Comment faire un portrait vectoriel de fille Neon Calavera dans Adobe Illustrator

Ce que vous allez créer

Célébrez le Día de los Muertos avec style avec ce néon vibrant calavera portrait de fille créé dans Adobe Illustrator. Manipulez les formes de base, créez des zones de dessin avec des dégradés linéaires et radiaux, créez des pinceaux personnalisés et utilisez la Outil Pinceau Blob (Maj-B) dessiner des détails fins dans votre conception. Nous allons dessiner des fleurs assorties et utiliser vraiment ce fond sombre pour créer ce motif POP à partir de la page.

1. Dessiner la tête et le visage

Étape 1

Créer un Nouveau document dans Adobe Illustrator (le mien mesure environ 12,5 pouces carré) et utiliser le Outil Rectangle (M) dessiner un grand carré noir sur la planche. Ceci met en place notre document.

  1. En utilisant le Outil Ellipse (L), dessiner un cercle blanc.
  2. Faites glisser le point d’ancrage inférieur vers le bas avec le Outil de sélection directe (A) pour créer une forme plus oblongue.
  3. Ajoutez deux points d’ancrage à mi-chemin dans la moitié inférieure du trajet de la tête avec la Ajouter un outil d'ancrage (+).
  4. Utilisez le Outil de point d'ancrage (Maj-C) convertir les points nouvellement ajoutés en coins.

Étape 2

Pour le visage de base, nous allons commencer par les yeux.

  1. Tracez un cercle et tirez le point d’ancrage de gauche avec le Outil de sélection directe, comme ce fut le cas avec le visage à l'étape précédente.
  2. Convertir le point d'ancrage le plus à droite en angle. Copier (Control-C) et Coller (Contrôle-V) l'oeil gauche et Réfléchir sur un Verticale Axe pour créer le bon oeil.
  3. Aligner les deux yeux, donc ils sont au même niveau. Tracez un petit cercle noir pour le début du nez.
  4. Faites glisser le point d'ancrage supérieur du cercle du nez pour créer une longue forme en forme de goutte.

Étape 3

Tirez le point d'ancrage inférieur du nez vers le haut pour créer une courbe convexe au bas du nez..

Pour les creux des joues, utilisez le Outil stylo (P) dessiner une courbe au-dessous de l’œil qui imite ce contour de l’orbite elle-même. Courbez vers l'extérieur et en bas à gauche pour créer un espace entre la joue et la bouche. Terminez la forme en courbant doucement vers le haut jusqu'au début de la forme et en suivant le contour de la mâchoire..

Pour compléter le nez, dessinez une ellipse verticale qui recouvre le haut de la cavité nasale. Sélectionnez les deux objets et appuyez sur Minus Front dans le Éclaireur panneau.

Étape 4

Terminons la conception de base du visage en dessinant la bouche.

  1. J'ai commencé par un rapide croquis d'une bouche dessinée avec le Outil Crayon (N). Si vous choisissez de le faire, Groupe (Control-G) ensemble les composants de la bouche, réduisent leur Opacité à 50% dans le Transparence panneau, et Fermer à clé la couche dans le Couches panneau.
  2. En utilisant l’un des outils de dessin (soit le Outil stylo ou la Outil Crayon), dessinez une forme incurvée et allongée qui commence au centre de la bouche et s’élargit vers le coin gauche de la bouche. Répétez cette forme de l'autre côté.
  3. Dessinez deux petits cercles roses avec le Outil EllipseUnir eux dans le Éclaireur panneau.
  4. Abaissez le point d’ancrage central inférieur avec la Outil de sélection directe obtenir le point central d'un coeur.
  5. Effacer le point d'ancrage gauche situé entre les points bas et latéraux et ajustez la forme du côté gauche du cœur en manipulant les poignées du point d'ancrage.
  6. Dessinez un rectangle qui divise la forme du coeur en deux. Utilisez le Outil de création de forme (Maj-M) à Fusionner la moitié droite du coeur et le rectangle. Effacer cette forme nouvellement créée.
  7. CopieColler, et Réfléchir la moitié gauche du coeur pour former le côté droit et Fusionner les deux formes avec le Outil de création de forme.
  8. Placez les deux formes de la bouche au-dessus du coeur rose dans le Couches panneau et Effacer le croquis initial dessiné au début de cette étape.

2. Créer les cheveux

Étape 1

Comme la bouche, je commence cette section avec quelques croquis. En utilisant le Outil Crayon ou la Outil Pinceau Blob (Maj-B), dessinez une coiffure fluide pour votre calavera conception de fille. Je me suis concentré sur la création de formes en forme de coquille et l'encadrement du visage avec des boucles des deux côtés. Changez la couleur de votre trait pour indiquer l'emplacement des fleurs dans votre composition.. Groupe ensemble vos composants de croquis.

