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Ce que vous allez créerL'avenir est proche. Êtes-vous prêt pour un monde de organismes cybernétiques?
Apprenez à transformer vos photos en cyborgs dans le didacticiel ci-dessous. Je vais vous montrer comment utiliser des techniques telles que la séparation des fréquences pour éliminer les imperfections de la peau avant de donner vie à notre cyborg.!
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Les éléments suivants ont été utilisés pour la production de ce didacticiel:
Chaque bonne manipulation de photo nécessite une collection de bons stocks sur le pont ainsi que des références inspirantes. Pour ce cyborg, je me suis inspiré du style populaire de manipulation observé dans le travail d'artistes comme Michael Oswald..
Donc, pour compléter notre cyborg, nous devrons garder quelques notes importantes à l’esprit:
Soyez délibéré sur vos choix d'actions. Pour notre sujet, j'ai choisi cette femme Stock. Bien que l'image ne soit plus disponible, vous pouvez trouver de nombreux stocks incroyables comme celui-ci sur Envato Market..
La raison pour laquelle j'ai choisi ce stock est à cause du regard intense de la femme. Essayez donc de trouver des images avec un langage corporel maîtrisé que vous pouvez facilement manipuler en bout de ligne. La photographie de beauté et de glamour fonctionne très bien, mais vous devrez peut-être faire face à de simples modifications plus tard (comme enlever la crème pour la peau de son visage).
Les cyborgs que nous connaissons dans les films ont une peau lisse et d'aspect parfait, probablement parce qu'ils sont fabriqués à partir de métaux ou d'autres matériaux avancés. Donc, pour atteindre ce regard en photographie, nous allons nous tourner vers la technique de Séparation de fréquence.
Ouvrez votre référence dans Photoshop, en changeant la dpi à 300. Créer un Nouveau groupe nommé Retouche. Contrôle-j à Dupliquer votre référence, en plaçant la copie dans le groupe.
Avant de lisser sa peau, nous devrons enlever les points blancs de crème pour la peau sur son visage. Alors sélectionnez le Outil polygonal (L) et faire une sélection sur le côté gauche de son visage.
Copie et Coller cette sélection sur un Nouvelle Couche, et Flip en allant à Édition> Transformer Retourner horizontalement. Placez la copie de la peau sur les points blancs, en utilisant le Outil Gomme (E) pour effacer les arêtes.
Fusionner les couches ensemble. Nettoyer la peau avec le Outil de tampon (S). Sélectionnez d'abord l'outil et maintenez Alt à la source de la peau, puis utilisez la peau source à 30-50% d'opacité pour le mélanger à la peau. Nous allons nettoyer toutes les autres imperfections.
Maintenant pour le Séparation de fréquence. En savoir plus sur cette technique dans ce tutoriel: Utilisation de la séparation de fréquence pour retoucher la peau.
Contrôle-j à Dupliquer le stock révisé. Nommez la couche supérieure Haute fréquence et la couche inférieure Basse fréquence. Tour Hors de la visibilité du Haute fréquence couche, puis sélectionnez le Basse fréquence couche et aller à Filtre> Flou> Flou Gaussien, la mise en Rayon à tout nombre qui brouille les détails de votre portrait. Ici, je mets le mien à 7.
Tourne le Visibilité Sur pour le Haute fréquence couche. Avec cette couche sélectionnée, allez à Image> Appliquer l'image et entrez les paramètres suivants:
Assurez-vous que le Mélange est réglé sur Soustraire et le Couche est réglé sur Basse fréquence. Puis branchez les chiffres ci-dessus pour le Échelle et Décalage. Après avoir frappé D'accord, met le Mode de fusion des calques pour le Basse fréquence couche à Lumière linéaire.
Ce que nous avons fait est de séparer la texture (haute fréquence) des tons et des couleurs (basse fréquence). Maintenant, nous pouvons aérographier la peau pour la rendre plus lisse.
Avec le Haute fréquence couche sélectionnée, saisissez le Outil Lasso Polygonal (L) et créer une sélection de la peau, en veillant à ce que la sélection Plume est réglé sur 25-30. Aller à Filtre> Flou> Flou Gaussien, et flou la peau. Continuez à faire cela tout autour de son visage, en changeant le Rayon à chaque fois en fonction de l'ampleur que vous souhaitez assouplir la peau et atténuer l'apparence des pores.
