Peter Jaworowski est un graphiste professionnel qui maîtrise très bien Photoshop. Peter se spécialise dans la publicité pour certaines des plus grandes entreprises du monde. Dans cet entretien, Peter conseille tous les concepteurs sur la manière de mettre votre travail en valeur de manière à pouvoir obtenir le type de travail qu’il occupe. Cette interview se penche sur la vie et le processus d’être un designer professionnel.
Bonjour, je m'appelle Peter Jaworowski. Je suis né à Bialystok, en Pologne. Je réside actuellement dans la capitale de la Pologne - Varsovie. J'étais dans le domaine de la création depuis environ 5 ans maintenant. Tout a commencé quand j'étais vraiment dans les jeux multijoueurs et mon ami m'a montré une première version de Paint Shop Pro.
Cela me plaisait assez de s'intéresser un peu plus à ce sujet et de basculer dans Adobe Photoshop 6. Les possibilités informatiques liées à l'art me passionnaient. En outre, c'était un changement intéressant par rapport au jeu quotidien. Je suis actuellement copropriétaire d'Ars Thanea et de The Hejz, un portefeuille de tout mon travail..
Ne joue pas
vous dites que les concepteurs doivent se faire embaucher par certaines de ces grandes entreprises?
C'est une question difficile. Les clients veulent toujours impressionner leurs clients potentiels et vendre davantage de leurs produits, c'est évident. C'est pourquoi ils recherchent constamment quelque chose d'original. Je vois beaucoup de jeunes illustrateurs et designers qui essaient de suivre les tendances actuelles, ce qui, à mes yeux, est une fausse direction. Les gens devraient essayer de trouver leur propre style, d'essayer d'être originaux d'une manière ou d'une autre. La deuxième chose que j’ai observée récemment est que les gens font des morceaux pour Nike et Nokia en tant que projets personnels dans l'espoir d'être embauchés par eux.
Je pense que vous pouvez beaucoup plus attirer un client avec un article personnel qui est bien fait et qui est en quelque sorte différent plutôt que de faire un travail personnel. client-personnel pièce si je peux l'appeler comme ça. Bien sûr, dès que vous aurez votre première opportunité pour un projet client plus important et que vous le ferez du mieux que vous pourrez, vous aurez beaucoup plus de chances que quelqu'un d'autre frappe à votre porte à l'avenir. N'oubliez pas que faire des projets de qualité n'est pas suffisant pour les plus grandes marques - vous devez également être communicatif et respecter les délais. J'espère que cela pourra aider.
Playstation 3 HD
J'utilise Photoshop pour presque tout, tout le temps. En ce moment j'apprends quelques applications 3D pour le support et j'essaye d'améliorer mes techniques de matte painting.
Madin Espagne 2008
J'ai toujours été attiré par l'art, même si je n'ai jamais eu ce cadeau entre mes mains et mes dessins étaient plutôt faibles. Quand j'ai découvert Photoshop, je me suis senti comme si j'avais eu une autre chance de m'exprimer par ce moyen. Je ne suis pas ce genre de gars qui a hâte de voir certaines choses. Je vis au jour le jour, projet par projet.
Ce que je fais, c’est essayer de faire de chaque projet comme si c’était mon dernier projet - je mets tout mon effort pour rendre le client heureux, mais aussi pour satisfaire mes besoins intérieurs. En agissant ainsi, je n'ai jamais vraiment eu la chance de penser à un métier, mais il m'est apparu comme un éclair, et j'ai suivi ce chemin.
Hype positif
et ce qui les rend si intéressant.
Comme je travaille toute la journée devant un ordinateur, je vois tous les jours de nombreux sites Web et blogs, mais ceux que je visite quotidiennement ou même plus d’une fois par jour sont: Le FWA, qui est une grande source d’inspiration pour le design interactif. . Sur Behance, vous pouvez trouver de très belles galeries mises en lumière, si vous creusez plus profondément, vous trouverez des trucs vraiment incroyables.
Il y a aussi CPLUV, Reform & Revolution et I Believe in ADV. Je vérifie tous ces sujets pour une dose quotidienne de nouvelles et d'inspiration.
Le nouveau jour de FWA
Normalement, lorsque je reçois un brief du client, je pense à des idées sur le sujet. Je les écris, je crée en outre des tableaux d'humeur et les renvoie au client pour lui demander quelle direction lui convient le mieux. Après cela, j'essaie de pousser l'idée plus loin jusqu'à ce qu'elle soit acceptée. La phase suivante implique des concepts / concepts très rapides et je peux ensuite commencer la phase de production.
Le bulletin rouge I
J'avais beaucoup de difficulté à comprendre que mes créations ne sont pas simplement des images colorées que je crée, mais des pièces publicitaires. C'est pourquoi les produits doivent parfois être beaucoup plus visibles. Et vous devez obéir à l'ID de la marque, ce qui vous oblige à créer quelque chose de spécifique pour elle.
Les produits doivent vendre à cause de cela. Comment cela m'a aidé? Je ne suis pas stressé à chaque demande d'amélioration, je peux planifier l'image différemment à partir de zéro..
Journaliste
Au cours des dernières années, j'ai essayé d'apprendre et d'améliorer mes techniques, mais je pense que le moment est venu de travailler sur le concept. Je ne sais pas si j’aurai à l’avenir des projets dans lesquels je pourrais pratiquer, mais je ferai de mon mieux - c’est certain..
Le FWA Stay Alive
Essayez toujours de tirer le meilleur parti de ce que vous faites, bien que vous soyez vous-même. Merci, tout le plaisir était pour moi.
Auto-réflexion