Étape 2

Utilisez le Outil stylo pour tracer des portions de votre conception de cheveux. Définissez la couleur de remplissage sur Gradient linéaire cela va du violet vif (# 9933ff) au noir. Ajustez l’angle du dégradé de chaque mèche de cheveux avec le Outil de dégradé (G). Ajustez la distribution des couleurs du dégradé dans le Pente panneau.

Étape 3

Dans les grandes sections de cheveux, prenez le temps de dessiner des formes petites ou fines avec Gradients Linéaires qui vont du noir au 100% à 0% d'opacitéGroupe ensemble vos composants de cheveux dessinés dans les deux dernières étapes. Cacher la couche d'esquisse de cheveux dans le Couches panneau.

Étape 4

CopieColler, et Réfléchir le groupe de cheveux gauche sur un Axe vertical pour le côté gauche du dessin. Aligner les deux groupes du Aligner panneau.

3. Dessiner dans les yeux

Étape 1

Les crânes de sucre sont fortement décorés. Ce projet n'est pas différent. Sélectionner les formes dessinées sur les joues et changer la couleur de remplissage à un Gradient linéaire cela va du violet foncé (# 120024) au blanc, avec la couleur la plus foncée en haut des formes. Diminuer l'opacité dans le Transparence panneau.

Sélectionnez les autres traits du visage et réglez-les sur violet foncé (# 120024) Au lieu de noir. Utilisez le Outil Crayon dessiner une forme de fleur autour du contour de l'orbite gauche. Choisissez une couleur de remplissage éclatante, comme le bleu sarcelle (# 00cccc).

Étape 2

Les centres des yeux auront des pâquerettes. Créez-les facilement en utilisant le Outil Polygone dessiner un 15 côtés figure. Avec ce sélectionné, allez à Effet> Transformer et déformer> Pucker & Bloat et entrez 72% créer une marguerite aux multiples pétales. Développer la forme sous Objet et dessinez un petit cercle pour son centre.

Étape 3

Placez votre marguerite au centre de l'oeil. J'ai choisi une marguerite rose avec un centre jaune. Créons des points autour des yeux. Tracez une ligne courbe avec le Outil stylo et définir le trait pourpre foncé.

Avec le trait sélectionné, allez à la Des pinceaux panneau et Créer un nouveau pinceau à dispersion. Ajustez les variations de taille et d’espacement de votre nouvelle brosse dans les options ci-dessous. Je mets le Taille Le minimum à 53%Taille maximale à 88%, et Espacement minimum à 113%.

Appliquez votre nouveau pinceau sur les traits autour des yeux et vous obtenez instantanément des lignes de petits points et de cercles.

Étape 4

Ajoutons quelques détails supplémentaires (et quelques facultatifs) de l'œil.

  1. Dessinez des formes de cils qui commencent au coin intérieur de l'œil et s'élancent vers la gauche sous forme de plumes.
  2. Tracez une autre ligne de points avec votre pinceau à dispersion personnalisé. Changer sa couleur en allant à Édition> Éditer les couleurs> Recolorer l'illustration.
  3. Tracez un point culminant au centre de la pâquerette avec un cercle dont Gradient linéaire passe de blanc à Opacité de 100% à 0%. Met le Mode de fusion à Écran ou Recouvrir dans le Transparence panneau.
  4. Copie et Coller les pétales de la marguerite. Définissez sa couleur de remplissage sur Gradient Radial dans le Pente panneau qui va de rose à blanc (avec le blanc au centre).
  5. dans le Transparence panneau, réglez le Mode de fusion à Recouvrir et placez les pétales copiés sur la marguerite principale.
  6. Continuez à ajouter des points, des rehauts, des contours et des formes supplémentaires avec différents niveaux d'opacité pour créer des yeux complexes et colorés. Répétez le processus sur l'œil droit (ou tout simplement Copie, Coller, et Réfléchir).

4. Dessinez des détails supplémentaires sur le visage

Étape 1

Utilisez le Outil pinceau blob, mis à 1 pt dans les options de l'outil, dessiner de petites coquilles Saint-Jacques le long des lèvres supérieure et inférieure afin de former un motif semblable à celui d'une dent. Suivez la courbe de la bouche et vérifiez les angles de vos propres dents pour référence si besoin est.

Étape 2

Encore avec le Outil pinceau blob, tracez cinq lignes émanant du centre en haut de la ligne des cheveux. Pour créer une simple toile d'araignée, tracez cinq lignes de pétoncles de plus en plus longs sur les lignes verticales et diagonales. Augmentez la taille de votre pinceau pour la ligne extérieure du Web.

