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Ce que vous allez créerDans ce didacticiel, je vais vous montrer comment créer une oeuvre d'art utilisant une technique simple de manipulation de photos..
Nous allons utiliser trois images de stock: une pour le fond, une pour le sujet principal et une pour le premier plan. Vous apprendrez à combiner et à organiser les éléments en fonction de leur légèreté à l'aide de calques de réglage, de masques et de pinceaux..
Dans la dernière section, vous apprendrez à créer de la lumière en utilisant une technique simple qui peut être appliquée à diverses photos..
Les ressources suivantes ont été utilisées lors de la production de ce didacticiel:
Créer un nouveau 2000 x 1333 px document dans Photoshop avec les paramètres donnés:
Ouvrez l'image de la forêt. Faites glisser cette image dans la toile blanche à l'aide du bouton Outil de déplacement (V).
Le fond occupé rend le sujet principal (le hibou) moins remarquable. Nous allons utiliser une technique populaire pour le rendre séparé du sujet principal.
Aller à Filtre> Flou> Flou Gaussien et changer le Rayon. le Rayon dépendra de la netteté de l'image d'arrière-plan que vous utilisez et de sa taille. Faites glisser le Rayon jusqu'à ce que vous obteniez un résultat similaire à celui ci-dessous ou au résultat souhaité. Dans ce cas, je l'ai mis à 8 px.
L'arrière-plan est un peu trop sombre et contrasté, alors que nous souhaitons le rendre plus lumineux et plus brumeux. Aller à Calque> Nouveau calque de réglage> Courbes et augmenter la légèreté.
Sélectionnez le Courbes masque de couche et activer un pinceau rond doux de couleur noire (pinceau noir doux) pour peindre sur la zone suivante. Nous allons ajouter de la lumière à la section centrale et l'éclairer plus tard.
Ajouter un autre Courbes ajustement et rendre la lumière des deux côtés plus forte. Utilisez un pinceau noir doux pour effacer la section centrale pour la même raison que dans l'étape précédente..
Ouvrez l'image de l'arbre. Isolez l’arbre en utilisant le Outil Lasso Polygonal (L) et placez-le sur le côté droit de la toile.
Retournez l’arbre horizontalement en choisissant Édition> Transformer> Retourner horizontalement pour créer un meilleur cadre pour toute la scène.
Il y a quelques détails indésirables sur l'arbre. Frappé Control-Shift-N pour créer un nouveau calque au-dessus du calque d'arbre. Définir comme Masque d'écrêtage en appuyant Contrôle-Alt-G et activer le Outil de clonage (s). Utilisez cet outil pour supprimer les détails indiqués.
La partie droite de l'arbre semble manquante (branche coupée). Pour le corriger, sélectionnez la branche gauche de l’arbre à l’aide des touches Lasso et l'ajouter à la zone manquante de l'arbre existant.
Cliquez sur la deuxième icône au bas de la Couches panneau pour ajouter un masque à ce calque. Utilisez un pinceau noir mi-dur pour enlever les bords durs et mélanger la branche avec le grand arbre.
Créez un nouveau calque au-dessus de la branche et définissez-le comme Masque d'écrêtage. Utilisez le Outil de clonage enlever la feuille indésirable sur le dessus de cette branche.
Sélectionnez l’arborescence, la branche et les calques de clonage, puis appuyez sur Contrôle-G faire un groupe pour eux. Changer ce mode de groupe de Traverser à Normal 100%. Ajouter un Teinte / Saturation calque de réglage et apporter la Saturation valeur jusqu'à -87.
Utiliser un Filtre photo calque de réglage et choisissez la couleur # 8fc9eb.
Faire un Courbes calque de réglage et diminuer la légèreté. C'est pour renforcer l'ombre sur les zones cachées de l'arbre. Sur ce masque de calque, utilisez un pinceau noir doux pour effacer le contour et l’avant de l’arbre. Nous visons à ajouter de la lumière à gauche pour que le devant de l'arbre soit lumineux.
Ajouter un autre Courbes calque de réglage pour éclaircir l’avant de l’arbre. Sélectionnez le Courbes masque de calque et peinture sur les zones ombrées de l'arbre pour qu'elles ne soient pas affectées par ce calque de réglage.
