Comment créer une illustration sombre surréaliste dans Photoshop

Tout d’abord, je voudrais remercier Toma Alin Gabriel d’avoir collaboré avec moi à la création de cette magnifique pièce. Dans ce didacticiel, nous allons créer une illustration sombre surréaliste à l'aide de quelques techniques et de quelques images. En fin de compte, nous appliquerons des paramètres de couleur élégants et donnerons à l'illustration le vernis supplémentaire dont elle a besoin pour lui donner l'aspect fini.

De plus, j'aimerais profiter de l'occasion pour remercier les photographes de m'avoir donné la permission d'utiliser leurs images. Sans eux, je ne pourrais jamais créer cet art. S'il vous plaît visitez leurs galeries étonnantes: blacksockstock, Wayne Benedet, Drew Hopper, Nikola M. et Nicolas Raymond. Maintenant, passons à ce tutoriel!

Aperçu de l'image finale

Regardez l'image que nous allons créer. Vous pouvez voir l'aperçu final de l'image ci-dessous ou voir une version plus grande ici.

Didacticiel vidéo

Notre éditeur vidéo Gavin Steele a créé ce didacticiel vidéo pour compléter ce didacticiel texte + image..

Étape 1

Tout d’abord, ouvrez l’image du désert créée par Nikola M. Voici l’image sur laquelle vous allez travailler. Ensuite, dupliquez l'image en appuyant simplement sur Commande + J ou allez à Calque> Dupliquer le calque et nommez-le "Sand".

Étape 2

Ensuite, nous avons besoin d’une image avec une très belle herbe. L'image créée par Drew Hopper est incroyable et parfaite pour cette pièce.

Une fois que vous avez importé l'image dans le document, vous verrez que sa largeur est inférieure à celle de l'image en sable. Vous devrez donc dupliquer l'image d'herbe plusieurs fois, puis fusionner chaque élément. Pour ce faire, vous devez d’abord effacer quelques parties des images d’herbe dupliquées à l’aide de l’outil Gomme (E), puis les fusionner. Ensuite, retouchez l’herbe et faites en sorte que les images se marient bien à l’aide de l’outil Tampon de duplication (S)..

Étape 3

Ensuite, effacez la partie supérieure de l'image d'herbe. Faites-le en utilisant l'outil crayon (P). Après avoir coupé les arbres et le ciel, vous aurez besoin de rendre la transition entre le sable et l’herbe plus intéressante. Utilisez des pinceaux déjà installés dans Photoshop et créez un effet similaire à celui présenté ci-dessous..

Étape 4

Maintenant, vous devez importer une autre image. J'ai choisi celui photographié par Wayne Benedet. Avant d'importer l'image, vous devez d'abord couper les éoliennes à l'aide de l'outil Plume (P). Voici un très bon tutoriel pour vous montrer comment utiliser l'outil Plume.

Une fois que vous avez fini de couper les turbines, placez-les en place. Ensuite, brûlez la partie inférieure des turbines, du sable et de l’herbe. L'image indique les endroits où vous devez utiliser l'outil de gravure (O).

À présent, dupliquez les turbines à l’aide de l’outil de transformation (Command + T) et placez-les sur le sable en les faisant ressembler à une ombre. Ensuite, faites une sélection des turbines et remplissez-les de noir. Allez dans Filtre> Flou> Flou gaussien et donnez du flou au calque. Cela fait plus comme une ombre. La dernière étape consiste à utiliser le paramètre Warp de l'outil de transformation et à modifier la forme de l'ombre à mesure que vous souhaitez la rendre plus réelle..

Étape 5

Ensuite, placez un ballon dans le coin supérieur gauche de l'image. J'ai utilisé l'image photographiée par Nicolas Raymond. Avant de terminer, vous devrez créer un nouveau calque sur le ballon et dessiner deux points au-dessus du ballon à l’aide d’un pinceau doux, comme dans l’image ci-dessous. Les codes de couleur sont: # c101a4 et # 0984bf. Définissez le calque sur Multiplier et l'opacité sur 50%.