Fusionner les couches de fréquence ensemble lorsque vous avez terminé.
Voici le modèle avec une peau beaucoup plus lisse. Nous allons continuer à l'ajuster au fur et à mesure.
Passons à l'esquisse! Il est important de noter que vous aurez besoin d'un Tablette graphique car nous utiliserons plus tard d'importantes techniques de dessin / peinture numériques.
Sélectionnez le Pinceau (B) et utiliser un Brosse dure d'opacité de pression ronde pour commencer à dessiner les détails de votre cyborg. Garder le Couler et Opacité fixé à 100% mais assurez-vous que le Pression du stylet pour l'opacité l'option est vérifié.
Tracez de simples lignes grises sur le modèle indiquant les zones dans lesquelles vous souhaitez décomposer ses composants robotiques. Essayez d’être conscient de la relation entre le corps humain et certaines parties se déplaçant ou se connectant ensemble.
Étudiez d'autres références cyborg ou recherchez des robots pour savoir où placer ces lignes serait une bonne idée..
Passez à un pinceau beaucoup plus dur, avec un Opacité et Dureté de 100%. En commençant par le visage et la main, rendez ces lignes plus nettes.
Continuez à avancer en rendant certaines de ces lignes plus épaisses. C’est là que nous commençons à développer pleinement le modèle en tant que robot réel..
Les mains et le cou, par exemple, ont des composants peints en noir pour représenter les espaces nécessaires à ces pièces en mouvement. Essayez de comprendre les fonctions possibles derrière vos données pour un résultat plus crédible..
Utilisez le Outil Gomme (E) pour effacer les parties de l’esquisse grise toujours visibles en dessous. Concentrez-vous sur la création de lignes épurées au mieux de vos capacités car c'est une machine après tout.
Pour créer davantage d’expression robotique, remplissez les yeux de noir également, à l’aide des touches Pinceau (B).
Voici le cyborg jusqu'à présent. Passons à la scène de fond.
Utilisez le Outil Baguette Magique (W) sélectionner le fond blanc de la référence d'origine et appuyer sur Effacer sur votre clavier pour l'enlever.
ensuite Copie et Coller votre texture en métal sur un Nouvelle Couche en dessous de la couche femme. Ajustez la position de sorte que la partie circulaire s'insère derrière la tête du modèle.
Avec la texture sélectionnée, allez à Filtre> Flou> Flou Gaussien et brouiller le fond avec un Rayon de 5 pixels.
Copie et Coller le circuit électrique Stock sur un Nouvelle Couche. Ajustez la position de sorte que les lignes coulent derrière sa tête et réglez le Mode de fusion des calques à Recouvrir.
Juste comme avant, brouiller le stock du circuit en allant à Filtre> Flou> Flou Gaussien, avec un Rayon de 5 pixels.
Pour un look plus cohésif, débarrassons-nous de ses cheveux blonds. Créer un Nouvelle Couche et sélectionnez le Pinceau (B). Met le Dureté à 50-80% et commencez à peindre en noir sur tous les cheveux en utilisant le même pinceau qu'auparavant. Met le Mode de fusion des calques à Brûlure de couleur et ajuster le Opacité à 87%.
Let's attaquer la peau à nouveau. Créer un Nouvelle Couche et utiliser un Pinceau rond doux avec 30-50% d'opacité et 0% de dureté adoucir sa peau avec plus de couleur. Tenez le Alt touche sur sa peau pour définir cette couleur en tant que votre Couleur de premier plan, et ensuite commencer à peindre avec elle dans les zones voisines.
Continuez à faire cela avec le reste de son visage et son corps. Imaginez que sa peau soit faite de matériaux durs et réfléchissants. Essayez de rendre sa peau aussi soyeuse que possible sans perdre trop de détails.
Incorporer plus de technologie. Utilisez le Outil Lasso Polygonal (L) couper le port USBde sa référence. Coller sur la toile sur un Nouvelle Couche et créer deux autres copies. Positionnez chaque port côte à côte et Fusionner les couches ensemble.
