Comment créer une manipulation de photo de méduses fantaisie avec Adobe Photoshop

Ce que vous allez créer

Dans ce tutoriel, je vais vous montrer comment utiliser Adobe Photoshop pour créer une scène fantastique mettant en scène une femme regardant des méduses volantes.. 

Tout d'abord, nous allons construire la scène de base en utilisant plusieurs images de stock. Après cela, nous importerons l'arc rocheux, retoucherons le modèle et les mélangerons à l'aide de calques de réglage, de masques et de pinceaux. Plus tard, nous ajouterons différentes méduses, en peignant les points lumineux et scintillants. Nous utiliserons une couche d'ajustement Vibrance pour compléter l'effet final.

Atouts du tutoriel

Les ressources suivantes ont été utilisées lors de la production de ce didacticiel:

  • Ciel
  • Les montagnes 
  • Cambre 
  • Méduse 
  • Modèle 
  • Pied 

1. Comment construire la scène de base

Étape 1

Créer un nouveau 2000 x 1333 px document dans Photoshop avec les paramètres donnés:

Étape 2

Aller à Calque> Nouveau calque de remplissage> Couleur unie et choisissez la couleur # b2bfc2.

Étape 3

Sélectionnez ce masque de calque et activez le Pinceau (B). Choisissez un pinceau doux et rond de couleur noire pour effacer la moitié supérieure de la toile car nous n’avons pas besoin de cette partie.

Étape 4

Créer un Courbes calque de réglage pour assombrir la moitié inférieure de la toile. Sur ce masque de calque, utilisez un pinceau noir doux pour atténuer l’effet de noir sur le bord gauche de cette zone..

Étape 5

Ouvrez l’image de la montagne et faites-la glisser dans la toile principale à l’aide des touches Outil de déplacement (V), le placer dans la moitié supérieure.

Cliquez sur la deuxième icône au bas de la Couches panneau pour ajouter un masque à ce calque. Utilisez un pinceau noir doux pour effacer les bords durs du haut et du bas afin de mélanger les montagnes avec le fond existant.

Étape 6

Faites de nouveau glisser l'image de la montagne dans le document principal et faites-la pivoter horizontalement (Édition> Transformer> Retourner horizontalement). Sur le masque de calque, utilisez un pinceau noir doux pour supprimer le bord dur supérieur et le côté droit, en laissant le côté gauche légèrement visible pour recouvrir la colline..

Étape 7

Faites glisser l'image du ciel sur la moitié supérieure de la toile principale et utilisez un masque de calque pour effacer le bord dur du fond et ne laisser que la partie supérieure du ciel visible..

Étape 8

Créer un Courbes couche de réglage sur les couches et réduire la légèreté. Sur ce masque de calque, peignez à gauche et au milieu pour y révéler la légèreté. Nous visons à avoir la lumière douce principale dans la section centrale.

Étape 9

Faire un Balance de couleur calque de réglage pour donner un peu de bleu à la scène entière. Modifier le Tons moyens réglages:

2. Comment importer la voûte

Étape 1

Découpez l'arche rocheuse et placez-la dans la moitié inférieure de la toile. Utilisez le Outil de transformation libre (Control-T) faire pivoter un peu.

Étape 2

Aller à Édition> Chaîne de marionnettes et utilisez quelques points pour faire glisser la partie inférieure de l'arc vers le haut et étirer le milieu de l'arc des deux côtés de la toile.

Étape 3

Ajoutez un masque à ce calque et utilisez une brosse noire dure pour enlever la petite partie au bas de la voûte plantaire..

Étape 4

Après le gauchissement, les détails de la voûte semblent un peu étirés et peu naturels. Pour le réparer, utilisez le Outil de lasso (L) pour sélectionner une partie de la voûte rocheuse dans l'image d'origine et faites-la glisser vers la voûte du document de travail. Définir cette couche comme Masque d'écrêtage.

Ajoutez un masque à cette couche et utilisez un pinceau noir doux pour mélanger cette partie rocheuse avec la surface existante..

Étape 5

Ajoutez d'autres parties rocheuses de l'image d'origine pour couvrir les détails étirés de la voûte en suivant la même méthode. N'oubliez pas de définir toutes ces couches comme Masques d'écrêtage.

Étape 6

Créer un Teinte / Saturation calque de réglage (défini comme Masque d'écrêtage) pour désaturer l’arcade. Amene le Saturation valeur jusqu'à -67:

Étape 7

Ajouter un Balance de couleur calque de réglage et changer le Tons moyens valeurs:

Étape 8

Faire un Courbes couche d'ajustement pour éclaircir la voûte rocheuse.

Étape 9

Créer un autre Courbes calque de réglage ayant le même objectif. Sur ce masque de calque, utilisez un pinceau noir doux pour réduire la luminosité des zones ombrées / cachées de l’arcade. Vous pouvez voir les résultats sur le masque et sur la photo.

Étape 10

Créez un nouveau calque, changez le mode pour Superposer 100%, et remplir avec 50% gris:

Activer le Esquiver et Outil de gravure (O) avec Gamme de tons moyens et Exposition sur 10-20% pour affiner la lumière et l'ombre et peindre plus de détails pour la voûte. Vous pouvez voir comment je l'ai fait avec Ordinaire mode et le résultat avec Recouvrir mode:

3. Comment retoucher le modèle

Étape 1

Ouvrez l'image modèle et isolez-la de l'arrière-plan d'origine. Créez une nouvelle couleur de remplissage entre le modèle extrait et celui d'origine et choisissez une couleur claire (j'ai choisi # d1ac92).

Étape 2

Le bas du pied gauche du modèle est manquant. Pour le corriger, ouvrez l'image mentionnée dans le dernier lien de la section des ressources. Prenez le pied droit de la femme et faites-le glisser sur l'image principale du modèle, puis retournez-le horizontalement..

Ajoutez un masque à ce calque et utilisez un pinceau noir doux pour mélanger ce pied avec la jambe existante..

Étape 3

Créer un Teinte / Saturation calque de réglage au-dessus du pied (défini comme Masque d'écrêtage) pour désaturer un peu le pied.

Étape 4

Faire un nouveau calque et utiliser un pinceau doux avec la couleur # d1ac92 et l'opacité et couler à propos 25-30% réduire la surbrillance sur le pied.

Étape 5

Créer un Courbes calque de réglage pour éclaircir un peu la zone cachée du pied. Sur le masque de calque, peignez sur le devant du pied pour conserver sa légèreté.

Étape 6

Utiliser un autre Courbes couche de réglage pour réduire la lumière sur le devant du pied. Appliquez de la peinture sur la zone cachée pour qu'elle ne soit pas affectée par ce calque de réglage.

Étape 7

Créer un nouveau calque et utiliser un petit pinceau avec les couleurs # 30272c et # 151013 peindre plus de cheveux pour le modèle.

Étape 8

Masquer le calque de modèle d'origine et la couleur de remplissage. Frappé Ctrl + Maj + Alt + E pour fusionner les modèles extraits, les pieds et les cheveux en un nouveau. Faites glisser ce calque fusionné dans le canevas principal et placez le modèle au-dessus du milieu de l'arc..

Étape 9

Créez un nouveau calque sous le modèle et utilisez un pinceau doux avec la couleur # 0b0c0d et Opacité sur 30-40% peindre des ombres sous le corps du modèle.

Étape 10

Sur la couche de modèle, utilisez le Chaîne de marionnettes faire glisser le bas de la robe un peu pour s'adapter au sol.

Étape 11

Ajoutez un masque à ce calque pour effacer les petits détails à l'arrière de la robe du modèle..

Étape 12

Créer un Balance de couleur calque de réglage pour donner au modèle une tonalité bleue.

Étape 13

Faire un Filtre photo calque de réglage et choisissez la couleur # 1cc1bf. Sur ce masque de calque, utilisez un pinceau noir doux pour garder un soupçon de rouge / jaune sur la peau du modèle..

Étape 14

Ajouter un Courbes calque de réglage pour apporter plus de lumière au modèle, en particulier au contour de son corps car il obtient la lumière de l'arrière-plan.

Sur le masque de calque, utilisez un pinceau noir doux pour retrouver la clarté sur les zones cachées.

Étape 15

Créez un nouveau calque, changez le mode pour Superposer 100%, et remplir avec 50% gris. Utilisez le Esquiver et Outil de gravure pour affiner la lumière et les ombres sur le modèle et peindre plus de détails pour la robe.

4. Comment faire les ajustements de base

Étape 1

Créer un Mélangeur de canaux calque de réglage au-dessus des calques et modifie le rouge valeurs. Baisser le Opacité de cette couche à 50%:

Étape 2

Faire un Filtre photo calque de réglage et choisissez la couleur # 08a9b3.

Étape 3

Ajouter un autre Filtre photo calque de réglage et changer la couleur à # 6f95b0.

Étape 4

Créer un Remplissage de couleur superposer et choisir la couleur # 2b1503. Modifiez ce mode de calque pour Exclusion 100%.

Étape 5

Faire un Recherche de couleur calque de réglage et sélectionnez FoggyNight.3DL. Baisser le Opacité de cette couche à 50% et utilisez un pinceau noir doux pour réduire l'effet du calque sur la gauche et le milieu de la scène.

Étape 6

Faire un Courbes calque de réglage pour réduire la luminosité et le contraste. Peignez la partie inférieure de la partie centrale pour y révéler un peu de légèreté..

Étape 7

Ajouter un autre Courbes calque de réglage ayant le même objectif. Utilisez un pinceau noir doux avec une très faible opacité (environ dix%) peindre autour de la zone du modèle pour y révéler la légèreté.

Étape 8

Créer un Remplissage de couleur superposer et choisir la couleur # 062635. Utilisez un pinceau noir doux pour peindre autour de la zone du modèle et réduire l’effet du calque des deux côtés. Cette étape consiste à diminuer la visibilité de l'arrière-plan pour donner à la scène entière un effet de rêve légèrement sombre et.

Étape 9

Faire un Vibrance calque de réglage pour améliorer l'effet de la couleur. Appliquez de la peinture sur la peau du modèle, en particulier sur les lèvres, les bras et les jambes, pour éviter qu'ils ne deviennent trop bleus après cette étape..

5. Comment ajouter les méduses

Étape 1

Ouvrez le fichier des méduses. Faites pivoter les méduses pour trouver les angles / poses souhaités, puis après les avoir téléchargées, placez-les autour de la scène. Voici les poses que j'ai choisies et comment je les ai arrangées.

Étape 2

Sur la plus petite couche de méduses, allez à Filtre> Flou> Flou Gaussien et mettre le Rayon à 2 px.

Étape 3

Sélectionnez toutes les couches de méduses et appuyez sur Contrôle-G faire un groupe pour eux. Changer le mode de ce groupe en Normal 100% et créer un Teinte / Saturation calque de réglage au sein de ce groupe. Amene le Teinte valeur jusqu'à +25:

Étape 4

Ajouter un Courbes couche d'ajustement pour assombrir les méduses. Sur cette couche masque, peignez sur la queue de la méduse sur la partie supérieure pour y garder un peu de légèreté.

Étape 5

Faire un autre Courbes couche de réglage pour assombrir la queue de la méduse dans la partie inférieure. Peignez le reste des méduses afin qu'elles ne soient pas obscurcies par ce calque de réglage.

Étape 6

Ajouter un Teinte / Saturation calque de réglage pour transformer les queues des méduses en cyan foncé pour s’adapter à la couleur de l’arrière-plan. Peignez les corps supérieurs des méduses pour conserver leur couleur jaune foncé.

6. Comment peindre l'effet de lumière et les étincelles

Étape 1

Créez un nouveau calque par-dessus les autres calques et utilisez un pinceau doux avec la couleur. # f89869 peindre sur les grosses méduses. Changez ce mode de calque en Dodge linéaire 10%.

Étape 2

Dupliquer ce calque et modifier ce mode en Superposer 100%.

Étape 3

Faire un Teinte / Saturation calque de réglage au-dessus de ce calque (défini comme Masque d'écrêtage) et changer le Teinte valeur permettant de transformer l'effet de la couleur du jaune au rouge orange.

Étape 4

Créez un nouveau calque et utilisez le même pinceau pour peindre une lueur à l’intérieur de la méduse. Modifiez ce mode de calque pour Superposer 100%, puis dupliquer cette couche pour renforcer la lumière.

Étape 5

Pour créer une réflexion de lumière rouge sur la voûte, créez un nouveau calque sous le groupe de méduses. Utilisez une petite brosse douce avec la couleur # ffcb88 peindre sur les détails où volent les méduses, ainsi que sur la partie inférieure du modèle. Changez ce mode de calque en Couleur 100%.

Étape 6

Faites un nouveau calque au-dessus du groupe de méduses et utilisez un petit pinceau avec la couleur # f1805e peindre de minuscules mèches de cheveux roux pour la tête du modèle.

Étape 7

Utilisez un pinceau doux avec la couleur # f8b369 pour peindre davantage de reflets sur le contour du modèle, les jambes, les bras et la robe. Changez ce mode de calque en Lumière dure 100%.

Étape 8

Créez un nouveau calque, changez le mode pour Superposer 100%, et remplir avec 50% gris. Utilisez le Outil d'esquive pour donner le reflet rouge sur la voûte plantaire et modéliser un peu plus de lueur.

Étape 9

Créez un nouveau calque et modifiez le premier plan en # f8b369. presse F5 changer les réglages de cette brosse.

Utilisez ce pinceau pour peindre de minuscules points sous la tête de la méduse et du modèle. Frappé Contrôle-G faire un groupe pour cette couche et changer le mode en Couleur Dodge 100%.

Vous pouvez utiliser un masque de calque pour réduire la visibilité des points si vous les trouvez trop évidents..

7. Comment faire les derniers ajustements

Étape 1

Faire un nouveau calque, utilisez un pinceau doux avec la couleur # 054c5f et Opacité sur 25-30% diminuer la visibilité des méduses dans le ciel pour s’adapter à l’atmosphère douce et rêveuse de ce lieu.

Étape 2

Créer un Vibrance calque de réglage pour améliorer l'effet final. Sur le masque de calque, peignez la peau du modèle et la partie centrale de la méduse dans le ciel pour éliminer la saturation..

Félicitations, vous avez terminé!

J'espère que vous avez apprécié le tutoriel et appris quelque chose de nouveau pour vos propres projets. N'hésitez pas à partager vos résultats ou à laisser des commentaires dans la case ci-dessous. Profitez de Photoshopping!

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