Comment créer une illustration colorée et confite dans Adobe Illustrator

Ce que vous allez créer

Si vos étés ressemblent aux miens, vous rechercherez avec bonheur une friandise pour combattre la chaleur. Dans ce didacticiel, je vais expliquer les bases de ce projet et vous montrer comment tout créer dans Adobe Illustrator, de la jupe à cône en gaufre du personnage à la cerise sur le dessus..

1. Créer le corps du personnage principal

Étape 1

Nous allons commencer par numériser notre croquis dans notre ordinateur à 300 dpi pour attraper autant de détails que possible. Ce dessin a été réalisé avec un crayon mécanique, les premiers outils ne sont donc pas si importants. Utilisez ce que vous êtes à l'aise.

Nous allons travailler avec une ligne épurée de qualité Adobe Photoshop et nous pouvons maintenant commencer à travailler. Je travaille dans Adobe Illustrator à une taille de 8,5 x 11 pouces pour ce projet spécifique.

J'ai étiqueté la première couche "Sketch" et fermé à clef pour m'assurer que je ne le déplacerai ni ne le supprimerai accidentellement. Nous suivrons librement ce dessin comme guide.

Étape 2

Maintenant que notre belle image est prête pour le rendu, nous pouvons commencer à créer nos premières formes initiales. J'utilise notre petit pratique Outil stylo (P) pour créer la forme de notre corps supérieur. Il n'est pas nécessaire de créer le corps entier, seulement les zones que nous verrons.

Étape 3

Nous allons Copier (Control-C) et Coller devant (Control-F) un acajou plus léger de la tête et du torse. En utilisant notre Plume effet, nous allons adoucir les bords pour donner la dimension du corps. 

2. Ajouter des caractéristiques du visage

Étape 1

Ma prochaine étape est de faire les yeux. Je commence par une couleur plus foncée que le blanc pour améliorer le reste de l'œil à long terme. Vous verrez une différence si vous essayez les deux solutions..  

Étape 2

Le nez et les plis autour des yeux sont traités avec un acajou plus foncé. Je travaille un peu plus avec ces fonctionnalités, ce qui donne à mes personnages un joli look de dessin animé. 

Étape 3

Tout en utilisant toujours mes couleurs unies, j'ai pris mon Outil stylo (P) et l'a utilisé pour former ses cils dans une couleur de prune pourpre. J'aurais normalement utilisé une couleur plus foncée comme le noir, mais il s'agit d'un personnage extrêmement coloré. Elle mérite un peu plus de piquant. 

Étape 4

La couleur de son iris est faite avec un tricolore Radial Pente. Il dégage une lueur chaude sans utiliser d'effets de flou. 

Étape 5

J'aime aller avec un bicolore Radial Pente de blanc pur de chaque côté pour créer un effet de brillance sur les zones qui en ont besoin. 

L'ajout de lignes à l'iris leur donne une qualité de poupée qui ajoute fantaisie et dimension. 

Étape 6

Comme vous pouvez le constater, je suis fan de Transparence effets. Le moindre peu de couleur peut créer les meilleures ombres. 

3. Ajouter du maquillage

Étape 1

Les lèvres sont faites avec une combinaison de couleurs vives et bicolores. Les couleurs marchent bien avec le teint de la peau et incarnent l’idée d’un sourire enduit de bonbons durs..  

Étape 2

En faisant un pas en arrière, vous verrez qu'elle a un look assez proéminent. Ne tombez pas amoureux des sourcils pour le moment. Ceci est simplement un espace réservé jusqu'à ce que vous trouviez une couleur qui convient bien à ses cheveux. 

Je ne suis pas non plus totalement satisfait de la forme des lèvres, cela peut donc changer à mesure que nous progressons. C'est bien de commencer avec un certain regard en tête et de modifier la composition au fur et à mesure. La beauté de Adobe Illustrator est tellement pardonnant et flexible. Utilisez-le à votre avantage. 

