Comment créer un portrait coloré en arc-en-ciel à partir d'une image de stock dans Illustrator

Dans le tutoriel d'aujourd'hui, je vais vous montrer comment j'ai créé un simple portrait coloré arc-en-ciel à l'aide d'une base d'images stockée dans Adobe Illustrator. J'ajouterai une décoration subtile au portrait à l'aide d'un pinceau à dispersion et je jouerai avec une touche de couleur pour créer l'effet arc-en-ciel. Alors, commençons!


1. Préparez vos couches

Après avoir acheté et recadré mon image d'origine dans Adobe Photoshop, j'ai créé un nouveau document et un fichier> Placer mon image sur ma planche. Si vous suivez régulièrement mes tutoriels, vous reconnaîtrez peut-être cette image d'origine, comme je l'ai déjà utilisée dans un précédent tutoriel premium..

J'ai configuré mes calques dans le panneau Calques comme indiqué ci-dessous, avec un rectangle de remplissage blanc (M) à 50% d'opacité dans le calque "BG"..


2. Dessinez votre forme de base

À l’aide de l’outil Plume (P), dessinez une forme autour de toute la surface de la peau. Nous n'utiliserons que la zone du visage, mais c'est une bonne pratique si vous décidez d'ombrer d'autres zones du portrait. Cette forme aura un remplissage blanc.


3. Commencez à vectoriser votre peau

Étape 1

Commencez à dessiner vos premières formes avec l’outil Crayon (P). Les premières formes seront les grandes zones d'ombre autour des yeux, du nez et des lèvres. Un remplissage bleu clair est appliqué à ces formes (C = 70, M = 15, Y = 0, K = 0) défini sur Multiplier le mode de fusion, Opacité 10%. Regroupez-les une fois terminé (CTRL + G).

Étape 2

Les formes suivantes sont toujours de grandes formes d'ombrage, mais elles sont plus petites que les précédentes. La théorie est la plus petite la forme de l'ombrage, la plus sombre de la couleur. Ainsi, pour ces formes, elles sont bleu moyen (C = 85, M = 50, Y = 0, K = 0) et sont réglées sur Multiplier le mode de fusion, Opacité 20%. Regroupez-les une fois terminé (CTRL + G).

Étape 3

Vous pouvez maintenant voir la différence de taille, car des formes plus petites sont dessinées. Celles avec un bleu plus foncé (C = 100, M = 95, Y = 5, K = 0) réglé sur Multiplier le mode de fusion, Opacité 30%. Regroupez-les une fois terminé (CTRL + G).

Étape 4

Des formes encore plus petites et plus sombres sont dessinées. Celles-ci se trouvent dans les zones d'ombre les plus profondes et doivent être dessinées comme s'il s'agissait de lignes avec des entailles. Ceux-ci ont un remplissage bleu marine (C = 100, M = 100, Y = 25, K = 25) et sont réglés sur Multiplier le mode de fusion, Opacité 40%. Regroupez-les une fois terminé (CTRL + G).


4. Colorez vos formes

Vous pouvez maintenant voir les formes toutes visibles et former l’ombrage et les détails du visage. J'ai dessiné un carré avec l'outil Rectangle (M) avec les différents paramètres de remplissage et de transparence activés. Cela facilitera l’utilisation de l’outil Pipette (I) si d’autres formes sont nécessaires..


5. Ajouter les formes à un masque d'écrêtage

Regroupez toutes les formes (CTRL + G). Ensuite, dupliquez la base de remplissage blanche de la peau. Utilisez ceci pour créer un masque d'écrêtage (CTRL + 7).


6. Créer les yeux

Étape 1

Sur les yeux, j'ai dessiné un cercle avec l'outil Ellipse (L), puis appliqué les paramètres du panneau Apparence ci-dessous, en utilisant uniquement le bleu le plus foncé pour le fond et le trait. J'ai décalé le chemin d'accès pour l'élève deux fois avec une différence d'environ 1 point et les ai réglés sur Multiplier le mode de fusion, Opacité 40%.

Étape 2

A l'aide de l'outil crayon (P), tracez le contour des yeux, puis créez un tracé composé (CTRL + 8), puis un masque d'écrêtage (CTRL + 7)..

