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Ce que vous allez créerLes artistes sont généralement décrits comme des individus spontanés et légèrement fous. Quand ils sont inspirés, ils oublient tout et juste… créent.
Cependant, lorsque vous êtes simplement un artiste débutant, cela ne semble pas fonctionner comme ça. Oui, vous êtes inspiré, mais vous ne pouvez pas vous permettre d'oublier tout. Vous cherchez plutôt une référence ou deux, un tutoriel ou un ensemble de conseils. Ce faisant, vous perdez votre idée principale et la modifiez en fonction de ce que vous apprenez. Vous voulez dessiner une nouvelle espèce de félin? Désolé, il n'y a pas de tutoriel pour la vision dans votre tête, mais voici comment dessiner un tigre.
Le problème est que vous ne pouvez pas devenir dessinateur libre avant de passer à la phase d'apprentissage. Les artistes "seniors" ont simplement la tête pleine de diverses références de mémoire créées consciemment à un moment de leur vie, et ils les utilisent tout en travaillant sans aucune référence visible..
Mais cela ne signifie pas que vous êtes destiné à ne dessiner que des choses génériques jusqu'à ce que vous atteigniez cette phase. Suivez-moi pour découvrir une méthode qui vous permettra d’attirer votre attention, même lorsque vous n’avez aucune idée de ce que vous voulez dessiner.!
Lorsque vous commencez votre image à partir d'une référence, il y a peu de chance que vous dessiniez quelque chose de vraiment original. Une référence vous contraint, que ce soit une pose, une perspective ou l’éclairage. Vous pouvez le changer, l'ajuster en utilisant d'autres références, mais ce début est extrêmement important pour l'effet final.
Supposons que votre processus de dessin typique ressemble à ceci:
Il y a un conflit entre les étapes 2 et 3: il est tout simplement impossible de trouver une référence qui reflète parfaitement votre idée. C'est pourquoi vous utilisez quelque chose de plus général et corrigez les inexactitudes plus tard. Mais qu'en est-il de la situation lorsque votre vision n'est pas très claire? Comment trouver une référence pour cette?
De quel type de référence aurais-je besoin pour cette idée??Mélangeons un peu la liste:
"Hé", vous dites, "C'est ce que j'ai fait quand j'étais au tout début. Mes images avaient l'air horrible et c'est pourquoi j'ai commencé à utiliser des références!" Eh bien, peut-être que vous l'avez fait, peut-être que non. Regardez les étapes 4 et 5. C'est ici que se cache le secret!
Celui-ci est le plus facile, généralement. L'inspiration vient d'elle-même, même si ce n'est pas prévu. Vous regardez un film où un dragon tue une licorne et vous vous demandez: "Et si une licorne pouvait avoir une chance contre un dragon? A quoi ressemblerait une telle créature?" Lorsque vous êtes inspiré, vous sentez la chaleur dans votre cœur - l'envie d'aller donner vie à l'idée. Et plus les choses vous en empêchent (par exemple, vous êtes au travail, à l'école ou il y a un dîner à préparer), plus la chaleur est forte et plus l'idée semble prometteuse.!
En matière d’inspiration, il n’ya rien de plus puissant que la question du "si"L'inspiration est pure, pleine de promesses sans fin. Rien ne peut aller mal ici. Ensuite, il donne naissance à une idée, un de vos enfants. Vos idées sont basées non seulement sur l'inspiration, mais sur ce que vous êtes: sur vos désirs, vos peurs, vos souvenirs. Ils sont parfaits comme ils sont, parce qu'ils sont à vous.
Cependant, tant qu'ils ne sont que dans votre esprit, ils ne semblent pas réels. Vous avez beaucoup de choses dans votre esprit, non? Beaucoup de choses imaginaires dont personne ne devrait se soucier. Mais ça idée, c'est quelque chose dont tu es amoureux. Vous voulez que ce soit réel et, pour ce faire, vous devez le placer d'une manière ou d'une autre dans l'esprit des autres. Tu dois créer il.
Quand tu étais enfant, cette phase était simple comme bonjour. De plus, vous n'avez même pas eu besoin d'inspiration pour dessiner. On vous a donné une feuille de papier et un crayon, ce qui était suffisant pour commencer à dessiner. Il y avait toujours quelque chose à dessiner, après tout! Sans réfléchir, vous avez commencé à dessiner votre famille, vos animaux domestiques, un personnage de votre émission préférée. Et si ta photo ne lui ressemblait pas du tout, tu étais heureuse d’expliquer à tes parents ou à ton professeur ce qu’ils devraient y voir..
