Comment créer une manipulation de photos de nuit étoilée avec Photoshop et Filter Forge

Ce que vous allez créer

La nuit étoilée de Vincent van Gogh est facilement l'une des pièces les plus reconnaissables de l'histoire de l'art.

Et je vais vous montrer comment le faire dans ce tutoriel! Construisez la célèbre composition à partir de rien, en utilisant des actions gratuites, Photoshop et des filtres étonnants de Filter Forge.

Atouts du tutoriel

Les éléments suivants ont été utilisés dans la production de ce didacticiel..

  • Cyprès
  • Ciel et montagnes
  • Champ plat
  • Peinture sculpture
  • Vieille ville
  • Paysage
  • Maquette maquette

Comment télécharger Filter Forge

Pour utiliser Filter Forge, vous devez d'abord le télécharger. Une fois l'installation terminée, il sera automatiquement mis à jour dans Photoshop CC dans le menu Filtre..

Pour lancer le programme et jeter un coup d'œil, allez à Filtre> Forge de filtre> Forge de filtre 7.

Parcourez leur vaste collection de plus de 12 000 filtres pour des effets de photo intelligents, des textures 3D et plus encore. Rechercher leur sélection en ligne ou utiliser le Télécharger plus de filtres option dans le programme pour commencer.

Voici tous les filtres dont vous aurez besoin pour ce tutoriel:

  • Van Gogh Flow
  • Moteur de brosse Van Gogh
  • Peinture ancienne fissurée
  • Nuit étoilée
  • Chaînes impressionnistes
  • Cadre de peinture

1. Comment créer la scène de la nuit étoilée

La première étape est toujours la recherche. Et c'est assez crucial dans ce scénario. Nous nous mettons au défi d'imiter un tableau très célèbre. Nous voulons donc rendre hommage à nos respects en portant une attention particulière aux détails..

Voici un petit historique de la nuit étoilée de mon article d'histoire de l'art sur Impressionnisme:

Vincent a peint La Nuit étoilée en tant que patient à l'asile de Saint Rémy de Provence dans le sud de la France. Comme beaucoup de ses œuvres, il présente des cyprès et une petite ville sous un ciel étoilé.

Dans cet esprit, voici quelques notes à retenir:

  • Curieusement, aucun des paysages de The Starry Night ne correspond à l’endroit actuel. Ce n'est pas un plein air la peinture, mais une de l'imagination.
  • Cependant, vous pouvez trouver des stocks qui correspondent toujours à la présentation d'origine. Cherchez des objets comme les cyprès, les vieilles villes historiques et la photographie générale de paysages.
  • En outre, l'impressionnisme est un style de peinture très lâche, de sorte que les filtres que nous utilisons devraient correspondre à cela aussi.

Commençons!

Étape 1

Pour créer la scène Starry Night, nous avons besoin des images suivantes:

Créer un Nouveau document dans Photoshop à 1250 x 950 pixels. ensuite Copie et Coller cette référence de champ sur son propre calque.

Si vous rencontrez des difficultés avec la perspective, de telles références peuvent vous aider à apprendre à ancrer le paysage et à en déterminer le tracé. Pour la plupart, nous allons placer des images au dessus de ce champ, donc c'est juste un espace réservé pour l'instant..

Étape 2

Pour vous montrer exactement ce que je veux dire, ajoutons les principaux points focaux - les arbres et le ciel. Extraire l’arbre de l’image de Cyprès en utilisant le Outil de lasso magnétique (L).

Effacer le calque de fond blanc.

ensuite Copie et Coller l'arbre sur son propre calque au-dessus du champ. Contrôle-j à Dupliquer la couche deux fois. Utilisez le Outil de transformation libre (Control-T) redimensionner les deux autres arbres pour correspondre à la peinture.

Étape 3

Maintenant que les arbres sont prêts, nous devons changer de forme pour avoir un aspect plus fluide, à la manière du style impressionniste. Nous ferons cela en utilisant le Outil Liquify.

Apportez le premier arbre dans Liquéfier. Sélectionnez le Arbre couche et aller à Filtre> Liquéfier.

Utilisez le Outil de déformation en avant (W) pousser les branches et les feuilles vers l’intérieur. Créez des formes en forme de S courbes comme celles que Vincent aimait. Et arrondir la base des arbres.

