Share
Ce que vous allez créerPour beaucoup d'entre nous, l'été est la saison la plus excitante. Soleil chaud, vêtements clairs, vagues chaudes et vacances, voilà ce que nous attendons avec impatience! Dans ce didacticiel, nous allons créer un modèle sans couture d’été joyeux dans Affinity Designer. Nous allons dessiner un à un les éléments estivaux de style plat à la mode, puis les combiner dans une texture répétitive bien équilibrée. Commençons!
C'est une bonne idée de mettre à jour votre site Web ou votre blog en créant un nouveau fond pour la saison estivale! Cependant, les techniques décrites seront également utiles pour créer tout autre type de modèle homogène dans Affinity Designer, qu’il s’agisse d’un modèle homogène estival plat, d’un motif de répétition floral ou de textures de style plat..
Essayons-le!
Tout d’abord, faisons un Nouveau fichier de 600 x 600 px Taille. Nous allons utiliser des couleurs pastel pour les éléments afin de rendre la palette générale de notre motif légère et douce.
Prendre le Outil Ellipse (M), tenir Décalage et faire un 40 x 40 px cercle. Vous pouvez définir la taille dans le Transformer panneau.
Utilisez le Couleur panneau pour remplir la forme de couleur bleu clair. Dupliquer (Commande-C> Commande-V) la forme, maintenez Commande-Shift et redimensionnez la copie du bas jusqu'à 55 x 55 px. Remplissez la nouvelle forme avec une douce couleur lilas, formant le bord des verres.
Faisons un point culminant sur le verre. Prendre le Outil Rectangle (M), faire un couple de rayures étroites et groupe (Command-G) leur. Faire pivoter les bandes tout en maintenant Décalage et placez-les au-dessus des lunettes.
Dirigez-vous vers le Couches dans le panneau, puis sélectionnez les bandes au-dessus du calque de verre bleu et faites-les glisser jusqu'à ce que vous voyiez une courte ligne bleue indiquant que vous placez un objet à l'intérieur de l'autre. De cette façon, nous pouvons cacher les parties inutiles de la lumière dans le verre. Vérifiez la capture d'écran ci-dessous pour voir comment cela fonctionne.
Faire une copie (Commande-C> Commande-V) pour la seconde moitié des lunettes et connectez-les avec une ligne horizontale, en utilisant le Outil stylo (P) et mettre le Poids de l'AVC à 8 pt dans la barre d’outils de contrôle en haut. Appliquez la même couleur lilas sur le trait que nous avons sur le bord des lunettes.
Si vous débutez dans Affinity Designer ou si vous ne savez pas comment utiliser le sélecteur de couleurs, cochez Partie 2, étape 1 de ce tutoriel pour voir comment ça marche.
Utilisez le Outil de nœud (A) plier le trait, le rendant légèrement arqué. Ajouter deux petits 10 x 10 px cercles sur les côtés des lunettes pour les faire paraître complet.
Et passons à l'élément suivant de notre modèle!
Commençons à façonner une glace à partir du cornet. Utilisez le Outil Triangle faire une forme jaune de 60 x 70 px la taille et la tourner à l'envers.
Appliquons maintenant une texture de gaufre douce à notre cône. Utilisez le Outil diamant faire un 10 x 18 px forme d'une couleur jaune plus sombre, le plaçant au-dessus du cône. Tenir Option-Shift et faites glisser vers la droite pour faire une copie de la forme. Maintenant, appuyez sur Command-J deux fois pour faire deux autres copies. Groupe (Command-G) les quatre diamants ensemble.
Tenir Option-Shift et cette fois faites glisser le groupe vers le bas pour en faire une copie. Déplacez les diamants en les plaçant dans une position de vérificateur (vous devrez supprimer une pièce supplémentaire du groupe). Sélectionnez le cône et le groupe et utilisez le Aligner panneau sur le dessus pour aligner les formes Centre.
Créez deux autres copies en remplissant l’espace vide du cône et en le transformant en une gaufre texturée. N'oublie pas de groupe (Command-G) les parties du cône.
Placez une boule de glace à la pistache sur le cône. Faire un 75 x 75 px cercle vert, en utilisant le Outil Ellipse (M). presse Commande-Shift- [ pour réorganiser les objets, en plaçant la pelle sous le cône.
Commencez par former une rangée de petits cercles au bas de la pelle. Faire un 15 x 15 px cercle, maintenez Option-Shift et faites glisser vers la droite, faisant une copie.
presse Command-J plusieurs fois pour créer une rangée de cercles. Si les éléments ne s’emboîtent pas, alors groupe (Command-G) les cercles et les rendre un peu plus petit. Sélectionnez tous les éléments et alignez-les sur le Centre dans le Aligner panneau sur le dessus.