Qu'est ce qui a changé? Lorsque vous étiez enfant, votre auditoire était plus compréhensif envers vous. Tu étais trop petit pour faire mieux. Maintenant, vous n'êtes plus si petit. Beaucoup de gens de votre âge dessinent des choses impressionnantes, et on attend la même chose de vous, si vous voulez être considéré comme un bon artiste..
Une simple feuille de papier et un crayon ne suffisent plus pour commencer à dessiner. Vous avez besoin d'une idée, de quelque chose de créatif, car un autre dessin de fleurs dans un vase n'impressionnera personne. Mais c'est quelque chose pour lequel vous êtes probablement doué pour créer des idées. Si seulement les faire sortir était plus facile…
Artistique tabula rasa-la toile propre que vous pouvez remplir n'importe quoi. C'est pourquoi il est si difficile de commencer!Il y a un moment dans la vie de chaque artiste où dessiner ne suffit pas. Vous ne pouvez pas simplement dessiner des pattes de loup pour toujours et à jamais, en attendant qu'elles deviennent plus réalistes par elles-mêmes. Il y a un moment où vous devez suspendre la création et commencer à apprendre. C’est à ce moment que vous comprenez comment trouver ce dont vous avez besoin dans les tutoriels et les références pour combler les lacunes de vos connaissances..
Mais il y a un problème dans tout cela. Une fois que vous avez pu dessiner votre idée, même si d'autres ne l'ont pas reconnue. Maintenant vous êtes ne pas capable de dessiner votre idée, même si d'autres faire reconnais ce que tu as dessiné. Vous souhaitez juste qu'ils reconnaissent ce que vous vouliez dessiner, et non ce que cela voulait dire. Et tout ce que vous pouvez faire pour l’instant, c’est d’apprendre de plus en plus, sans cesse, en attendant le moment où vous pourrez dessiner ce que vous voulez comme vous le voulez.!
Existe-t-il un moyen de réaliser ce rêve de "dessiner" sans apprendre, apprendre, et apprendre? Avez-vous vraiment besoin d'apprendre l'anatomie du loup en détail lorsque vous voulez dessiner une créature ressemblant à un loup une fois dans votre vie? Ne pouvez-vous pas le contourner??
Afin de représenter votre idée aussi précisément que possible, vous devez la dessiner sans intermédiaire. Le problème est que vous savez rarement exactement ce que vous voulez dessiner, aussi claire soit-elle l’idée. C'est là que les références viennent aider - mais en même temps, elles génèrent beaucoup de "bruit" que vous n'aviez pas planifié. Je vais vous montrer une méthode, étape par étape, pour commencer votre photo sans référence. Parce que le départ est ce qui compte vraiment!
Vous pouvez utiliser de nombreuses manières pour vous inspirer, mais je vais vous en montrer une que vous ne connaissez peut-être pas. Cela fonctionne très bien si vous avez besoin d'une inspiration rapide avec une idée claire. Vous souvenez-vous d'une situation où vous accomplissiez une tâche répétitive toute la journée et que, lorsque vous fermiez les yeux, vous la voyiez toujours très clairement? Nous allons l'utiliser!
Visitez la page de couverture de votre galerie d’art en ligne préférée, avec une multitude d’œuvres d’art époustouflantes que vous pouvez voir en même temps. Vous pouvez sélectionner une catégorie qui vous intéresse ou utiliser une combinaison de toutes les catégories. Maintenant, parcourez-les simplement. Passez au moins 30 minutes à regarder et à faire défiler. Restez concentré, ne laissez pas votre esprit vagabonder. Faites attention à l'acte d'observation!
DeviantArt vous donnera une variété d'œuvres inspirantesAprès en avoir vu des tonnes, peut-être des dizaines, voire des centaines, asseyez-vous ou allongez-vous confortablement. Fermez les yeux et arrêtez de penser pendant un moment. Si vous avez fait cela correctement, vous devriez toujours voir les œuvres devant vos yeux fermés! C'est à cause du lavage de cerveau que vous venez de vivre. Votre esprit essaie de trier toute cette quantité gigantesque d’informations visuelles que vous avez vues en peu de temps et, évidemment, cela échoue..
Ce que vous voyez maintenant avec votre "troisième œil" (avec votre cerveau, pas directement avec les yeux, car vos yeux fermés ne voient que le noir) n'est pas un mélange d'œuvres que vous avez vues, mais un mélange de éléments d'eux. Et ils sont combinés dans des œuvres d'art totalement nouvelles. Au début, vous n’obtenez que des fragments d’idées, ce qui suffit pour être inspiré, mais si vous pratiquez cette façon de voir, vous pourrez observer le tout avec des détails clairs et colorés, comme dans certains rêves..
