Souvent, ce n’est pas avant la fin du dessin que nous avons remarqué une erreur qui existait depuis le début. C'est très frustrant de voir cela ruiner tout notre travail. Si seulement il y avait un moyen de le réparer à ce stade…
Cela va être un tutoriel controversé pour beaucoup, un tutoriel sur la triche. Après tout, l'art consiste à faire des efforts, à rendre les gens jaloux de certaines compétences. C’est pourquoi l’art numérique est souvent méprisé, car l'ordinateur fait tout pour vous!
Je ne vais pas discuter de la définition de l'art, je l'ai assez fait dans beaucoup de mes articles. Si vous avez un dessin traditionnel prometteur qui nécessite quelques corrections et que vous ne pensez pas que cela réduira la valeur de votre travail, je peux vous montrer comment utiliser Photoshop à cette fin. Vous n'avez besoin d'aucune expérience préalable avec ce logiciel. Je vous guiderai étape par étape.!
Avertissement: ce tutoriel a pour objectif de donner une meilleure apparence à une œuvre d'art traditionnelle. Si vous souhaitez que votre numérisation soit aussi belle qu'elle le faisait avant la numérisation, la fonction Nettoyage de vos dessins traditionnels dans Photoshop sera un meilleur choix pour vous..
Avant de commencer, numérisez / photographiez votre dessin et nettoyez-le, si nécessaire. Vous pouvez utiliser le tutoriel à partir du lien ci-dessus, mais ignorer les dernières étapes.
Parfois, une partie du dessin finit dans un endroit où elle n’a jamais été supposée être. Vous pouvez essayer de l'effacer et de le dessiner à nouveau, mais la trace de ce correctif restera. Vérifions une autre méthode.
Sélectionnez la zone que vous souhaitez déplacer avec le Lasso (L).
Utilisez le Outil de déplacement (V) pour faire glisser la zone où il appartient. Désélectionner (Contrôle-D).
Nous avons déplacé la pièce, mais le changement est trop visible. Nous devons utiliser un autre outil pour y remédier.
Sélectionnez la zone que vous souhaitez réparer avec le bouton Outil de patch (J) (il est sur la même liste que le pinceau de guérison ponctuelle).
Faites glisser la zone vers l'endroit que vous souhaitez "emprunter".
Utilisez l'outil de correction dans autant d'endroits que nécessaire pour rendre la "cicatrice" moins évidente.
Cela semble très facile, mais utiliser la mauvaise gomme peut conduire à un faux effet visible comme ci-dessous:
Pour éviter cet effet, allez à Fenêtre> Préréglages d'outils. Prenez le Outil pour effacer (E) et sélectionnez le Effaceur de la liste.
Utilisez-le comme avant. Si vous voulez rendre la gomme plus douce sans tablette, modifiez-la. Opacité.
La différence est subtile, mais très importante pour l’effet global:
Redimensionner une partie d'une image est délicat, car elle est rarement indépendante du reste.
Dupliquer la couche (Contrôle-j), puis cacher le (cliquez sur l'oeil à côté de lui). Sélectionnez la zone avec le Lasso (L).
Aller à Édition> Transformation libre ou appuyez sur Contrôle-t. Basculer vers Mode Warp.
Faites glisser les points plus près du milieu pour réduire la pièce vers le bas ou loin du milieu pour l’agrandir. Si quelque chose ne va pas, appuyez simplement sur Échapper et essayez à nouveau.
Encore une fois, nous devons dissimuler toute trace de la modification. Nous pourrions corriger la fissure entre la zone redimensionnée et le reste de la photo, mais il existe un moyen plus simple. Affichez le duplicata que vous avez créé auparavant et mettez un Masque de calque dessus. Remplir avec du noir, puis ne révèle que la partie juste au-dessus de la fissure.
Si vous ne savez pas de quoi je parle, essayez ce tutoriel très rapide sur l'utilisation des masques de calque..
La différence est magnifique!
