits. Après cela, créez un nouveau calque et faites-y glisser les composants de la bouche pour ranger la palette des calques..
Nous allons maintenant travailler sur la zone du nez de notre jouet. Il existe de nombreuses façons de créer des rectangles arrondis dans Illustrator. Je préfère la méthode simple pour en dessiner un avec l’outil Rectangle arrondi. Sélectionnez ceci dans la palette d'outils et cliquez sur la toile. Vous devriez avoir la possibilité de choisir la taille de votre rectangle arrondi. Choisissez un rayon de coin de 2 mm et une largeur / hauteur égale, puis cliquez sur OK. Vous devrez maintenant redimensionner votre nez à peu près aux mêmes dimensions que celles illustrées dans la capture d'écran ci-dessous..
En utilisant les outils de forme Rectangle et Ellipse, créez une ligne partant de la bouche de votre personnage et de quelques pores autour de lui, de chaque côté du nez..
En utilisant le pinceau que vous avez créé précédemment, tracez des plis au-dessus du nez et des demi-plis circulaires sous les pores circulaires..
Enfin, utilisez l'outil Plume avec un remplissage blanc pour dessiner un accent en forme de croissant sur le nez. Vous pouvez maintenant créer un nouveau calque et y faire glisser toutes les formes de nez dans la palette des calques..
Pour démarrer l'œil, revenez à l'outil Rectangle arrondi et cliquez sur le canevas. Modifiez le rayon de l'angle à environ 6 mm et tracez un grand rectangle de taille similaire à celle de la capture d'écran ci-dessous. Utilisez l'outil de sélection pour le faire pivoter légèrement dans le sens inverse des aiguilles d'une montre..
En utilisant la même technique que précédemment, créez un nouveau pinceau en dessinant un triangle comme celui de la capture d'écran ci-dessous. Appeler cette brosse Single Point.
Utilisez le pinceau Single Point que vous venez de créer pour ajouter des lignes de pli sortant du haut et du bas de l'œil, comme illustré dans la capture d'écran ci-dessous. N'oubliez pas de commencer vos AVC de l'œil.
Basculez vers le pinceau à double point que vous avez créé précédemment et ajoutez quelques lignes de plis supplémentaires autour de l'œil.
A l'aide de l'outil Forme et d'un remplissage jaune (# F9CF44), tracez une forme d'ombre sous les calques de l'œil noir..
Nous devons maintenant créer un duplicata de l’œil. Créez un nouveau calque, faites-y glisser toutes les formes d'yeux et appelez ce calque "Oeil gauche". Faites une copie de ce calque dans la palette des calques en le faisant glisser sur l'icône Dupliquer le calque au bas de la palette..
Enfin, avec tout le contenu de ce nouveau calque sélectionné, allez à Objet> Transformer> Refléter, choisissez Vertical et cliquez sur OK. Déplacez cet œil sur le côté droit du visage et changez le nom de ce calque en "Oeil droit".
Pour finir les yeux, utilisez la forme circulaire avec un remplissage blanc pour créer quelques reflets sur les yeux, comme dans la capture d'écran ci-dessous..
Créez une nouvelle couche et nous pouvons commencer à travailler sur la chaîne. Revenez à l'outil Rectangle arrondi et cliquez sur la toile. Modifiez le rayon de coin à 1 mm et tracez deux rectangles concentriques similaires à la capture d'écran ci-dessous à l'aide d'un trait noir à 2 points.
Cliquez sur Objet> Développer pour transformer les traits en formes. Cliquez sur OK lorsque la fenêtre contextuelle apparaît.
Avec les liens toujours sélectionnés, choisissez l'outil Peinture dynamique, passez à un remplissage jaune (# FBBD42) et transformez les deux formes en objet Peinture dynamique..
Disposez les maillons en forme de collier à peu près autour de l’encolure du jouet. Vous remarquerez que les liens couvrent le visage des jouets. C'est parce que nous allons enlever la tête de jouets et mettre la chaîne sous son menton.
Basculez vers l'outil Rectangle arrondi et tracez le reste des maillons de la chaîne. Faites pivoter vos rectangles au besoin.
Utilisez l'outil Rectangle arrondi pour dessiner un grand rectangle à la base de la chaîne. Tournez-le légèrement.
Au-dessus de cette forme, créez un dégradé dessiné à la main d'environ 3 couleurs qui s'assombrit progressivement. Faites-les légèrement ondulés pour leur donner un peu de variété.
En utilisant la technique du masque d'opacité, créez une copie de la forme jaune inférieure. Faites-le blanc et placez-le au-dessus des couleurs du dégradé. Sélectionnez maintenant la forme blanche et les couleurs du dégradé, cliquez sur la flèche du menu de transparence et sélectionnez l'option Créer un masque d'opacité..
Créez une autre copie de la forme jaune du bas, placez-la au-dessus du dégradé masqué, supprimez le fond jaune et remplacez-la par un trait noir à 2 points..
