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Alors que les écoles d'art et de design enseignent l'importance de la forme, de la fonction et de l'utilisation de techniques flashy comme celles de Photoshop, il est rare que les concepteurs acquièrent les compétences nécessaires pour transmettre leurs projets aux imprimeurs, afin qu'ils ne réussissent pas seulement , mais en douceur, produire un travail conçu.
Dans cet article, nous aborderons les bases de la traduction de vos idées brillantes (et sûrement de votre précieux temps et de vos précieuses heures) en projets imprimés avec succès avec une imprimante, facilitant ainsi le respect de vos délais et le maintien de votre bonheur. relation saine avec votre fournisseur.
Ce billet est le troisième jour de notre session de conception graphique. Sessions créatives "Session Day 2Session Day 4"Bien que d’autres procédés d’impression tels que la typographie ou la sérigraphie soient d’excellentes options pour la production de votre travail, cet article traite en particulier de l’impression offset en lithographie, qui est le moyen le plus standard de produire la plupart des travaux imprimés en grande quantité..
La lithographie offset est un processus qui utilise une combinaison de quatre couleurs de traitement, cyan, magenta, jaune et noir, généralement désignées par CMYK, pour produire des images en couleur. Les tons directs, normalisés par le Pantone Matching System®, sont également disponibles en impression offset, mais sachez que lors de la création de vos documents, vous devez vous assurer de deux consignes d'image de base..
Tout d’abord, assurez-vous toujours que chacun chaque Les photos ou images que vous incluez (raster et vectorielles) sont au format CMJN et ne pas RVB. Bien que RBG offre une gamme de couleurs plus étendue et fonctionne bien pour la conception en ligne, elle ne la coupe pas au moment de la mise sous presse. Toutes les images que vous laissez en mode RVB devront être traduites en CMJN par votre opérateur de prépresse avant de pouvoir être imprimées. Cela prend non seulement plus de temps pour un technicien prépresse, mais vous laisse également incertain quant à la couleur de votre peau une fois imprimée..
Cela ne devrait pas être dit, mais une résolution de 72 ppp (points par pouce) ne produira pas une image de qualité sur la presse, contrairement à une impression en ligne. Étonnamment, il s’agit d’un problème récurrent auquel les opérateurs de prépresse sont confrontés lors du traitement des images. Assurez-vous toujours que chacune de vos images est réglée sur au moins 300 dpi avant de les envoyer à votre imprimante, sinon vous serez tristement déçu quand une magnifique photo que vous avez passée des heures à retoucher devient floue et pixelisée une fois qu'elle est entre vos mains..
Il est intéressant de noter qu’il existe en réalité plusieurs types de noir différents en matière d’impression, mais les deux termes les plus utilisés sont «noir uni» et «riche» ou «tout noir». N'oubliez pas que le "riche noir" comporte plusieurs variantes, en fonction des préférences de votre imprimante. Si vous avez déjà créé une image dans Illustrator contenant des sections de noir et que vous l'avez ensuite insérée dans un document Photoshop contenant l'image au-dessus d'un noir choisi dans la palette de couleurs de Photoshop, il est probable que vous ayez constaté cette déconnexion..
Lorsque vous utilisez le noir dans un programme comme Illustrator ou InDesign sans choisir de couleur Pantone, la répartition CMJN est automatiquement définie par défaut sur C = 0 M = 0 Y = 0 K = 100, où le noir est totalement saturé et les trois autres totalement absents..
Comme indiqué précédemment, il existe plusieurs variantes du noir riche, mais il est important de savoir lors de la conception que Photoshop par défaut pour le noir est différent de celui des autres programmes (où C: 75, M: 68, Y: 67, K: 90). Il est probable que Photoshop sera l'endroit où vous trouverez le plus souvent cette différence si vous n'essayez pas intentionnellement de donner à une partie de votre conception un ton plus foncé et plus riche que celui obtenu avec du noir ordinaire..
Si vous le faites intentionnellement, assurez-vous de demander à votre imprimante quelle variante de noir riche ils aiment utiliser pour la presse, généralement appelée "noir chaud" ou "noir froid", où les niveaux de magenta ou de cyan sont plus élevés. respectivement. Il est généralement déconseillé d’utiliser un niveau complètement saturé des quatre couleurs (où C: 100, M: 100, Y: 100, K: 100), car cela pourrait saturer le papier sous presse et donnerait certainement à la presse problème d'opérateur.
