Les ténèbres sont probablement l’une de nos plus anciennes peurs, car elles ont hanté notre imaginaire depuis la nuit des temps, pliant et tordant la réalité de telle manière qu’elle a été définitivement insérée dans notre mémoire génétique en tant que phobie appelée nyctophobie..
Aujourd'hui, nous allons nous-mêmes un peu déformer la réalité et créer une illustration effrayante à l'aide de certaines des formes géométriques et des outils les plus fondamentaux disponibles dans Adobe Illustrator..
Vous pouvez découvrir plus de types de phobies en vous dirigeant vers GraphicRiver, où vous trouverez une grande sélection de peurs illustrées par des vecteurs..
Cela étant dit, assurez-vous que vous avez suffisamment de sources de lumière autour de vous pour que nous puissions passer directement à l'action.!
J'espère que vous avez déjà Illustrator en tâche de fond, apportez-le et configurons-le. Nouveau document (Fichier> Nouveau ou Contrôle-N) pour notre projet en utilisant les paramètres suivants:
Et de la Avancée languette:
Même si aujourd'hui nous ne travaillons pas sur des icônes, nous voudrons tout de même créer l'illustration à l'aide d'un flux de travail au pixel près, en configurant une jolie petite grille afin de pouvoir contrôler entièrement nos formes..
Aller au Édition> Préférences> Guides et grille sous-menu et réglez les paramètres suivants:
Conseil rapide: vous pouvez en apprendre plus sur les grilles en lisant cet article détaillé sur le fonctionnement du système de grilles d'Illustrator.
Une fois notre grille personnalisée configurée, tout ce que nous avons à faire pour nous assurer que nos formes ont une apparence nette est de permettre la Aligner sur la grille option trouvée sous Vue menu (si vous utilisez une ancienne version d'Illustrator).
Maintenant, si vous êtes novice dans l'ensemble du "flux de travail pixel-perfect", je vous recommande fortement de consulter mon tutoriel Comment créer des illustrations parfaitement pixelisées, qui vous aidera à élargir vos compétences techniques en un rien de temps.
Une fois que nous aurons fini de configurer notre fichier de projet, il serait judicieux de structurer notre document en plusieurs couches, car nous pourrons ainsi maintenir un flux de travail régulier en nous concentrant sur une section de l'illustration à la fois..
Cela étant dit, amenez le Couches panneau et créer un total de trois couches que nous renommerons comme suit:
Conseil rapide: J'ai coloré tous mes calques en utilisant la même valeur verte, car c'est la plus facile à afficher lorsqu'elle est utilisée pour mettre en surbrillance les formes sélectionnées (qu'elles soient des chemins fermés ou ouverts)..
Nous allons lancer le projet en créant rapidement l'arrière-plan. Assurez-vous donc que vous êtes sur le bon calque (ce serait le premier), puis verrouillez tous les autres afin que nous puissions commencer..
Créer un 720 x 1080 px rectangle que nous colorierons avec # 3F3330
puis centrez le centre sur l'Artboard sous-jacent à l'aide du bouton Aligner panneau.
Verrouillez le calque actuel, puis passez au suivant (ce serait le deuxième) où nous commencerons à travailler sur notre prochaine section de composition..
Une fois que nous avons fini de travailler sur l’arrière-plan, nous pouvons nous concentrer sur la fenêtre, que nous créerons dans les moments suivants..
Commencez à travailler sur le cadre en créant un 184 x 292 px rectangle que nous colorierons avec # 70463E
, puis centrez le centre sur l’Artboard sous-jacent, en le positionnant à une distance de 214 px de son bord supérieur.
Créez la section de la fenêtre en utilisant une plus petite 160 x 280 px rectangle que nous colorierons avec # FF8D60
puis centrez le centre sur le bord inférieur de la forme précédente. Une fois les deux formes en place, sélectionnez-les, puis regroupez-les à l'aide du bouton Contrôle-G raccourci clavier.