Restez assis ou couché pendant un certain temps, regardez cette nouvelle galerie et observez-la attentivement lorsque quelque chose attire votre attention. Cet effet est temporaire - plus les visions sont longues et intensives, plus les visions seront fortes, claires et longues, mais elles finiront toutes par s'estomper. Profitez-en!
Le problème pour avoir une idée claire est qu’il est très facile d’être déçu quand cela ne se produit pas comme nous le souhaitions. Si vous n'êtes pas un artiste expérimenté, il est préférable d'avoir un général idée, par exemple "une bête effrayante", "une créature mignonne et moelleuse avec des crocs énormes", etc. Si vous décidez de créer sans idée claire, vous pouvez toujours utiliser la méthode de navigation dans une galerie..
Ce qui est intéressant c'est que vous êtes capable de dessiner des choses que vous ne pourriez jamais imaginer, si vous vous laissez seulement. Pour ce faire, vous devez commencer à dessiner sans pour autant une idée. Continuez à lire pour apprendre comment.
Vous avez peut-être entendu parler de la mémoire musculaire. Si vous utilisez souvent votre main d'une certaine manière, elle apprend ce mouvement et vous demande alors moins d'effort pour la répéter correctement. En dessin, cela signifie que si vous dessinez quelque chose à partir d'une référence, avec le temps, il deviendra plus facile de dessiner à la main, sans y penser.
Vous connaissez peut-être aussi la mémoire à court terme. C'est quand vous lisez un numéro de téléphone et que vous le "portez" dans votre esprit d'un écran / papier au clavier de votre téléphone. Ensuite, c'est perdu, parce que ce n'est pas nécessaire. Si vous souhaitez le conserver plus longtemps, vous devrez le répéter plusieurs fois et vous exercer à le rappeler sur une plus longue période..
Lorsque vous utilisez l’imagination (c’est-à-dire après une longue pratique), vous utilisez à la fois la mémoire musculaire à long terme et la mémoire "vraie" à long terme. Lorsque vous dessinez directement à partir d'une référence, vous utilisez la "vraie" mémoire à court terme, en omettant la mémoire musculaire, car elle n'a encore rien à dire à ce sujet. Mais il y a aussi la mémoire musculaire à court terme, et c'est la base des dessins d'échauffement.
Imaginons que vous vous entraîniez à dessiner des loups. Vous utilisez d’abord des références, puis vous essayez de dessiner un loup sans référence et cela s’avère plutôt sympa. Cependant, le lendemain, vous devrez probablement recommencer à zéro. Même si vous vous souvenez des détails, vos nouveaux loups ont l'air maladroits et votre main ne semble pas vous aider du tout..
Lorsque vous pratiquez quelque chose de manière intensive pendant une courte période, votre main apprend à prévoir votre prochain mouvement. C'est pourquoi vos dessins peuvent sembler de mieux en mieux à mesure que la pratique se poursuit sans pause. Mais lorsque vous la terminez, cette mémoire est supprimée, car vous ne l'utilisez plus. Beaucoup de ces sessions sont nécessaires pour que cette mémoire se "imprime" en vous.
Mais ce n'est pas toujours nécessaire! Vous ne voudrez peut-être pas apprendre à dessiner des loups - vous voulez simplement que votre créature ait une anatomie semblable au loup. Y a-t-il un moyen de l'apprendre juste pour un moment?
Vous l'avez probablement déjà compris. Voici comment: utilisez des références pour réchauffer votre main et lui montrer le type de mouvements que vous attendez de celle-ci. Ensuite, jetez les références et dessinez ce que vous voulez, en utilisant la mémoire musculaire à court terme de ce dessin récent..
Mes sketches d'échauffement du didacticiel Dessiner un guerrier loup-garouPlus précisément, lorsque vous êtes inspiré et que vous avez une idée plus ou moins claire, analysez-la au lieu de chercher une référence parfaite. En quoi cela consiste? At-il des éléments que vous pouvez emprunter à la réalité? Si oui, trouvez des références pour eux. Toutes les références, pas nécessairement parfaites. Si votre créature ressemble à un loup, rassemblez un tas de photos de loups dans différentes poses et formes..
Ensuite, dessinez-les simplement très rapidement, très vaguement. Ne réfléchissez pas trop, mettez de la bonne musique et rendez-la aussi douce et simple qu’un exercice d’échauffement avant un entraînement cardio intense. Vous pouvez même parler à quelqu'un tout en le faisant, ou écouter un livre audio!