Ajoutons de la couleur! Ajouter un Nouvelle couche d'ajustement de Recherche de couleur surtout vos autres couches. Met le Fichier 3DLUT à Crisp_Winter.look.
Ensuite, ajoutez un Couche de réglage des niveaux avec les réglages suivants pour le RVB et Canaux bleus pour intensifier l'éclairage et donner une teinte bleue à la scène.
Ajouter un autre Couche de réglage de la recherche de couleur. Cette fois réglé le Fichier 3DLUT à Crisp_Warm.look. Placez-le au-dessus du Niveaux couche pour plus de contraste. Baisser le Opacité à 70% et mettre le Mode de fusion à Assombrir.
Les choses deviennent assez intense.
Utilisez le Outil de chapiteau rectangulaire (M) sélectionner une zone du stock Blue Gem et Coller sur un Nouvelle Couche. Placez la pierre sur le triangle et sur son front. Ajouter un Masque de calque à la couche de gemme et peindre en noir dessus pour façonner la pierre en triangle.
Définir un Nouvelle Couche comme un Masque d'écrêtage à la pierre. Utilisez une couleur bleu foncé # 00197a peindre une ombre intérieure sur les bords du triangle.
Remplissez le reste des détails métalliques avec une couleur unie. N'hésitez pas à expérimenter avec quelles couleurs vous préférez.
Cette prochaine série d’étapes implique beaucoup de peinture, donc un tablette graphique est nécessaire. Consacrer Nouvelles couches aux reflets et aux ombres.
Voici un regard côte à côte lorsque le cyborg se met en surbrillance, puis dans l’ombre..Commencez à utiliser un Pinceau rond dur avec un Opacité de 80-100% pour rendre vos détails plus précis.
Notez que j'ai ajouté des reflets tan clair # ece6f0 autour des composants robotiques noirs. Cela aidera à leur donner plus de volume et de brillance. Continuez à faire varier la couleur de votre cyborg en prêtant attention aux bords de la surface de la peau..
Peindre les peaux plus foncées, # 6a4f65 particulièrement dans les espaces sombres de ses doigts, pour leur donner l’impression que le matériau utilisé pour la créer est vraiment épais. Continuez cet effet avec le reste du corps, en particulier avec la poitrine et le bras.
Ajoutez plus de caractère avec des détails uniques. Créer des boulons pour son front, rendre la pierre plus 3D et même dessiner les symboles du port USB.
Ajouter un Nouvelle couche d'ajustement de Courbes. Ajustez les courbes pour le RVB et Bleu Canaux augmenter l'intensité de l'éclairage.
Ajoutons de la chaleur. Suivi avec un Couche de réglage de la recherche de couleur. Met le Fichier 3DLUT à FallColors.look et baisser le Opacité à 25%.
Terminez votre manipulation en plongeant dans les détails. Fixez les zones du cou et du col pour leur donner plus de volume.
Basculer vers un Pinceau rond dur avec 100% Dureté nettoyer les bords de votre manipulation.
J'ai également développé les détails robotiques trouvés dans les espaces noirs de son cou et de ses doigts. Parfois, vous pouvez créer de tels composants dans la mesure où ils ont généralement un sens..
Terminez avec une couche supplémentaire de surbrillance. Définir un Nouvelle Couche à Recouvrir et utilisez une couleur rose clair # cfc0e1 peindre des mèches douces sur sa poitrine, ses épaules et sa main. Les flèches indiquent les zones les plus touchées.
Découvrez le résultat final ci-dessous!
Ce tutoriel nécessite que vous mettiez toutes vos connaissances de Photoshop à l'épreuve! En intégrant des techniques de retouche photo, de manipulation photo et enfin de peinture numérique, vous pouvez réaliser un cyborg humain incroyablement réaliste..
La clé de ce projet est de rester patient afin que vous puissiez affiner autant que possible les résultats. Rendez vos lignes très nettes pour qu’elle apparaisse plus comme une machine que comme un humain.
J'espère que vous avez apprécié ce tutoriel. N'hésitez pas à me laisser des questions dans les commentaires et poster vos résultats, peu importe votre niveau de compétence.
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