Share
Pour dessiner dans le style manga et anime, il est assez facile de commencer par le support que vous connaissez le mieux, mais au fur et à mesure que vous avancez dans le style, vous serez peut-être intéressé par de nouveaux outils ou supports dans votre portfolio. Cet article traite des différents supports les plus souvent utilisés par les artistes de mangas et de mangas d'aujourd'hui, des différentes marques au sein de ces supports, de leurs différences et de l'endroit où vous pouvez les acheter. Veuillez noter que cet article ne couvre pas toutes les marques, pas plus que toutes les gammes des marques citées; seules les marques considérées comme les plus populaires se trouvent ici..
À propos, avant de commencer, si vous recherchez un artiste pour créer des personnages de manga ou d'anime, essayez le service de conception de personnages de style Anime sur Envato Studio..
Service de conception de personnages de style anime sur Envato Studio L'un des programmes les plus populaires du dessin et de la peinture numériques, Adobe Photoshop offre tous les outils nécessaires à la création d'œuvres d'art de haute qualité, animées et manga. Si vous possédez une tablette graphique (dont plusieurs types sont décrits dans les sections Médias numériques: Outils de cet article), Photoshop vous permet d’esquisser directement dans le programme, ce qui vous permet de compléter l’ensemble de la pièce de manière numérique, du début à la fin. si vous préférez dessiner vos idées sur papier, vous avez la possibilité de numériser une esquisse traditionnellement dessinée et d'utiliser les nombreuses fonctions de retouche photo de Photoshop pour créer une esquisse propre et utilisable. Lorsqu’il s’agit d’encrer votre illustration, Photoshop offre la possibilité d’utiliser l’outil Pinceau pour un travail de tablette détaillé. Les utilisateurs de la souris peuvent également profiter de la précision experte de l’outil Plume, à la fois sur support raster et sur vecteur. L’outil Plume fournit également un excellent moyen de colorer vos illustrations d’anime et de manga, en laissant des bords nets et nettes à votre ombrage. Une sélection de différents pinceaux de forme et de texture permet d'explorer de superbes techniques de peinture. Des centaines de pinceaux personnalisés peuvent être créés facilement ou téléchargés à partir du Web, si généreusement offerts par d'autres utilisateurs de Photoshop..
Image fournie par Amazon.com Un autre des programmes les plus populaires, ce logiciel de peinture numérique de fabrication japonaise bon marché est parfait pour l’industrie de l’anime et du manga; Un programme léger qui fonctionne bien, offrant une interface facile à naviguer et tous les outils dont vous avez besoin pour créer des illustrations de style manga et anime. Il est disponible en japonais original et dans une traduction anglaise officielle, les deux présentant les mêmes caractéristiques. PaintTool SAI, qui est principalement un programme de peinture, comporte plusieurs brosses intégrées de différentes tailles, formes et textures, dont certaines donnent l’imitation des supports de peinture traditionnels, notamment les aquarelles et les marqueurs. Vous pouvez également télécharger d'autres pinceaux personnalisés à partir de divers endroits du Web afin d'améliorer encore votre expérience de la peinture. Le programme est extrêmement populaire pour le travail en ligne, car il produit des bords parfaitement nets, et les différentes capacités de calque et d'outil signifient que, avec les paramètres appropriés, vos lignes sont modifiables sans que l'outil gomme.
Un essai gratuit de 30 jours est disponible au téléchargement et le programme complet ne peut être acheté directement à partir du site Web du logiciel SYSTEMAX..
Image reproduite avec l'aimable autorisation de systemax.jp Un programme populaire pour une bonne raison, Manga Studio est et fait exactement ce que son nom suggère - c'est un logiciel vraiment fantastique pour ceux qui souhaitent créer des illustrations de manga et d'anime avec une touche professionnelle. Avec des capacités vectorielles pour le travail en ligne et une gamme fantastique de nuances de couleurs et de tonalités d'écran, associées à des règles de perspective intelligentes facilitant la mise en page et des personnages 3D facilitant la pose et la conception anatomique, Manga Studio offre tout ce dont un artiste manga en herbe a besoin. Comme les programmes mentionnés précédemment, celui-ci possède également une sensibilité au stylet sensible à la pression pour les utilisateurs de tablette et est fourni avec des stylos numériques prédéfinis qui imitent les stylos à encre traditionnels utilisés par les artistes manga professionnels, ainsi que de nombreux pinceaux à crayons prédéfinis et personnalisables. Manga Studio peut être considéré comme un excellent choix pour ceux qui souhaitent créer des œuvres manga de qualité professionnelle..