Étape 3

Rendez encore la face du crâne avec des formes dessinées avec le Outil stylo accentuer les contours des temples et de la mâchoire. Met le Gradient linéaire au violet foncé à 100% à 0% Opacité. Créez de la profondeur sur la bouche en dessinant l'une de ces formes d'ombre sur la lèvre supérieure.

Étape 4

Sélectionnez la forme principale de la tête et changez sa couleur de remplissage en une Gradient Radial cela va du blanc au violet foncé. Ajustez le rayon avec le Outil gradient de sorte que la forme du dégradé est ovale et que le blanc est au centre du visage.

Dessinez des formes en surbrillance qui accentuent les pommettes, le menton et le nez. Variez les couleurs utilisées pour les reflets (j'ai choisi le blanc pour les morceaux de crâne et le violet plus brillant pour le nez).

5. Créer des fleurs pour la couronne

Étape 1

Les soucis varient beaucoup en taille et en forme. En tant que tel, le reste des fleurs leur ressemble et leurs formes variées. Utilisez les fleurs de votre choix comme référence et suivez ci-dessous l’idée générale de création de fleurs..

Utilisez l'outil de dessin de votre choix (dans ce cas, je trouve le Outil Crayon être assez polyvalent) pour dessiner de longues formes de pétales avec des volants en tête. Définissez la couleur de remplissage sur Gradient linéaire cela va du rose (# ff3399) à 100% à 0% Opacité

Inclinez le dégradé de manière à ce que la couleur opaque se situe à l'extrémité rugueuse du pétale. Pour le centre de la fleur, superposez des formes en forme de boule de bouffée dessinées à la hâte (voir ci-dessous).. Groupe réunissez tous les composants de votre fleur lorsque vous êtes satisfait du design général.

Étape 2

Le souci suivant est dessiné de manière similaire au centre du dessin précédent. Superposez les formes jaune et orange moelleuses, fleuries et feuilletées, dessinées avec le Outil Crayon. Varier l'opacité des formes, Modes de fusion, et les gradients utilisés. J'ai choisi d'utiliser Gradients Linéaires de jaune à jaune ou de jaune à rose, d'opacité variable. Groupe les composants du deuxième souci ensemble.

Étape 3

Jouons avec une autre marguerite juste pour mélanger les choses. Suivez le processus de la section 3, étape 2. Appliquez le même gradient radial que celui utilisé sur le crâne de la section 4, étape 4 sur les pétales. Appliquer un Gradient Radial au centre de la fleur qui va de l'orange au jaune. Groupe les composants de la marguerite ensemble.

Étape 4

J'ai constaté qu'au cours de cette étape suivante, lors du dessin, si je conservais le dégradé de fleur précédent, je pouvais voir mes pièces facilement. Ce souci a beaucoup, beaucoup de morceaux, et est une très grande fleur épaisse.

  1. Dessinez une forme en forme de larme pour commencer le centre de la fleur.
  2. Continuez à superposer des formes en forme de larme de différentes tailles autour du centre de la fleur..
  3. Au total, j'ai dessiné dix formes de larmes pour le centre du souci. Groupe eux autres ensemble.
  4. Les pétales les plus grands sont similaires à ceux dessinés à la première étape de cette section. Ils sont volants aux extrémités, mais plus courts que le premier motif de souci. Dessinez-les autour du centre de la fleur.
  5. Continuez à superposer les formes de pétales. Vous constaterez probablement que vous devez les réorganiser assez souvent dans le Couches panneau. J'ai trouvé le plus facile de Groupe sections comme je suis allé, ce qui rend l'organisation de mon Couches moins d'une corvée.
  6. À ce stade, il y a plus de 20 gros pétales dans mon motif de souci.
  7. C'est la forme finale du souci. Il y a plus de 40 pétales dessinés au total.
  8. Ma finale Gradient linéaire passe de jaune-orange à 100% d'opacité à rose à 0% d'opacité. Ajustez les angles des gradients au besoin avec le bouton Outil gradient. Vous trouverez peut-être plus facile de sélectionner de grands groupes de pétales et d'estimer l'angle de chaque dégradé plutôt que de faire chaque forme séparément.

6. Organiser le casque floral

Étape 1

Placez les fleurs au sommet de la tête. Variez les couleurs, l'échelle et la rotation de vos fleurs. Jouez avec leur placement jusqu'à ce que vous ayez une composition que vous aimez. Dessiner des feuilles avec Gradients Linéaires passant du vert vif (# ccff00) à 100% à 0% d'opacité.

Étape 2

Ceci est ma composition de fleurs jusqu'à présent. Notez comment certaines des pièces de cheveux ont été avancées afin que les fleurs puissent être nichées dans les cheveux, plutôt que d'être juste au-dessus ou derrière le groupe de cheveux.

