Vous avez toujours voulu développer un personnage capable d'enchanter le monde et de rivaliser avec Hello Kitty? Dans cet article, je voudrais présenter quelques éléments qui rendent un personnage mignon et attrayant et vous aider à atteindre vos objectifs. Premièrement, je parle de la raison pour laquelle quelque chose est considéré comme mignon. Ensuite, j'aimerais vous donner une vue d'ensemble sur les proportions mignonnes et, en conclusion, examiner les règles générales et les conseils. Le but est de créer un manuel de design de personnage mignon qui puisse être utilisé universellement dans le processus de design.
Ce billet est le jour 1 de notre session d’illustration du personnage. Sessions créativesAfin de comprendre les facteurs qui rendent un personnage mignon, il faut expliquer pourquoi nous considérons quelque chose comme mignon. Ne vous inquiétez pas, je ne vous emmènerai pas dans une expédition psychologique dans les profondeurs de votre subconscient. C'est beaucoup plus facile.
En tant que nouveau-nés et nourrissons, les êtres humains ne peuvent pas survivre sans l'aide et les soins prodigués par des adultes. Ainsi, un nouveau-né a besoin de certaines caractéristiques qui témoignent de son impuissance et de son besoin de protection, de sorte que les adultes doivent prendre soin de leur bébé. Il a été scientifiquement prouvé que les proportions d'un bébé évoquent un tel comportement.
Ces caractéristiques enfantines rendent un bébé adorable et nous amènent à nouer des relations. Nous trouvons ça minable. Cela fonctionne même lorsque nous voyons des choses nous rappelant un bébé ou seulement certaines parties de celui-ci..
Cela signifie que ces caractéristiques peuvent être délibérément transfusées et appliquées, par exemple dans le domaine de la conception d'objets et bien sûr, en particulier dans le domaine de la conception des personnages. C'est mieux si on considère les proportions en détail.
Comme le crâne humain ne grandit que très peu, nous naissons avec une tête relativement grosse. La longueur de la tête d'un bébé représente en moyenne un quart de la longueur de son corps. Ce n'est qu'un huitième de la taille d'un adulte. Le résultat de ceci est un trait important de la proportion de gentillesse. Les personnages mignons ont besoin de grandes têtes rondes. Leur taille peut constituer même la moitié de la longueur totale du corps. Les exagérations sont possibles et parfois même nécessaires. Essaye le!
Une grosse tête laisse beaucoup de place pour un beau visage. Pour que ça devienne mignon, il faut tenir compte de quelques points. Les yeux et les oreilles sont placés proportionnellement bas sur le visage et sur le crâne. Ainsi, le front devient très long. De plus, les yeux sont très éloignés les uns des autres. Les deux caractéristiques sont très importantes.
De même, les yeux doivent montrer vers l'avant, également par exemple dans les dessins de serpents et d'oiseaux. Les yeux d'un nouveau-né sont relativement grands. De grands yeux rendent un personnage dinky. Franchement dit, la plupart du temps, je ne conçois pas des yeux énormes et détaillés. C'est une question de goût.
Le nez d'un bébé est très mou et n'est pas complètement développé. Il a l'air très dinky comme un nez retroussé.
La bouche ne doit pas apparaître dans des dimensions trop grandes. Les petites tailles fonctionnent mieux, car les grandes bouches semblent dangereuses. En fait, certains personnages japonais mignons n'ont pas du tout de bouche. Donc, il n'est pas nécessaire que quelque chose devienne mignon. De mon point de vue, je ne veux pas l'abandonner. Faites attention à ce que la bouche ne soit pas trop éloignée des yeux.
J'aime donner deux petites dents à mes personnages, parce que cela me rappelle les dents de lait d'un enfant, qui tombent. Il a l'air très mignon et enlève un peu de la perfection du personnage, ce qui les rend encore plus aimables.
Les bras ne devraient pas être trop longs. Les formes sont douces et rondes. Les muscles ne correspondent pas ici. Les doigts sont courts et gros. Pour tirer les doigts le plus gros possible, il existe un petit truc: laissez simplement un doigt dehors. Considérant Mickey Mouse cela fonctionne très bien.
Les jambes du personnage doivent être très courtes et dodues. Cela le fait paraître non seulement maladroit, mais aussi détendu et passif. La passivité et une légère touche d'impuissance affaiblissent notre instinct de protection, condition préalable de base. Le fait de se dandiner à cause des jambes courtes est très mignon. Qu'est-ce qui est plus bête que le dandinement des manchots??
Indépendamment de ces caractères de proportion, il convient de prendre en compte d'autres caractéristiques. C'est une question de réflexion générale qui affecte le succès d'une conception de personnage mignonne.
Tout en dessinant, faites attention à ce que les formes de vos personnages restent rondes. Les formes rondes sont amicales et nous invitent à les câliner. Les contours doivent être dessinés mous et arrondis. Gardez le trait épais! Les contours durs et irréguliers avec des angles pointus perturbent l'image globale et ne correspondent pas quand il s'agit de douceur.
Rester simple! Il est important de ne pas rendre vos personnages trop complexes. Trop de détails ne font que perturber et diluer l’image globale. La réduction accentue les éléments qui restent. Ils rendent un personnage universellement applicable. Pour les enfants et pour les adultes aussi, simple est mignon!
Les personnages exceptionnellement mignons sont petits et charmants. Les écureuils sont doux, les petits lapins sont doux. Les petites créatures ne semblent pas représenter un danger, car nous pouvons facilement les garder sous contrôle. Appliqué à la conception des personnages, cela signifie que King Kong occupe clairement une position inférieure sur le graphique de la gentillesse que le petit lapin. Le personnage doit être aimable, pour être précis, il doit paraître ouvert et sociable.
Les couleurs aident à mettre en évidence les traits de caractère de la figure. Bien qu’il n’y ait pas de couleurs vraiment mignonnes, la couleur utilisée peut toujours servir de gentillesse. Les couleurs chaudes et amicales ont l'air amicales et invitantes. Des couleurs telles que le rose, le jaune, le bleu clair ou le blanc sont lisses, innocentes et pures. Les couleurs pastel vont aussi très bien. Ils ont approximativement la même valeur tonale et donc quelques contrastes. Cela les rend doux et lisse.
Les contrastes difficiles devraient plutôt être évités, sauf si une déclaration est voulue. Les contrastes difficiles donnent l'impression qu'un personnage est vivant et puissant. Mais ces traits de caractère ne correspondent pas à la définition de la gentillesse.
J'espère avoir réussi à offrir une bonne vue d'ensemble sur les éléments de gentillesse. Ceci est seulement conçu comme une énumération de tous les éléments. Il n’est pas nécessaire de s’en tenir à tous et de les travailler tous dans le personnage..
Les exagérations sont de bons instruments, de sorte que la conception d'un personnage reste vivante et individuelle. Il peut également être utile d’empiéter sur certains éléments, par exemple en combinant des éléments mignons et non mignons, en appliquant des contrastes difficiles ou des couleurs très sombres ou en inventant une histoire qui montre que le personnage n’est pas mignon du tout, mais diabolique. et méchant. Cela contribue à accentuer la conception de votre personnage à partir de la masse énorme de personnages tout simplement mignons. Comme dans tous les autres domaines du design, il est utile de commencer par penser à un concept convaincant et original..