Faites cela pour les trois arbres. Revenez régulièrement dans Starry Night pour voir quelles formes fonctionnent le mieux. Voici mon résultat.

Étape 4

La prochaine partie de ce puzzle est le ciel.

Le ciel et les arbres constituent les pièces les plus importantes de ce puzzle. Et ce stock de ciel et de montagnes est assez impressionnant parce que les formes de haute montagne sur le côté droit ressemblent à la peinture.

Alors ajoutons-le, allons-nous?

Copie et Coller le ciel et la référence de la montagne sur sa propre Nouvelle Couche au dessus du terrain. Utilisez le Outil de déplacement (M) positionner l'image plus haut sur la toile, permettant ainsi aux montagnes d'atteindre leur but dans la scène de Van Gogh.

Ensuite, ajoutez un Masque de calque au ciel et montagnes couche. Nous devons maintenant remodeler l'image de la montagne. Sélectionnez le Pinceau (B) et utiliser un Pinceau rond dur peindre en noir sur le masque. Masque les zones vues ci-dessous.

Cette étape devrait vous aider à comprendre où se croisent les éléments du tableau. Une seule image aidera à créer les éléments d'arrière-plan parfaits!

Si vous êtes pointilleux sur les détails, ajustons cette montagne avant de continuer. Aller à Filtre> Liquéfier et poussez la montagne plus haut en utilisant le Outil de déformation en avant (W).

Étape 5

Maintenant pour une petite opération!

Pour créer un ciel plus semblable à la peinture, nous devons redistribuer les nuages ​​que nous voyons.

  1. Utilisez le Outil Lasso Polygonal (L) créer une grande sélection sur le côté gauche afin de découper cette section. Tenir Contrôle-j après votre sélection à Coller sur un Nouvelle Couche.
  2. Flip le morceau de ciel. Aller à Édition> Transformer> Retourner horizontalement.
  3. Placez-le au-dessus des bonnes montagnes. Utiliser un Masque de calque diffuser les bords avec un Pinceau rond doux.

Répétez maintenant ces étapes pour ajouter plus de nuages ​​à la scène. Sélectionnez d'abord les nuages, puis Flip et Masque leur. Utiliser un Pinceau rond doux pour aider à mélanger les nuages ​​dans les montagnes et le ciel.

Voici le résultat.

Étape 6

Temps pour d'autres arbres!

Copie et Coller ce stock de paysage sur un Nouvelle Couche au dessus des nuages. Ajouter un Masque de calque masquer le ciel. Puis utilisez un Pinceau rond doux mettre en relief les arbres près du sommet du paysage.

Voici le résultat. L'avantage supplémentaire de ce stock est qu'il aidera à combler les lacunes de notre peinture..

Avant de continuer, corrigeons la couleur. Ajouter un Nouvelle couche d'ajustement de Courbes et le définir comme un Masque d'écrêtage à la couche de paysage. Ajustez les courbes pour le RVB, Bleu, et Canaux rouges rendre le paysage plus bleu.

Étape 7

Répétez ces étapes avec l'image de la vieille ville.

Cette image représentera la zone médiane. C’est là que la ville dans le tableau devrait être.

Coller, Masque, puis recolorer, souvenez-vous? Copie et Coller l'image, ou juste une extraction sur un Nouvelle Couche. Ajouter un rapide Masque de calque nettoyer les bords autour des bâtiments. Puis ajoutez un Nouvelle couche d'ajustement de Courbes, cette fois en baissant la Canal RVB pour plus de contraste.

Ne hésitez pas à utiliser des morceaux des autres stocks pour remplir certaines parties de la scène.

Avant de continuer, ajoutez un Nouvel ajustement Layer de Recherche de couleur. Nous allons utiliser ceci pour finir la partie composite photo de cet effet Nuit étoilée.

Met le Fichier 3D LUT à FoggyNight.3DL et baisser le Opacité à 60%.

Voici le résultat.

2. Comment appliquer les filtres de nuit étoilée

Temps pour les filtres!

La Nuit étoilée est bien connue pour son style pictural magnifique. Nous y parviendrons en utilisant plusieurs filtres de Filter Forge.

Commençons par les arbres.