Étape 3

Utilisez le Outil stylo dessiner un rectangle avec un haut festonné. CopieColler, et Réfléchir la forme sur un Axe verticalUnir les deux formes dans le Éclaireur panneau. Définissez la couleur de remplissage sur null et la couleur de trait sur Gradient Radial du blanc au violet foncé avec le trait Poids mis à 3-5 pts.

Étape 4

Ceci est ma composition finale pour la couronne de fleurs dans ma conception. Passons aux détails supplémentaires sur le visage et dessinons le cou et la poitrine du personnage..

7. Terminer le personnage

Étape 1

Zoom (Z) sur le visage de votre personnage et dessiner des dessins tourbillonnants sur la mâchoire avec le Outil pinceau blob. Envisagez les gouttes d'eau, les éclaboussures, les fleurs de paisley, les fleurs, les cercles, les triangles, les diamants et autres motifs souvent vus sur les crânes en sucre. Reportez-vous aux illustrations mexicaines si vous voulez des idées de motifs. Répétez de l'autre côté du visage.

Étape 2

Pour la suite, tracez un rectangle avec le Outil Rectangle. Définissez la couleur de remplissage sur Gradient linéaire passant du violet foncé au blanc. Convertissez les points d’ancrage inférieurs en courbes avec le Outil de point d'ancrage et inclinez les poignées de ces points vers l'intérieur pour créer une forme de cou incurvée.

Utilisez le Outil stylo dessiner les épaules et la partie supérieure de la poitrine. Unir ces formes dans le Éclaireur panneau. Assurez-vous que la couleur la plus sombre du dégradé se trouve sous la tête.

Étape 3

Le chemisier de mon personnage est un ensemble de formes transparentes. En utilisant le Outil Crayon, J'ai dessiné des couches de formes effilochées et festonnées en violet foncé avec le Opacité mis à 30-60%. Certaines des formes ont été dessinées pour indiquer des volants dans la chemise tandis que d'autres sont des volants et des poignets dans le col.

Pour les épaules roses (et les joues du visage), dessinez des formes qui chevauchent les épaules avec une Gradient Radial ça va du rose chez 100% à 0% d'opacité et le Mode de fusion mis àRecouvrir.

Étape 4

Comme les motifs sur le visage dessinés à l'étape 1 de cette section, les détails de la chemise ont été dessinés avec le Outil pinceau blob. Décrire les volants de la chemise et du col, créer de la dentelle et dessiner des boutons. Définissez la couleur de remplissage sur Gradient linéaire qui va du blanc chez 100% à 0% Opacité.

8. Encadrer le design

Étape 1

Groupe ensemble votre calavera caractère et verrouiller la couche dans le Couches panneau. Utilisez le Outil Crayon esquisser une moitié de la conception de votre cadre. Répétez les motifs du crâne en sucre (éclaboussures, fleurs, toiles d'araignées, etc.). Réfléchir le côté gauche de la conception du cadre pour créer l'autre côté. Groupe ensemble ton croquis.

Étape 2

Maintenant que nous avons déterminé notre composition, travaillons sur certains de ses motifs. J'ai choisi de dessiner des soucis plus complexes. En s’éloignant de la planche d’art, je me suis référé à des bouquets de soucis et ai reconstitué leurs lignes en gribouillis avec le Outil pinceau blob.

Étape 3

Dessinez le côté gauche de la conception de votre cadre. La mienne commence par les soucis, descend avec des éclaboussures et des motifs cannelés, et se termine par une toile d'araignée. Je l'ai dessiné en trois parties et les ai mises ensemble sur la planche conformément au croquis dessiné à l'étape 1 de cette section..

Étape 4

Cacher la couche d'esquisse et placez votre groupe de cadres fraîchement dessiné sur la planche. CopieColler, et Réfléchir pour obtenir le bon côté de la conception. 

Dessinez un petit rectangle au bas de la planche d’art qui a un Gradient linéaire allant du violet foncé à 0% à 100% d'opacité. Placez-le sous le groupe de cadres pour que votre personnage se retire dans l'arrière-plan, près du bas de la composition..

Étape 5

Pour compléter votre dessin, définissez la couleur de remplissage du motif du cadre sur Gradient linéaire qui va du rose au violet vif en passant par le bleu sarcelle (ou un autre spectre de couleurs que vous avez utilisé dans la couronne de fleurs de votre dessin). 

Bien fait, vous l'avez fait!

Je devrais peut-être à cette occasion emprunter à l'intrépide exploratrice Dora et lui dire:Lo hicimos!"parce que nous l'avons fait! Nous avons achevé notre Día de los Muertos inspiré calavera illustration de la fille. Partagez votre version de ce style dans la section commentaires ci-dessous. Pour des tutoriels plus fantastiques, consultez ceux-ci:

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