Comment créer une manipulation de photo de créature mythique

Ce que vous allez créer

Les créatures mythiques font partie de la légende et du folklore depuis la nuit des temps. Ces créatures imaginaires sont souvent des hybrides, ou une combinaison de deux animaux ou plus, comme un centaure (homme et cheval) ou un minotaure (humain et taureau).

Dans ce didacticiel, nous allons nous inspirer de ces créatures fantastiques et transformer un portrait en une bête à cornes terrifiante. Vous découvrirez comment mélanger l'anatomie animale et humaine, puis ajoutez des textures de peau convaincantes pour vraiment obtenir l'effet recherché. Allons-y…


Ressources

J'ai fourni des fichiers dans le dossier "source", mais vous aurez également besoin des ressources suivantes.

  • Modèle
  • Homme âgé
  • RAM
  • Rino
  • Bœuf
  • Crocodile One par doc
  • Crocodile deux
  • La grande version de cet iguane
  • La grande version de ce chat

Toutes ces images ne sont pas gratuites, mais voici une abondance de ressources Web gratuites si vous souhaitez vous procurer votre source.


Avant de commencer

Chaque image commence sa vie en tant que concept avant de pouvoir être réalisée. Avant de commencer, j'aimerais vous montrer comment j'aborde un bref exemple typique. Si vous travaillez dans le commerce, vous serez probablement commissionné parce que votre style correspond au cahier des charges. En fonction de votre relation de travail, il suffit parfois d'un e-mail ou d'un appel téléphonique pour commencer à travailler.

Certains clients ou directeurs artistiques peuvent demander l’approbation d’un concept préliminaire approximatif. C’est ici que vous devez faire preuve de discernement lorsque vous passez des heures à rassembler des éléments susceptibles d’être rejetés. À ce stade, j'étais indécis sur la façon de s'approcher des dents, car il était difficile de trouver des images d'archives appropriées. Ce n’est que plus tard que j’ai décidé d’utiliser un rendu 3D.



Étape 1

Ouvrez l'image du modèle. Définissez l'outil Stylo (P) sur Chemins et tracez un chemin fermé autour de la tête et des épaules du modèle, à l'exclusion des cheveux..

N'oubliez pas que vous pouvez affiner votre tracé à tout moment en maintenant la touche Commande enfoncée pour accéder à l'outil de sélection directe (A) afin de régler les points de direction / d'ancrage individuels en fonction des besoins..


Lorsque vous avez terminé, cliquez sur la vignette du chemin pour générer une sélection. Ensuite, appuyez sur Option + Commande + D et entrez un rayon de plume de 1 px et copiez dans le presse-papier.



Étape 2

Créez un nouveau document portrait 24 cm x 32 cm. Définissez la résolution sur 300 dpi, le mode couleur sur RVB et le contenu de l'arrière-plan sur blanc.


Collez votre sélection en tant que nouveau calque, puis appuyez sur Command + T, redimensionnez et positionnez-vous sur un guide central. Ne vous inquiétez pas de l'écart à droite - nous réglerons cela ensuite.



Étape 3

Faites une sélection rectangulaire à partir de l'épaule gauche, puis appuyez sur Commande + J pour créer un nouveau calque. Sélectionnez Edition> Transformer> Retourner horizontalement et positionnez-le comme indiqué. Ignorer le petit espace blanc en bas, nous clonerons cela plus tard.


Utilisez maintenant une grosse gomme à bords adoucis (E) pour mélanger soigneusement la couche supérieure, comme indiqué..


Définissez l’outil de clonage (S) sur le calque actuel et utilisez un pinceau de taille moyenne à bords lisses pour combler l’espace blanc au bas. Nommez maintenant le calque "Modèle".



Étape 4

Ouvrez l'image du vieil homme, puis tracez un chemin assez vague pour englober les sourcils et le front. Créer une sélection basée sur le chemin, Feather by 1 px et Copy.


Collez la sélection en tant que nouveau calque dans votre fichier de travail, puis redimensionnez-la et nommez-la "En-tête." Ajoutez un masque de calque, saisissez l'outil Pinceau (B) et fondez les sourcils dans le calque sous-jacent à l'aide d'un pinceau noir à bords lisses..