Utilisez le Outil Ellipse (M) pour ajouter quelques points doux. Maintenant, la glace semble terminée! Allons-nous en!
Tout d’abord, créons un verre à cocktail avec un bol à cône renversé. Utilisez le Outil Triangle faire un 80 x 40 px forme bleue. Faites un autre triangle de taille plus petite sur le dessus et remplissez-le de jaune clair pour le jus.
Terminez avec le verre en ajoutant une partie inférieure en triangle et un long cou fin.
Utilisez le Outil stylo (P) faire une simple paille. Met le Poids de l'AVC à 4 pt.
Basculer vers le Outil Ellipse (M) et faire une petite forme d'environ 29 x 29 px cercle pour le morceau d'orange, attaché au verre. Définir sa Remplir couleur à l'orange et ses Accident vasculaire cérébral couleur à un orange plus foncé.
Faisons maintenant notre cocktail en couches. Utilisez le Outil Rectangle (M) faire deux bandes de même hauteur. Remplissez-les de couleurs orange et rouge-orange et utilisez le Couches panneau pour glisser et déposer les rayures à l'intérieur d'un triangle jaune afin de masquer les pièces inutiles.
Nous y voilà donc: notre cocktail de jus d'été! Passons à notre prochain objet.
Comme vous l'avez déjà remarqué, Affinity Designer propose de nombreuses formes personnalisées, qui répondent à tous les besoins. En dehors de cela, toute forme peut être facilement personnalisée à partir de la barre d’outils de contrôle en haut. Cela rend le processus de dessin et de conception beaucoup plus rapide!
Utilisez le Outil étoile faire un À 5 pointes étoile. Dirigez-vous vers la barre d’outils supérieure et ajustons notre étoile. Met le Courbe gauche à 20%, rendant les pointes de l'étoile partiellement arrondies. Puis fais la même chose pour le Courbe droite-déplacez le curseur vers 20%, rendre l'étoile lisse et arrondie.
Utilisez le Outil Ellipse (M) tacher quelques taches au-dessus de l'étoile de mer.
Nous pouvons copier et redimensionner notre étoile de mer afin de pouvoir remplir les espaces vides de notre modèle ultérieurement. Afin d'ajouter plus de variété, voyons comment nous pouvons recolorer l'objet en quelques clics. Sélectionnez une des étoiles de mer et ouvrez le Les ajustements menu au bas de la Couches panneau. Trouvez le Recolorer fonction et dans le Options de recoloration fenêtre déplacer le Teinte Faites glisser le curseur vers la gauche ou la droite jusqu'à ce que vous trouviez la couleur que vous aimez. Aussi simple que ça!
Faire un 150 x 150 px cercle rose pour la chair du melon, en utilisant le Outil Ellipse (M). Créer un autre cercle de 160 x 160 px, remplissez-le de jaune et placez-le sous le cercle rose (Commander-[). Terminez en créant un troisième cercle plus grand, rempli de vert.
Nous devons maintenant regrouper toutes les parties de la pastèque et la diviser en deux. Sélectionnez le Outil de recadrage de vecteur et recadrer la moitié supérieure de notre melon d'eau. Vous pouvez toujours annuler cette action ou ajuster la taille de la zone recadrée à l'aide de la touche Outil de recadrage de vecteur encore.
Ajoutons quelques graines à notre melon d’eau pour le rendre plus réaliste. Faire un 7 x 7 px cercle. Remplissez-le de bleu foncé ou de violet foncé. Évitez d'utiliser le noir afin de rendre notre futur modèle plus doux et léger.
Allez dans la barre d’outils de contrôle en haut et utilisez le bouton Convertir en courbes fonction pour rendre notre cercle modifiable. Prendre le Outil de nœud (A) et sélectionnez le noeud supérieur de notre forme. Convertir à Tranchant coin, en utilisant le Convertir fonction dans la barre d'outils supérieure. Faites glisser le point vers le haut pour créer une forme en forme de goutte.
Nous pouvons maintenant copier et placer les graines au-dessus de notre melon en les faisant pivoter dans des directions différentes. Tout d’abord, mouchetez les graines sur la partie gauche du melon, puis copiez-les simplement et mettez la copie en miroir sur le côté opposé, en utilisant le bouton Retourner horizontalement fonction dans la barre d'outils de contrôle en haut.
Nous allons maintenant créer les derniers éléments de notre modèle: une vue de dessus d’un parasol rayé. Utilisez le Outil Polygone faire un octogone (définissez le nombre de côtés à 8 dans la barre d’outils de contrôle supérieure). Sélectionnez le Outil stylo (P) et tracez une ligne verticale à travers notre octogone. Sélectionnez les deux formes et Aligner les à Centre.