Créer la lune en utilisant un 80 x 80 px cercle (#FFFFFF
), que nous placerons sur la partie vitrée, à une distance de 14 px de son bord gauche et 40 px de son sommet.
Donner à la lune une atmosphère fantasmagorique en ajoutant quelques 4 px grands rectangles (# FF8D60
), que nous ajusterons en poussant leurs points d’ancrage intérieurs inférieurs vers le haut de 3 px (clic droit> Transformer> Déplacer> Vertical> -3 px). Positionnez les formes résultantes telles qu’elles apparaissent dans l’image de référence, en les sélectionnant et en les regroupant ensuite avec la lune à l’aide des touches Contrôle-G raccourci clavier.
Commencez à travailler sur la section intérieure du cadre en créant la grille verticale à l'aide d'un 4 x 280 px rectangle (# 3F3330
), que nous centrerons sur la plus petite fenêtre.
Ajouter la grille horizontale supérieure en utilisant un 160 x 4 px rectangle (# 3F3330
), que nous centrerons sur la section de fenêtre sous-jacente, en la plaçant à une distance de 96 px de son bord supérieur.
Commencez à travailler sur les segments arrondis extérieurs de la grille horizontale en créant deux ensembles de deux 16 x 16 px cercles (# 3F3330
), que nous positionnerons comme dans l'image de référence.
Ajustez chaque paire de cercles en sélectionnant et en supprimant leurs deux points d’ancrage intérieurs opposés, en unifiant les tracés ainsi obtenus Contrôle-j raccourci clavier deux fois.
Créez les segments arrondis intérieurs en utilisant deux ensembles de deux 8 x 8 px cercles (# 3F3330
), que nous positionnerons comme dans l'image de référence.
Ouvrez chacun des quatre cercles en supprimant leurs points d’ancrage extérieurs et en unissant les trajectoires résultantes en une seule forme plus grande en appuyant sur Contrôle-j quatre fois. Une fois que vous avez terminé, sélectionnez et groupez (Contrôle-G) toutes les formes composant la grille horizontale ensemble, avant de passer à l'étape suivante.
Créez la grille horizontale inférieure en utilisant une copie (Control-C > Contrôle-F) de celui sur lequel nous venons de terminer, que nous placerons ci-dessous à une distance de 64 px. Une fois que vous avez terminé, sélectionnez et regroupez toutes les sections de la fenêtre à l’aide du bouton Contrôle-G raccourci clavier.
Commencez à travailler sur le rebord de la fenêtre en créant une surbrillance subtile à l'aide d'un 216 x 2 px rectangle que nous colorierons avec # FF8D60
puis positionnez-vous sous les formes que nous venons de regrouper.
Créez le corps principal de la section en cours en utilisant un 216 x 14 px rectangle (# 70463E
), que nous placerons en dessous de la forme précédemment créée.
En suivant à peu près le même processus utilisé pour les lignes atmosphériques de la lune, ajoutez quelques insertions latérales au corps principal du seuil. Prenez votre temps et une fois que vous avez terminé, sélectionnez et groupez (Contrôle-G) toutes les formes composant la section en cours ensemble.
Commencez à travailler sur le linteau de la fenêtre en créant sa section inférieure à l'aide d'un 232 x 4 px rectangle (# 70463E
), que nous placerons au-dessus du bord supérieur du cadre, à une distance de 8 px.
Créez la partie supérieure du linteau à l'aide d'un 240 x 8 px rectangle (# 70463E
), que nous placerons au-dessus de la forme précédemment créée, à une distance de seulement 4 px.
Terminez la section actuelle en ajoutant les deux insertions latérales (# 3F3330
). Prenez votre temps et une fois que vous avez terminé, sélectionnez et groupez (Contrôle-G) toutes les formes du linteau composées ensemble, puis la même chose pour toute la fenêtre.
Commencez à travailler sur la porte de gauche en créant ses charnières à l'aide de deux 4 x 10 px des rectangles (# 3F3330
) que nous alignerons sur le bord gauche du cadre en les plaçant à une distance de 24 px de ses haut et bas.
Avec les charnières en place, commencez à travailler sur la couverture en créant un 4 x 292 px rectangle (# 70463E
), suivis de sept autres 4 x 276 ceux (# 70463E
). Écarter horizontalement les formes à 4 px les uns des autres, groupant (Contrôle-G) puis en les plaçant à une distance de 4 px du côté gauche du cadre de la fenêtre.
Créer la poignée en utilisant un 4 x 28 px rectangle (# 70463E
) à droite de laquelle nous ajouterons deux 8 x 4 px des rectangles (# 70463E
). Groupe (Contrôle-G) les trois formes ensemble, puis les positionner à une distance de 4 px à partir de la couverture de gauche, comme indiqué dans l'image de référence. Une fois que vous avez terminé, sélectionnez et groupez (Contrôle-G) toutes les formes composant la porte avant de passer à l'étape suivante.
Créez la bonne porte en utilisant une copie (Contrôle-C> Contrôle-F) de celui sur lequel nous venons de terminer, que nous refléterons verticalement (clic droit> Transformer> Reflect> Vertical) puis positionnez-vous sur le côté opposé du cadre de la fenêtre.
Pour cette étape suivante, je vais vous laisser faire un peu de créativité, car vous devrez dessiner les deux branches fantasmagoriques à l'aide du Outil stylo (P) en utilisant # 3F3330
comme ton principal Remplir Couleur. Prenez votre temps et utilisez les images de référence comme guide principal pour la sélection et le regroupement (Contrôle-G) toutes vos formes résultantes avant de passer à l'étape suivante.
Commencez à travailler sur le petit ours en peluche en créant son corps principal à l'aide d'un 36 x 36 px cercle que nous colorierons avec # 3F3330
puis positionnez-vous sur le seuil, à une distance de 36 px depuis le bord gauche de la fenêtre.
Ajustez la forme que nous venons de créer en sélectionnant son point d'ancrage supérieur à l'aide de la touche Outil de sélection directe (A) puis en le poussant vers l'extérieur par 4 px en utilisant le Bouge toi outil (clic droit> Transformer> Déplacer> Vertical> -4 px).
Commencez à travailler sur la jambe gauche du jouet en créant un 16 x 20 px ellipse (# 3F3330
) en plus de quoi nous ajouterons un plus petit 8 x 12 px un (# 70463E
). Groupe (Contrôle-G) les formes ensemble, puis faites-les pivoter à un 45º angle (clic droit> Transformer> Rotation> 45º), en les positionnant sur le côté gauche du corps le plus large, comme indiqué dans l'image de référence.
Créez la jambe droite en utilisant une copie (Contrôle-C> Contrôle-F) de celui sur lequel nous venons de terminer, que nous refléterons verticalement (clic droit> Transformer> Reflect> Vertical) puis se positionner du côté opposé au corps plus grand de l'ours.
Commencez à travailler sur la patte gauche en créant sa section inférieure à l'aide d'un 8 x 8 px cercle (# 3F3330
), que nous placerons sur la jambe, à une distance de 32 px depuis le bord gauche de la fenêtre.
Ajouter la partie supérieure de la patte en utilisant un 10 x 10 px carré (# 3F3330
) que nous ajusterons en réglant la Rayon de son coin en haut à gauche pour 10 px de l'intérieur Transformer du panneau Propriétés du rectangle. Une fois que vous avez terminé, placez la forme obtenue dans la moitié supérieure du cercle, en les sélectionnant et en les regroupant à l’aide des touches Contrôle-G raccourci clavier.
Ajoutez la patte droite en utilisant une copie (Contrôle-C> Contrôle-F) de celui sur lequel nous venons de terminer, que nous refléterons verticalement (clic droit> Transformer> Reflect> Vertical) puis se positionner sur le côté opposé du corps de l'ours.
Créer la tête du jouet à l'aide d'un 28 x 24 px ellipse, que nous colorierons avec # 3F3330
puis positionnez-vous sur le corps plus grand, à une distance de 34 px de son bord inférieur.
Terminez l'ours en ajoutant ses oreilles à l'aide de deux 12 x 12 px cercles (# 3F3330
), que nous allons positionner 8 px horizontalement, en groupant (Contrôle-G) puis les positionner comme dans l’image de référence. Une fois que vous avez terminé, sélectionnez et groupez (Contrôle-G) toutes les formes composant le jouet avant de passer à l'étape suivante.
Ajouter les premiers segments des pattes projetées en utilisant deux 4 x 14 px des rectangles (# 3F3330
), que nous allons positionner 16 px les uns des autres, groupant (Contrôle-G) puis en les plaçant sur le rebord de la fenêtre.
Créez la section visible inférieure du mur en utilisant un 160 x 48 px rectangle que nous colorierons avec # 70463E
puis positionnez-vous sous le seuil, à une distance de seulement 24 px.
Terminez la section actuelle de l’illustration en ajoutant les deuxièmes segments des branches projetées à l’aide de deux 6 x 48 px des rectangles (# 3F3330
). Ajustez les segments en sélectionnant et en poussant individuellement leurs points d’ancrage extérieurs supérieurs vers l’intérieur. 2 px (clic droit> Transformer> Déplacer> + / - 2 px en fonction de quel côté vous commencez avec). Espacer horizontalement les formes obtenues 16 px les uns des autres, groupant (Contrôle-G) puis les positionner sur la partie visible du mur.
En supposant que vous ayez verrouillé le calque précédent, passez au troisième et dernier, où nous allons travailler sur la moitié inférieure de l'illustration, où se déroule toute la magie noire..
Créez la fenêtre projetée en utilisant un 232 x 280 px rectangle que nous colorierons avec # EA764E
puis positionnez-le sous la section de mur visible, à une distance de 16 px de son bord inférieur.
Ajustez la forme que vous venez de créer en sélectionnant et en poussant individuellement ses points d’ancrage supérieurs vers l’intérieur d’une distance de 36 px en utilisant le Bouge toi outil (clic droit> Transformer> Déplacer> Horizontal> + / - 36 px en fonction de quel côté vous commencez).
Créez la grille verticale en utilisant un 4 x 280 px rectangle que nous colorierons avec # 3F3330
, puis centrer sur la forme que nous venons d'ajuster.
Ajoutez les grilles horizontales à l'aide d'une copie (Control-C) de ceux de la section précédente, que nous allons coller sur le calque actuel (Contrôle-F). Placez les copies sur la fenêtre projetée, en veillant à ajuster leur longueur, comme indiqué dans l'image de référence..
Créez les branches d’arbre projetées avec une copie (Contrôle-C) de ceux que nous avons déjà réalisés, que nous allons coller sur le calque courant (Contrôle-F) puis ajustez-les en les réfléchissant horizontalement (clic droit> Transformer> Refléter> Horizontal). Positionnez les formes obtenues sur le côté droit de la fenêtre projetée, comme indiqué dans l'image de référence..
Terminez la section en cours et l’illustration elle-même en dessinant le monstre effrayant à l’aide de # 3F3330
comme votre Remplir Couleur. Prenez votre temps, et une fois que vous avez terminé, sélectionnez et groupez (Contrôle-G) toutes les formes composant la fenêtre projetée ensemble avant de sauvegarder le projet.
Ouf, c'était effrayant! J'espère que vous avez réussi à suivre chaque étape, et peut-être, peut-être, à vous libérer de vos peurs pendant un certain temps au cours du processus..