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Chris Alexander est un concepteur web expérimenté en Angleterre. En plus de cela, il poursuit sa passion pour la création de personnages mignons, qu’il qualifie de Yipori. Il travaille dur pour faire la transition à la pige en tant qu'illustrateur. Il a créé ces personnages amusants dans Illustrator, après avoir expérimenté d'autres logiciels et flux de travail. Apprenez tout sur sa motivation, son inspiration et sa créativité!
Bonjour, je vis dans les Cotswords, en Angleterre, et suis passionné par toutes les formes de médias. Depuis toujours, je m'intéresse beaucoup à l'animation, aux jeux informatiques, aux films, à la musique et aux livres, et je participe à la création d'objets. Je passe beaucoup de temps à dessiner et à créer des jeux simples..
Je travaille actuellement à temps plein en tant que développeur Web, ce que je fais depuis environ 7 ans (peu probable, assez effrayant). J'ai commencé à travailler dans la conception de personnages vectoriels il y a environ 3 ans. Je travaille moi-même sur des dessins que je transforme en cartes et en gravures pour les amis et la famille.
J'ai toujours dessiné et créé, mais c'était un passe-temps. Au collège, je suivais des cours de mathématiques, de physique et de design dans un domaine plus technique, mais à l’âge de 17 ans, j’ai été envoyé pour un stage d’été, par hasard, j’ai abouti dans une agence de publicité. La société était extrêmement occupée et n’avait pas beaucoup de temps pour moi, alors j’ai été envoyée au bureau de production et je me suis assise devant un ordinateur pour me dire à essayer. C'était ma première fois avec Photoshop, et (sans surprise), j'ai adoré! Après avoir travaillé avec Photoshop, j'ai passé une grande partie de mon temps à créer des œuvres abstraites..
Après mon stage, j’ai changé de carrière et suis allé suivre un cours de multimédia à l’université. C’était un peu plus technique qu’artistique et ne comportait aucune illustration, donc je suis autodidacte en termes de conception de personnages et de logiciels. actuellement utiliser.
J'adorerais vraiment travailler en freelance et, comme beaucoup de gens, j'aimerais idéalement vendre mes propres créations pour être payé pour faire ce que j'aime faire! Je sens que cette nouvelle voie est en train de s’ouvrir pour moi, et j’en suis au début, j’apprends de nouvelles techniques et commence à développer mon style. C'est très excitant!
Je pense que je suis assez influencé par les personnages de jeux informatiques et le design, en particulier ceux de l'ère des 16 bits, où chaque jeu avait un ciel bleu vif, une herbe luxuriante et tout était possible. La plupart des jeux qui m’intéressaient étaient japonais, et je pense que le pays dans son ensemble et ce que l’on pense traditionnellement de kawaii le design est très influent pour moi.
L’animation d’Aardman a également été très inspirante et j’ai été un grand fan des films de Wallace et Gromit qui ont grandi. Le niveau de détail de ces films est incroyable. Je les ai regardés tellement de fois et je trouve encore de nouvelles choses. J'aime vraiment y parvenir dans mon travail, en créant une image où vous remarquez plus de détails plus vous regardez longtemps..
En ce qui concerne les artistes préférés, j'adore les œuvres simples mais détaillées de Tokidoki (Simone Legno). Je suis impressionné par Hyung-tae Kim, son travail est juste fou. J'aime aussi le brillant, le bonheur et l'étrangeté de Keita Takahashi, créateur du jeu Katamari. Glen Keane, l’animateur principal de nombreux personnages 2D de Disney, est incroyable, tout comme les œuvres générales de Pixar. Je viens juste d'entrer dans le monde de la création de personnage en ligne, il n'y a donc pas beaucoup de sites sur lesquels je recherche l'inspiration pour le moment. Je consulte actuellement certains des groupes artistiques Flickr et des recommandations sur Twitter..
Auparavant (il y a 6 mois), j'utilisais Flash pour créer mes personnages, puis je les importais dans Photoshop pour travailler sur des arrière-plans (ce n'était pas la manière la plus efficace de travailler pour moi), mais récemment, j'ai appris Illustrator et je l'utilise dans tout ce que je suis actuellement. créer. Mon poste de travail est un peu à l'étroit, avec un accès rapide et facile à ma chaîne stéréo et (ce qui est le plus important) à mes jouets Totoro, Gloomy bear et Zelda :)
Je commence avec du bon vieux papier et un crayon (et je suis toujours à la recherche du bloc-notes parfait… toujours à la recherche!). Ensuite, je le numérise dans l'ordinateur et commence à tracer les lignes. Mon processus peut être assez fluide, parfois je vais commencer par une petite idée qui évolue et parfois je sais exactement ce que je veux réaliser avant de commencer. "Lune endormie, planète occupée", par exemple, était assez fluide.
J'ai eu l'idée d'un grand personnage rond qui flotterait avec beaucoup de petits personnages qui l'entouraient. Alors que je dessinais des idées pour le personnage principal, je n'étais pas content de la position des bras et des pieds, je les ai donc laissés. Cela a commencé à ressembler plus à une planète pour moi, alors j'ai commencé à dessiner une image plus grande incorporant une lune, et j'ai ensuite travaillé à partir de là..
Les gens peuvent parfois être trop sérieux (moi souvent) et se demander comment ils sont perçus, ce qui est attendu d’eux et ce qui est perçu comme tel. cool. J'aime penser que je ne suis pas trop influencé par la pression des pairs et essayer de faire ce qui m'intéresse. Je trouve que les gens peuvent réagir à cela et s'ouvrir à ce qu'ils aiment vraiment, en ouvrant leur enfant intérieur quand ils se rendent compte de toi. n'allez pas les juger.
Je pense que la plupart de mes travaux utilisent actuellement des techniques simples, je n'ai donc pas d'astuces étonnantes pour le moment (mais j'entends dire que ce site appelé Vector Tuts est très bien avec ce genre de chose), mais je ne peux pas vivre sans le Outils Pathfinder et masques de transparence dans Illustrator.
Pour le moment, c'est très simple, c'est brillant et heureux, ce qui me rend heureux et, j'espère, rend les autres heureux. Il y a parfois eu de petits éléments de l'histoire et des personnages ont parlé, mais je m'inquiétais de la traduction et de l'incompréhension des gens. Avec la façon dont mes conceptions sont maintenant, les gens peuvent projeter toutes les personnalités qu'ils veulent sur eux.
Auparavant, j’avais complètement parcouru le chemin de l’histoire avec une bande dessinée, mais c’était vraiment une histoire (ou une blague) et j’ai personnellement trouvé cela très contraignant de devoir dessiner les mêmes personnages et les mêmes lieux encore et encore. En outre, il est extrêmement exigeant, il faut vraiment que de nouveaux travaux soient effectués tout le temps. Je suis émerveillé par la quantité de travail produite par les artistes de bandes dessinées, ce que je trouve difficile à faire avec un emploi à temps plein..
Le design web est ma profession actuelle et quelque chose qui m'intéresse depuis toujours, mais mon travail actuel ne me laisse pas beaucoup de place ou de temps pour la créativité, donc cela m'a poussé à travailler plus de créativité à mon époque, pour avoir un débouché et j'espère me conduire dans une direction différente. Je suis intéressé par tout le design et je pense que travailler dans différents domaines ouvre de nouvelles idées dans votre domaine actuel du design, tout peut inspirer.
La chose la plus intéressante sur laquelle je travaille en ce moment est Yipori, j'adore ça. Dans un proche avenir, je commence à travailler sur le site de mon portfolio, car j'aimerais partager des styles plus variés. Pour le moment, je n'utilise pas le blog comme blog, il faut donc que mon site soit opérationnel rapidement, mais j'ai tendance à le considérer comme un long processus de travail sur des sites personnels, car je peux faire tout ce que je veux (et j'ai tendance à vouloir tout faire!) et je veux vraiment en faire le meilleur possible.
J'aime créer autant de types de supports différents. Avant, je me concentrais sur les dessins abstraits créés dans Photoshop et ce n'est que plus récemment que je me suis davantage concentré sur Illustrator. Tant de choses sont possibles et j'ai tendance à vouloir tout faire, mais j'essaie actuellement de me concentrer sur cet aspect du design. J'ai parfois le sentiment d'avoir besoin de 5 sites différents pour couvrir tout ce que je veux faire.!
Je pense que c'est la position dans laquelle je suis en ce moment, alors je serais heureux de recevoir des conseils moi-même! En ce moment, je dirais de continuer à travailler dur et d’essayer de faire quelque chose qui vous plait personnellement. Merci beaucoup pour l'interview.
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