Faites-le pour chaque élément. Si votre créature est ailée, dessinez les ailes de divers oiseaux, grands et petits, de moineaux, d’aigles et de vautours. S'il a les yeux d'un prédateur, trouvez des images de lions, crocodiles, faucons, requins. Ne pas analyser, dessinez simplement à partir d'une référence. Vous enseignez votre main, pas votre esprit, alors ne pensez pas trop.
Si votre idée est plus insaisissable que cela, cherchez simplement des images qui ont n'importe quoi faire avec cela. Si vous savez seulement que c'est une sorte d'animal féroce, dessinez tous les animaux féroces auxquels vous pouvez penser. Cela vous aidera à préparer non seulement votre main, mais aussi votre esprit.
Temps pour la partie la plus importante. Vous avez votre idée, vous êtes très excité à propos de cela - ou vous n'avez rien, mais vous êtes toujours très inspiré - et votre main vient d'apprendre différents mouvements dont vous pourriez avoir besoin. Il n'y a pas de temps à perdre maintenant, allez dessiner!
C'est la question, n'est-ce pas? Analysons-le pas à pas.
Si vous avez une image complète, si détaillée soit-elle, vous pouvez plisser les yeux et la voir devenir une tache sombre de certaine forme. Cette forme est généralement présente dans votre image dès le début - votre touche personnelle y est cachée. C'est pourquoi l'utilisation d'une référence pour cette première étape tue l'esprit de l'image. C'est comme si vous empruntiez la "touche personnelle" de quelqu'un d'autre..
Mais cette fois, c'est différent! Utilisez uniquement votre idée et votre main "chargée" de mouvements utiles pour dessiner cette forme générale de votre créature. Faites-le rapidement et moins vous y réfléchissez, mieux c'est. Avant de laisser votre main apprendre par elle-même cette fois, laissez-la dessiner seul.
Si vous avez du mal à créer quoi que ce soit, ou si vous semblez ne trouver aucune idée attrayante, trouvez une sorte de motif, quelque chose d’aléatoire. Avez-vous déjà regardé un papier peint ou un sol et vu quelque chose qui n'existait pas? Nos esprits sont grands à cela. Utilisez cette fonctionnalité pour trouver votre idée avec ses lignes de base dans n'importe quel chaos.
Détendez-vous et regardez, vous pouvez le trouver partout!Le fait est vous n'avez pas besoin d'une idée pour commencer une image. Dessinez n'importe quoi, un fourré enchevêtré de lignes et de gouttes. Laissez votre esprit y trouver quelque chose - quelque chose que vous ne pourriez jamais imaginer consciemment. Traitez-le comme un jeu "connectez les points" - observez-le et ajoutez des lignes qui le rendront complet.
Il n'y a pas de meilleur moyen de lutter contre Art-Block que de tracer un tas de lignes chaotiques! Ils ne prennent presque pas de temps, vous pouvez donc essayer tant que quelque chose de prometteur se révèleFélicitations, c'était la partie la plus difficile! Maintenant, ajoutez les membres, tous. Jambes, ailes, appendices supplémentaires… Une queue, si présente, peut également trouver sa place dans cette étape. Rendez-les simplement et rapidement, sans pattes et même les articulations peuvent être plutôt figuratives. Faites-les suivre le rythme que vous avez établi dans la première étape.
Votre esprit devrait maintenant reconnaître quelque chose sous cette forme chaotique, et cela vous donnera une direction à suivre. Utilisez cette sensation pour décorer cette grosse tâche avec des formes plus petites qui ressemblent approximativement à quelque chose - peut-être des cornes, peut-être une silhouette d'ailes, peut-être une crinière, des pointes ou des écailles dures.
Nous plongeons dans les détails maintenant. Plisser les yeux et essayer de dire ce que vous voyez. Si certains éléments ressemblent à quelque chose, mais pas autant qu'ils le pourraient, corrigez-les. Ajoutez quelques petits détails comme les yeux, le nez, les pattes avec les doigts et les griffes, les pointes plus petites ici et là. Vous pouvez affiner les articulations et définir les muscles approximativement pour établir la forme générale du corps une fois pour toutes..
À ce stade, vous devriez savoir ce que vous voyez, même si ce n'est pas clair pour les autres. Répétez cette étape autant de fois que nécessaire jusqu'à ce que vous soyez sûr de tous les éléments. Cependant, il devrait rester juste un croquis lâche-ne pas le nettoyer!