Le même outil peut être utilisé lorsque vous souhaitez modifier la forme d'une pièce:
Si vous voulez plus de contrôle, vous pouvez utiliser un autre outil très puissant:
Aller à Filtre> Liquéfier ou utilisez le raccourci Control-Shift-X.
Utilisez le Outil de déformation en avant (W) pour remodeler les pièces choisies. Plus le pinceau est gros, plus l'effet est naturel. Attention: dans ce mode, vous ne pouvez annuler qu'un seul changement!
Cet outil vous permet de faire des changements spectaculaires!
Ces modifications visaient principalement à corriger la forme du personnage. Nous allons maintenant essayer des solutions plus avancées, à savoir ajouter quelque chose au dessin. Plus vous les utiliserez, plus le dessin aura été modifié numériquement, mais l'effet en vaut parfois la peine.
Dupliquer la couche (Contrôle-j) et travaillez sur la copie en laissant l'original ci-dessous. Entrer dans Mode masque rapide (Q). Prenez une brosse douce et sélectionnez les zones que vous souhaitez assombrir.
Sortir de Mode masque rapide (Q). Inverser la sélection (Control-Shift-I). Aller à Image> Réglage> Teinte / Saturation et déposez le Légèreté.
Utilisez la même gomme que précédemment pour effacer l'ombre à l'extérieur du corps..
Utilisez maintenant la même gomme pour "mélanger" l’ombre. Ce ne devrait pas être cet uniforme; le rendre déguenillé.
Comme vous pouvez le constater, cette modification est assez radicale, utilisez-la avec parcimonie. Plus le dessin final est petit, plus il vous sera facile de vous en sortir..
Cet effet ne fonctionne que si l'objet est dessiné en noir. Dans mon cas, je vais devoir tout assombrir. Créer un Nouvelle Couche (Ctrl + Alt + Maj + N) et remplissez-le de noir en utilisant le Outil Pot De Peinture (g). Baisser le Opacité de cette couche.
Entrer dans Mode masque rapide (Q) et peignez les zones de votre choix avec une brosse douce.
Sortir de la Mode masque rapide (Q), et inverser la sélection (Control-Shift-I). Cliquez sur la couche principale et dupliquer la zone sélectionnée (Contrôle-j). Faites-le glisser au dessus du calque d'assombrissement.
Utilisez la même technique qu'avec l'ombre pour fondre l'éclairage.
Pour rendre l'effet plus subtil, baissez le Opacité de la couche.
Attention: cet effet est très numérique!
Aller dans le Mode masque rapide (Q) et peignez le bord de l'objet avec une brosse douce.
Sortez du mode (Q) et inverser la sélection (Control-Shift-I). Aller à Filtre> Flou> Flou Gaussien.
Soyez très prudent ici, il est facile d'en faire trop!
Pour rendre les lignes plus claires, même si elles sont très floues dans l’original, vous pouvez utiliser Filtre> Netteté> Netteté intelligente.
C'est le truc le plus populaire et le plus "innocent". Collez la texture du papier sous le dessin. Changer la Mode de fusion du dessin à Multiplier.
Faites un clic droit sur les calques et sélectionnez Une image aplatie. Ensuite aller à Filtre> Galerie de filtres. Sélectionner Texturizer du Texture définir et ajuster les options à votre convenance.
Dernier point, mais non le moindre, vous pouvez utiliser Niveaux (Contrôle-L) pour régler la luminosité de l'image entière.
Comme vous pouvez le constater, il existe de nombreuses façons de corriger et d’améliorer vos œuvres. Vous n'avez pas besoin de les utiliser, n'hésitez pas à choisir uniquement ceux qui rendent votre travail aussi impressionnant que prévu.
Enfin, je dois vous prévenir. Même si vous envisagez de réparer, pas de tricherie, assurez-vous de le traiter comme une dernière retouche, et non comme une autre phase de la création. Plus l'effet final est différent de l'original, plus il s'éloignera d'un art traditionnel. Ce qui n’est pas "faux", bien sûr, tant que vous êtes honnête avec vous-même et les autres!