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Ce que vous allez créerDans ce tutoriel, je vais vous montrer comment utiliser Adobe Photoshop pour créer un élément abstrait comportant un portrait de femme brisé..
Tout d'abord, nous allons construire l'arrière-plan de base en utilisant plusieurs images de texture de paysage et abstraites. Après cela, nous retoucherons le modèle, ajouterons une montagne à la tête du modèle et importerons la texture abstraite et l'effet de fissure. Plus tard, nous ajouterons des roches avec des effets de lave et tracerons des lignes. Nous allons travailler à nouveau avec une texture abstraite, en utilisant l'outil Dodge et Gravure et plusieurs calques de réglage pour compléter l'effet final..
Les ressources suivantes ont été utilisées lors de la production de ce didacticiel:
Créer un nouveau 3000 x 1790 px document avec les paramètres donnés:
Ouvrez le paysage 1 image. Faites glisser cette image dans la toile blanche à l'aide du bouton Outil de déplacement (V).
Cliquez sur la deuxième icône au bas de la Couches panneau pour ajouter un masque à ce calque. Sélectionnez un pinceau rond de couleur noire (pinceau noir doux) pour supprimer les arêtes dures et estompez le paysage pour le faire disparaître dans le fond blanc..
Aller à Couche> Nouvelle couche de réglage> Teinte / Saturation et le définir comme Masque d'écrêtage. Amene le Saturation valeur jusqu'à -100.
Placez l’image Paysage 2 sur la toile existante et ajoutez un masque à ce calque. Utilisez un pinceau noir doux pour supprimer le bas de ce paysage et laissez les montagnes visibles doucement et subtilement au milieu de la toile..
Faire un Teinte / Saturation calque de réglage (défini comme Masque d'écrêtage) pour désaturer le paysage 2.
Ouvrez le pack de texture abstraite. Parcourez le dossier des fonds d’alimentation colorés et sélectionnez le premier groupe. Prenez l'image que vous aimez et placez-la sur la toile existante.
Utilisez un masque de calque pour effacer la plupart de cette image de texture, en laissant certains détails visibles de manière subtile sur les deux côtés..
Ajouter un Gradient Map calque de réglage et choisir les couleurs par défaut (noir et blanc) pour désaturer la texture.
Créer un Courbes couche de réglage et augmenter la légèreté pour rendre l'effet plus subtil.
Ouvrez à nouveau le pack de texture abstraite. Parcourez le dossier grunge et sélectionnez une image du quatrième groupe à ajouter au canevas principal. Utilisez un masque de calque pour effacer le bas et rendre l’effet visible principalement dans la partie supérieure..
Créer un Teinte / Saturation calque de réglage et réduire la Saturation valeur au minimum.
Utiliser un Inverser calque de réglage pour rendre l'effet plus subtil.
Ouvrez l'image du modèle. Découpez le modèle à gauche et placez-la au centre de la toile principale..
Ajoutez un masque au calque du modèle et sélectionnez un pinceau dans le jeu de pinceaux aquarelle. J'ai utilisé celui numéroté 2494 et appuyé sur F5 changer les réglages de cette brosse.
Utilisez cette brosse pour couper les cheveux et quelques détails sur ses épaules.
Faire un Gradient Map calque de réglage en noir et blanc pour désaturer le modèle.
Créer un Courbes calque de réglage pour apporter plus de lumière au modèle, en particulier le côté du modèle vers l’arrière-plan. Appliquez de la peinture sur l'ombre et la face du modèle afin qu'elles ne soient pas affectées ou le soient moins par ce calque d'ajustement..
Créez un nouveau calque et utilisez un pinceau doux avec Opacité et Couler sur 50% réduire l'ombre sur l'épaule du modèle.
Créer un nouveau calque et utiliser un pinceau doux avec la couleur # 808080 diminuer la lumière sur les lèvres et les dents du modèle.
Ajouter un nouveau calque, changer le mode à Superposer 100%, et remplir avec 50% gris.
Activer le Esquiver et Outil de gravure (O) pour affiner la lumière et les ombres sur le modèle. Vous pouvez voir comment je l'ai fait avec Ordinaire mode et le résultat avec Recouvrir mode.
