Il existe une multitude de façons de traiter un portrait, pour une myriade d'utilisations, mais c'est pour une autre caractéristique. Nous allons ajouter une valeur théâtrale ou cinématographique à un portrait ordinaire. Ajoutons même un peu de HDR factice. Ainsi, si vous travaillez sur un projet nécessitant une prise de vue époustouflante sans la photographie époustouflante, vous pourrez bricoler quelque chose avec votre talent fou.!
Mettre à jour: Ce tutoriel a été publié sur Psdtuts en avril 2009..
Notre éditeur vidéo Gavin Steele a créé ce didacticiel vidéo pour compléter ce didacticiel texte + image..
Les images que j'ai utilisées sont les suivantes: L'homme, le nuage, les gouttes d'eau 1 et les gouttes d'eau 2. Comme toujours, n'hésitez pas à utiliser vos propres images. Toutefois, vous devrez peut-être modifier les paramètres de l'une des étapes pour obtenir le résultat souhaité. bon effet avec différents actifs.
Ouvrez l'image de l'homme à partir de iStockphoto et séparez-le de l'arrière-plan. Quelle que soit la méthode avec laquelle vous êtes à l'aise, j'utilise habituellement l'outil Plume, mais je serai honnête, car il n'a pas de cheveux à craindre et que l'arrière-plan est blanc, j'ai un peu triché. J'ai utilisé l'outil, ahem, Magic Wand Tool, pour sélectionner le blanc. J'ai ensuite atténué la sélection d'un pixel (Sélection> Plume), je l'ai agrandie de 2 pixels (Sélection> Modifier> Développer) et appuyez sur Supprimer 2 à 3 fois jusqu'à ce que le halo blanc disparaisse. Appelez cette couche "MAN". Sélectionnez l'outil Dodge, définissez la plage sur Highlights et sur l'exposition à 15% et passez-la au-dessus de l'iris plusieurs fois. Cela devrait amener les yeux un peu.
Ouvrez l’image cloud de sxc.hu et importez-la dans le document situé sous le calque "MAN". Redimensionnez-le à environ 130% et faites glisser (utilisez l'outil de sélection, maintenez la touche Alt enfoncée et faites simplement glisser le nuage autour de la zone de travail) trois copies. Superposez-les comme dans l'image ci-dessous. Sélectionnez ensuite la gomme, définissez-la comme une grande brosse au contour doux, puis faites-la glisser le long des bords nets des zones de nuages..
Enfin, sélectionnez l’outil de clonage, réglez-le sur un pinceau large (environ 400 pixels) à bords adoucis (dureté 0%) et clonez les répétitions de motifs évidentes. Choisissez plusieurs points sources pour éviter des motifs plus évidents.
Ces prochaines étapes sont beaucoup plus faciles si vous avez accès à une tablette graphique, mais vous pouvez toujours le faire avec une souris. Créez un calque de réglage des courbes juste au-dessus du calque "MAN" et cochez la case Utiliser le calque précédent pour créer un masque de découpage. Configurez-le comme indiqué et appelez-le "CURVES_DARK". Sélectionnez le masque de calque "CURVES_DARK" et remplissez-le de noir, cela devrait masquer les effets des courbes..
Sélectionnez l'outil Pinceau et réglez-le sur 0% de dureté, 15% d'opacité et 65% de débit. Modifiez la taille du pinceau pour l'adapter à la partie de l'image que vous traitez. Évidemment, plus le pinceau est gros, plus la transition est lisse. Définissez la couleur de premier plan sur blanc et commencez à peindre directement sur le masque de calque. Certaines zones nécessitent plus de travail que d'autres, alors n'ayez pas peur de passer plusieurs fois sur des correctifs..
Consultez l'image ci-dessous pour connaître la taille approximative des brosses à utiliser. Couvrez la peau et les vêtements. Il n’ya pas de science exacte à ce sujet, c’est beaucoup d’essais et d’erreur.
Pour obtenir des détails plus fins, vous devez réduire la taille du pinceau. Les cils, par exemple, nécessitaient un pinceau de 3 pixels, mais j'ai augmenté l'opacité à environ 40%. J'ai fait la même chose avec les rides et autres bords durs.
