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Ce que vous allez créerLe style est un aspect important de l'art. Cela ajoute beaucoup de caractère à vos sujets et nous donne une idée amusante de qui ils pourraient être. Dans ce tutoriel, voyons comment peindre deux coiffures réalistes dans Photoshop, avec des tresses et des dreadlocks..
Et si vous êtes nouveau ici, lancez les choses avec cette introduction à la peinture de cheveux réalistes pour commencer avec des coiffures plus faciles.
Pour ces peintures, je vais utiliser le Wacom Intuos Draw tablette graphique afin que je puisse travailler avec la sensibilité à la pression du stylo. De manière générale, j'utilise toujours le Brosse dure d'opacité de pression ronde, que vous pouvez trouver dans le Préréglages de brosse pour Adobe Photoshop.
Ce pinceau convient non seulement à l'esquisse initiale, mais également aux couleurs de base et à la peinture en général. Assurez-vous d'utiliser le Pression d'opacité fonction pour encore plus de contrôle du stylet.
Plus tard, pour les dreadlocks, il me faudra incorporer de la texture à la peinture. Pour cet effet, je vais utiliser le Pinceau de craie avec moderation.
Voici les deux principales références que je vais utiliser sur le marché Envato. Essayez d’obtenir des photographies bien éclairées afin de bien distinguer le trajet directionnel du cheveu ainsi que sa texture. Vous pouvez également recueillir plus d’inspiration en ligne pour vous empêcher de copier une image entièrement..
Braid and Dreadlocks références du marché EnvatoPour chaque peinture numérique, j'aime utiliser ce que j'appelle la "Méthode en mode mélange". Avec cette méthode, vous définissez les calques comme Masques d'écrêtage aux couleurs de base de votre peinture et organisez-les par ombre et lumière. Pour les ombres, définissez le Mode de fusion des calques à Multiplier. Et pour les faits saillants définir le calque à Recouvrir ou Dodge linéaire (Ajouter). Toutes les autres peintures peuvent être effectuées sur des calques définis sur Ordinaire.
(Gauche) Un nouveau calque coupé à la base pour les ombres par rapport à (droite) un calque coupé pour les hautes lumières.En savoir plus sur l'intégration Modes de fusion des calques dans vos peintures numériques avec mon tutoriel Easy Shading.
Les tresses ne sont pas aussi difficiles à dessiner qu'elles pourraient paraître. Tout ce que vous avez à faire est d’arriver à la racine du motif de tressage et vous développerez le rythme et le rythme appropriés en un rien de temps!
Donc, avant de commencer à peindre, décomposons la construction d'une tresse en un format facile à suivre. Ouvrir un Nouveau document à 1700 x 1200 pixels et 300 dpi. En utilisant le Brosse dure d'opacité de pression ronde avec Pression d'opacité sélectionné, tracez un ovale rapide et deux lignes pour l’arrière de la tête et du cou. N'oubliez pas d'ajouter les oreilles aussi!
Pour ce style, je vais placer la tresse en queue de cheval, tout comme la référence tressée. Maintenant, tracez un cercle rapide pour la cravate et suivez-la avec trois lignes droites qui s'étendent vers le bas..
Tracez des lignes diagonales des deux côtés de la ligne centrale. Essayez de vous assurer que les lignes ne sont pas des reflets exacts. Faites ceci en visant la ligne suivante en alternance en dessous de la précédente. Continuez à dessiner ces lignes jusqu'à ce que vous atteigniez le bas de la tresse.
Maintenant, effacez les lignes droites et tracez des courbes à leur place. Si vous souhaitez allonger la tresse, n'hésitez pas. Ajoutez une cravate au bas et quelques cheveux pour terminer le croquis.
Avant de passer à la peinture, commencez par nettoyer cette esquisse. Baisser le Opacité à 50% pour votre couche d'esquisse actuelle et créer un Nouvelle Couche Au dessus de. Utilisez cette couche pour nettoyer les traits à l'aide du même pinceau qu'auparavant et ajoutez des détails supplémentaires, tels que plusieurs mèches de cheveux. À présent Fusionner les deux couches ensemble.
Ci-dessous le croquis final.