Ouvrez l'image de la montagne. Sélectionnez la grande montagne à droite pour l'ajouter à la tête du modèle. Utilisez le Outil de transformation libre (Control-T) avec Chaîne mode pour déformer la montagne à la taille de la tête.
Ajoutez un masque à ce calque et utilisez un pinceau noir pour découper le contour de la montagne afin de l'ajuster parfaitement à la tête..
Créer un Teinte / Saturation couche d'ajustement pour désaturer cette montagne.
Faire un Courbes calque de réglage pour augmenter le contraste de la montagne.
Utiliser un autre Courbes couche d'ajustement pour éclairer la montagne. Sur ce masque de calque, utilisez un pinceau noir doux avec une opacité réduite (environ 20-50%) pour réduire la lumière afin de garder le contraste de la montagne tout en conservant une certaine texture.
Ouvrez à nouveau le pack de texture abstraite. Parcourez le dossier grunge et sélectionnez-en un dans le cinquième groupe à ajouter à la partie inférieure de la grille. Utilisez un masque de calque avec un pinceau à l'aquarelle pour retirer le haut et laisser des effets déchiquetés et friables sur le corps du modèle et les deux coins inférieurs de la toile. Réduisez l'opacité du pinceau si nécessaire pour obtenir un effet meilleur et plus naturel.
Créer un Teinte / Saturation calque de réglage pour désaturer l'effet.
Faire un Courbes couche d'ajustement pour renforcer l'effet. Sur le masque de calque, utilisez un pinceau aquarelle pour atténuer l’effet de noir dans le coin inférieur droit..
Dupliquez cette image de texture et faites-la glisser au-dessus des calques. Déplacez-le et utilisez un masque de calque avec un pinceau d'aquarelle pour supprimer la plus grande partie de l'image, laissant ainsi quelques effets abstraits subtils visibles autour de la tête du modèle et du bas de la montagne pour lui donner des détails et une texture..
Ajouter un Teinte / Saturation calque de réglage pour transformer la couleur de l'effet en noir et blanc.
Utiliser un Courbes calque de réglage pour rendre l'effet sur la montagne plus visible et sur l'arrière-plan moins visible.
Déplacez l’image de fissure dans le document principal et changez le mode de calque en Multiplier 100%.
Ajoutez un masque à ce calque et utilisez un pinceau aquarelle pour supprimer les zones extérieures au modèle..
Utilisez le Outil de lasso (L) sélectionner une partie de l'image de la fissure et la placer sur le visage du modèle. Activer Contrôle-t pour le rendre beaucoup plus petit, puis utilisez un masque de calque pour effacer les parties extérieures au visage.
Sélectionnez les couches de fissure et appuyez sur Contrôle-G pour créer un groupe pour eux. Changer le mode de ce groupe en Multiplier 100% et ajouter un Courbes calque de réglage au sein de ce groupe. Diminuez la légèreté pour augmenter la visibilité de l'effet interrompu. Sur le masque de calque, utilisez un pinceau noir doux pour réduire l’effet sur les zones trop sombres après cette étape..
Utiliser un autre Courbes couche d'ajustement pour éclaircir l'effet, en particulier le contour du visage et du corps. Peignez les zones d'ombre pour qu'elles ne soient pas affectées par ce calque de réglage.
Ouvrez le pack d'images rock. Sélectionnez le dossier meteor_11 et prenez une pierre de celle-ci. Placez-le au-dessus de la montagne et utilisez Contrôle-t pour le faire pivoter comme indiqué ci-dessous.
Utilisez un masque de calque pour mélanger ce rocher avec la surface existante.
Ajoutez plus d'effet de lave à la tête et au corps du modèle à l'aide de différentes roches.
Pour les effets de lave sur les joues et les épaules du modèle, utilisez un Courbes couche d'ajustement pour les éclairer car ils sont trop sombres maintenant.
Ajoutez une pierre du dossier meteor_11 à notre document de travail, puis allez à Filtre> Liquéfier. Sélectionnez le Tourbillonner dans le sens des aiguilles d'une montre (C) modifier la roche pour qu’elle soit différente de la forme originale. N'en faites pas trop, cela aurait l'air trop étrange et peu naturel.