Étape 3

J'aime une joue brillante sur des illustrations de fille heureuse. Cela donne une suggestion de vie et de dynamisme. Le plus subtil le Transparence, le plus crédible ils vont regarder.  

Étape 4

De là, nous allons appliquer l'ombre à paupières. Je compare cette couleur vive à un retour en arrière des années 80. Remarquez comment cela fait miroiter sa paupière. 

Assurez-vous de respecter l'ordre de vos couches. Notez que le fard à paupières a été placé derrière le pli des yeux créé plus tôt. 

Étape 5

Quand je veux ajouter un peu plus de profondeur à un grand espace tel que le front, je vais utiliser un Gradient Radial avec un Plume effet pour adoucir les bords. 

Essayez de rester loin de Gaussien Flous Si tout est possible. Ils sont parfaits pour les brillants, mais peuvent sembler très en désordre comme le blush ou les reflets de la peau. 

Étape 6 

Nous sommes enfin en mesure d'ajouter des éléments de bonbons. J'ai commencé avec des pépites de bonbons circulaires autour des yeux. J'ai ajouté le même Gradient Radial utilisé sur le dessus de l'iris et la pupille de l'œil pour ajouter un peu de brillance à chaque. 

4. Ajouter des cheveux et des vêtements

Étape 1

La prochaine étape consiste à lui faire une longue frange. Je commence avec un rose pour voir comment je l'aime contre sa peau et son maquillage. Je veux qu'il soit pastel, semblable à de la crème glacée récemment barattée. 

Dans le fichier de projet, vous remarquerez que la frange et les cheveux longs à l’arrière ont été séparés en deux couches distinctes. Cela réduit la confusion et facilite la sélection. Je recommande de verrouiller toute couche sur laquelle vous ne travaillez pas à ce moment-là pour éviter tout mouvement accidentel ou recoloration.. 

Étape 2

Après avoir terminé la forme initiale de la chevelure, nous travaillerons sur sa coiffe festive. J'ai choisi de faire un motif de ceinture de bonbons en raison de son motif unique et de sa flexibilité. C'est presque crédible comme un top à la mode. 

Pour aplanir les aspérités, j’ai utilisé un Accident vasculaire cérébral de 1,5 pt ligne autour du vêtement. 

Étape 3

La jupe cône gaufre est faite simplement de deux couleurs combinées dans une autre Radial Pente, avec un Accident vasculaire cérébral ligne de 1,5 pt. Nous découpons simplement les formes principales en premier. 

Étape 4

À ce stade, nous pouvons ajouter l'un de mes éléments préférés. Les ceintures de bonbons sont littéralement recouvertes complètement de sucre, il est donc tout à fait approprié que notre personnage ait un sommet similaire. Pour une meilleure compréhension de la fabrication de vos propres paillettes / sucres, vous pouvez vous référer à Créer un Pegasus coloré inspiré de Lisa Frank dans Adobe Illustrator pour créer un symbole modèle à utiliser à plusieurs reprises. Cela réduira considérablement la taille de votre fichier. 

En outre, ajoutez un peu à ses joues pour faire correspondre son look sucré sucré. 

5. Ajouter des détails de cheveux

Étape 1

Parfois, il faut voir le reste des éléments pour trouver la couleur de cheveux appropriée pour votre personnage. J'ai choisi une couleur de crème glacée napolitaine, ce qui nous donnerait trois couleurs différentes à ses cheveux pour un look doux et glacé..  

J'aimais bien l'idée de la glace à la fraise, mais je ne voulais pas surcharger le morceau de rose. J'aime l'utilisation de différentes saveurs pour représenter ses cheveux.

Étape 2

Une fois que les plus gros éléments ont été créés, nous allons commencer à fabriquer nos cheveux mouillés. J'ai commencé avec la couleur fraise moyenne car il sera plus facile d'intégrer les deux autres couleurs dans sa coloration, créant ainsi une suggestion de mélange des saveurs. 

Étape 3

Comme vous pouvez le constater, nous sommes passés du côté vanille de sa frange, créant ainsi le même effet ruisselant que celui utilisé avec le côté fraise.. 

Nous ajoutons progressivement des éléments de fraise à notre vanille et du chocolat à nos couches de fraise dans un affichage de couleur très convaincant.. 

Étape 4

Maintenant, une grande partie de nos cheveux est complète. Je suis allé dans les cheveux derrière sa tête pour ajouter des éclaboussures et des boucles semblables à des liquides comme effet spécial supplémentaire. Je pense que ça se lit bien comme cheveux et liquide. 

6. Ajouter des bijoux

Étape 1

Où serait une fille de bonbons sans son collier de bonbons? Dans mon enfance, c'était un must pour toute petite fille avec une dent sucrée comme la mienne. Utiliser des formes simples et des gradients donnera une finition nette à votre bonbon.

Étape 2

Pour compléter son collier de bonbons, nous avons créé un carré de gomme qui ne sera pas très visible sous ses cheveux, il n’ya donc pas vraiment besoin de détail ici.. 

Étape 3

Pour compléter ses bijoux, nous allons fabriquer une attache en forme de cerise à coller sur ses cheveux. Tout bon sundae à l'ancienne en serait accompagné, alors l'idée de la cerise est très emblématique, notamment aux États-Unis.. 

Si vous n'êtes pas du genre "cerise", essayez différentes garnitures ou proposez une alternative qui correspond à vos goûts.. 

Étape 4

Nous sommes maintenant prêts à ajouter les longues pépites pour orner ses cheveux sirupeux. J'ai commencé avec un simple 5 pt Accident vasculaire cérébral aligner avec Casquettes arrondies et Coins arrondis

Étape 5

Créer diverses paillettes de couleurs sur ses cheveux et Groupe (Contrôle-G) tous ensemble. Copier (Control-C) et Coller devant (Control-F) deux fois. 

Le groupe supérieur de pépites sera utilisé pour rendre les pépinières plates plus crédibles. Le groupe inférieur de pépites servira à créer un composant ombre. 

7. Créer un oiseau guimauve

Les guimauves sont un bonbon populaire que beaucoup peuvent identifier. Le corps est gonflé avec des fonctionnalités très douces. Terminez le look avec un petit oeil au chocolat emblématique. 

Les peeps sont également recouverts de leur propre enrobage sucré, vous pouvez donc être généreux avec votre sucre / paillettes Symboles ici aussi. 

8. Ajouter des ongles décoratifs

Étape 1

J'aime ajouter du vernis à ongles à mes propres ongles, je ne pouvais donc pas attendre pour ajouter cette fonctionnalité simple. En allant avec notre thème de bonbons, j'ai choisi des couleurs vives semblables à ses vêtements. 

Étape 2

Les ongles peuvent être finis avec un peu de brillance. Nous ajouterons également une peau douce en surbrillance aux doigts et au dos de sa main.. 

9. Créer un effet de cône de gaufre

Étape 1

Nous pouvons aborder cette jupe de différentes manières, mais l’une des plus simples et des plus rapides est d’utiliser Accident vasculaire cérébral lignes pour faire un motif sur toute la longueur de la jupe. Faire un Copier (Control-C) et Coller (Contrôle-V) superposer une nouvelle couche identique de lignes pour finir votre motif de gaufres.  

Égalisez les ombres des plis de la jupe, en prenant soin de ne pas les laisser aussi sombres qu’ils étaient, et ajoutez une belle couche de À plumes orange clair vers le haut, à l'exclusion des zones où il n'y aurait pas de véritable source de lumière. 

Étape 2

De toute évidence, je suis un partisan des trempettes dans le chocolat, mais si l'idée ne vous passionne pas trop, c'est un plaisir d'expérimenter d'autres saveurs. Peut-être que vous êtes amateur de chocolat blanc, de caramel, le ciel est la limite avec ce joli petit projet. Toujours garder l'esprit ouvert. 

Étape 3

Je coiffe ma jupe avec un peu de cacahuètes broyées. Peut-être que l’idée de voir des cacahuètes sur votre projet vous incite à vous ruiner ou à vouloir prendre un stylo bille. Pourquoi ne pas couvrir le fond avec des pépites!

10. Créer des ours Gummi

Étape 1

Pour ce qui est des ours en gomme, je ne suis pas un fan de leur goût, mais j'aime leur apparence. C'est un ami fantaisiste et décoratif avec un corps presque transparent, alors pourquoi ne pas aimer ces petits gars en particulier?.  

Étape 2

Après avoir créé les plus grandes zones de notre ours en gomme rouge, nous lui ajouterons les reflets et les ombres. Il a une peau très vitreuse, un peu comme ses ancêtres des bonbons. 

Étape 3

Dans cette étape, j'ai ajouté une petite friandise gommeuse entre ses pattes. C'est un peu d'humour noir et ironique, mais ce n'est pas du cannibalisme, si vous ne savez pas d'où ça vient. 

Étape 4

Dans cette photo, nous voyons le look final de notre ami gummi rouge. 

Étape 5

Un autre de mes raccourcis préférés est le Recolorer l'illustration option située dans votre modifier languette. Cela me permet de prendre toutes les couleurs sélectionnées et de les expérimenter sans passer par les tracas de changements de gradients individuels. Tout peut être fait dans cette fenêtre, c'est pourquoi j'aime tant cette fonctionnalité. 

J'ai utilisé un vert pour la petite amie accrochée à son épaule et j'utiliserai les mêmes techniques pour ajouter de la profondeur et de la brillance à son corps et à son visage..  

11. créer le lapin en chocolat

Étape 1

Mon dernier personnage à créer est le lapin en chocolat. J'ai commencé avec un brun foncé comme couleur de base et je vais ajouter des sources de lumière pour faire ressortir sa forme. Les sources de lumière sont ensuite adoucies avec un Plume effet, et son arc a été ajouté dans une couleur jaune souci comme un clin d'oeil au lapin en chocolat traditionnel. 

Étape 2

Une fois que notre lapin est terminé, nous pouvons ajouter quelques fèves à la gelée simples autour de lui. Pour gagner du temps, je voudrais Copier (Control-C) et Coller (Contrôle-V) un groupe et changer leur couleur au fur et à mesure. 

Étape 3

Le lapin a également été placé dans un Masque d'écrêtage (Control-7) pour faciliter l'édition. Je lui ai mis dans les cheveux de la crème glacée, et j'ai ajouté quelques marques d'éclaboussure pour attacher le regard ensemble dans une idée cohérente. 

12. Modifier les lèvres

Étape 1

Comme je l’ai dit plus tôt, je n’étais pas complètement satisfait des lèvres, mais au lieu de partir de zéro, j’ai fait une copie de la lèvre inférieure pour que. 

En utilisant la lèvre supérieure nouvellement formée, j'utiliserai les mêmes techniques que pour la lèvre précédente, en ajoutant même un pli au coin de la bouche.. 

Quel que soit l'état d'avancement d'un projet, vous avez toujours la liberté et la facilité d'effectuer des modifications dans Illustrator.. 

Étape 2

Voici un coup de la bouche nouvellement édité, avec un sourire plus doux. 

13. Ajouter un arrière-plan simple

En utilisant un bicolore Gradient Radial de teintes pourpres, nous avons créé le dernier élément de notre projet de friandises.

Fini! Notre douce petite image est maintenant prête à être affichée!

J'espère vraiment que vous avez apprécié ce rendu. Si vous souhaitez commencer par quelque chose d'un peu plus facile à suivre, essayez Conseil rapide: créez un effet de texte à l'arôme de bonbon dans Photoshop. Si vous souhaitez essayer quelque chose d'un peu plus difficile, comme créer votre propre jeu avec vos personnages colorés, essayez Démarrer avec Phaser: Construire Monster Wants Candy. Bonne vectorisation!