Cacher la visibilité de votre croquis et placez-le dans un Nouveau Groupe appelé "La peinture". Commençons par travailler sur le fond de ce tableau. Remplissez le fond avec une couleur bleu-gris clair (# dae3e6). Ensuite, utilisez le Pinceau de craie ajouter de la texture à l’arrière-plan, en ajustant la couleur avec Pipette à couleurs pour un effet variable.
Afficher la visibilité de votre croquis. Créer deux Nouvelles couches en dessous pour les couleurs de base. Séparez les couches de base pour les cheveux et le reste du cou. Utiliser un Brosse ronde dure (B) peindre une couleur bleu-gris unie (# bbc3c6) pour le cou. Ensuite, utilisez un bleu (# 226f98) et marron clair (# b1927c) pour les cheveux et les cravates.
Maintenant, ajoutez deux autres Nouvelles couches et les définir comme Masques d'écrêtage à vos bases. Ceux-ci serviront d'ombres pour le cou et les cheveux. Définissez les couches d'ombre sur Multiplier. Pour aider à mélanger l'esquisse dans les couleurs de base, définissez le calque d'esquisse sur Recouvrir.
Ajuste le Opacité de la couche d'esquisse à 60%. Maintenant, sélectionnez les couches d'ombre et commencez à peindre les ombres pour le cou et les cheveux avec le Brosse dure d'opacité de pression ronde. Utilisez le Outil Pipette (I) pour définir le Couleur de premier plan à chaque couleur de base. En raison de l Mode de fusion des calques appliqué, vous créerez automatiquement des valeurs plus sombres de la couleur de base que vous avez sélectionnée.
Accélérons un peu le processus. Expérimenter avec Modes de fusion des calques pour voir comment ils affectent vos ombres. Utilisez un groupe de calques pour Combustion linéaire créer un Gradient linéaire avec une couleur orange chaude, puis ajoutez plus d’ombre au-dessus de cet effet avec des calques définis sur Multiplier.
Les dégradés permettent un effet de lumière plus naturel et réaliste tout en peignant les ombres.Intégrons maintenant quelques faits saillants! Définir un Nouvelle Couche au-dessus de vos ombres pour Dodge linéaire (Ajouter). Utilisez le Outil Pipette (I) pour sélectionner les zones de couleur où vous voulez les surbrillances. Puis peignez des reflets chauds tout autour du sommet de la tête et des maillons individuels.
Continuer à ajouter plus de faits saillants. Diminution la taille de votre pinceau pour que vous puissiez commencer à imiter de fines mèches de cheveux.
Maintenant, nettoyons les choses. Fusionner toutes les couches actuellement attachées à vos bases. ensuite Fusionner les deux bases ensemble. Profitez de cette occasion pour nettoyer les bords de votre peinture le long de la tête et du cou.
Assurez-vous de réunir toutes les bases avant de peindre plus de détails.Zoomez sur votre peinture et commencez à définir les détails des cheveux. Utilisez un petit Brosse ronde dure (B) montrer le trajet directionnel des cheveux lorsqu'ils se tordent le long de la tresse.
N'oubliez pas d'ajouter les petits brins vaporeux! Assurez-vous que le Dureté de la brosse est réglé sur 100%. Ces mèches de cheveux aléatoires peuvent voler dans toutes les directions, alors expérimentez pour voir ce qui fonctionne le mieux..
Terminez votre peinture tresse en ajoutant une petite ombre derrière votre sujet. Vous pouvez également intégrer un éclairage environnemental de l’arrière-plan en appliquant une couche de gris sur les cheveux. Pinceau rond doux. Voici le tableau final.
Les dreadlocks sont encore plus faciles à dessiner que les tresses. Essayez de penser à eux comme de longs tubes poilus qui descendent dans le dos.
En utilisant le même format de document qu'auparavant, ainsi que l'arrière-plan texturé d'origine, commencez à dessiner l'arrière de la tête et du cou avec la Brosse dure d'opacité de pression ronde. Au sommet de la tête, dessinez de petites bosses pour montrer où les dreadlocks vont commencer.
Maintenant, ajoutez progressivement vos dreadlocks. En utilisant votre référence PhotoDune comme guide, dessinez chaque brin sous forme de tube descendant à l'arrière de la tête du sujet. Essayez de ne pas rendre les tubes trop uniformes, car les dreadlocks ont généralement une qualité désordonnée..
