Comment créer une mascotte Furry, Purple Spirit Day dans Adobe Photoshop

Ce que vous allez créer

Cette année, la journée de l'esprit tombe le 15 octobre. 

Des millions de personnes vont pourpre à Spirit Day pour lutter contre le harcèlement et montrer leur soutien aux jeunes lesbiennes, gays, bisexuels et transgenres (LGBT). 
Observés chaque année depuis 2010, les individus, les écoles, les organisations, les entreprises et les personnalités portent du pourpre, symbole de «l'esprit» sur le drapeau arc-en-ciel..

Dans ce tutoriel, nous allons créer une mascotte mauve mignonne pour Spirit Day. Dans la plupart de mes tutoriels, vous pouvez me voir utiliser les modes de fusion pour créer des ombres. Ce n’est pas la façon la plus naturelle de procéder. Cette fois-ci, j’ai préparé quelque chose pour les fans d’une approche plus traditionnelle. Je vais également vous montrer comment ombrager une fourrure colorée sans avoir à changer de couleur tout le temps..

Atouts du tutoriel

Pour compléter ce didacticiel, il peut être plus simple d’utiliser la ressource recommandée suivante:

  • Mon pinceau (optionnel)

1. Préparez l'esquisse

Étape 1

Créer un Nouveau fichier. Utilisez votre pinceau à dessin préféré (ici: Détail de l'esquisse de mon jeu) pour dessiner la forme générale de votre créature. Plus il est petit, plus il vous sera facile de rester simple.

N'hésitez pas à dessiner beaucoup de ces formes puis à choisir la plus prometteuse

Étape 2

Ajoutez d'autres détails généraux en gardant le formulaire à l'esprit. Lorsque vous avez terminé, copiez le croquis.

Étape 3

Créer un Nouveau fichier avec 1500 X 1500 résolution.

Étape 4

Collez l'esquisse dans le fichier et redimensionnez-le (Contrôle-t) pour remplir la toile. Baisser le Opacité rendre l'esquisse à peine visible.

Étape 5

Créer un Nouvelle Couche. Esquisser les détails de la créature en utilisant le calque ci-dessous comme guide.

Étape 6

Supprimez la première esquisse, puis abaissez le Opacité de l'autre. Créer un Nouvelle Couche et ajoutez tous les détails. Ceci est supposé être un dessin au trait, même s'il n'a pas besoin d'être propre.

2. Planifiez le schéma de couleurs

La chose la plus importante à propos de la peinture avec des couleurs (par opposition à la peinture avec modes de fusion) est la planification du jeu de couleurs. Vous devez connaître les couleurs de votre image avant même de la peindre..

Étape 1

Créer un Nouveau fichier. Choisissez la version la plus brillante et la plus saturée de la couleur principale de votre créature (1). Créez ensuite trois versions, chacune un peu plus sombre et moins saturée. Ce seront les couleurs principales de votre créature, créées avec un éclairage neutre.

Vous n'avez pas besoin d'utiliser exactement les mêmes nuances

Étape 2

Maintenant faire le HUtilisez votre couleur principale plus chaude (faites-la glisser vers des couleurs chaudes) et moins saturée. Ensuite, rendez l'ombre que vous avez créée encore moins saturée. Ce seront les couleurs provenant de la source de lumière principale.

Pour créer la couleur de la lumière réfléchie, rendez la teinte principale plus froide et moins saturée. Il devrait être un peu plus brillant que la nuance la plus sombre dans le schéma.

Étape 3

Nous devons préparer un schéma distinct pour chaque accent de couleur plus grand de la photo. Le foulard sera de couleur arc-en-ciel, nous devons donc préparer toutes les couleurs de l'arc-en-ciel:

Étape 4

Copier le jeu deux fois.

Étape 5

Sélectionnez deux ensembles.

Étape 6

presse Control-U pour changer le Légèreté des couleurs, tout à la fois.

Étape 7

Maintenant, répétez l’étape pour le dernier set pour le rendre encore plus sombre.

Étape 8

Copier les deux schémas et les mettre dans le fichier principal. Fermer à clé la couche pour l'empêcher d'être édité.

3. Peignez les couleurs de base

Avant même de considérer la source de lumière, nous devrions colorer la créature selon un éclairage neutre. De cette façon, nous aurons un effet doux et non dramatique.

Étape 1

Baisser le Opacité de l'art au trait et fermer à clé la couche. Créer un Nouvelle Couche. Utilisez une brosse dure (comme ma Encre) pour dessiner le contour de base de la créature. Utilisez la nuance la plus sombre du schéma.

Utilisez le Outil Baguette Magique (W) pour sélectionner la zone à l'extérieur de la créature, puis inverser la sélection (Control-Shift-I). Créer un Nouvelle Couche et remplissez-le de couleur. Maintenant, vous pouvez supprimer le contour.

Étape 2

Créer un Nouvelle Couche. Faites un clic droit dessus et sélectionnez Créer un masque d'écrêtage. Sélectionnez la deuxième nuance la plus sombre et peignez sur toute la créature en évitant les bords. Utilisez un pinceau comme mon Détail de l'esquisse (difficile, mais avec Transfert sur).

Étape 3

Passez à une teinte plus claire et faites la même chose qu'avant, en évitant cette fois les bords de la teinte précédente.

Étape 4

Créer un Nouvelle Couche. Utilisez le Outil Pipette (je) choisir une couleur et dessiner les poils dans sa zone. Utilisez le même pinceau qu'auparavant, mais changez sa taille pour donner de la variété à la fourrure.

Étape 5

Dessinez des poils aux bords des nuances pour créer un mélange de poils.

