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Vos illustrations ont-elles une apparence plate et vous ne savez pas pourquoi? Dans ce tutoriel, nous expliquerons comment ajouter de la profondeur à vos illustrations en utilisant une simple technique de coloration. Commençons!
Commencez avec un simple croquis. Esquisse ce que tu veux. Dans ce tutoriel, j'ai dessiné une tête de dragon.
Créez un calque sous l'esquisse et diminuez l'opacité du calque de l'esquisse. Ensuite, prenez un pinceau dur avec 100% d'opacité et de fluidité pour dessiner une forme de base pour votre image..
Sélectionnez maintenant le calque d'esquisse et choisissez Créer un masque d'écrêtage dans le menu Calque (ou cliquez sur Alt + Ctrl + G) pour couper ces parties de l'esquisse qui dépassent de la forme..
Créer un calque sous le calque d'esquisse (il sera automatiquement découpé) et esquisser quelques détails.
Ajoutez un calque au-dessus de ceux-ci (ne le coupez pas) et ajoutez les détails qui ne font pas partie de l'image que vous avez déjà peinte (comme les dents). Revenez ensuite au calque de forme (celui qui donne la forme à tous les calques coupés) et fixez le bord de manière à ce qu'il ne soit pas trop lisse (par exemple, si vous dessinez un chat, dessinez des touffes de fourrure)..
Maintenant, je vais vous montrer ce qu'il ne faut PAS faire. Il est vraiment important de bien comprendre une erreur commise par de nombreux artistes. Alors, lis ces étapes et vois si c'est quelque chose que tu fais puis je te montrerai comment l'éviter.
Dans cette étape, j'ai ajouté quelques points forts. Bien sûr, si la couleur de base était rouge, la lumière devrait être rose, à droite?
Maintenant quelques nuances… Je choisis le rouge foncé (il fait tellement noir qu'il est presque noir).
Maintenant, pour mélanger les lumières et les nuances, je prends du rouge, un pinceau doux et je peins un peu dessus. Je peins aussi les cornes, les petites épines et l'oeil.
Je colore les cornes et les dents avec la même technique qu'auparavant - j'utilise un jaune pâle foncé pour cela.
Ma photo est si plate que je souhaite utiliser davantage de lumières et de nuances. Mais, puisque j'ai utilisé le rouge le plus clair et le plus foncé, le blanc et le noir sont tout ce qui reste. Et comment ça vous plaît? Théoriquement, c'est une bonne image, mais quelque chose ne va pas. J'ai passé deux ans à essayer de comprendre quoi et maintenant je vais vous montrer comment éviter cet effet terne. Revenons dans le temps à l'étape 5.
Supposons maintenant que les étapes 6 à 10 ne se soient jamais produites. Première règle - la lumière du soleil "blanche" est chaude, et cela signifie qu'elle n'est jamais vraiment blanche. C'est pourquoi l'utilisation du blanc pour l'éclairage vous donne un effet irréaliste. Il en va de même du rose sur la surface rouge, car il n’ya rien d’autre que du rouge mélangé avec du blanc. C'est la même chose avec les nuances - elles ne sont pas noires. Alors, comment trouver cette couleur parfaite pour l'ombrage et l'éclairage? Voici la solution: Color Scheme Designer. Copiez la valeur hexadécimale de votre couleur de base et insérez-la dans le programme. Ensuite, choisissez l'onglet Complément et c'est tout. La nuance parfaite pour le rouge est le vert.
Avant d'appliquer cette astuce, réglez votre résolution sur 300 dpi (Image> Taille de l'image> Résolution). Cela vous permettra de dessiner plus méticuleusement. Maintenant, utilisez le vert foncé pour les nuances.
Et vert clair pour les lumières. Voici une autre astuce - changez le mode pinceau en Lumière linéaire - il donne l’effet montré sur la balle. Attention! Avant de le faire, fusionnez le calque de base avec ceux découpés. Le mode Pinceau affecte uniquement le calque sur lequel vous dessinez..
Si vous avez utilisé des lumières trop fortes, vous pouvez l’adoucir avec un pinceau doux avec une couleur de base (Mode Pinceau: normal). Il suffit de ne pas toucher les bords des détails ou vous allez le rendre flou.
La photo ci-dessus semble terminée et, en fait, nous pouvons l’envisager (une fois que vous avez fini de vous en sortir, bien sûr). Tout dépend de vos besoins. Vous pouvez vous arrêter maintenant si vous le souhaitez, je vais simplement vous montrer comment ajouter un éclat à votre photo. Utilisez Color Scheme Designer pour trouver la nuance correspondant à la couleur des cornes / dents (si vous avez utilisé une nuance jaunâtre, elle est bleue), vous pouvez également ajouter une nuance plus verdâtre à la base si vous le jugez nécessaire..
Maintenant, pour le rendre plus vivant, vous pouvez ajouter de la lumière rouge autour des yeux. Le mode lumière linéaire est idéal pour les petits détails tels que les étincelles. N'en faites pas trop, sinon votre image paraîtra… mouillée.
Maintenant, je vais vous parler de la théorie de la lumière. Nous pourrions placer une source de lumière dans notre scène, mais cela ne fonctionnerait que si notre objet était dans un espace vide et sombre où toute la lumière qui la manque est totalement absorbée. Je l'expliquerai plus en détail à l'étape suivante, mais plaçons maintenant cette source de lumière principale.
Passons maintenant à la lumière réfléchie. Le ciel semble bleu car il absorbe toutes les couleurs de la lumière du soleil, mais bleu - et le reflète à nos yeux. Ainsi, ma tête de dragon sera également éclairée avec du bleu, à l'opposé de la source de lumière principale (et s'il y avait une forêt verte derrière elle, elle serait éclairée en vert - vous avez l'idée principale).
Si vous voulez un effet plus chaud, vous pouvez utiliser le pinceau en mode Vivid Light. Cela fonctionne exactement comme Linear Light, mais cela n'affecte que les zones claires et semble plus chaud au final..
Accentsconagua