Share
Dans ce didacticiel, nous allons examiner la fonctionnalité d’animation Photoshop pour créer un joli GIF animé. Je suis sûr que vous avez tous déjà remarqué les publicités à droite de cette page. Pour certains d'entre vous, ils sont ennuyeux, d'autres cliquez même sur eux, c'est pourquoi ils sont là. Personnellement, je pense qu'il n'y a rien à dire contre eux, alors j'ai pensé pourquoi ne pas créer une belle annonce de 125 pixels sur 125 pixels pour montrer à quel point il est facile de créer de belles animations dans Photoshop..
Tout ce que nous avons à faire, c'est d'ouvrir Photoshop, de créer notre image finale et de l'animer comme nous le souhaitons pour déplacer les éléments individuels afin d'obtenir l'effet final. De plus, nous nous arrêterons sur le magnifique site Web GraphicRiver, où nous téléchargerons leur logo, que nous utiliserons pour créer notre GIF..
Jetez un coup d'œil au GIF animé que nous allons créer ci-dessous.
Tout d’abord, ouvrez Photoshop et créez un nouveau document de 125 pixels par 125 pixels. Dans notre cas, une résolution de 72 pixels / pouce et le mode Couleur RVB avec un fond blanc seront suffisants, car nous l'utilisons sur le Web..
Déverrouillez maintenant le calque Arrière-plan, appelez-le "BG" pour Arrière-plan et sélectionnez l'outil Pot de peinture (G). Au lieu d'utiliser le noir riche (# 000000) pour l'arrière-plan, j'utilise le noir un peu plus lumineux # 111111, qui a meilleure apparence. Cliquez pour remplir le calque.
Les dégradés dans les dessins, les mises en page ou les images sont très populaires et donnent à votre produit final un coup d’œil supplémentaire. C'est pourquoi nous allons maintenant sélectionner l'outil de dégradé (G). Choisissez le dégradé radial dans la barre d'options et assurez-vous que le dégradé passe du blanc au transparent. Les images ci-dessous vous montrent comment faire..
Après avoir sélectionné le dégradé radial, en passant du blanc au transparent, il est temps d’opérer. Placez votre souris au centre, cliquez et maintenez enfoncé, puis faites-la glisser vers la droite. Pour obtenir une ligne droite et un meilleur contrôle, appuyez sur la touche Maj tout en faisant glisser. L'image ci-dessous vous montre comment cela devrait ressembler par la suite. Assurez-vous de donner à ce calque un nom du type "dégradé" et de jouer avec son opacité pour un aspect plus lisse..
Vous ne l’avez peut-être pas remarqué, mais notre image finale comprend une jolie bordure d'un pixel gris foncé, qui permet de mettre en valeur le logo et le texte, que nous ajouterons plus tard. Il y a plusieurs façons de créer cette bordure, mais la façon dont je l'ai fait dans ce tutoriel était la suivante:
Tout d'abord, sélectionnez l'outil Rectangle (U). Ensuite, ouvrez les options Rectangle dans la barre des options pour définir une taille fixe de 123 pixels sur 123 pixels. La couleur n'est pas importante, assurez-vous de l'aligner correctement. Cliquez à l'intérieur de la toile pour créer un carré. Assurez-vous qu'il recouvre le calque Arrière-plan, mais le révèle aux bords. J'ai appelé cette couche "Extra".
Maintenant, il est temps d'ouvrir la fenêtre Style de calque. Pour ce faire, double-cliquez sur la couche supplémentaire. Ce que nous devons faire, c’est ramener l’opacité de remplissage à 0 et lui donner un trait interne de 1 pixel avec une couleur gris foncé (# 4d4d4d). Regardez les images ci-dessous pour référence.
Comme mentionné précédemment, passons maintenant à graphicriver.net pour télécharger les beaux fichiers de logo préconçus. Je vous recommande vivement de vous inscrire à graphicriver.net pour rejoindre le programme Auteur ou simplement pour magasiner de superbes graphismes..
Si vous êtes déjà membre, assurez-vous de consulter le programme de parrainage où vous pouvez recevoir une commission de 30% du premier dépôt en espèces effectué par un utilisateur parrainé! En vendant ou en achetant différents graphiques et fichiers superposés, vous pourrez gagner de l'argent ou aider d'autres concepteurs dans votre travail..
Maintenant, cliquez sur le bouton Make Money dans la navigation principale pour afficher la sous-navigation. Cliquez sur Programme de référence et faites défiler jusqu'à ce que vous puissiez voir les graphiques de référence. Vous pouvez choisir entre les différents marchés et télécharger leurs logos et graphiques en haute qualité. J'ai choisi le logo graphicriver.net, mais à partir de là, vous pouvez choisir celui que vous préférez. Assurez-vous de lire la politique de copyright pour éviter les problèmes.
Voici à quoi ressemblera le logo dans Photoshop. Comme vous l'avez remarqué, chaque Graphic Pack est livré avec des fichiers PSD superposés. Ce que nous allons faire maintenant, c'est glisser ou copier-coller le logo dans notre projet d'animation.
Dans ce cas, le logo correspond parfaitement, mais si celui-ci est trop grand ou trop petit, transformez-le simplement. Comme vous pouvez le voir dans l'image ci-dessous, j'ai placé le logo en haut et ajouté du texte en bas à gauche. Ce ne sont là que quelques-unes des choses que vous pouvez trouver et acheter sur graphicriver.net. Assurez-vous que le logo et le texte sont sur des calques distincts. Il est important de les placer sur des calques séparés, car nous souhaitons ensuite activer ou désactiver des calques simples pour créer notre animation..
Dans la prochaine étape, je vais utiliser Illustrator pour créer les vagues, que nous placerons en bas à droite. Certains d'entre vous pourraient penser: pourquoi ne le fait-il pas simplement dans Photoshop? Je le pouvais, mais la raison pour laquelle je le fais dans Illustrator est parce que je veux expliquer la différence entre les objets dynamiques, les pixels, les tracés et les calques de forme lors de l'importation. Si vous n'avez pas la possibilité d'utiliser Illustrator, saisissez simplement l'outil Plume dans Photoshop ou utilisez une autre technique de votre choix pour créer de jolies vagues..
Comme vous pouvez le voir sur l'image ci-dessous, j'ai saisi l'outil Plume pour dessiner deux formes triangulaires mais courbes. Assurez-vous qu'il n'y a pas de bordure et que la couleur de la forme est bleue.
Nous ne voulons pas de deux vagues de couleurs similaires, assurez-vous d’utiliser deux tonalités différentes. Ce sont ceux que j'ai utilisés.
Et voici à quoi cela devrait ressembler. Peu importe sa taille pour le moment, puisque nous n'utiliserons que la partie incurvée et que le reste sera perdu de vue. Sélectionnez les deux formes et copiez-les et collez-les ou faites-les glisser vers Photoshop..
Photoshop vous demandera instantanément comment vous souhaitez coller l'objet. Comme mentionné précédemment, vous pouvez choisir entre: objet dynamique, pixels, chemin ou couche de forme. Certains obtiendront de la qualité, d'autres des changements ultérieurs - sans perte de qualité - impossible.
Objet intelligent: Colle l'art en tant qu'objet dynamique vectoriel pouvant être mis à l'échelle, transformé ou déplacé sans dégrader l'image. Au fur et à mesure que l'art est placé, ses données de fichier sont incorporées dans le document Photoshop sur un calque séparé.
Pixels: Colle l’art sous forme de pixels pouvant être redimensionnés, transformés ou déplacés avant d’être pixellisés et placés sur son propre calque dans le document Photoshop. Dès que vous confirmez les modifications, l'objet est rastérisé, ce qui entraînera une perte de qualité si vous souhaitez le modifier ultérieurement..
Chemin: Colle l’art sous forme de tracé pouvant être modifié à l’aide des outils du stylet, de l’outil de sélection du tracé ou de l’outil de sélection directe. Le chemin est collé dans le calque sélectionné dans le panneau Calques..
Couche de forme: Colle l’art sous forme de nouveau calque de forme (calque contenant un tracé rempli de la couleur d’avant-plan). Cela peut être utile dans certains cas, mais nous n'en avons pas besoin pour ce projet..
Sélectionnez l'option Objet intelligent et cliquez sur OK..
Nous n’aurons pas besoin de tout l’objet, alors n'hésitez pas à le redimensionner et à le positionner comme vous le souhaitez. Je l'ai fait comme indiqué ci-dessous.
Il est maintenant temps de créer l’effet de brillance qui plane sur notre logo et nos vagues. C'est une technique très simple, mais le résultat est cool. La première étape consiste à choisir l’outil elliptique avec une plume de 10 pixels. J'utilise une plume de 10 pixels dessus car nous ne voulons pas qu'elle soit nette, ce qui ne serait vraiment pas beau. Assurez-vous que la sélection se trouve toujours dans notre canevas de 125 pixels par 125 pixels, avec suffisamment d’espace autour pour que les couleurs vives soient saturées. Sélectionnez l'outil Pot de peinture et cliquez à l'intérieur de la sélection active..
Comme vous pouvez le constater, nous avons maintenant une ellipse brillante, lisse et surlignée, qui renforcera le bel effet de luminescence. Mais une chose est sûre, ça n'a pas l'air bien comme ça. Nous devons limiter la zone en surbrillance au logo, au texte et aux vagues.
La façon dont je l'ai fait est de sélectionner les objets individuels les uns après les autres en maintenant la touche Maj enfoncée et en cliquant sur les vignettes de calques appropriées pour créer une sélection rapide des éléments. Maintenant, obtenez la sélection, cliquez sur le calque "Glow" et choisissez Ajouter un masque de calque.
Le masque de calque noircit et masque la zone non sélectionnée, tandis que la zone blanche affiche l’effet de luminescence sur le logo, le texte et les vagues. Si l'éclat est trop intense, ajustez simplement la luminosité en modifiant l'opacité. C'est tout. Notre image finale est terminée. Dans la prochaine étape, nous verrons comment animer ce design.
Normalement, le panneau d'animation n'est pas visible, mais vous pouvez l'ouvrir en allant dans Fenêtre> Animation. Par défaut, le panneau Animation s'ouvrira en bas..
Voici à quoi cela ressemblera par défaut. C'est la vue Chronologie, que nous ne voulons pas utiliser dans ce projet. Au lieu de cela, nous allons travailler dans la vue Image où nous pouvons voir chaque image animée répertoriée dans le panneau Animation. Pour changer la vue, cliquez sur le bouton du menu déroulant et sélectionnez Convertir en animation par images. Les images ci-dessous vous montrent comment faire..
Dans Photoshop, vous utilisez le panneau Animation pour créer des images d'animation. Chaque image représente une configuration de couches. La première image ci-dessous vous montre la liste Frame que j'ai mentionnée ci-dessus. La seconde image vous montre exactement comment configurer vos calques pour réaliser l'animation finale..
Il vous suffit de sélectionner le premier cadre, d'activer, de désactiver ou de déplacer les éléments comme indiqué ci-dessous et vous avez terminé. Travaillez chaque image l'une après l'autre jusqu'à afficher six images dans le panneau Animation. Dans l'étape suivante, nous allons créer l'interpolation, qui ajoutera des images supplémentaires pour créer nos effets d'animation en fondu ou en mouvement.
La première étape du processus d'animation consiste à spécifier un délai (le temps d'affichage d'une image) pour des images uniques ou pour plusieurs images d'une animation et de l'interpolation. Comme vous pouvez le constater, j’ai réglé le temps de retard d’image sur 0, ce qui entraînera un changement brusque entre les images..
Pour rendre le commutateur plus fluide, nous utiliserons la commande Tween pour ajouter ou modifier automatiquement une série d'images entre deux images existantes. Vous pouvez interpoler avec l'image précédente ou l'image suivante. Dans ce cas, nous allons interpoler avec l'image précédente. En faisant cela, Photoshop créera l’apparence du mouvement et un fondu lisse.
Pour ajouter des images supplémentaires, cliquez sur la commande Tween, entrez un nombre et appuyez sur OK..
Cadre 1 - Cadre 2: Ajouter deux cadres supplémentaires.
Cadre 2 - Cadre 3: Ajouter deux cadres supplémentaires.
Cadre 3 - Cadre 4: Aucun.
Cadre 4 - Cadre 5: Ajouter cinq cadres supplémentaires.
Cadre 5 - Cadre 6: N'ajoutez pas d'images supplémentaires, mais veillez à ce que la sixième image ait un délai de deux secondes, car nous souhaitons qu'elle y reste avant de lancer l'animation en boucle..
Vous pouvez bien sûr utiliser l'option de lecture au bas du panneau Animation pour lire l'animation, mais nous ignorerons cela et exporterons l'animation directement au format GIF. Nous enregistrerons notre projet sous forme de fichier GIF pour le visualiser sur le Web..
Pour ouvrir la fenêtre Enregistrer pour le Web et les périphériques, sélectionnez Fichier> Enregistrer pour le Web et les périphériques. Il y a beaucoup d'options différentes pour vous jouer, mais pour ce projet, nous pouvons utiliser un paramètre prédéfini. Assurez-vous de choisir GIF comme type de fichier de sortie, jouez avec les paramètres et cliquez sur Enregistrer. Donnez un nom à votre GIF et enregistrez-le dans un répertoire de votre choix. C'est tout!
J'espère que tous les lecteurs de ce tutoriel utiliseront les astuces pour créer vos propres images animées dans Photoshop. La meilleure chose à faire est de les télécharger ensuite sur Graphic River pour que les autres puissent les voir et les acheter..
Malheureusement, il n’ya pas encore beaucoup de GIF ou d’images animées sur Graphic River, votre travail consiste donc à changer cela! Assurez-vous de vous inscrire sur GraphicRiver et de télécharger vos conceptions. C'est tout pour le moment et j'espère que ce tutoriel vous a été utile et informatif. N'hésitez pas à laisser un commentaire. Je vais essayer de répondre à vos questions, le cas échéant. Merci!
Accentsconagua