Copiez le trait, maintenez Décalage et le faire pivoter 90 degrés, placer la ligne horizontalement à travers la forme. Faites plus de copies en les faisant pivoter 45 degrés, divisant ainsi notre octogone en segments.
Sélectionnez tous les traits, ouvrez le Accident vasculaire cérébral panneau (vous pouvez trouver cet onglet à côté du Couleur panneau) et régler le Largeur valeur à 0,1 pt.
Sélectionnez les traits dans le Couches panneau et aller à Calque> Développer les traits, les transformer en formes. Gardez les lignes sélectionnées, dirigez-vous vers le Des opérations dans la barre d’outils de contrôle en haut et cliquez sur le bouton Ajouter bouton pour fusionner les lignes en une seule forme.
Maintenant, coupons notre octogone en morceaux. Sélectionnez à la fois les lignes fusionnées et l’octogone et utilisez le Opération Soustraction trancher la forme. Les morceaux de la forme sont toujours connectés, alors divisons-les en Couche> Géométrie> Diviser. Comme vous pouvez le voir dans le Couches panneau, nous avons maintenant un triangle séparé pour chaque segment.
De là, remplissons les segments en alternant le rose et le jaune clair..
Enfin, ajoutez un petit cercle rose sur chaque extrémité de notre parapluie pour lui donner un aspect complet..
Génial! Tous nos objets sont prêts, nous pouvons donc maintenant les combiner dans un motif estival sans couture.
Maintenant, apprenons la magie de la création et de la répétition d’un motif! Placez la pastèque sur le bord gauche du document. Faites-le traverser partiellement le bord, de sorte qu'une moitié de la forme soit invisible à l'extérieur de la toile.
Dupliquer (Commande-C> Commande-V) l'objet et déplace la copie 600 px (qui est égal à la largeur de notre document) à droite en tapant «+600" dans le Position horizontale dans le Transformer panneau.
Placez maintenant l’étoile de mer en haut de notre document et laissez-la traverser le bord supérieur de la toile. Faites une copie de l'étoile de mer et déplacez-la 600 px vers le bas (qui est égal à la la taille de notre document), en utilisant le Transformer panneau et dactylographie "+600" dans le Verticale position.
Voici comment cela fonctionne: les copies répétées sur les bords du document rendent le motif transparent. Tout ce qui traverse les bords de la toile doit être copié et placé sur le côté opposé.
Répartissez les objets sur la toile, faites des copies et recolorez certains objets pour ajouter de la variété à notre motif..
Ici, j'ai ajouté deux autres glaces de couleurs différentes, ainsi qu'une autre étoile de mer et un verre à cocktail en miroir..
Créez un rectangle bleu clair de la même taille que notre document (600 x 600 px) et placez-le tout en bas de la Couches panneau (Shift-Command- [). Ou vous pouvez aussi créer un Nouvelle Couche pour le fond bleu et placez-le là.
J'ai recoloré certains éléments (les verres à cocktail et la partie intérieure des lunettes de soleil) pour les rendre visibles sur le fond bleu. Et j'ai également ajouté quelques éléments bleus clairs tels que de minuscules soleils, des cercles, des nuages et des zigzags afin de remplir les zones vides du motif, le rendant ainsi plus chargé et plus détaillé.
finalement, Groupe (Command-G) tous les éléments de notre modèle (sauf le fond) et faites glisser le groupe sur la forme de fond dans le Couches panneau, plaçant le groupe à l'intérieur du rectangle.
Faisons en sorte que notre modèle soit homogène. Rendre notre rectangle plus petit en réduisant sa taille à 300 x 300 px dans le Transformer panneau. Conservez-le dans le coin supérieur gauche du document. Dupliquez le motif et utilisez le Transformer panneau à nouveau pour déplacer la copie horizontalement 300 px à droite. Comme vous pouvez le constater, le motif correspond déjà, créant une composition équilibrée et répétitive..
Ajoutons quelques morceaux de plus dans la moitié inférieure de notre document. Faites deux autres copies du motif et placez-les l'une à côté de l'autre. Génial! Notre modèle semble parfaitement transparente et détaillée.
Maintenant nous pouvons Fichier> Exporter notre modèle sans couture dans n'importe quel format, selon nos besoins.
Excellent travail, tout le monde! Nous avons suivi un processus détaillé pour créer des éléments plats et appris quelques techniques simples, ce qui nous a permis de créer un motif estival répétitif, idéal pour les sites Web et les blogs. Il peut également être utilisé pour emballer du papier, du tissu, du papier peint imprimé, etc..
Profitez de la création de nouveaux modèles transparents et restez à l'écoute pour plus de didacticiels Affinity Designer.!
Accentsconagua