Certaines parties à l'avant de l'arbre ne sont toujours pas lumineuses et ont l'air un peu à plat. Pour résoudre ce problème, créez un nouveau calque au-dessus du calque clone, changez le mode pour Superposer 100%, et remplir avec 50% gris.
Sélectionnez le Esquiver et Outil de gravure (O) avec Gamme de tons moyens, Exposition sur 20-25% pour éclaircir le devant de l’arbre et peindre plus de détails pour cette zone. Variez la taille du pinceau pour obtenir un meilleur résultat. Vous pouvez voir comment je l'ai fait avec Ordinaire mode et le résultat avec Recouvrir mode.
Appliquez les techniques d'esquive et de gravure à la branche en utilisant la même méthode.
Ouvrez l'image de la chouette. Comme il a un fond blanc, utilisez le Outil Baguette Magique (W) isoler le hibou et l'ajouter à la partie gauche de la toile principale.
Créer un Courbes couche de réglage et augmenter la légèreté. Sur ce masque de calque, utilisez un pinceau noir doux pour effacer la lumière sur les zones cachées (en dessous et à l'intérieur des ailes et le bas du corps) et le milieu en haut de la tête du hibou (car il est assez brillant). Nous avons besoin que l’effet ne soit visible que sur les zones exposées à la lumière.
Ajouter un Filtre photo calque de réglage et choisissez la couleur # 43bff2.
Créez un nouveau calque, changez le mode pour Superposer 100% et remplir avec 50% gris. Utilisez le Esquiver et Outil de gravure pour affiner certains détails sur les ailes, la queue et les griffes.
Créer un Gradient Map calque de réglage au-dessus des calques et sélection des couleurs # e10019 et # 00601b. Baisser le Opacité de cette couche à 20%.
Faire un autre Gradient Map calque de réglage et choisir les couleurs # 052e3c et # 91c6e1. Changez ce mode de calque en Lumière douce 100%.
Utiliser un Filtre photo calque de réglage et choisissez une couleur cyan (# 00acec).
Créer un Courbes couche de réglage et augmenter la légèreté un peu. Utilisez un pinceau noir doux pour peindre les bords, à l’exception de la zone centrale, où nous souhaitons ajouter de la lumière..
Ajouter un Vibrance calque de réglage pour améliorer les couleurs.
Dans cette étape, nous allons créer de la lumière en utilisant une technique simple. Je l'utilise dans la plupart de mes projets, et c'est très simple.
J'utilise deux couches, la première avec Dodge linéaire mode et le second avec Recouvrir mode. Sur la première couche, utilisez un ton sombre pour le pinceau, généralement de couleurs rouge, or, violet ou jaune, afin de créer une lueur de lumière. La couleur utilisée dépendra de la couleur de l'arrière-plan. Elles peuvent être compatibles ou contrastées. Vous ne devez pas utiliser un ton trop sombre pour le pinceau, comme avec Dodge linéaire le mode l'effet serait la plupart du temps invisible.
Sur la deuxième couche, utilisez une couleur claire pour créer une surbrillance. Si l’image d’arrière-plan est trop sombre, vous pouvez peindre davantage en surbrillance sur un nouveau calque en utilisant une couleur de pinceau plus claire, en conservant Ordinaire mode ou modification de Recouvrir mode.
Dans notre cas, l’arrière-plan a une couleur cyan, une lumière dorée vibrante fonctionnera donc parfaitement. Tout d’abord, créez un nouveau calque et utilisez un pinceau doux avec la couleur # 391508 peindre la zone au-dessus du hibou et certaines zones du devant de l’arbre. Modifiez ce mode de calque pour Dodge linéaire 100%.
Créez un nouveau calque et utilisez un pinceau jaune (# f7c474) pour peindre les hautes lumières et la lumière réfléchie sur le hibou et l’arbre. Vous pouvez utiliser un masque de calque pour réduire la lumière sur les zones trop travaillées. Comme mentionné, définissez le mode de calque sur Superposer 100%.
Créer un Vibrance calque de réglage pour améliorer l'effet final.
J'espère que vous avez apprécié mon tutoriel et appris quelque chose de nouveau. N'hésitez pas à partager vos idées ou vos commentaires dans l'encadré ci-dessous. J'adorerais les voir. Profitez de Photoshopping!
Accentsconagua