Étape 6

Il est maintenant temps d'ajouter l'image de la femme. L'image que j'ai utilisée a été photographiée par ~ blacksockstock. Découpez-la en utilisant l'outil Crayon (P) et placez-la sur le document sur lequel vous travaillez..

Copiez un morceau des pieds en bois et placez-le sous sa main. Cela donnera l’impression que la fille soutient son corps sur ce bois.

Étape 7

Dupliquez le calque fille et placez-le derrière l'original. Désatrez-le, réglez-le sur Lumière dure et Opacité à 75%. À la fin, utilisez l’outil de transformation (T) avec Warp et Distort pour qu’elle ressemble à l’image ci-dessous. La couche femme d'origine est invisible.

Activez à nouveau le calque de la femme d'origine afin que nous puissions la voir par-dessus le duplicata. À l’aide de l’outil Lasso (L), effectuez de petites sélections du corps de la femme et faites-les glisser pour obtenir un effet éclatant. Et une dernière chose est de rendre ses cheveux sauvages. Pour cela, j'ai utilisé un pinceau fourni par gorjuss-stock. Comme vous l'avez fait avec la fille, dupliquez les cheveux, désaturez-les, réglez-les sur Lumière dure et opacité de 75%..

Étape 8

Créez un nouveau calque et vaporisez de la couleur sur l'image. Comme vous pouvez le constater, j'ai utilisé le même bleu que celui utilisé pour le ballon en haut à droite, le même rose sur la fille et quelques verts. Une fois que vous avez terminé d'appliquer le spray, vous devez définir le calque sur Multiplier et l'opacité sur 60%. Pour choisir ces couleurs, j'ai utilisé l'outil Eye Picker Tool (I) et j'ai sélectionné certaines couleurs de mon document..

Étape 9

Dans cette étape, nous allons utiliser l'outil Pinceau (B) et utiliser un pinceau à bulles que j'ai fourni dans ce dossier de tutoriel disponible pour les membres de Psd Plus. Vous devrez pulvériser quelques bulles comme dans l'image ci-dessous et régler le calque sur Lumière douce..

Double-cliquez sur le calque et, dans les options de fusion, choisissez Ombre portée, définissez-la sur Multiplier avec une opacité de 53, 90 pour l'angle, 299 Distance, 0 Étalement et la taille 13. Cet effet crée une ombre sur l'herbe et donne l'impression que les bulles ils flottent.

Ensuite, dupliquez le calque et sélectionnez Filtre> Flou> Flou de mouvement et utilisez un angle de 0 et une distance de 15%. À la fin, définissez le mode de fusion des calques sur Normal et 60% d'opacité..

Étape 10

Il est maintenant temps de créer l'effet de pluie. Pour cela, vous devez créer un nouveau calque par-dessus tous les autres calques et le remplir de noir. Ensuite, sélectionnez Filtre> Bruit> Ajouter du bruit et utilisez 86 pour le montant..

Ensuite, sélectionnez Filtre> Flou> Flou directionnel, choisissez un angle de 50 degrés et une distance de 25 pixels. Ensuite, appuyez sur Commande + L pour activer le réglage du niveau et définir le niveau de saisie des ombres de réglage sur 100. À la fin, redimensionnez le calque "pluie" et définissez-le sur Mode écran..

Étape 11

Ce sont les étapes finales, où je vais utiliser des pinceaux Splat derrière la fille et aussi travailler sur les détails.

Vous devez maintenant enregistrer votre travail au format JPG. À partir de maintenant, vous ne travaillerez qu'avec l’image JPG. Ensuite, lorsque vous ouvrez le fichier JPG, vous devez ajouter les paramètres de réglage représentés dans l'image ci-dessous. Le projet a été réalisé avec Photoshop CS4 et les onglets que vous voyez ici sont nouveaux pour vous, mais vous pouvez les trouver dans l'onglet Réglages..