Maintenant, un indice important. Même si vous pensez peut-être qu’il n’ya qu’une façon d’imaginer votre idée, il en existe probablement des milliers. Vous pouvez utiliser le fait que cette phase est si rapide et sans effort pour préparer tout un ensemble de croquis. Ensuite, il vous suffit de choisir celui qui "se sent" le plus précis. Si vous ne préparez qu'un seul croquis, vous ne saurez jamais si c'est le mieux que vous puissiez faire.!
Tout en dessinant, activez de la musique adaptée à votre sujet. Par exemple, des pièces orchestrales épiques seront parfaites pour concevoir un chevalier et des rythmes africains pour dessiner un prédateur ressemblant à un lion. C'est votre subconscient qui crée vraiment en ce moment, alors aidez-le autant que possible de tous les sens. Moi, j'aime bien avoir la même expression faciale que j'essaie de dessiner (même si c'est un dragon), pour que je puisse le sentir plus clairement..
Curieusement, nous avons survécu à cette phase de création sans aucune référence! Grâce à cela, votre esquisse est vraiment la vôtre, avec votre propre style, et vous l’aimerez peut-être plus qu’une esquisse super raffinée basée sur une référence.
Mais, comme nous l'avons mentionné précédemment, il s'agissait simplement d'une solution de contournement. Nous ne pouvons pas dessiner correctement quelque chose que nous ne savons pas. Si nous ne savons pas à quoi ressemble une patte de loup, nous avons besoin d'une référence, sinon vous ne dessinerez que ce que vous voulez. pense ça ressemble à. Cependant, une fois notre schéma de base établi, nous devrions savoir exactement de quelles références nous avons besoin. Alors, regardez votre photo, voyez de quoi elle est faite et trouvez ses équivalents dans le monde réel.
J'ai cherché des photos de "pointes de lézard", "silex", "écorces", "fougères" et autres pour obtenir ce designSi vous utilisiez cette méthode traditionnelle, vous devrez adapter votre idée à une référence. Maintenant, vous ajustez une référence à votre idée! Ce qui peut aller mal?
Parce que vous n'avez pas utilisé de référence pour l'anatomie, vous avez peut-être commis des erreurs qui sont révélées maintenant. C'est à vous de séparer la stylisation / exagération des idées fausses préjudiciables. Par exemple, un mollet plus grand qu'une cuisse peut convenir, mais les articulations redondantes nécessitent une certaine habileté pour être dessinées de manière crédible. Si vous êtes débutant, restez avec des solutions sûres - revenez à une anatomie "folle" quand vous avez plus d'expérience.
L'anatomie n'est peut-être pas la seule chose qui puisse paraître fausse dans votre croquis. Corrigez tout ce qui doit être corrigé, mais pas plus que cela. C’est à cela que servent les références: elles vous permettent de dessiner des choses que vous n’avez jamais appris à dessiner. Laissez-les faire leur travail!
Maintenant, je ne peux plus vous aider. Il y a tellement de choses que vous pouvez faire avec votre croquis! Mais c'est la partie la plus amusante. L'idée est établie et elle n'ira nulle part, peu importe ce que vous faites maintenant. Ce qui est important, vous pouvez utiliser cette esquisse comme base pour des tutoriels de peinture, comme ce hussard ailé ou ce guerrier loup-garou. Sautez simplement la partie création de croquis et continuez à apprendre!
Dessiner, pourvu que ce ne soit pas (encore) votre travail, devrait être amusant. Mettre l'accent sur l'amélioration est très important, mais cela peut affaiblir votre créativité. Ne laissez pas vos idées pourrir dans votre esprit, laissez-les sortir de temps en temps. Cela vous rappellera pourquoi vous avez commencé à apprendre à dessiner et vous donnera le pouvoir de tirer les leçons les plus difficiles. Cela entraînera également votre créativité, et c'est une compétence importante à avoir dans ce travail..
Pourquoi apprendre alors si vous pouvez dessiner quelque chose sans cela? Plus vous avez de références dans votre esprit, plus il vous est facile de commencer une "forme générale" qui ressemble à quelque chose de réel et de deviner les détails à ajouter pour le rendre réaliste. C'est parce que plus vous connaissez déjà d'éléments, plus il vous sera facile de les trouver avant qu'ils ne soient terminés..
Donc, comme toujours, tout est une question d'équilibre. Continuez à apprendre, mais n’oubliez jamais pourquoi vous le faites. Utilisez vos croquis créatifs pour découvrir ce que vous ne peut pas faire, puis se concentrer sur la réparation. Bonne chance!
Accentsconagua