Faites une copie de ce calque et redimensionnez-le de manière à créer un rectangle plus petit dans notre périmètre extérieur (maintenez les touches Maj + Alt enfoncées pour mettre à l'échelle à partir du centre tout en conservant le rapport de format). Changez le trait en 1 point noir et le remplissage en jaune clair (# F9CF44).
A l'aide de l'outil Rectangle arrondi, dessinez deux autres formes, comme illustré dans la capture d'écran ci-dessous. Basculer vers l'outil Ellipse et dessiner des vis avec un remplissage noir.
Pour dessiner les filets de la cassette, nous allons utiliser un pinceau à motif. Utilisez l'outil Rectangle pour créer 2 rectangles superposés afin de créer une forme en T minuscule. Voir la capture d'écran ci-dessous pour obtenir une idée de la taille réduite pour la création des formes..
Faites glisser le minuscule T forme sur la palette des pinceaux pour créer un nouveau pinceau de motif. Sélectionnez OK pour créer le pinceau..
Utilisez le pinceau Cercle pour créer un large cercle noir / blanc sur la bande. Avec le cercle sélectionné, cliquez sur le Brosse t dans la palette des pinceaux pour créer le fil. Dupliquer ce cercle pour finir le collier.
Nous allons passer aux jouets maintenant. La première chose que je vais faire est de créer un logo pour mon jouet. Si vous créez votre jouet en tant qu'outil promotionnel, vous pouvez y apposer votre propre logo. J'utiliserai le logo Tuts +, mais avec un ou deux ajouts..
Pour le diamant, choisissez un trait noir et un remplissage blanc à 2 points. Dessinez la forme de diamant de base comme indiqué.
Passez à la gomme et réglez le diamètre à 12 points. En utilisant la gomme comme une perforatrice, coupez une marque de morsure dans le diamant. Vous devrez peut-être essayer cela plusieurs fois, car au début cela peut être assez difficile.
Nous utiliserons plus tard le remplissage blanc du diamant comme masque afin de dupliquer la forme. Pour le duplicata inférieur, supprimez le trait et pour le duplicata supérieur, le remplissage.
En utilisant un trait noir à 2 points, dessinez les faces intérieures du diamant. Rappelez-vous que nous créons un jouet alors ne le rendez pas trop détaillé.
Pour finir le diamant, j'ai créé un autre dégradé ondulé en utilisant la technique utilisée pour créer le ruban. Créez un simple dégradé avec trois ou quatre couleurs, puis utilisez la forme de remplissage en losange blanc pour créer un masque d'opacité..
Avant de commencer par l'arrière de la tête, revenons rapidement à l'avant. En utilisant les outils de forme, ajoutez quelques détails simples comme des joues roses, des tatouages en étoile et un nombril. La forme en croissant sous le nombril est un trait avec le pinceau Double Point créé précédemment.
Basculez vers l'arrière de la tête et tracez un cercle avec un remplissage orange et un trait noir à 2 points.
En utilisant le même masque d'opacité et la même technique de dégradé ondulé que ceux utilisés dans le losange, créez un dégradé simple comme celui illustré ci-dessous..
En utilisant un trait noir à 3 points, ajoutez des bras et des jambes. Veillez à ne pas faire les jambes trop longtemps, car nous en obscurcirons la partie inférieure.
Utilisez un trait noir à 2 points pour dessiner le contour d'une main. Si vous n'êtes pas très doué pour dessiner des mains, je vous conseillerais de le pratiquer car c'est essentiel pour dessiner des personnages. Il existe de nombreuses images de référence sur le Web, allant des mains réelles aux gants de style Mickey Mouse..
Utilisez un mélange de poids de trait et de pinceaux d’art que vous avez créés précédemment pour compléter la main. Lorsque cela est fait, allez à Objet> Transformer> Refléter pour créer une image miroir. Placez cette autre main sur l'autre bras et nous pouvons travailler sur le visage.
J'ai utilisé un remplissage noir pour créer une grande bouche. Vous remarquerez que les formes de dents blanches ne remplissent pas tout à fait la bouche. Cela donne l'impression que le personnage est trop souriant et légèrement maniaque. Je ne saurais trop insister sur l'importance des expressions dans la conception des personnages. Les émotions aident vraiment les gens à s'identifier à un personnage.
L'œil du personnage est composé de différentes formes utilisant les pinceaux que vous avez créés précédemment, ainsi que des remplissages et des traits de base. Dessinez l'oeil comme indiqué dans la capture d'écran ci-dessous. J'ai aussi ajouté un pli sous la bouche des personnages.
L'étape suivante consiste à créer un calque sous les traits. Ajoutez le blanc de l'oeil et une pupille orange.
Sur un calque au-dessus du précédent, ajoutez des ombres. Certains utilisateurs peuvent être tentés d'utiliser le mode de multiplication ici au lieu d'une nuance plus foncée de chaque couleur. Il est donc conseillé de ne pas utiliser les modes de fusion dans Illustrator car ils n'ont pas tendance à être importés si vous devez les copier / coller dans Photoshop..
Enfin, ajoutez quelques points réfléchissants au-dessus du lineart noir.