Étape 1

Clic de contrôle sur la première couche d'arbre. Ensuite aller à Filtre> Forge de filtre> Forge de filtre 7.

Choisissez le flux de Van Goghfiltrer sous leEffets> Créatif Catégorie.

Choisir la préréglage par défaut, puis ajoutez les paramètres suivants.

Appliquez ce filtre au reste des arbres. Utilisez les mêmes paramètres que ci-dessus.

Étape 2

Appliquer la Masques de calque à les couches de ville et de paysage, puis Fusionner eux autres ensemble.

En utilisant le même processus qu'auparavant, nous appliquerons le filtre Van Gogh Flow à ce résultat fusionné..

Mais d'abord, Contrôle-j créer un Dupliquer de la couche fusionnée. Utilisez le calque copié pour cet effet. Cette fois, choisissez le troisième préréglage sur la liste, et ajoutez les paramètres suivants.

Voici le résultat final.

Ensuite, faisons la couche de champ. En utilisant à nouveau le même filtre, nous apporterons quelques modifications minimes aux paramètres pour rendre les traits plus courts et plus épais..

Étape 3

Pour le ciel et les montagnes, nous utiliserons à la place le filtre Brush Engine Van Gogh. Fusionner le ciel et la montagne ensemble. Puis, en utilisant le préréglage et paramètres par défaut, appliquer ce filtre moteur de brosse.

Voici le résultat une fois tous les filtres appliqués.

3. Comment peindre des détails impressionnistes

Les résultats filtrés ont fière allure, mais ils doivent maintenant bien se fondre. Vincent avait souvent l'habitude de décrire son travail, nous devrons donc faire de même avant de peindre plus de couleur.

Mais d'abord, ajoutons une lune!

Étape 1

Créer un jaune # c6b16f ellipse avec le Outil Ellipse (U). Placez-le dans le coin supérieur droit et réglez le Mode de fusion à Vive lumière.

Étape 2

Maintenant décrivons chaque section. Créer un Nouvelle Couche et sélectionnez le Pinceau (B). Utiliser un Pinceau rond dur (Opacité 50-80%)peindre des lignes noires décrivant le paysage et la ville.

Construisez l'épaisseur et la texture du trait en vous associant au style impressionniste.

Commencez à incorporer un peu plus de couleur. Choisissez ceux que Vincent s'est aimé!

Utilisez le Outil Pipette (E) pour prendre des couleurs de la scène et les utiliser comme votre Couleurs de premier plan.

Ici j'ai utilisé des couleurs comme le jaune # bca736 Et rouge # 693d38 faire apparaître le tableau avec des contours et des étoiles colorés. Ensuite, j'ai dessiné une forme de lune simple pour un ajout amusant.

Étape 3

Définir un Nouvelle Couche à Recouvrir. Utiliser un Pinceau rond doux donner aux étoiles et à la lune une lueur jaune vif.

Pour terminer cet effet Nuit étoilée, vous devez ajouter quelques couches supplémentaires de coups de pinceau, notamment de reflets blancs. Étudiez la peinture originale et expérimentez avec différentes textures de pinceaux pour plus de plaisir.

Voici la peinture de la nuit étoilée jusqu'à présent.

4. Comment ajouter un cadre

Étape 1

Si vous souhaitez franchir une autre étape, ajoutez un cadre.! Fusionner toutes les couches ensemble.

Copie et Coller la nuit étoilée peindre sur la toile. Ctrl-clic la couche et aller à Filtre> Forge de filtre> Forge de filtre 7.

Sélectionnez ce cadre de peintureet utiliser le préréglage par défaut avec les paramètres suivants:

Voici le résultat encadré contre une belle #ababab fond beige.

Étape 2

Si vous souhaitez ajouter encore plus de texture à cette pièce, pensez à un vieil effet de peinture craquelé. Sélectionnez la nuit étoilée avec le Outil de chapiteau rectangulaire (M). Contrôle-j pour créer deux couches de copies, puis utilisez une seule des copies pour ce filtre.

Ctrl-clic un exemplaire et allez à Filtre> Forge de filtre> Forge de filtre 7.

Sélectionnez ce filtre Peinture ancienne fissurée, utilisez le préréglage par défaut, et appliquez les paramètres suivants:

Le résultat peut paraître un peu terne. Alors placez la deuxième copie à Couleur plus claire faire ressortir le tableau.