Étape 5

Ouvrez l'image de bélier. Tracez un chemin autour des deux cornes, sélectionnez, Plume et Copier.


Collez-le comme un nouveau calque et nommez-le «Gros cornes». Redimensionnez et transformez en faisant pivoter le front. Faites maintenant glisser une sélection rectangulaire à l'aide de l'outil Rectangle de sélection (M) pour couvrir le cornet droit. Sélectionnez ensuite l'outil Déplacement (M). et utilisez les flèches de votre clavier pour pousser vers la droite pour augmenter l'espace entre eux.



Étape 6

Ouvrez l'image de rhinocéros. Zoomez et isolez l'oreille à l'aide d'un chemin, chargez-le en tant que sélection, Mise en drapeau et Copier.


Coller en tant que nouveau calque, puis redimensionner, faire pivoter et positionner vers la gauche. Dupliquez le calque, puis inversez-le horizontalement pour l'oreille droite. Les oreilles humaines s'alignent généralement sur les yeux, mais comme cette créature est un hybride, nous les positionnerons plus haut pour recouvrir les cornes. Lorsque vous êtes satisfait de leur positionnement, ciblez la couche supérieure et appuyez sur Commande + E pour fusionner. Nommez le calque obtenu «Oreilles».


Ajoutez un masque, puis fondez les deux oreilles dans les joues de la créature à l'aide d'une sélection de brosses dures et douces à différentes opacités..



Étape 7

Ouvrez l'image de bœuf, puis isolez chaque corne sur un chemin séparé. Charger le klaxon gauche comme sélection, Plume et Copier.


Coller comme un nouveau calque, puis redimensionner, faire pivoter et positionner sur la tempe gauche.


Ajouter le klaxon droit, positionner puis fusionner. Ajoutez un masque et utilisez la même technique que les oreilles pour les intégrer aux temples de la créature. Nommez cette couche "petites cornes".



Étape 8

Revisitez l’image de bœuf et utilisez l’outil Lasso (L) pour sélectionner grossièrement la racine centrale du cornet. Copier> Coller en tant que nouveau calque au-dessus des "Grandes cornes" et étiquetez-le "Centre des gros cornes". Redimensionnez, faites pivoter et positionnez au centre, puis ajoutez un masque et mélangez-le soigneusement dans les cornes.



Étape 9

Ciblez le calque «Modèle» et appuyez sur Option tout en sélectionnant Teinte / Saturation dans le menu de calque Créer un nouveau fond ou un calque de réglage. Dans la fenêtre suivante, cochez l'option Utiliser le calque précédent pour créer un masque de découpage et cliquez sur OK..


Maintenant, entrez les paramètres comme ci-dessous.



Étape 10

Ensuite, nous harmoniserons la valeur de couleur et la plage de tons des couches supérieures. À ce stade, nous ne sommes pas concernés par l’éclairage. Nous avons simplement besoin que les différents éléments se marient insensiblement..

Utilisez la même technique pour attacher un réglage de teinte / saturation au calque «Tête supérieure» à l’aide des paramètres ci-dessous..



Étape 11

Découpez un réglage de la balance des couleurs dans le calque «Grandes cornes», puis définissez les curseurs de ton moyen et d'ombre comme indiqué..


Vous devez maintenant ajouter un autre calque de réglage au calque "Grandes cornes". Commencez par cibler la vignette du calque de réglage de la balance des couleurs, puis découpez un réglage Niveaux sur celui-ci et définissez le curseur de point médian sur 0,67..



Étape 12

Maintenant, clippez un autre ajustement de niveaux, cette fois-ci sur le calque «Centre de gros cornes» et réglez le curseur d’entrée de point blanc sur 248.



Étape 13

Découpez un réglage de la balance des couleurs sur le même calque, puis définissez les curseurs de ton moyen et d'ombre comme ci-dessous..



Étape 14

Décalez un réglage de la balance des couleurs dans le calque "Oreilles". Ajustez maintenant les curseurs de ton moyen et d’ombre comme indiqué..


Découpez maintenant un réglage Niveaux sur le même calque et réglez le curseur d'entrée du point médian sur 0,79 et le curseur de la sortie du point blanc sur 178.



Étape 15

Attachez un réglage de la balance des couleurs sur le calque "Petits cornes" et réglez les curseurs de ton moyen et d'ombre comme ci-dessous..



Étape 16

Nous allons maintenant affiner un peu les bords supérieurs de la tête. Tout en maintenant la touche Maj enfoncée, cliquez sur les vignettes des calques «Teinte / Saturation» et en les faisant glisser dans l'icône Créer un nouveau calque pour les dupliquer. Renommez le dupliqué du bas «Multiplication par le sommet de la tête" et réglez son mode de fusion sur Multiplier. Ensuite, double-cliquez sur la vignette du calque "Teinte / Saturation" dupliquée pour modifier ses paramètres. Maintenant, cochez l'option Coloriser et ajustez comme ci-dessous.


Découpez un réglage des niveaux sur la duplication «Teinte / Saturation» et réglez le curseur de sortie du point blanc sur 157.


Ajoutez un masque au calque "Tête multipliée" et masquez la partie centrale, en laissant les bords extérieurs intacts. Mon masque est affiché en bas du screengrab comme guide..



Étape 17

La gamme de tons et de couleurs de toutes ces couches devrait maintenant fusionner. Sinon, modifiez les calques de réglage en conséquence. J'ai senti que la balance des couleurs du "centre des grandes cornes" avait besoin d'une légère modification.


J'ai également modifié l'équilibre des couleurs des «oreilles». N'oubliez pas que les calques de réglage sont non destructifs et peuvent être modifiés à tout moment du processus de création d'image..

Pour garder les choses organisées, nous allons ajouter toutes ces couches flottantes dans leur propre dossier de groupe. Ciblez la vignette supérieure «Balance des couleurs», puis maintenez la touche Maj enfoncée et cliquez sur la vignette «Modèle» inférieure (cela mettra également en évidence les couches intermédiaires). Maintenant, choisissez Nouveau groupe dans Calques dans le menu déroulant (en haut à droite) dans la palette Calques, puis nommez-le «CRÉATURE».



Étape 18

Nous allons maintenant commencer à intégrer des textures animales. Ouvrez la première image de crocodile et créez grossièrement une sélection autour de l'œil et de la peau environnante à l'aide de l'outil Lasso (L) puis de Copier..


Collez la sélection en tant que nouvelle couche au-dessus du dossier «CREATURE», déplacez-la en position et redimensionnez / écrasez-la (le passage du mode de fusion à la superposition facilitera le positionnement). Utilisez maintenant la fonction Transformer> Déformer pour la mettre en forme. éventuellement utiliser un globe oculaire différent, il suffit donc de se concentrer sur l’obtention des paupières.


Dupliquer le calque et retourner horizontalement. Déplacez la copie sur l’œil droit et transformez / déformer pour l’ajuster - rappelez-vous que les traits du visage sont toujours asymétriques. Quand vous avez fini, fusionnez le calque supérieur.


Désactivez la visibilité du nouveau calque, puis effectuez un zoom avant et tracez deux chemins fermés pour les globes oculaires. Charge le chemin en tant que sélection et Feather par 2 px.


Nous allons maintenant stocker cette sélection dans un canal Alpha. Passez à l’onglet Chaînes et cliquez sur le bouton Créer une nouvelle chaîne. Réglez votre avant-plan sur blanc et avec la sélection toujours active, appuyez sur Supprimer. Pour continuer à travailler, mettez en surbrillance le canal composite RVB supérieur et revenez à l’onglet Calques..

Nous allons utiliser cette sélection de bords progressifs plus d'une fois dans le didacticiel. Il est donc recommandé de l'enregistrer dans un canal Alpha..


Activer la visibilité du nouveau calque et avec la sélection restant active, cliquez sur Supprimer.



Étape 19

Ouvrez la seconde image de crocodile, puis effectuez une grande sélection de peau rugueuse sous l’œil..


Collez la sélection en haut de la pile de calques et redimensionnez / positionnez sur le front. Définissez le mode de fusion sur Lumière douce. Maintenant, mélangez doucement les bords durs avec une gomme douce.


Collez une sélection de peau plus petite et différente à partir du crocodile et définissez ce calque sur Lumière douce et mélangez les bords. Pour supprimer tout chevauchement, cliquez sur le calque inférieur en maintenant la touche Commande enfoncée pour générer une sélection, ciblez le nouveau calque et appuyez sur Supprimer..


Continuez à ajouter d'autres couches de peau de crocodile en utilisant la même technique pour renforcer l'effet. Maintenant, prenez l'outil Gomme (E) et utilisez un pinceau de taille moyenne pour éliminer les zones indésirables..


Lorsque vous avez terminé, ciblez le calque le plus élevé et fusionnez chaque calque, y compris le premier calque de peau ajouté autour des yeux. Ce calque composite devrait automatiquement être défini sur Lumière douce. Nommez le calque fusionné "peau de croco" et abaissez son opacité à 80%.



Étape 20

Nous allons maintenant ajouter de la peau de reptile. Ouvrez l'image iguane, sélectionnez grossièrement la zone de la mâchoire inférieure et copiez.


Collez en haut de la pile de calques, puis définissez le Mode de fusion sur Lumière douce et effacez les bords durs. Maintenant, placez-vous sous l'œil gauche de la créature et transformez-vous en chaîne.


Revisiter l'iguane et lasser grossièrement les écailles de son flanc et copier.


Collez la sélection autour de la joue inférieure gauche de la créature, effacez les bords nets, puis réglez son mode de fusion sur Lumière douce. Transformez / Déformez, puis utilisez la même technique qu'avec la peau de crocodile (étape 19) pour supprimer les zones qui se chevauchent..

Continuez à ajouter / dupliquer d'autres calques à l'aide du même flux de travail jusqu'à ce que tout le visage soit recouvert, à l'exception des lèvres. Si, à ce stade, vous trouvez que vous avez trop de couches, utilisez la commande Fusionner vers le bas pour que les choses restent gérables..


Revenez à l’iguane et sélectionnez la zone de la lèvre supérieure et Copier.


Collez la sélection et définissez-le sur Soft Light. Appliquez le préréglage Warp Arc à -90 degrés, puis transformez-le en utilisant un maillage Warp de forme libre pour suivre la lèvre inférieure. Effacer les bords durs, puis dupliquer pour la lèvre supérieure et à nouveau Transform / Warp.



Étape 21

Avec le visage complet, il est temps de passer à texturer le reste de la créature. Utilisez la même sélection de flanc d'iguane (légèrement élargie) pour couvrir le côté gauche du corps de la créature en utilisant les mêmes techniques. N'oubliez pas d'effacer les zones qui se chevauchent.


Lorsque vous avez terminé, fusionnez chaque couche à tour de rôle, puis dupliquez / basculez horizontalement pour le côté opposé et effacez les chevauchements..


Fusionner les textures de lézard restantes en un seul calque et intitulez-le "Peau de lézard". Ce calque doit maintenant être défini sur Lumière douce et Opacité à 80%. Enfin, ajoutez les "Peaux de lézard" et "Peau de Croc" dans un dossier de groupe appelé " PEAU."



Étape 22

Étant donné que les deux couches de texture de peau sont définies sur Lumière douce, les zones qui se chevauchent sur le fond blanc sont invisibles. Parce que nous ajouterons le fond plus tard, ceux-ci doivent être supprimés.

Commencez par générer une sélection basée sur le calque "Modèle", puis passez à l’onglet Canaux. Ajoutez un nouveau canal et remplissez la sélection active en blanc. Remplissez maintenant les autres zones en blanc à l’aide des sélections dans "En-tête," Grandes cornes, couches "" oreilles "et" petites cornes ".


Générez une sélection à partir du nouveau canal, puis ciblez le canal composite RVB supérieur. Revenez à l'onglet Calques et avec le dossier "PEAU" mis en surbrillance, choisissez Calque> Masque de calque> Afficher la sélection. Ensuite, chargez une sélection dans "Alpha 1" (les yeux) et remplissez-la également de noir - au cas où des textures seraient erronées. placé ici.


Dessinez maintenant un tracé fermé juste à l’intérieur des lèvres, générez une sélection basée sur le tracé et appliquez une plume de 2 px..


Ajouter un nouveau canal et remplir la sélection avec du blanc.


Faites une sélection dans le canal et remplissez-la de noir sur le masque "PEAU". Mon masque est affiché isolément à droite..



Étape 23

Une fois la texture de la peau de la créature terminée, examinez l'image et appliquez tous les ajustements nécessaires. Je sentais que les échelles nécessitaient un ajustement. J'ai donc coupé un ajustement Teinte / Saturation sur le calque "Peau de lézard"..


À ce stade, n'hésitez pas à ajouter plus de couches de peau; J'ai ajouté des écailles plus grandes (provenant de la mâchoire inférieure de l'iguane) et les ai placées sur le torse de la créature avec un mode de fusion de lumière douce à 80% d'opacité..



Étape 24

Donnons maintenant à notre créature des yeux menaçants. Ouvrez l'image du chat, puis lacez grossièrement l'œil gauche et copiez.


Coller en haut de la pile, puis baisser son opacité à environ 40% pour l'aligner avec précision sur la pupille gauche existante.


Maintenant, Copiez> Collez l'oeil droit du chat et utilisez la même méthode pour vous positionner. Une fois que vous êtes satisfait, définissez les deux couches sur 100% et fusionnez. Pour laisser passer un peu de l'œil humain, déposez légèrement le calque à 82%, puis appelez-le «Yeux».


Générez une sélection à partir de «Alpha 1" (les yeux), puis allez à Calque> Masque de calque> Afficher la sélection. Utilisez maintenant un petit pinceau à bords doux à faible opacité pour rétablir les coins des yeux d'origine comme indiqué..


Attachez un réglage de la balance des couleurs sur les «yeux» et utilisez les réglages ci-dessous pour les rendre plus prononcés.



Étape 25

Trouver la bonne image pour les dents s'est avéré un peu un obstacle, alors j'ai choisi d'utiliser Poser. J'ai utilisé le M4 modèle et Injection Morphes, tous deux disponibles chez Daz3D.

Lors de la création d'une créature fantastique, il est toujours intéressant d'étudier les animaux dans le monde naturel. L'encart dans le screengrab ci-dessous montre comment la bouche paraîtrait fermée - les crocs inférieurs s'enfoncent dans les interstices entre les incisives supérieures, un peu comme un loup ou un chien.


Importez "Teeth.psd" à partir du dossier "source" en tant que nouveau calque situé en haut de la pile et étiquetez-le "Fangs".


Pour réduire l'apparence du rendu 3D, accédez à Filtre> Flou> Flou gaussien et entrez 1.0 px. Maintenant, utilisez à nouveau le menu Filtre pour choisir Bruit, entrez 2% et cochez l’option Uniforme..


Nous allons maintenant modifier sélectivement la couleur des gencives. Allez à Image> Réglages> Remplacer la couleur, dans la fenêtre suivante, cliquez sur la zone de gomme plus foncée, comme indiqué. Ensuite, réglez le curseur Fuzziness sur 103 et ajustez les curseurs Remplacement..


Chargez une sélection à partir de "Alpha 3" (la bouche), ciblez le calque "Crocs" et sélectionnez Calque> Masque de calque> Afficher la sélection. Maintenant, prenez un petit pinceau à bords doux et modifiez le masque en masquant les zones comme indiqué. Ne vous inquiétez pas pour révéler des parties des dents d'origine, car cela résoudra ce problème plus tard..


Découpez maintenant un réglage Luminosité / Contraste sur le calque «Crocs» et augmentez le réglage de Luminosité général..


Les dents sont maintenant trop blanches. Ajustez donc un réglage de couleur sélective et ajustez les curseurs Rouge et Blanc..



Étape 26

Les dents de notre créature ont maintenant besoin de crasse supplémentaire. Ouvrez «Texture_1.jpg" "à partir du dossier" source "et choisissez Copier> Coller une petite zone suffisamment grande pour couvrir les dents et les gencives en haut de la pile de calques. Nommez ce calque" Texture de crocs ".

Définissez le mode de fusion sur Multiplier, puis utilisez l’outil de clonage (S) défini sur Couche actuelle pour supprimer / ajouter les défauts, si nécessaire. Adoucissez maintenant le calque en lui donnant un flou gaussien de 2 px.

Ajoutez un masque comme vous l'avez fait précédemment en utilisant une sélection dans «Alpha 3», puis peignez les zones de gomme comme indiqué au bas du screengrab..


Les dents commencent maintenant à se fondre dans le reste de l'image, mais elles ont encore besoin d'un peu plus de travail. Découpez un réglage Niveaux dans le calque "Crocs" et définissez les Niveaux d'entrée..


Découpez maintenant un réglage Teinte / Saturation et modifiez les curseurs Jaune Saturation et Luminosité..



Étape 27

Ajoutez un calque en haut de la pile et étiquetez-le «Retoucher». Réglez l’outil de clonage (S) sur Actuel et inférieur ainsi que sur l’échantillonnage des calques de réglage. Générez maintenant une sélection à partir de «Alpha 3» et clonez sur les dents originales. Ne vous inquiétez pas si votre clonage chevauche les dents 3D, nous allons le trier ensuite. En outre, réparez les dommages sur les extrémités des grosses cornes en les clonant dans une sélection de «Alpha 2».


Ajoutez un masque et masquez les retombées de retouche en peignant une sélection dans le calque "Crocs"..



Étape 28

Pour que tout soit bien rangé, ajoutez tous vos calques (à l'exception de «Retoucher») dans un nouveau dossier de groupe appelé «EYES / TEETH».

Nous allons maintenant superposer des textures pour créer l’arrière-plan. Ouvrez à nouveau «Texture_1.jpg" "et maintenez la touche Maj enfoncée, faites glisser sa vignette au-dessus du calque" Arrière-plan "et appelez-le" Grunge 1. " Dupliquez ce calque, définissez son mode de fusion sur Multiplier et renommez-le «Grunge 2."


Ensuite, ajoutez un réglage de niveau normal (non compressé) au-dessus de vos deux calques grunge et réglez le curseur de tonalité d'entrée sur 0,53..


Faites glisser la souris “Texture_2.jpg" "(également à partir du dossier" source ") au-dessus du calque de réglage et nommez-le" Grunge 3. " Ensuite, ajoutez un réglage Teinte / Saturation, cochez Coloriser et utilisez les paramètres Saturation et Luminosité ci-dessous..


Ajoutez un calque de réglage de la balance des couleurs (à nouveau non écrêté) pour que les tons de fond s’harmonisent mieux avec la créature..


Pour ajouter une dimension, nous allons projeter une ombre de la créature. Ajoutez un nouveau calque et nommez-le «Ombre». Générez une sélection à partir de «Alpha 2» et remplissez-le de noir, puis réglez le Mode de fusion sur Multiplier et ajoutez un flou gaussien de 45 px. Maintenant, utilisez la fonction Distorsion de la transformation pour extraire le contenu du calque vers le bas et à droite. (J'ai sélectionné l'ombre pour plus de clarté dans la capture d'écran). Vous pouvez maintenant organiser ces couches en les plaçant dans un dossier de groupe appelé «ARRIÈRE-PLAN».



Étape 29

Le fond est maintenant terminé, nous allons maintenant nous concentrer sur l'éclairage. Ajoutez un calque en haut de la pile, remplissez tout son contenu de noir et nommez-le «Grad". Changez le mode de fusion en Multiplier et diminuez l'opacité à 50%. Ajoutez un masque, sélectionnez le noir comme couleur de premier plan, puis saisissez Utilisez l'outil Dégradé (G) et choisissez le paramètre prédéfini Premier plan à transparent. Maintenant, faites glisser un dégradé radial tout en maintenant la touche Maj enfoncée, du nez de la créature vers le bas de la toile..

Générez ensuite une sélection à partir de «Alpha 2» et maintenez la touche Maj enfoncée tout en faisant glisser un dégradé linéaire du nez de la créature à la clavicule. Mon masque apparaît de manière isolée ci-dessous..



Étape 30

Désactivez la visibilité des calques «Background» et «Grad», ainsi que du dossier «BACKGROUND». Déposez un calque vide en haut de la pile et choisissez Image> Appliquer l'image, puis cliquez sur OK dans la fenêtre suivante. Vous ' Vous avez maintenant un composite de la créature. Appuyez sur Maj + Commande + U pour la désaturer, puis réglez son mode de fusion sur Superposition et Opacité sur 65%. Pour finir, nom