Notre personnage ressemble un peu trop à une friandise au chocolat croustillant alors ajoutons quelques cornes. De petites touches comme celles-ci donnent au personnage plus de profondeur.
Sur un nouveau calque situé sous le personnage, tracez un ovale écrasé en utilisant un remplissage violet (# 59202F) et un trait noir à 2 points. Vous remarquerez maintenant la raison pour laquelle nous n'avons pas dessiné les jambes de notre personnage.
En utilisant un violet légèrement plus foncé (# 3f1421) et un trait noir de 1 point, dessinez une forme de croissant au-dessus du trou. Vous pouvez voir le contour mis en évidence dans la capture d'écran ci-dessous.
Pour finir, ajoutez des plis autour du trou à l’aide du pinceau artistique Double Point que vous avez créé précédemment..
Enfin, faites un zoom arrière sur le jouet et utilisez un remplissage blanc et l'outil Plume pour dessiner des étincelles sur la chaîne et la dent en or..
Ceci est la fin de la partie Illustrator du didacticiel. Sélectionnez / copiez votre illustration puis collez-la dans un nouveau document Photoshop au format A4. Les graphiques doivent tenir environ trois fois sur un document A4. Vous devez donc les copier / coller plusieurs fois. Je vous recommande de le faire comme si vous gâchiez au moins l'un des transferts, vous en aurez au moins deux exemplaires..
Une fois que vous avez terminé, vous devez imprimer vos graphiques. Rappelez-vous maintenant, quand j'ai dit au début du document à propos de différents types de papier, voici comment je vous recommande d'imprimer pour chaque scénario..
| Papier | Imprimante disponible | Quoi ensuite? | ||
| Jet d'encre (clair ou blanc) | Jet d'encre couleur | Imprimez vos graphiques sur votre papier (n'oubliez pas de définir votre type de papier sur Premium Photo ou similaire lors de l'impression). Une fois imprimé, vous devrez appliquer quelques couches de vernis en aérosol pour sceller l'encre et l'empêcher de couler lorsque vous déposez les transferts dans l'eau.. | ||
| Laser (clair ou blanc) | Jet d'encre couleur | Imprimez vos graphiques sur du papier d'imprimante normal. Vous devrez ensuite trouver un magasin / une bibliothèque / un bureau équipé d’une photocopieuse couleur et copier vos graphiques imprimés sur votre décalque. Comme le processus est similaire au fonctionnement d'une imprimante laser, vous pouvez utiliser du papier laser sans avoir à le sceller avec du vernis. | ||
| Laser (clair ou blanc) | Laser couleur | Imprimez vos graphiques directement sur votre papier de décalcomanie sans vernir. |
Pour ce tutoriel, j’ai utilisé la méthode du milieu, mais j’ai obtenu de bons résultats avec les trois types de papier. La chose la plus importante est que vous ayez une sorte d’imprimante.
Une fois que vous avez imprimé vos graphiques, vous devrez découper les différents éléments. Je découpe mes éléments comme suit: bouche, yeux, dos de la créature tête, empreinte du dos, chaîne en or et enfin le nombril.
Lorsque vous êtes prêt, remplissez un bol ou une assiette avec une petite quantité d’eau (environ 1 cm de profondeur). Placez votre premier décalque dans l'eau et attendez 30 secondes. Ensuite, sortez votre décalcomanie de l’eau et faites-la glisser sur le support pour la placer sur votre jouet. C'est la partie la plus difficile du tutoriel et peut être assez délicate au début. Le problème à ce stade est le froissement qui peut être réduit si vous coupez aussi près que possible de la forme de vos graphiques. Une forme plus irrégulière est plus facile à confirmer les contours de votre jouet qu'un grand carré. C'est pourquoi j'ai appliqué les yeux et la bouche séparément. Une fois que vous avez glissé votre décalcomanie sur le jouet, utilisez un petit pinceau ou une serviette pour repousser doucement l'humidité qui se trouve derrière. Si vous remarquez que vous avez des plis, vous pouvez soigneusement décoller le décalque, mais prenez garde de ne pas le laisser rouler sur lui-même. Les photos suivantes montrent tous les décalques appliqués dans l'ordre.
Une fois que vos autocollants ont été appliqués, portez-les dans un endroit bien ventilé, à l'écart des enfants, des animaux, des flammes nues et de toute autre source de distraction, puis appliquez quelques couches de vernis en aérosol..
Si vous avez ajouté des embellissements à votre jouet à l'aide d'un marqueur, veillez à appliquer de fines couches de vernis, car certaines encres de marqueur peuvent maculer. Laissez votre jouet sécher complètement avant de le manipuler, car des traces de doigts se formeront.
Et ici nous avons le produit fini. J'espère que vous avez appris quelques astuces utiles que vous pouvez utiliser dans le monde réel. Non seulement vous avez créé un jouet, mais vous avez également appris à utiliser le papier décalque, un outil pratique pour personnaliser des produits (comme des planches de skateboard, des figurines LEGO, des fenêtres et tout ce qui présente une surface plane et non poreuse)..
Accentsconagua