Étape 12

Ensuite, vous devrez ajouter quelques effets supplémentaires. Pour cela, vous pouvez utiliser un plug-in appelé Topaz Labs. Donc, avec votre fichier JPG ouvert, allez dans Filtre> Laboratoires Topaz, utilisez l’effet Vibrance et le drame portrait, cela rendra l’image plus intéressante..

Étape 13

À ce stade, votre image devrait ressembler à celle ci-dessous. Maintenant il est temps de commencer à prendre cette illustration dans une direction sombre.

Étape 14

Tout d’abord, vous devez dupliquer votre calque actuel en appuyant sur Commande + J.

Étape 15

Ensuite, allez à Image> Réglages> Niveaux et ajoutez 244 au niveau d’entrée en surbrillance.

Étape 16

Ensuite, vous devez créer un nouveau calque et nommez-le "Remplissage de couleur 1." Ensuite, allez à Créer un nouveau calque de remplissage ou d’ajustement et choisissez Couleur unie avec ce code # 0f6465..

Étape 17

Définissez le style de calque actuel sur Color Dodge, Opacity 65 et Remplir sur 37. Après cela, aplatissez l'image..

Étape 18

Vous devez maintenant définir la balance des couleurs. Changer uniquement les niveaux de tons moyens 0, -33, 0.

Étape 19

Allez dans Réglages> Couleur sélective et utilisez cyan + 45% pour le rouge, cyan -14% magenta -18% et jaune + 21% pour les neutres, jaune + 12% et noir + 14% pour les noirs, jaune + 74% pour les blancs, puis dupliquer la couche.

Étape 20

Ensuite, allez à Filtre> Rendu> Effet de foudre et utilisez les paramètres ci-dessous, puis aplatissez le calque et dupliquez-le à nouveau..

Étape 21

Utilisez à nouveau les paramètres de couleur sélectifs, mais cette fois, ne changez que les noirs en jaune -20% et en noir -11%.

Étape 22

Créez un autre calque de remplissage comme à l'étape 16, mais utilisez une couleur différente # 0b1a39.

Étape 23

Définissez le style de calque sur Éclaircir. Aplatissez le calque, dupliquez le calque d'arrière-plan et définissez le remplissage du calque dupliqué sur 47%.

Étape 24

Encore une fois, allez à Filtre> Rendu> Effet de foudre et utilisez les paramètres indiqués ci-dessous. Fusionner les calques et dupliquer à nouveau le calque.

Étape 25

Il est maintenant temps d'appliquer une autre couleur sélective au calque. Choisissez les Noirs et réglez le jaune à -14% et le noir + 17%.

Étape 26

Je dois dire que le résultat est plutôt étonnant, mais je cherche un look plus sombre. Allez à Image> Réglages> Courbes et utilisez les paramètres ci-dessous, puis dupliquez le calque.

Étape 27

Allez à Image> Réglages> Teinte / Saturation et réglez la Saturation maître sur -100..

Étape 28

Allez à Image> Réglages> Niveaux automatiques. Définissez ensuite l'opacité du calque d'arrière-plan sur 96%, aplatissez l'image, puis dupliquez l'arrière-plan et réglez le remplissage sur 46%. Aplatir l'image et la dupliquer à nouveau.

Étape 29

Encore une fois, vous devez aller à Image> Réglages> Couleur sélective et pour les neutres utilisez magenta + 1%, jaune -6%, noir + 6% et pour les noirs utilisez jaune -9% et noir + 5%.

Étape 30

Créez un autre calque de remplissage en utilisant cette fois le code 39340c. Puis définissez le calque sur Lighten and Fill à 8%.

Conclusion

La dernière étape consiste à aplatir l'image et à utiliser une couleur finale sélective définie sur Neutres: magenta -7%, jaune -12% et noir + 24%. J'espère que vous avez appris quelque chose de nouveau et que vous vous êtes amusés. Vous pouvez voir l'image finale ci-dessous ou voir une version plus grande ici.