En fin de compte, votre masque de calque devrait ressembler à ceci (appuyez sur Alt et cliquez sur le masque de calque pour voir où vous avez peint le masque). Je n'en ai pas assez fait sur le masque et il y a trois façons de remédier à cela. L'option 1 consiste à double-cliquer sur la vignette du calque (celle-ci est représentée, dans ce cas, par un cercle à moitié noir et à moitié gris). Ajustez les courbes pour produire un résultat plus sombre. L'option 2 consiste à continuer à peindre sur le masque de calque, mais vous risquez de gâcher votre bon travail. L'option 3 consiste à dupliquer le calque de réglage des courbes. Vous pouvez ensuite réduire l'effet en modifiant l'opacité du calque..
Encore une fois, tous les utilisateurs de votre tablette graphique trouveront cela beaucoup plus facile. Créez un autre calque de réglage des courbes au-dessus de "MAN" et "CURVES_DARK" dans la palette des calques. Cochez la case Utiliser le calque précédent pour créer un masque de découpage et appelez-le "CURVES_LIGHT". Tirez la partie supérieure de la ligne vers le haut pour éclaircir l'image. Remarque: la mesure dans laquelle vous manipulez les calques Courbes (y compris "CURVES_DARK") influe sur le temps nécessaire pour dessiner sur le masque de calque et sur le temps nécessaire pour ajuster l'exposition générale ultérieurement..
Remplissez le masque de calque "CURVES_LIGHT" de noir et dessinez directement dessus avec un pinceau à bords doux chargé de blanc. Encore une fois, choisissez la taille et l'opacité du pinceau pour correspondre à la zone que vous traitez. Si vous exagérez une zone, chargez votre pinceau avec du noir et passez en revue la zone à problème.
Vous cherchez à peindre sur tous les domaines où il y a des points forts. Pour renforcer des choses comme les rides, vous devez peindre la lumière à côté de l'obscurité, mais pas au-dessus de celle-ci. Peignez les bords nets avec un petit pinceau puis éloignez-le avec un gros pinceau pour diffuser la transition.
Appuyez sur la vignette du masque de calque en maintenant la touche Alt enfoncée pour voir où vous l'avez peinte. Il devrait ressembler à l'image ci-dessous. Notez également la palette Calques, tous mes calques sont actuellement en mode normal avec une opacité et un remplissage de 100%. La petite flèche à côté de la vignette du calque signifie que le calque inférieur est utilisé comme masque d'écrêtage..
Si ce n’est pas le cas, sélectionnez le calque "CURVES" et accédez à Couche> Créer un masque de découpage. Pour masquer les zones dont vous avez besoin, comme le bas du nez, dessinez-les autour à l'aide de l'outil Plume, transformez le tracé en sélection et appliquez le masque de calque approprié..
Créez un calque d'ajustement de la carte de dégradé au-dessus de "MAN", "CURVES_DARK" et "CURVES_LIGHT". Utilisez les calques sous-jacents comme masque d'écrêtage. Définissez la carte de dégradé comme indiqué ci-dessous, puis changez le mode de fusion des calques en lumière douce et l'opacité à 75%. Vous pouvez maintenant modifier la teinte / saturation, jouer avec le mélangeur de canaux, ajouter un joli fond de studio et vous arrêter ici pour le moment. Mais continuons et ajoutons un drame réel à cette.
Ajoutez une couche d'ajustement de la carte de dégradé sous "MAN" et au dessus de "CLOUD". Entrez la couleur plus foncée en tant que # 164370 (un bleu foncé) et la couleur plus claire en tant que # e2dc9a (un jaune boueux). Cliquez sur OK, puis définissez le Mode de fusion des calques sur Lumière douce et réglez l’opacité du calque sur 68%. Ajoutez un calque de réglage des courbes directement sous la carte de dégradé. Ajustez comme indiqué, puis réglez l’opacité du calque sur 60%. Votre palette de calques devrait celle montrée ci-dessous.
Ajoutez un nouveau calque directement au-dessus de "CLOUD" et remplissez-le avec 60% de noir. Définissez le mode de fusion sur Superposition (il devrait disparaître). Sélectionnez l'outil de gravure et définissez une grande brosse (diamètre 917, dureté 0%), définissez la plage sur les tons moyens et l'exposition à environ 15%. Brûlez ensuite dans les coins pour créer une vignette. Appelez le calque "VIGNETTE" et ajustez l'opacité à votre guise. Le mien a fini à 77%.
Créez un nouveau calque directement au-dessus de "MAN" (en utilisant "MAN" comme chemin de découpage) et un autre directement sous les calques "CLOUD_CURVES" et "GRADIENTMAP". Appelez les nouvelles couches "WHITEGLOW". Sélectionnez l'outil Pinceau, chargez-le en blanc et travaillez sur les calques comme indiqué ci-dessous. Créez une douce lueur blanche sous l’homme pour le soulever de l’arrière-plan. Créez ensuite une lueur blanche au-dessus pour faire ressortir la lumière de l'arrière-plan sur le sujet. Suivez le chemin rose comme indiqué, puis passez une seconde fois.