Outre la sursaturation de votre papier sur presse ou la création d'un document comportant visiblement des tons de noir différents de ceux que vous attendiez, le principal mal à la tête causé par le choix du mauvais noir survient en termes de type de réglage.
Comme indiqué précédemment, Illustrator et InDesign utilisent tous les deux le noir ordinaire, où il est de toute façon plus souvent recommandé de définir les paramètres de type pour les documents. Toutefois, si quelque chose se produit et que vous avez accidentellement défini de grandes quantités de caractères dans une variante de noir riche, vous remarquerez peut-être un problème dans votre document imprimé final. Si votre opérateur presse exécute votre travail et ne correspond pas parfaitement à chaque séparation CMJN en alignant avec précision les marques de repérage du document, ou si le papier se décale du tout en se déplaçant sur les rouleaux de la presse, vous verrez probablement une ou tous les C, M ou Y ne faisant pas partie des caractères de votre type, ce qui le rend moins précis que prévu. Quoi qu’il en soit, votre imprimante finira par bien le faire, mais il faudra peut-être plus de temps, de papier et d’énergie pour l’imprimer correctement..
Si vous souhaitez que votre / vos image (s) s’exécute complètement sur les bords de la pièce imprimée finale, vous devez inclure ce qui est appelé fond perdu sur tous les bords de vos documents. La zone de fond perdu est tout simplement un excès d'image qui ne se retrouvera pas dans votre pièce finale, mais s'exécutera sur une presse et sera ensuite réduite. Le papier étant susceptible de légèrement se déplacer lors de l'impression sur la presse, il est essentiel de laisser un excès d'image..
Pour éviter ce problème, demandez toujours à votre fournisseur le pourcentage de fonds perdus qu’ils préfèrent être inclus et veillez à concevoir vos documents selon les spécifications, dès le départ, sachant que la partie excédentaire de votre document sera éventuellement coupée. En règle générale, la zone de fond perdu doit se situer entre 1/8 "et 1/4"..
Les marques de rognage sont simplement de petites lignes placées à l'extérieur de votre image pour que l'imprimante sache où couper une fois que tout est imprimé. Même si vous ne les placez pas vous-même sur vos documents, il suffit de dire à votre fournisseur la taille finie de votre / vos pièce (s) pour l'aider à savoir où couper..
Les marques de repérage et les barres de couleur se trouvent à l'extérieur de la zone de découpe du document et servent de guide à l'opérateur de la presse. Lors de l'impression, plusieurs éléments doivent être contrôlés. Les marques de repérage et les barres de couleur vous aident à le faire. Les marques de repérage sont des ensembles de réticule, généralement placés sur les quatre bords de la feuille sur laquelle le document sera imprimé, utilisés par l'opérateur de la presse pour s'assurer qu'ils alignent correctement chaque plaque de couleur pour votre travail. Les barres de couleur sont un ensemble de carrés contenant chacun une densité différente de cyan, magenta, jaune et noir, indiquant une augmentation du gain de point (augmentation de la taille des points de demi-teintes constituant une image), une densité d'encre et sont utilisés pour contrôler le contraste.
Bien que de nombreux programmes disposent de paramètres vous permettant de créer des marques d’enregistrement et des barres de couleur pour votre document, il est peu probable que votre fournisseur les utilise tels quels. L'une des tâches principales d'un opérateur de prépresse consiste à récupérer votre fichier d'origine et à le configurer plusieurs fois sur une feuille, en en ajustant autant que possible le format de papier utilisé pour l'impression, afin d'être aussi rentable que possible. possible. Une fois cela fait, ils ajoutent ensuite des marques de repérage et des barres de couleur, ainsi que des marques de rognage à cette feuille. Il est probable que tous les repères d’inscription ou les barres de couleur que vous avez placés sur votre document seront supprimés et recréés par votre opérateur de prépresse avant d’être imprimés..
Même si seules des presses plus anciennes ou des opérateurs de presse moins expérimentés peuvent avoir besoin d'inclure ce que l'on appelle "interception" dans vos documents, il est toujours judicieux de demander à votre fournisseur s'il en a besoin ou non. Il peut également être bénéfique pour vous de savoir pourquoi cela est nécessaire dans certains cas..
Le piégeage s'inspire de la même théorie que la surimpression, selon laquelle une couleur repose sur une autre afin de garantir qu'aucun espace ne soit créé entre les couleurs au cas où quelque chose se déplace sur la presse. En incluant le piège, en augmentant légèrement la taille d’une couleur pour qu’elle recouvre une autre couleur, vous prenez en compte l’un quelconque de ces problèmes sur la presse. Ainsi, si le papier glisse ou s’étire ou si l’enregistrement ne se fait pas exactement comme il se doit, il n’y aura pas d’écart notable entre vos couleurs. Si votre imprimante nécessite un interception, assurez-vous de demander quels paramètres elle préfère en général et comment l'inclure dans vos fichiers, en fonction du programme que vous utilisez..
Dans tout programme de mise en page standard, il existe une barre de polices dans laquelle vous pouvez trouver toutes les options permettant de choisir une police et ses caractéristiques. Cette barre comprend généralement un menu déroulant permettant de sélectionner le nom de la police, ainsi que d'autres attributs, tels que l'interlignage et le crénage, l'épaisseur de la police et l'alignement des paragraphes. Certains de ces programmes, tels que Quark, comprennent des menus déroulants vous permettant d’appliquer des caractéristiques telles que "gras" ou "italique" même lorsque la police que vous avez choisie ne contient pas ces styles particuliers..
Par exemple, si vous avez la famille de polices Tahoma installée sur votre système, qui n'inclut que Tahoma Regular et Tahoma Bold, ce menu déroulant supplémentaire peut vous permettre de la transformer en une police en italique. Même si cela est tentant, ne le faites jamais lors de la création d'un document à envoyer pour impression. Lorsque votre imprimante reçoit le fichier et l'envoie à la presse, la police est remplacée par une police qui se trouve dans son système et supprime l'attribut italique (ou toute autre que vous avez appliquée de manière arbitraire). Par conséquent, n'oubliez pas de toujours choisir une police spécifique qui possède déjà les attributs que vous souhaitez appliquer, inclus dans la famille de polices actuelle..
Une fois que vous avez fini de créer votre dessin, vous voudrez faire quelques opérations avec vos polices afin de vous envoyer correctement votre imprimante..
En règle générale, les imprimeurs vous demandent de regrouper une copie de tous les fichiers de polices d'origine contenus dans les documents que vous imprimez avec tous vos autres fichiers, de sorte qu'en cas de problème avec l'une ou plusieurs de vos polices. De cette façon, quand ils ouvrent vos documents, ils sont capables d’installer les polices sur leur propre système dans l’espoir de résoudre le problème..
En outre, ils vous demanderont de définir ce que vous appelez "définir" vos polices. Essentiellement, cela transforme les caractères de chaque police en chemins plutôt qu'en caractères réels, presque comme si vous aviez dessiné une forme dans Illustrator, plutôt qu'en un texte saisi à l'aide de l'outil Texte. Ainsi, lorsqu'un logiciel est ouvert, le logiciel n'essaye pas d'appeler une police, car il ne fait que reconnaître une forme et le problème des polices manquantes ou de leur remplacement est complètement évité..
En note, cela ne peut pas être fait dans Photoshop. Il existe des raisons plus détaillées expliquant pourquoi (principalement en ce qui concerne la différence entre les rasters et les vecteurs), mais sachez que vous devez toujours aplatir les fichiers Photoshop afin que votre imprimante puisse voir à quoi ressemble l'image finale et envoyer un fichier en couches les polices que vous avez utilisées pour le créer. Ainsi, si une imprimante doit travailler avec votre fichier superposé pour quelque raison que ce soit, elle est en mesure de le faire et a la possibilité d'installer temporairement vos polices tout en travaillant avec votre fichier sans craindre d'être remplacée automatiquement dans le fichier. processus.
Cependant, il est recommandé, même si vous insérez du texte dans un fichier Photoshop pour l'impression, de le créer d'abord dans Illustrator, puis de le déposer dans Photoshop après l'avoir fait. Cela peut prendre plus de temps et peut être un peu fastidieux de devoir aller et venir entre les programmes, mais la qualité du type sera phénoménalement meilleure que celle de taper du texte dans Photoshop..
Il s’agit peut-être des éléments de base, mais c’est aussi le problème le plus souvent rencontré par les opérateurs de prépresse lors de la préparation des fichiers pour l’impression. Le meilleur moyen d'éviter tout problème avec votre imprimante est de toujours demander à l'avance les coordonnées de votre fournisseur. Chaque fournisseur aura son propre ensemble de préférences en ce qui concerne la préparation de vos fichiers et il est préférable de le demander avant même de créer vos documents, si possible. Si vous avez des questions à un moment quelconque du processus, sachez toujours que vous pouvez demander.
Ce billet est le troisième jour de notre session de conception graphique. Sessions créatives "Session Day 2Session Day 4"
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