Étape 3

En utilisant le bleu le plus foncé, ajoutez des ombres supplémentaires sur les globes oculaires pour ajouter une ombre à l’iris et façonner le globe oculaire. Une fois cela fait, regroupez-les (CTRL + G) et placez-les dans le groupe Masque d'écrêtage.


7. Ajouter les cils et les sourcils

Étape 1

En utilisant à nouveau le bleu le plus foncé, cette fois-ci appliquée au trait, j'ai utilisé mes pinceaux de profil de largeur avec l'outil Pinceau (B) pour ajouter des cils au haut et au bas des yeux. J'ai utilisé le profil de largeur 1 dans ce cas.

Étape 2

Avec le 3ème bleu le plus foncé, dessinez les sourcils avec le même pinceau que celui utilisé pour les cils.


8. Ajouter des reflets aux yeux

Étape 1

À l’aide d’un trait blanc défini sur le mode de fusion Normal, Opacité 80%, ajoutez un peu de blanc à la ligne d’eau avec l’outil Pinceau (B)..

Étape 2

Ajoutez quelques reflets au globe oculaire et une lumière réfléchissante dans les pupilles et l'iris avec l'outil crayon (P). Ces formes ont un remplissage blanc et sont définies sur Mode de fusion Normal, Opacité 30%.

Étape 3

En utilisant le bleu le plus clair défini sur Mode de fusion Normal, Opacité 20%, j'ai ajouté des formes de triangle autour de l'iris, dessinées avec l'outil Plume (P). Superposez-les les uns sur les autres pour créer un effet de son varié.


9. Créer un effet de scintillement à l'aide d'un pinceau à dispersion

Étape 1

Je vais ajouter un effet de paillettes autour des yeux. À l’aide de l’outil Polygone, dessinez deux petits hexagones. Le plus petit aura un remplissage blanc et sera réglé sur une opacité de 60%, plus le deuxième bleu le plus foncé sera réglé sur une opacité de 20%. Regroupez-les (CTRL + G), puis faites-les glisser et déposez-les dans le panneau Formes. Sélectionnez l'option Nouvelle brosse à dispersion et utilisez les paramètres ci-dessous pour créer votre brosse à dispersion scintillante..

Étape 2

À l'aide du pinceau à paillettes et de l'outil Pinceau (B), j'ai dessiné le contour des yeux et des lèvres. Ces traits sont réglés sur Superposition et Opacité du mode de fusion 60%.


10. Ajouter les touches de finition

Étape 1

À l'aide de Star Tool, j'ai dessiné une seule étoile et utilisé l'outil Free Transform Tool (E) pour le redimensionner et le faire pivoter. Je l'ai ensuite dupliqué deux fois et modifié la taille. Chaque étoile prend les réglages du 2e bleu le plus foncé et est regroupée lorsque c'est fait (CTRL + G).

Étape 2

Il est temps de travailler sur le fond. J'ai ajouté un dégradé radial bleu clair derrière le portrait. Cela aide à accentuer le bord du visage qui est caché par le fond blanc.

Étape 3

Il est temps de donner plus de paillettes, comme si les yeux ne suffisaient pas! Ceux-ci sont réglés sur le mode de fusion Color Dodge, Opacité 70%.

Étape 4

Dans le panneau Nuancier, cliquez sur le menu d’affichage détaillé, sélectionnez Ouvrir la bibliothèque de nuances> Dégradés> Spectres et sélectionnez le dégradé le plus gras appelé "Spectre". Remplissez un rectangle (M) au-dessus de votre portrait avec le dégradé et utilisez l’outil Dégradé (G) pour modifier l’angle. Définissez cette forme sur Mode de fusion Couleur, Opacité 75%.


Awesome Job, vous êtes maintenant fini!

Ici nous avons le portrait fini. Vous pouvez essayer de mélanger les différentes couleurs utilisées dans le portrait en utilisant l'option Recoloriser les illustrations ou même jouer avec différents dégradés et modes de fusion par dessus. Pourquoi ne pas essayer toi-même?