Cette prochaine étape est un choix stylistique car nous visons un look stylisé. Toutefois, si vous souhaitez une finition plus naturaliste, vous pouvez ignorer cette partie. Sélectionnez toutes les couches actuellement liées à "MAN".
Ensuite, allez dans Filtre> Styliser> Bords brillants et configurez comme indiqué.
Nous voulons éliminer les demi-teintes à ce sujet. Allez à Image> Réglages> Niveaux et configurez-le comme indiqué..
Puis changez le mode de fusion des calques en mode écran et réduisez l'opacité à environ 34%. Dupliquez ce calque et définissez le mode de fusion dupliqué sur Superposition, modifiez l'opacité à environ 13%. J'ai également masqué les zones autour du menton du calque Glowing Edges d'origine (écran, 34%)..
Dupliquez le calque "CLOUD" et faites-le glisser au-dessus des calques "GLOW_EDGES". Appliquez un flou gaussien de 2 à 3 pixels, puis définissez le mode de fusion des calques sur écran et l'opacité sur 50%. Prenez une gomme à effacer et supprimez toutes les parties du nuage qui s'étendent sur le visage et les détails. Dupliquez le calque et faites-le glisser jusqu'à ce que vous obteniez une couverture assez uniforme de la brume au bas de l'image. Appelez ces couches "CLOUD_BLURRED".
Téléchargez les gouttes d'eau 1 image de sxc.hu et ouvrez-le. Allez à Image> Faire pivoter la toile> 180 degrés. Effacer la plus grosse boule d'eau et la partie du ballon brisée.
Ensuite, sélectionnez l'outil de gravure, réglez-le sur Ombres avec une exposition de 35% et exécutez-le là où vous l'avez effacé. Cela devrait donner un mélange plus réaliste.
Collez-le dans votre document directement au-dessus des calques "CLOUD_BLURRED" et définissez le mode de fusion sur Écran. Positionnez-la sur l'épaule de sorte que les gouttes condensées s'alignent sur l'épaule de l'homme. Vous devrez le faire pivoter pour s’adapter. Ensuite, faites glisser une copie de cette couche le long de l'épaule, faites-la pivoter et l'ajustez. Appelez ces couches "DROPS_RIGHT."
Dupliquez les deux calques "DROPS_RIGHT" et avec les doublons sélectionnés, sélectionnez Edition> Transformation> Retourner horizontalement. Faites-les pivoter pour épouser la ligne de l'épaule et renommez-les tous les deux "DROPS_LEFT".
Téléchargez et ouvrez l'image de gouttes d'eau 2 de sxc.hu. Nous ne voulons que les gouttes ici, alors supprimez le ballon et la partie la plus dense de l’eau (gomme puis outil de gravure). Collez dans le document de travail, changez le mode de fusion en écran. Pour obtenir des petites quantités de spray, redimensionnez-les simplement pour les réduire.
Pour obtenir des gouttes de pluie, faites glisser une copie et redimensionnez-la plus grande. Faites plusieurs copies jusqu'à obtenir une bonne diffusion. Utilisez l'outil de clonage pour obtenir une couverture plus précise. Ensuite, groupez les calques, sélectionnez le groupe et accédez à Calque> Masque de calque> Tout révéler. Utilisez ce masque pour atténuer l’impact de la pluie, retirez les gouttes qui recouvrent les détails et nettoyez-le..
Créez une nouvelle couche directement au-dessus du groupe "WATER_DROPS" (la pluie et tout le reste) et appelez-la "STARBURST". Remplissez-le avec 60% de noir et allez dans Filtre> Bruit> Ajouter du bruit et configurez comme indiqué ci-dessous.
Ensuite, sélectionnez Filtre> Flou> Flou radial. Appliquez un flou de zoom comme indiqué. Le centre de flou devrait être juste sur l'épaule de l'homme. Si vous n'appuyez pas sur cela, repositionnez simplement le calque et redimensionnez-le afin qu'il remplisse la totalité de la toile..
Enfin, ajustez les niveaux comme dans l’image ci-dessous et réglez le mode de fusion des calques sur Superposition. Comme 60% est en gros une couleur neutre superposée et que les niveaux sont bien équilibrés, cela ne devrait pas affecter toute l'image. Ajoutez un masque de calque pour masquer les zones pour lesquelles vous ne voulez pas de rayons. J'ai masqué des parties du visage et de la chemise.
Créez un nouveau calque directement au-dessus de "STARBURST" et appelez-le "FAKE_RAIN". Remplissez-le avec 60% de noir, ajoutez du bruit (comme vous l'avez fait pour "STARBURST"), puis redimensionnez-le.
Ensuite, sélectionnez Filtre> Flou> Flou directionnel..
Affichez les options de fusion (cliquez sur le bouton F dans le cercle noir au bas de la palette des calques) et tirez le curseur de calque noir sur 130.
Appliquer un petit flou gaussien.
Et un filtre Smart Sharpen.
Enfin, modifiez les niveaux et définissez le mode de fusion des calques sur Lumière vive..
Dupliquez "FAKE_RAIN", appelez-le "FAKE_RAIN_BGROUND" et déplacez-le sous le calque "VIGNETTE" de la palette des calques. Faites-le pivoter de 10 degrés environ et réglez l'opacité de la couche sur 75%.
Créez un nouveau calque d'ajustement de la carte de dégradé directement au-dessus de "FAKE_RAIN". Définissez la couleur la plus foncée sur # 075053 et la couleur plus claire sur le blanc. Définissez ensuite le mode de fusion des calques sur Couleur avec une opacité de 55%. Ajoutez un masque de calque (calque> Masque de calque> Tout révéler), saisissez un grand pinceau à bords doux, chargez-le de noir, réduisez son opacité à 20% et peignez plusieurs fois.
Ajoutez un calque de réglage de teinte / saturation directement au-dessus de la carte de dégradé que vous venez de créer. Tirez le curseur Saturation jusqu'à -68% et validez. A cette étape, j'ai ajouté un masque de calque et masqué une partie de la cravate rouge en utilisant un pinceau à bords mous à 25% d'opacité..
Ajoutez un calque de réglage des courbes au-dessus et configurez-le comme indiqué ci-dessous. Il semble plutôt morose maintenant, il est temps d'ajouter les finisseurs à ce sujet.
Créez un nouveau calque au-dessus des trois nouveaux calques de réglage et appelez-le "OVERLAY_DODGE / BURN". Remplissez-le avec 60% de noir et changez le mode de fusion des calques en superposition. En utilisant les outils Dodge et Burn, nous allons encore améliorer quelques points forts et quelques ombres.
Voici à quoi ça ressemble avec les changements.
En gros, voici à quoi devrait ressembler votre couche "OVERLAY_DODGE / BURN" en mode de fusion normale. Notez que certaines zones sont plus blanches que d’autres, elles ont été peintes plus souvent que les parties les plus sombres. La superposer est la clé d'une transition douce et naturelle.
En guise de petite garniture de salade, j'ai ajouté une lumière parasite. Remplir un nouveau calque avec du noir. Allez dans Filtre> Rendu> Lens Flare et choisissez 105mm en prime. Les paramètres par défaut devraient être bien. Réglez le mode de fusion des couches de lumière parasite sur Écran et positionnez-le au-dessus de l'épaule. Il est à noter que j'ai également appliqué une petite quantité de bruit, suivi d'un flou gaussien (environ 4 pixels), puis d'une netteté intelligente (environ 150 à 7 pixels)..
Sélectionnez tous vos calques et dupliquez-les. Fusionnez tous les calques dupliqués en un, en vous assurant de ne pas toucher aux originaux. Dupliquez le calque fusionné et nommez-y un "HIGH_PASS" et un "INVERTED". Sélectionnez "HIGH_PASS" et sélectionnez Filtre> Autre> Passe-haut. Cliquez deux fois sur OK, puis définissez le calque sur Superposition. Masquez toutes les sections que vous jugez trop fortes, j'ai fait un peu la zone starburst.
Sélectionnez le calque "INVERTED" et désaturez-le (Commande + Maj + U). Puis inversez-le (Commande + I), appliquez un flou gaussien de 40 pixels, puis définissez le mode de fusion des calques sur Superposition. C’est un peu difficile, alors réglez l’opacité de la couche à environ 45% ou à tout ce avec quoi vous êtes à l’aise.
Vous devriez vous retrouver avec une image hautement éditable. Ajustez les opacités des calques, réglez avec précision les masques de calque, jouez avec les calques de réglage ou désactivez la visibilité de certains des calques. Même sans la pluie et les nuages et tout le reste, il vous reste un moyen de rendre les portraits plus percutants. Voir la dernière image ci-dessous ou une version plus grande ici.
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