Image fournie par Amazon.com OpenCanvas est un programme populaire parmi la communauté des mangas et des animes. Il s'agit d'un logiciel de dessin et de peinture numérique disponible en japonais et en anglais. Avec divers pinceaux, y compris un outil de plume basé sur le raster, des pinceaux pour marqueur et un jeu de pinceaux pour aquarelle, openCanvas offre une large gamme d'options pour l'encrage numérique et les systèmes de calques facilitent l'édition. Une interface conviviale fournit des menus faciles à naviguer et un panneau de vignettes pour un travail détaillé. Plusieurs motifs, tonalités et textures de papier sont disponibles. Associés aux pinceaux entièrement modifiables, ils donnent chaque fois une belle apparence générale. Ils peuvent être revus et lus dans le journal des événements très pratique du logiciel.openCanvas est un programme complet et intuitif, et est idéal pour les œuvres d'art de style manga et anime.
openCanvas est uniquement disponible directement à partir du site Web PortalGraphics.net (PGN).
Image reproduite avec l'aimable autorisation de toptenreviews.com Principalement un programme de peinture, Corel Painter est populaire principalement pour sa large sélection de pinceaux, qu’ils soient classiques ou numériques, mais aussi pour ceux qui imitent une vaste gamme de supports traditionnels, notamment l’aquarelle, la craie, la peinture à l’huile, les pastels, les marqueurs et les crayons de couleur. Le programme est également livré avec plusieurs textures de papier différentes pour compléter les pinceaux et donner une sensation véritablement traditionnelle à la peinture, mais sans les dégâts associés aux supports traditionnels. Corel Painter est davantage utilisé par les artistes du style manga et anime qui sont par nature des artistes numériques, mais qui aiment produire des œuvres d'art qui semblent avoir été créées dans des médias traditionnels, l'aquarelle et les pinceaux étant les choix les plus populaires. Outre les pinceaux traditionnels, Painter propose également une gamme considérable d’autres pinceaux qui donnent au dessin une apparence et une convivialité numériques, et la sensibilité précise du stylo lorsqu’il est utilisé avec une tablette. Painter peut être considéré comme un outil puissant pour ceux qui le souhaitent. créer une peinture de style manga ou anime.
Image fournie par Amazon.com Il existe de nombreux types de tablettes graphiques disponibles sur le marché, la plupart offrant le même type de fonctionnalités. L'utilisation principale d'une tablette graphique est de pouvoir dessiner à l'aide d'un stylet sur la surface de la tablette et d'afficher les résultats des coups de stylet sur votre écran. Elle peut être utilisée comme alternative à la souris - et certaines tablettes sont également livrées avec leur propre souris - mais avec de nombreuses autres fonctions. De nombreux stylos ont des boutons sur le stylo lui-même, équivalents aux clics droit et gauche d'une souris, et les stylos ont souvent aussi la fonction d'avoir une gomme à la fin, alors comme avec un crayon retournez le stylo pour effacer les zones que vous ne vouliez pas ou pour supprimer les erreurs. De nos jours, certaines tablettes prennent même en charge les techniques de peinture au doigt, en utilisant des protège-doigts, plutôt que les stylets. La plupart des tablettes sont connectées via USB, et certaines ont la possibilité d'une connexion sans fil.
La marque de tablette graphique la plus populaire est Wacom, qui produit une bonne gamme de tablettes allant du format A6 au format A3, les types actuels étant Bamboo et Intuos, dont les gammes sont assez similaires et offrent toutes la même méthode. dessiner sur la tablette et voir les résultats sur l'écran de votre ordinateur. La gamme Wacom Cintiq, cependant, offre un fantastique écran HD sur lequel vous dessinez directement avec votre stylet, et affichez les résultats sur l'écran de la tablette, offrant ainsi une coordination et une précision œil-main optimisées..
Parmi les autres marques de tablettes graphiques bien connues mais moins populaires figurent Genius, Tursion et VisTablet, entre autres..
Parcourir les tablettes graphiques sur Amazon.com
Image fournie par Amazon.com L'autre option pour le dessin numérique est la tablette portable, avec les marques principales étant Apple iPad et Samsung. Celles-ci sont utiles si vous préférez emporter votre tablette portable à l’extérieur et dessiner une scène dans le parc, ce que vous ne pouvez évidemment pas faire avec une tablette graphique connectée à un ordinateur. Cependant, l’inconvénient des tablettes portables est que la plupart d’entre elles le font actuellement. ne supporte pas la sensibilité à la pression du stylo, contrairement aux tablettes graphiques. Selon le type et le style d’œuvre que vous souhaitez réaliser, le problème ne sera peut-être pas gênant, mais aux fins de l’art manga et anime, une tablette graphique, un ordinateur et un programme adapté vous seront probablement plus utiles que une tablette portable et une application de programme artistique.
Parcourir les tablettes portables sur Amazon.com
Image fournie par Amazon.com Les marqueurs Sketch à double extrémité sont l’une des marques de marqueur les plus populaires, en particulier dans les créations d’anime et de manga, sont disponibles dans plus de 350 couleurs pouvant être mélangées, avec des cartouches rechargeables et des pointes remplaçables. Le marqueur Sketch est populaire principalement en raison de sa pointe de pinceau flexible, permettant aux utilisateurs de créer une coloration douce sur des zones plus larges, ainsi que des détails plus fins. L'autre pointe du stylo est une pointe large de taille moyenne, idéale pour couvrir rapidement de grandes surfaces. Les marqueurs Sketch sont également compatibles avec le kit aérographe de Copic, ce qui permet aux utilisateurs de créer un superbe effet aérographe avec les marqueurs. Le stylo blender incolore Sketch est également disponible. Il permet de mélanger facilement et en douceur les couleurs..
Parcourez les marqueurs Copic Sketch sur Amazon.com
Image fournie par Amazon.com Semblable au marqueur Sketch, mais plus petit et plus économique, le marqueur Ciao est disponible en 180 couleurs, toutes pouvant être mélangées en surface. Le Ciao comporte également les deux mêmes plumes que le marqueur Sketch, une extrémité avec la plume de largeur moyenne et l’autre avec la pointe de pinceau. Les marqueurs Ciao sont brillants pour ceux qui ont un budget limité, ou pour ceux qui commencent tout juste à utiliser des marqueurs. Le stylo mélangeur incolore Ciao est également disponible pour faciliter le mélange des couleurs, ce qui permet à l'utilisateur de créer des dégradés uniformes et lisses, et même des ombres qui ne semblent pas bouchées..
Parcourir les marqueurs Copic Ciao sur Amazon.com
Image fournie par Amazon.com Ce marqueur à double pointe offre une petite pointe de balle arrondie pour un travail plus détaillé et une pointe de ciseau large pour ajouter de la couleur à des zones plus larges. Disponible dans une gamme de 148 couleurs, le ProMarker est un marqueur d'entrée de gamme fantastique, produisant des résultats éclatants et fluides. Ces marqueurs polyvalents sont à base d'alcool et produiront d'excellents résultats sur la plupart des surfaces, y compris le papier, le carton, le bois, le verre, la céramique et l'acétate. L'encre ProMarker est translucide, ce qui signifie que d'autres couches de la même couleur produiront un ton plus profond, tout en facilitant le mélange. Un stylo blender incolore est disponible pour faciliter le processus de mélange. Bien que ces marqueurs conviennent parfaitement à un débutant, il est peu probable qu'ils satisfassent un utilisateur plus avancé de marqueurs, mais leur prix peu élevé signifie qu'il ne sera pas difficile de passer de la mise à niveau à un stylo plus avancé et de déplacer les ProMarkers..
Parcourir Letraset ProMarkers sur Amazon.com
Image fournie par Amazon.com Seul marqueur sur le marché à disposer d'un système à 3 crayons entièrement personnalisable, le Tria offre une méthode de travail totalement polyvalente. Avec une pointe ultra-fine pour les détails et le travail au trait, une pointe large en forme de burin pour un rendu optimal des zones colorées et une pointe de pinceau flexible pour une coloration principale précise et lisse, le Tria ne vous laissera pas tomber. Les stylos sont disponibles en 300 couleurs, qui sont toutes parfaitement fondues pour créer des dégradés lisses ou des couleurs entièrement nouvelles. À l'instar du ProMarker, l'encre pour stylo Tria peut être superposée pour créer une valeur tonale plus profonde grâce aux encres translucides, mais le Tria est un stylo beaucoup plus avancé. Il ravirait même les artistes les plus professionnels du manga avec la qualité qu'ils peuvent produire. Les marqueurs Tria fonctionnent mieux sur les surfaces blanches brillantes, mais les papiers teintés peuvent créer de superbes effets et peuvent être utilisés pour améliorer l'éclairage et l'atmosphère..
Parcourez les marqueurs Letraset Tria sur Amazon.com
Image fournie par Amazon.com Le marqueur Premier Brush possède une pointe de brosse flexible à l’une des extrémités de ce stylo à double pointe et une pointe fine pour un travail détaillé à l’autre extrémité. Disponibles en 156 couleurs, les marqueurs Premier Brush utilisent des encres qui ne se décolorent pas, produisant des résultats vibrants et durables à chaque fois, ainsi que des couleurs bien définies. Un excellent stylo pour débutants pour ceux qui débutent, ou bien pour un amateur qui ne recherche pas des résultats super professionnels. Les couleurs des marqueurs Premier Brush se mélangeront dans une certaine mesure et peuvent être mélangées correctement par un utilisateur plus expérimenté de Prismacolor. Toutefois, ces stylos ne possèdent pas les capacités de fusion homogènes que les autres marqueurs décrits dans cet article possèdent toutefois. La capacité de mélange n'est pas une priorité, alors cela ne sera pas un problème.
Prismacolor Premier Brush sur Amazon.com
Image fournie par Amazon.com Produit très populaire, ces crayons de couleur à noyau tendre sont à base d’huile et permettent un excellent mélange, une bonne adhérence sur le papier et des résultats éclatants. En utilisant différentes pressions sur le crayon, vous pouvez contrôler l’intensité des couleurs ou les superposer pour produire de magnifiques nuances et créer de toutes nouvelles couleurs. Un taille-crayon spécialisé est nécessaire pour utiliser ce crayon à mine tendre au plomb afin d'éviter les casses. Cet ensemble est également fourni avec certains ensembles. Disponible en 150 couleurs et avec un crayon mélangeur incolore, le crayon Premier au plomb épais et de longue durée est un excellent choix pour tout artiste manga et anime.
Parcourir les crayons Prismacolor Premier sur Amazon.com
Image fournie par Amazon.com Autre ligne populaire, les crayons de couleur Polychromos sont à base d’huile, permanents et non fanants. Disponibles en 120 couleurs pour correspondre au reste de la gamme Faber-Castell, ces crayons en bois sont conçus pour être confortables à tenir et pour aider à la précision, tout en étant robustes, et les mines sont renforcées pour éviter les ruptures. Les couleurs sont mélangeables, éclatantes et produisent des résultats lisses sur le papier, offrant une couverture de couleur uniforme, qui est résistante aux taches (bien que pouvant être tachée exprès) et à l’eau. Les crayons Polychromos seraient un bon ajout aux outils de tout artiste de manga et d'anime.
Parcourir les crayons Polychromos Faber-Castell sur Amazon.com
Image fournie par Amazon.com Il existe différentes marques de peintures à l'aquarelle disponibles, dont beaucoup sont idéales pour les illustrations de manga et d'anime, et l'expérimentation est le meilleur moyen de trouver ce que vous recherchez dans ce support. Pour la peinture à l'aquarelle, peu de couleurs de peinture sont nécessaires car une grande partie du travail consiste à mélanger les couleurs. Les couleurs primaires et un gris foncé sont un bon point de départ, utilisez un tube de peinture de bon artiste, comme les gammes de M. Graham, Reeves et Windsor & Newton..
Parcourir la peinture d'aquarelle sur Amazon.com
Image fournie par Amazon.com L'utilisation du papier ou du papier cartonné correct est essentielle pour tout support traditionnel afin d'obtenir les meilleurs résultats. Couvrant chacun des supports décrits dans l'article, en commençant par les marqueurs, pour lesquels une surface lisse et résistant aux saignements est recommandée. Bristol Board, papier cartonné très lisse et extra-lisse, est idéal pour le travail au marqueur. Il offre une surface décente pour les mélanges qui ne saignent pas et ne font pas perdre la vivacité des couleurs. Bristol Board peut être imprimé avec une imprimante d'ordinateur à la maison normale.
Parcourir Bristol Board sur Amazon.com
Image fournie par Amazon.com D'autres papiers, commercialisés en tant que papier marqueur, sont disponibles et ont été créés dans le but de représenter un marqueur, de manière à éviter les saignements et à surface lisse. Le papier marqueur, contrairement au papier Bristol Board épais et rigide, est fin et léger. Lequel de ces types de papier qu'un artiste choisit d'utiliser a tendance à n'être que de la préférence personnelle, à savoir s'il préfère le plus épais Bristol Board ou le marqueur plus fin. Les papiers marqueurs peuvent également être imprimés avec une imprimante d'ordinateur à la maison normale.
Parcourir le papier de marqueur sur Amazon.com
Image fournie par Amazon.com Pour le travail au crayon de couleur, un papier de grammage plus épais est généralement considéré comme plus favorable, y compris la très populaire marque de papier Stonehenge, qui est un papier 100% coton à l’aspect légèrement marbré, bien que différents types de crayon et techniques diffèrent différents papiers. Les papiers légèrement texturés, tels que les papiers canevas (à ne pas confondre avec la toile), sont un bon début, ou si vous souhaitez mélanger le support de crayon de couleur avec un marqueur, les crayons de couleur peuvent parfaitement réagir à la surface lisse du papier bristol. , comme ils fonctionnent bien sur la texture et la sensation du papier à l’aquarelle, le mélange avec des supports à l’aquarelle devrait présenter un intérêt. L’expérimentation est la clé de l’art du crayon de couleur et du choix du type de papier..
Le papier pour aquarelle est généralement d’une épaisseur convenable et d’un grammage supérieur à celui du papier à dessiner ordinaire et sa texture est le plus souvent légère. Le papier aquarelle est spécialement conçu pour résister à l'humidité du support sans se casser ni se recourber. Il est donc impératif de choisir un papier d'aquarelle adapté à ce support..
Parcourir le papier d'aquarelle sur Amazon.com
Image fournie par Amazon.com Un taille-crayon et une gomme sont toujours des outils utiles pour tout artiste traditionnel, et des stylos à encre ou des stylos gel à bille, dotés de pointes de différentes largeurs, constituent des outils utiles pour des dessins au trait épuré. De nombreux artistes de manga et d’anime aiment également utiliser un stylo gel blanc, une encre blanche ou une peinture acrylique blanche pour ajouter des reflets à leur pièce à la fin du processus de création. Ce sont tous des outils que l'on peut trouver dans la plupart des magasins d'articles de papeterie, et presque certainement dans des magasins spécialisés en fournitures d'art..
Une station de travail d'une hauteur appropriée et une chaise confortable constituent le poste de travail artistique, ainsi qu'une lampe de table ou deux pour plus de lumière, de préférence avec des ampoules halogènes blanches pour une ambiance plus naturelle. L'imagination et la créativité sont les seuls autres outils nécessaires pour réussir dans le monde du manga et de l'anime. Bonne chance et amusez-vous bien!
Image fournie par Amazon.com Se lancer dans le monde des illustrations de style manga et anime est facile à utiliser avec tous les médias. Il peut être amusant d’expérimenter avec différents médias pour trouver un média confortable à plus long terme afin de poursuivre votre portfolio. Bien entendu, il existe de nombreux autres programmes numériques et plusieurs autres types de médias traditionnels, non abordés dans cet article, que vous pourrez découvrir, notamment diverses marques de types de médias populaires. sont couvert ici, ou peut-être choisirez-vous d’emprunter un chemin de supports mixtes et d’éclabousser un peu de tout sur votre toile, qu’elle soit numérique ou traditionnelle - les possibilités sont infinies.
Notez que la plupart des liens ci-dessus sont des liens d’affiliation, ce qui signifie simplement que nous gagnerons une petite commission si vous achetez cet outil ou ce service en particulier. Si vous le faites, nous vous remercions de soutenir Vectortuts+.
Accentsconagua