C'est génial! N'hésitez pas à ajouter un Ombre portée pour une finition réaliste.

5. Comment appliquer l'effet à une nouvelle peinture

Mais attendez… Il y a plus!

Vous pouvez prendre cet effet au prochain niveau avec un petit commencement de peinture. C'est vrai. Une peinture, dans une peinture… style de film.

Pour ce faire, nous aurons besoin d'un autre élément. Chambre à coucher à Arles est un autre de ses tableaux populaires: une nature morte de sa chambre à coucher en France.

Pour recréer cette scène dans son célèbre style impressionniste, nous devrions absolument essayer un itinéraire plus court! Il se trouve qu'il y a cette superbe photo d'une sculpture de sa chambre que nous pouvons utiliser à la place.

Étape 1

Ouvrez l'image dans Photoshop.Tenir Contrôle-j pour créer une copie de l’arrière-plan, définissez-le sur Lumière linéaire, et baisser le Opacité à 22%.

Ctrl-clic la copie et Lancer le filtre Forge appliquer le filtre Starry, Starry Night. Utilisez le préréglage par défaut avec les paramètres suivants:

Étape 2

Ensuite, ajoutez deux Nouvelles couches de réglage.

Le premier est Niveaux. Ajustez les paramètres pour la Canal RVB pour plus de luminosité.

Puis ajoutez un Couche de réglage de la balance des couleurs.

Étape 3

Presque là! Reconstruisons les couleurs dans les prochaines étapes.

  1. Remplir une Nouveau Couche avec du marron # 392b24. Met le Mode de fusion à Teinte et baisser le Opacité à 54%.
  2. Créer un autre Nouvelle Couche et utiliser le Outil Pinceau peindre en orange # f7a300 sur le mur. Met le Mode de fusion à Soustraire (il tourne le mur bleu) et baisser le Opacité à 52%. Nettoyer les bords avec un Masque de calque.
  3. Créer un autre Nouvelle Couche pour la fleur. Peinture brune # 8f786b sur le sol, puis réglez le calque sur Teinte.

Étape 4

Remplir un Nouvelle Couche avec le bleu # 3f00cd et le mettre à Différence. Baisser le Opacité à 20%.

Maintenant, insérez le tableau de la Nuit étoilée! Accrochez-le au mur à l'arrière.

Étape 5

Faire la nuit étoilée se fondre dans la nouvelle peinture en appliquant un filtre. Utilisez le même filtre Starry Night d’avant.

Étape 6

Ajouter un Nouvelle Couche et dédiez-le à l’ajout de texture aux murs. Peignez des traits d'un blanc doux rappelant le style créé précédemment.

Utilisez ce même calque pour jouer avec l'épaisseur de trait des autres éléments. Quand vous avez fini, Fusionner toutes les couches ensemble.

Étape 7

Ajoutons les derniers filtres pour compléter ce second tableau. Dupliquer la couche fusionnée.

Lancer le filtre Forge et appliquer le Van Gogh Flow filtrer à la copie. Utilisez le préréglage par défaut, avec les réglages suivants.

Définissez cette couche sur Multiplier et baisser le Opacité à 35%. Maintenant, la peinture devrait avoir une grande impression impressionniste.

Pour plus de texture, Dupliquer la copie.

Lancer le filtre Forge sur ce calque, en utilisant le filtre Impressionniste Canaux cette fois. Utilisez le préréglage et paramètres par défaut, puis définissez le calque sur Saturation. Ajuste le Opacité à 100%.

Voici l'effet de création alternatif!

Félicitations, vous avez terminé!

L'impressionnisme est un style d'art cool que vous pouvez réaliser numériquement. Et peindre comme les maîtres est possible avec Filter Forge. Développez le bon œil pour les actions et la composition et maîtrisez les manipulations de photo avec le temps.

Placez vos résultats dans une scène de galerie cool pour plus de plaisir. J'ai utilisé cette maquette d'images d'Envato Elements. Il suffit de dupliquer le dossier du cadre pour en ajouter un autre.

J'espère que vous avez aimé suivre. N'hésitez pas à laisser vos commentaires et résultats ci-dessous.

Créez des effets plus incroyables avec Filter Forge - consultez ces tutoriels: