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Ce que vous allez créerBien que de nombreux pinceaux de fourrure numériques soient disponibles, il est très difficile d’obtenir un résultat satisfaisant. C'est parce qu'ils sont difficiles - ils ne peindront pas la fourrure pour vous si vous ne savez pas comment fonctionne la fourrure. En fait, ils rendent encore plus difficile!
Dans ce didacticiel, je vais vous montrer comment dessiner une longue fourrure avec un seul pinceau, très universel. Une fois que vous l'obtenez, vous pourrez également utiliser d'autres pinceaux pour accélérer le processus.!
Attention: ce tutoriel concerne la peinture de fourrure et non de peindre un lion ou de dessiner. Vous avez besoin de connaissances de base en peinture numérique pour pouvoir vous en servir!
Pour présenter le processus, je vais peindre un grand chat imaginaire avec une fourrure très épaisse et ressemblant à celle d'un ours. En y ajoutant une crinière de lion, je pourrai vous montrer deux types de fourrure.
Commencez par dessiner quelques différentes poses à très petite échelle. Utilisez un pinceau irrégulier, de préférence légèrement texturé. Ne dessinez pas de détails, et ne zoomez pas - plus la pose est petite, plus il vous sera facile de garder les bonnes proportions.
Astuce: dessinez les premières poses à partir de références, puis continuez avec les vôtresChoisissez l'une des poses et copiez-la dans un nouveau fichier. Redimensionnez-le avec le Outil de transformation gratuit (Contrôle-t). Remplissez le fond avec 50% de gris (# 808080) -est le fond le plus neutre que vous pouvez obtenir.
Baisser le Opacité de la pose à 20%. Créer un Nouvelle Couche et dessinez le lion en utilisant la pose comme guide. Cela n'a pas besoin d'être aussi raffiné à la fois; prenez votre temps et créez plus d'étapes de transition si nécessaire.
Esquisser les principales "masses de cheveux". Si vous n'aimez pas quelque chose à propos de la pose, c'est le moment de le réparer.
Jeter la couche de pose et abaisser le Opacité de l'autre. Créer un Nouvelle Couche. Vous pouvez maintenant dessiner des dessins au trait plus raffinés, bien que cela ne soit pas nécessaire. Il peut être utile d’esquisser votre vision et de la comparer à ce que vous souhaitez réaliser..
Jeter les couches précédentes, ne laissant que le dessin au trait (ou l'esquisse). Créer un Nouvelle Couche. Choisissez un pinceau dur et dessinez un contour du lion en utilisant une couleur vive. Il n'a pas besoin d'être précis à 100%, mais essayez de prédire les contours de la fourrure.
Utilisez le Outil Baguette Magique (W) pour sélectionner la zone en dehors du contour. Inverser la sélection (Control-Shift-I). Créer un Nouvelle Couche et remplissez la sélection avec le Outil Pot De Peinture (g). Vous pouvez maintenant supprimer le contour précédent.
presse Control-U et baisser le Saturation de la forme pour le rendre plus neutre. Ce sera la base de notre peinture. Si vous créez un Nouvelle Couche dessus et coupez-le (Contrôle-Alt-G), rien de ce que vous dessinez ne sortira du contour. Fixez le dessin au trait sur la base, puis peignez les détails qui n'ont rien à voir avec les cheveux. Gardez-les sur un calque séparé tout le temps.
Vous pouvez verrouiller cette couche pour l'empêcher d'être modifiéeCréer un Nouvelle Couche entre la base et le dessin au trait, mais en dessous des détails. Remplir gris foncé, mais pas noir.
Créer un Nouvelle Couche. Esquissez la direction et la longueur des cheveux sur tout le corps. Il est toujours bon de trouver une référence à un animal semblable au nôtre et d'essayer de voir le flux de fourrure sur son corps..
Une fois terminé, inversez les couleurs (Contrôle-I) et régler le Mode de fusion à Recouvrir.
Vous pouvez utiliser le pinceau texturé de votre choix pour cette partie, mais si vous souhaitez obtenir un résultat identique, n'hésitez pas à télécharger "texturedbrush.abr" à partir des pièces jointes du didacticiel..
Créer un Nouvelle Couche. Peignez les couleurs plates très grossièrement. J'ai décidé de donner à mon lion une crinière et un dessous sombres pour le rendre plus original. Il est plus courant que les animaux aient un dessous plus clair (utile pour le camouflage en contre-ombrage)..
Créer un Nouvelle Couche. Choisissez une couleur de lumière ambiante (dans mon cas, c'est le bleu classique du ciel) et peignez grossièrement les zones ombragées..
Définir sa Mode de fusion à Multiplier. Si l'effet est trop fort, baissez le Opacité; si c'est trop faible, utilisez Control-U abaisser le Légèreté.
Créer un Nouvelle Couche. Choisissez une couleur de la source de lumière principale et peignez sur les zones éclairées.
Définir sa Mode de fusion à Écran, et baisser le Opacité à vos besoins.
Temps pour la partie la plus importante! Portez une attention particulière à ce qui se passe à chaque étape - ne copiez pas simplement ce que vous voyez, mais essayez plutôt de comprendre le processus. De cette façon, vous pourrez l'utiliser à l'avenir, pour chaque animal, dans chaque pose..
Créer un Nouvelle Couche sur le calque "fur flow" (vous pouvez en créer un pour chaque étape de cette section ou, si vous êtes plus confiant, les peindre tous sur un calque). Choisissez la couleur de la zone ombrée avec le Outil Pipette (je).
Nous devons maintenant mélanger l'ombre avec le demi-ton, mais pas de la manière habituelle. Dessiner les zones entre des cheveux touffus avec cette nuance plus foncée, mais seulement à la frontière entre ombre et lumière. Plus vous allez dans la zone de lumière, plus l'ombre doit être subtile et uniforme,.
Maintenant, choisissez la couleur du ton moyen et peignez les amas entre les zones d'ombre et de lumière.
Enfin, choisissez la couleur de la zone à la lumière et peignez les touffes ici, en entrant subtilement dans la zone des tons moyens..
À certains endroits, la fourrure "se casse", créant des "fissures" caractéristiques. Dessinez-les avec une nuance sombre mais saturée.
Choisissez une couleur plus claire dans les environs et fermez subtilement les "fissures".
Retour au corps entier. Choisissez la couleur de la zone éclairée et rendez le pinceau beaucoup plus petit. Augmenter le Luminosité et peignez des cheveux très fins et légèrement chaotiques à la lumière seulement.
Choisissez la couleur de la zone ombrée, assombrissez-la un peu plus si nécessaire et accentuez les crevasses les plus sombres d'un petit trait. Appliquez de la peinture sur les zones sombres en croisant de temps en temps les touffes claires avec des lignes ressemblant à des cheveux.
Au cours de l’ombrage, j’ai perdu ma coloration d’origine, alors j’ai ajouté un Nouvelle Couche dans Multiplier mode et assombrit les parties sombres.
Choisissez une couleur de l'ombre. Augmenter sa Luminosité, mais diminuer le Saturation. Peignez les amas du côté opposé à celui des points saillants, ce sera la lumière réfléchie. Ne traverse pas toute l'ombre avec eux!
Créer un Nouvelle Couche sur le dessus, mais ne coupez pas cette fois. En choisissant les couleurs directement du bord, dessinez des poils simples et de petites touffes de fourrure tout autour. Vous pouvez utiliser un pinceau différent pour cela - certaines pinceaux en fourrure fonctionneront très bien ici!
Fusionner (Contrôle-e) Toutes les couches (sauf le fond). Cette couche fusionnée sera notre nouvelle Masque d'écrêtage.
Il est temps de dessiner les plus petits cheveux, mais seulement dans la zone éclairée. Commencez avec la crinière. Choisissez la couleur de sa partie claire, rendez-la plus lumineuse, diminuez la taille de votre pinceau et dessinez les poils individuels.
Un point à retenir: les animaux sauvages ont rarement un long pelage lisse. Plus il est long, plus il est probable qu'il soit ondulé et grossier. Par conséquent, ne dessinez pas ces poils comme des lignes droites - secouez un peu votre main et faites-les se croiser de manière imprévisible.
Faites de même avec le corps, en utilisant des lignes plus courtes.
Vous pouvez revenir à la crinière et ajouter quelques cheveux plus brillants. Moins vous en ajouterez, mieux ils seront beaux.
Rappelez-vous de ne pas aller trop clair sur une crinière sombre!Ajoutez également ces cheveux brillants à la tête. Pour ce qui est du pont nasal et de la fourrure autour des yeux, utilisez une petite brosse épaisse. Si vous décidez de ne pas le faire, vous pouvez obtenir un effet encore plus agréable en dessinant ces poils manuellement..
Notre lion est bien peint, mais il a encore besoin d'une touche finale. Lorsque nous peignons quelque chose avec une surface lisse, il est très facile d’ajouter un grand éclairage. Ici, nous devons être plus prudents, car les gros coups aplatiront la texture de la fourrure.
Créer un Nouvelle Couche. Choisissez une couleur de la lumière sur la crinière et rendez-la beaucoup plus lumineuse, plus colorée. Peignez sur la zone ayant le meilleur accès à la source de lumière. Rappelez-vous de ne pas exagérer cet effet - il ne convient pas à tous les parties de manière égale.
Pour mieux le mélanger, double-cliquez sur le calque. Aller au Mélanger si section, tenir Alt, et faites glisser le marqueur noir sur le deuxième curseur. Plus vous le faites glisser, plus le calque sera transparent sur la partie sombre de la fourrure.
Vous pouvez utiliser cette méthode pour ajouter plus de couches de fourrure brillante. Si vous voulez mieux les mélanger, utilisez Recouvrir mode.
Ajoutez des cheveux très brillants au reste du corps, en utilisant la crinière comme référence pour ce schéma lumineux..
La lumière réfléchie devrait être plus sombre que la lumière principale, mais elle devrait tout de même être visible si vous voulez obtenir une belle forme 3D. Choisissez une couleur dans cette zone, rendez-la plus brillante et moins saturée, et mettez l'accent sur certains poils. Ne pas utiliser de gros coups!
Comme la fourrure fonctionne comme un matériau épais, vous pouvez utiliser ici la diffusion sous la surface. Ce phénomène rend les parties sombres plus saturées lorsque la lumière arrive à travers leur. Pour simuler cela, allez dans Mode masque rapide (Q) et peignez par-dessus la frontière entre ombre et lumière. Cela ne fonctionne pas partout, alors faites attention!
Quittez le mode et inversez la sélection (Control-Shift-I). Ouvrir Fenêtre> Réglages et sélectionnez Teinte / Saturation. Faites glisser le Saturation curseur vers la droite.
Encore une fois, j'ai ajouté un Multiplier couche pour assombrir les parties les plus sombres de la fourrure. C’est aussi un bon moment pour fusionner (Contrôle-e) toutes les couches du corps et utiliser Filtre> Liquéfier fixer la forme générale avec le Outil de déformation en avant.
Créer un Nouvelle Couche. Vous pouvez utiliser le Doux rond brosse à peindre sur le bord pour créer un effet de rétro-éclairage subtile.
Terminez la photo. Si cela semble trop sombre pour vous, vous pouvez jouer avec les réglages suivants: Le contraste de luminosité, Niveaux, et Courbes. Vous pouvez également sélectionner certaines zones et Filtre> Netteté leur.
Dans ce didacticiel, vous avez appris un ensemble de règles permettant de créer une fourrure d'apparence naturelle. N'hésitez pas à les utiliser pour inventer votre propre technique - vous n'êtes pas censé me copier, mais utilisez plutôt ce tutoriel comme support pour votre propre développement. De plus, n'oubliez pas d'étudier la fourrure de divers animaux pour la peindre avec précision - la technique elle-même ne vaut rien si vous ne savez pas ce que vous peignez!
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