Utilisation Contrôle-t pour le réduire et le placer en dessous de la montagne.
Utilisez la même méthode pour modifier différentes roches en différentes formes et les ajouter autour de l'oreille et au-dessus du front.
Utilisez un masque de calque pour fondre la partie supérieure des roches avec le front et casser leur sommet pour obtenir la forme d’une coiffe (les roches au-dessus du front comprennent deux parties; la plus petite est la partie supérieure et la plus grande est la plus basse)..
Faire un Courbes couche de réglage pour apporter plus de lumière pour les rochers sur le front. Sur leur masque de calque, peignez sur la zone d’ombre pour qu’ils ne soient pas éclaircis par ce calque de réglage.
Utilisez le Outil Liquify faire quelques petites pièces tordues pour décorer les yeux et le front. Utiliser un Courbes calque de réglage si vous estimez que certains détails sont trop sombres ou souhaitez augmenter leur visibilité.
Transformez une roche en un résultat similaire ci-dessous et placez-la sur l'une des épaules du modèle. Dupliquez cette couche et retournez-la horizontalement et déplacez-la vers l'autre épaule.
Ajoutez une autre pierre à l’une des épaules pour que les deux côtés paraissent différents. Sur chacun de ces trois calques, utilisez un masque de calque pour les mélanger avec les épaules.
Créer un Courbes calque de réglage pour chacun de ces calques indiqués afin de faire correspondre leur luminosité au fond. Peignez sur le dos des rochers si vous sentez que cette partie est trop brillante.
Utilisez la même méthode pour ajouter plus de roches sur le fond, et utilisez Contrôle-t avec Chaîne mode pour les transformer en différentes tailles et formes. Placez-les verticalement des deux côtés du modèle.
Regrouper toutes les couches rocheuses et utiliser un Courbes calque de réglage pour les éclairer un peu. Les zones sélectionnées indiquent où peindre sur le masque de calque.
Créez un nouveau calque en haut du calque et activez la Outil Ligne (U). Tracez cinq lignes de couleur noire et 1 px caresse le long des rochers sur le fond. Tenez le Décalage clé pour les faire aller tout droit.
Utilisez un masque de calque pour supprimer certaines lignes sur les rochers.
Ajoutez la texture utilisée dans la section 4 au sommet des calques et utilisez un masque de calque pour effacer la majeure partie de cette image, laissant ainsi l’effet grunge ne couvrant que la partie inférieure du corps du modèle, en particulier les rochers situés sur les épaules, pour les rendre. mieux intégré avec le fond.
Créer un Teinte / Saturation calque de réglage pour désaturer l'effet de la texture.
Faire un Courbes calque de réglage pour faire correspondre la légèreté de l'effet au reste du corps et à l'arrière-plan.
Je veux désaturer et réduire certains détails de lave pour les rendre plus subtils. Utilisez le Lasso pour sélectionner une zone sur le cou (ou toute zone souhaitée) et aller à Couche> Nouvelle couche de réglage> Teinte / Saturation. Diminuer le Les rouges et Jaunes valeurs.
Sur ce masque de calque, utilisez un pinceau noir doux et abaissé pour récupérer des détails jaunes..
Créez un nouveau calque, changez le mode pour Superposer 100%, et remplir avec 50% gris. Utilisez le Outil de gravure pour peindre plus d’ombre sous les coups d’effet de fissure sur le visage du modèle afin d’augmenter leur visibilité, et Outil d'esquive éclaircir le contour du modèle.
Ajouter un Courbes calque de réglage pour augmenter le contraste de la toile. Peignez les contours et les zones d'ombre du modèle afin qu'ils ne soient pas affectés par ce calque de réglage.
Faire un autre Courbes calque de réglage pour apporter plus de lumière au milieu de la toile. Les zones sélectionnées sur les bords et les ombres indiquent où peindre sur le masque de calque.
Utiliser un autre Courbes ajustement pour assombrir davantage les bords, pour donner à la scène entière un meilleur contraste.
J'espère que vous avez apprécié le tutoriel et appris quelque chose de nouveau pour vos propres projets. N'hésitez pas à partager vos résultats ou à laisser des commentaires dans la case ci-dessous. Profitez de Photoshopping!
Accentsconagua