De gauche à droite: la répartition des dreadlocks à dessin. Commencez avec des tubes simples jusqu'à ce que vous remplissiez la tête.Continuez à travailler avec la forme de vos dreadlocks jusqu'à ce qu'ils soient terminés. Incorporer des perles dans la coiffure pour ajouter du caractère. Voici le croquis final des dreadlocks sur un simple fond blanc.
Puisque nous allons utiliser le même fond d’avant, nous pouvons passer directement à l’ajout des couleurs de base pour la peinture de dreadlocks. Créer un Nouveau groupe appelé "Dreadlocks" et placez le croquis à l'intérieur du groupe. Maintenant, créez un Nouvelle Couche sous le croquis et utiliser un Brosse ronde dure (B) remplir la base avec des couleurs unies. Ici, je vais utiliser:
Accentsconagua
# 514f5b # b99556 # a1a1a1 
Définissez maintenant le calque d'esquisse sur Recouvrir, ajuster le Opacité à 60%. En utilisant à nouveau la méthode du mode de fusion, les calques d’agrafes définis sur Multiplier aux cheveux et au corps. Maintenant, commencez à peindre l'ombre avec un Pinceau rond doux, concentration de l'ombre sur les côtés gauche et droit de chaque mèche tubulaire pour un effet de lumière ambiante.
Ajouter un autre Nouvelle Couche mis à Multiplier. Utilisez le Outil Pipette (I) pour définir le Couleur de premier plan au violet qui est déjà sur la toile. Sélectionnez le Outil de dégradé (G). Définissez le dégradé sur Couleur de premier plan à transparent et créer un rapide Gradient linéaire de sorte que les ombres les plus profondes sont à la base des cheveux. Ajuste le Opacité à 73%.
Continuez à peindre davantage d’ombre avant d’ajouter rapidement des rehauts à ce tableau. Définir un Nouvelle Couche à Dodge linéaire (Ajouter) et prenez la couleur de cheveux actuelle avec le Outil Pipette (I). Utiliser un Pinceau rond doux peindre les reflets vers le centre de la tête.
Maintenant pour la texture! Premier Fusionner toutes les couches attachées aux bases ensemble. ensuite Fusionner les deux bases ainsi.
Les dreadlocks sont constitués de poils emmêlés. Cela signifie qu'il y aura beaucoup de petits poils qui sortent de chaque dreadlock. Utilisez le Pinceau de craie peindre la texture sur les cheveux. Assurez-vous de peindre également la texture le long des bords de la tête pour représenter de minuscules poils égarés.
La brosse à craie crée rapidement et facilement l'aspect réaliste de cheveux emmêlés et emmêlés.Comme je ne ressens pas vraiment la couleur actuelle de cette coiffure, j'ai décidé d'ajouter un peu de chaleur. Définir un Nouvelle Couche à Recouvrir et utiliser un Pinceau rond doux colorer les cheveux avec du brun. Cette étape risque de rendre certains détails flous, utilisez donc un Pinceau rond dur peindre plus d'ombre entre chaque dreadlock.
Temps pour les faits saillants! Définir un New Layer to Dodge linéaire (Ajouter) et commence à peindre met en évidence sur l'ensemble des cheveux. Utilisez de petits traits ondulés pour représenter les cheveux emmêlés et emmêlés.
Concentrez ces reflets vers le centre des tubes et la couronne de la tête. Cela aidera à créer une grande profondeur pour cette coiffure.
Continuez à définir votre peinture. Finissez de peindre les détails perlés et ajoutez la lumière ambiante comme avant en saupoudrant la tête d'un gris doux. Voici la dernière pièce.
Quel style aimeriez-vous basculer?
Peindre les cheveux de manière réaliste n’est pas différent que de s’attaquer à un autre détail. Décomposez la peinture en étapes simples afin de ne pas compliquer le processus.
J'espère que vous avez apprécié suivre ce tutoriel. N'hésitez pas à laisser vos questions dans les commentaires ci-dessous et à consulter ces autres didacticiels pour obtenir de l'aide sur la peinture des cheveux dans Adobe Photoshop:
