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Les mascottes peuvent constituer un atout majeur pour la stratégie de marque d’une entreprise, en donnant un visage et des émotions à un design par ailleurs fade. Cette illustration a commencé comme une nouvelle mascotte rejetée pour la refonte de thewikigame.com, mais il était trop adorable pour être ignoré. J'ai donc dû partager! Ce tutoriel nécessite une bonne connaissance de l'outil Plume et de la création de formes personnalisées dans Illustrator. Nous allons plonger et vous montrer comment illustrer cette mascotte mignonne de petite pieuvre.
Créez un nouveau document avec une planche graphique de 450 x 450 pixels et un mode de couleur de document RVB. Dessinez un carré couvrant toute la planche et appliquez un dégradé au carré de # BEE4E8 à # 45A7D8. Assurez-vous que l'angle du gradient est 90 °.
Ensuite, tracez la forme de la pieuvre avec l'outil Plume. Un conseil rapide sur l'outil Plume - essayez d'utiliser le moins de sommets possible. En général, vous n'aurez besoin que d'un seul sommet par courbe. Une fois que vous avez terminé de décrire et satisfait de votre forme remplissez-le avec # 3BA8C3. Allez à Effet> Styliser> Inner Glow? (Multiply, # 82E4F4, 100%, 22px, edge) et Outer Glow? (Écran, # BBEDF2, 20%, 28px) Assurez-vous d’avoir sélectionné Inner Glow d’abord, sinon vous obtiendrez un étrange halo autour de votre silhouette..
Pointe: Esquissez votre personnage en premier, puis analysez votre esquisse et tracez le contour à partir de celle-ci. Vous constaterez que vos illustrations finissent généralement par être beaucoup plus belles une fois que vous avez pris le temps de les dessiner complètement..
Dessinez les zones rosâtres sous ses tentacules. Vous pouvez les dessiner de manière à ce qu'ils s'étendent à l'extérieur du contour du corps que nous avons dessiné à l'étape 1 et que le rose soit caché par d'autres tentacules, nous masquons ou recouvrons les parties que nous ne voulons pas voir plus tard. Appliquez un dégradé de n ° 938FBB à n ° B599C8, puis utilisez l'outil de dégradé pour incliner le dégradé de sombre à clair, à l'opposé du corps de la pieuvre..
Pointe: lorsque vous dessinez des formes qui recouvrent d’autres formes, mais qui nécessitent une visibilité, la forme recouverte (le corps de la pieuvre) doit être utilisée comme référence pour réduire l’opacité comme pour les tentacules du milieu, puis la relever une fois que vous avez terminé dessin.
Dupliquez le calque corps du poulpe et déplacez-le vers le haut de vos calques. Sélectionnez les couches de tentacules roses et la couche de corps supérieure et regroupez-les (Cmd + G ou Ctrl + G). Sélectionnez uniquement le calque de corps supérieur, mettez le groupe de couches en surbrillance dans la palette, puis sélectionnez Tracé de détourage Créer / Libérer en bas de la palette. Ceci masquera toutes les couches (dessous des tentacules roses) du groupe jusqu'au tracé de détourage (le corps de la pieuvre).
Tracez un contour sous les zones roses mais dans le groupe masqué à l'étape 2. Colorie-les # 3BA8C3, baissez l'opacité à 40% et définissez le mode de fusion sur Multiplier..
Ensuite, vous devez dessiner les 4 tentacules au premier plan afin de pouvoir couvrir les zones roses des tentacules derrière eux. Coloriez-les # 3BA8C3. Vous devrez disposer vos couches pour que ces nouveaux tentacules ne couvrent que ce dont ils ont besoin. L'ordre des couches de chaque tentacule de haut en bas doit être rose en dessous, puis en surbrillance sombre puis sur les bras de tentacule que nous venons de dessiner..
Pointe: au lieu de dessiner chaque tentacule, vous pouvez dupliquer le calque du corps, supprimez les sommets inutiles, puis dessinez simplement la nouvelle partie. vous aurez également besoin de supprimer le style de calque.
La dernière étape pour les tentacules consiste à ajouter de l'ombrage pour donner plus de profondeur aux quatre tentacules au premier plan. Dupliquez l'un des tentacules que vous avez dessinés à l'étape 4 et ajoutez une lueur intérieure (Multiplier, # 50D1D8, 100%, 14px, bord), vous devriez voir à quoi ressemble 4.A. Maintenant, vous devez tirer le bord près du rose plus loin du rose pour que nous ne voyions presque plus la lueur intérieure de ce côté; cela ressemblera à 4.B.
Nous avons l'ombrage, mais nous devons maintenant le masquer pour que les tentacules ressemblent à ceux qui sont doucement fixés au corps. Encore une fois, dupliquez l’un des tentacules dessinés à l’étape 4 et ajoutez un dégradé noir à blanc comme en 4.C. Assurez-vous que ce calque de dégradé est directement au-dessus du calque d'ombrage que nous venons de créer. Sélectionnez les deux calques créés à cette étape et sélectionnez Créer un masque d'opacité dans la fenêtre des options supplémentaires. Vous devriez maintenant voir l'étape 4.D; répéter l'étape 4 pour tous les tentacules.
Optionnel: les lueurs intérieures donnent une impression agréable de donner du volume au corps, mais vous pouvez également dupliquer le chemin du corps, le déplacer vers le calque supérieur, le colorer avec un dégradé allant de #FFFFFF à # A3DADC, et définir le calque sur multiplier.