N'ayez pas peur d'entrer dans les zones lumineuses avec une teinte légèrement plus foncée!

Lorsque vous avez terminé, vous devriez être capable de voir la fourrure sans le dessin au trait.

Étape 6

Créer un Nouvelle Couche. Utilisez une brosse dure (comme Encre) pour dessiner le foulard, les yeux et le nez.

Étape 7

Créer un Nouvelle Couche et en faire un Masque d'écrêtage. Peignez les couleurs de l'arc-en-ciel sur le foulard en utilisant la partie la plus sombre du schéma.

Étape 8

Passez au milieu du schéma et peignez une écharpe.

4. Réglez l'éclairage

Étape 1

Utilisez la couleur de base du schéma pour recouvrir les zones directement éclairées. N'hésitez pas à utiliser des taches de couleur relativement grandes, avec des poils simples aux bords.

Étape 2

Passez au plus sombre des tons chauds et dessinez de gros touffes de fourrure dans la zone éclairée.

Étape 3

Pour garder l'équilibre, revenons à l'écharpe. Utilisez le jeu le plus lumineux pour l'éclairer.

Étape 4

Revenez à la nuance la plus brillante de la fourrure et dessinez des poils simples très subtils dans la zone la plus brillante.

Étape 5

Maintenant, utilisez l'ombre froide pour éclairer la zone située du côté opposé à la source de lumière.

5. Peignez les détails: nez et yeux

Étape 1

Alors que nous arrivons à la fin, nous devons travailler sur les détails pour les adapter au reste. Peignez le nez en le rendant brillant avec une nuance bleuâtre.

Étape 2

Utilisez une brosse douce (comme ma Doux) pour faire briller le bas des yeux, à droite.

Étape 3

Créer un Nouvelle Couche et peindre des taches bleu foncé sur les deux yeux.

Étape 4

Ajoutez des taches blanches plus petites au milieu.

Étape 5

Utilisez le Outil pour effacer (E) pour peindre un reflet. Ne le faites pas trop détaillé!

Étape 6

Créer un Nouvelle Couche et peindre un reflet de la fourrure en bas à droite des yeux.

Étape 7

Effacer la face supérieure avec une brosse douce. Vous pouvez utiliser un masque de calque pour contrôler complètement le processus.

Étape 8

Vous pouvez dessiner les bords de la paupière autour des yeux.

Étape 9

C'est une autre opportunité pour briller!

6. Améliorer l'éclairage

Étape 1

Créer un Nouvelle Couche en dessous de tous les autres. Le remplir avec 50% gris clair. Créez ensuite un autre calque et appliquez une lueur blanche avec un pinceau doux. Ce type de fond utilise plus de nuances que le blanc classique, il est donc plus facile d'obtenir une teinte correcte..

Étape 2

Fusionner (Contrôle-e) toutes les couches de la créature, à l'exception du foulard, des yeux et du nez. Assurez-vous que ces éléments peuvent être autonomes.

Étape 3

Entrer dans Mode masque rapide (Q). Prenez un pinceau doux et peignez les zones de l'écharpe qui semblent être dans l'ombre. Cliquez sur la couche d'écharpe.

Étape 4

Sortir de Mode masque rapide (Q) et inverser la sélection (Control-Shift-I). presse Control-U et Coloriser l'ombre, rendant la zone sélectionnée de l'écharpe plus sombre et plus violette.

Vous pouvez utiliser la même technique pour illuminer la partie éclairée du foulard.

Étape 5

Allez au calque fusionné de la créature. Utiliser un Masque rapide pour sélectionner les zones que vous souhaitez éclaircir.

Si vous voulez, vous pouvez utiliser un Couche d'ajustement pour le rendre éditable.

Étape 6

La créature a une couleur uniforme, mais si nous voulions rendre certaines parties blanches? Il n'y a pas besoin de repeindre les couleurs. Il suffit de sélectionner les zones que vous souhaitez avoir en blanc:

Et baisser leur saturation, leur donnant aussi une teinte chaude.

Étape 7

Puis il suffit d’éclaircir la zone, en ajoutant une autre Couche d'ajustement. Vous pouvez utiliser la même sélection en Contrôle-en cliquant sur le masque à côté du calque de réglage précédent.

Le contraste plus faible de la fourrure blanche est parfaitement normal - n'essayez pas de noircir ses ombres!

Étape 8

Ajoutons des marques sur la fourrure. Dessine-les avec un Masque rapide.

Puis utilisez un choisi Couche d'ajustement pour leur donner la bonne couleur.

Utilisez un masque de calque à côté du Couche d'ajustement mélanger les marques avec la fourrure.

7. Ajouter les touches finales

Étape 1

Éteignez la lueur blanche pour mieux voir les bords. Utilisez du blanc pour éclaircir la fourrure blanche sur les bords et la rendre brillante.

Étape 2

Vous pouvez utiliser une version encore plus brillante de la nuance la plus brillante pour souligner les bords de la fourrure violette..

La même chose s'applique à l'ombre froide.

Étape 3

Préparez un fond qui donnera à la créature une apparence parfaite. Si vous voulez créer une ombre comme celle-ci, utilisez Filtre> Flou> Flou directionnel sur une ombre fragmentaire.

Étape 4

Maintenant, le dernier tour. Sélectionnez la zone autour de la créature.

Étape 5

Aller à Filtre> Flou> Flou Gaussien. Utilisez le Rayon cela te semble le meilleur.

Nous sommes faits ici!

Ce fut un dur travail, mais j'espère que vous avez apprécié ce tutoriel. Si vous peignez votre propre créature avec cette technique, merci de la partager ici. J'adorerais la voir.!