Dessinez la forme de base des montures de lunettes dans # 404040 Dessinez les yeux fermés dans # 00444C. Ensuite, dessinez les lentilles et appliquez un dégradé (#FFFFFF à # 26A9E0, -30ш). Réduisez l'opacité des lentilles à 40%. Dupliquez les trajectoires de l’objectif et déplacez les copies vers le bas en-dessous de la trajectoire des montures de lunettes et utilisez à nouveau le bouton de recul moins pour couper la partie objectif. Vos lunettes devraient ressembler à l'étape 5.A
Maintenant, nous allons dessiner les ombres des lunettes. Commencez par dupliquer les montures de lunettes, en les regroupant et en en faisant un masque d'écrêtage, comme nous l'avons fait pour le trajet du corps à l'étape 2. Vous pouvez maintenant dessiner dans l'ombrage avec # 333333 à l'intérieur du groupe..
Pour le ruban adhésif sur les lunettes, dessinez les deux formes en 6.A; le haut au-dessus des lunettes et rempli de # 2 et la seconde en dessous des lunettes colorées #BCBCBC.
Dupliquez le calque supérieur, regroupez-le et faites-en un masque d'écrêtage. Maintenant, vous pouvez dessiner dans les ombres de la bande comme 6.B et en couleur # D1D1D1
La dernière étape consiste à donner plus de profondeur à la bande. Dupliquez à nouveau le calque supérieur et colorez-le avec un dégradé du noir (opacité de 100%) au noir (opacité de 0%) en noir (opacité de 100%). Réglez l'angle du dégradé sur -80 °. Modifiez l'emplacement du point central du premier dégradé noir à noir à 25%. Relisez cette dernière phrase et si vous ne savez toujours pas de quoi je parle, j'ai encerclé ce que je veux dire en rouge sur l'image. Cela rendra le reflet que nous créons un peu plus naturel et la source de lumière apparaît au-dessus du sujet. Ensuite, changez l'opacité du calque sur 40% et spécifiez le mode de fusion comme multiplier.
Ensuite, nous allons travailler sur la bouche, qui est de loin la partie la plus complexe de l’illustration..
Dessinez la couleur de la bouche (7.A) avec un dégradé de # 00444C à # 002127 et appliquez une lueur intérieure (Multiply, # 04507B, 60%, 8.5px, bord)
Dupliquez le calque supérieur, regroupez-le et faites-en un masque d'écrêtage, vous devez déjà être familiarisé avec ce processus :) Dans ce groupe, tirez la langue dans # AC294E avec un éclat interne (Multiplier, # 04507B, 20%, 5.5px, bord)
Toujours dans ce groupe, tracez les dents avec une lueur interne (Multiply, # AABEC8, 80%, 2,75 px, bord) et une lueur externe (Multiply, # 05646E, 100%, 2,75 px)..
Ensuite, nous devons ajouter un dégradé assez complexe aux dents pour leur donner un éclat brillant. De gauche à droite et avec leurs emplacements respectifs et avec les emplacements du point médian: # 999999/0%, MID-70%, # CCCCCC / 15%, MID-50%, F2F2F2 / 50%, MID-50%, # CCCCCC / 85%, MID-50%, # 999999/100%.
Reproduisez à nouveau la bouche, déplacez-la au-dessus des dents et de la langue, coloriez-la en blanc, réglez le mode de fusion sur Multiplication et donnez-lui une lueur intérieure. (Multipliez, # 04507B, 60%, 2.75px, bord) Cela donnera à votre bouche un peu plus de profondeur, comme vous pouvez le voir en 8.A.
Pour l'ombre à la lèvre supérieure, nous allons utiliser le même truc de masque d'écrêtage / ombre intérieure que nous avons utilisé pour les tentacules. Dessinez les deux formes en 8.B, coloriez la plus grande en blanche, définissez le mode de fusion sur Multiplier et donnez-lui une lueur intérieure. (Multipliez, # 04507B, 30%, 4.25px, bord) Ensuite, regroupez les deux et faites de la forme plus petite le masque de découpage. Maintenant, vous avez un beau cône dans l'ombre de la lèvre inférieure.
Pointe: les deux formes partagent le même bord supérieur l'une avec l'autre et le calque de la bouche - au lieu de dessiner chacune d'elles, vous pouvez dupliquer le calque de la bouche et les modifier si nécessaire.
La dernière étape pour la bouche est d’ajouter quelques reflets au-dessus et au-dessous. Nous allons utiliser le même tour de masque d'écrêtage que nous avons utilisé, sauf avec des lueurs extérieures.
Créez les deux formes dans 9.A, appliquez une lueur externe (Screen, # DB3072, 100%, 11.25px) à la première. Regroupez-les et créez un masque d'écrêtage avec la forme inférieure et vous ne devriez voir que la lueur externe rosâtre sous la bouche..
Répétez ce processus avec les formes en 9.B pour créer la lueur supérieure.
Ajoutez des taches dans les tons sombres et clairs et à différentes opacités.
Ouf, vous l'avez fait! maintenant, vous devriez vous sentir plus à l'aise avec les masques et les lueurs extérieures / intérieures. Merci de lire, pour plus de mes tutoriels et ressources de conception s'il vous plaît visitez Chapolito.
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