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Je veux prendre quelques notes avant de commencer à créer quelque chose comme ça. La pièce est pour les utilisateurs intermédiaires. Je vais vous guider à travers différents processus de brossage.
Une tablette est recommandée dans ce tutoriel. Bien que je n'en ai pas et que j'ai tout fait en utilisant seulement une souris. Cela m'a pris beaucoup de temps pour bien faire les choses. Je tiens donc simplement à vous avertir qu'il s'agit d'un travail difficile sans tablette (mais ce n'est pas impossible). De plus, rappelez-vous que le résultat souhaité peut venir après des heures de travail difficile.
Jetons un coup d'œil aux images que nous allons utiliser:
Commencez par ouvrir l'image du danseur. Prenez l'outil Plume (P) et commencez à extraire. Lorsque vous avez terminé de créer le chemin, cliquez avec le bouton droit de la souris et sélectionnez Créer une sélection. Puis utilisez Command + C pour copier la zone sélectionnée. Créez ensuite un nouveau document avec une largeur de 1150px et une hauteur de 1550px, avec une résolution de 300px / pouce. Utilisez Commande + V pour coller la zone sélectionnée de l’homme. Nommez cette couche "Humain".
Vous n'avez pas besoin d'extraire toute la personne, car c'est une pièce abstraite, nous n'avons besoin que de la moitié supérieure de son corps. Lorsque vous avez terminé la découpe, accédez à Couche> Réglages> Ombres / Rehauts et éclaircissez un peu cette personne..
Ensuite, ouvrez l'image de la tête du loup. Nommez cette couche "Wolf". Utilisez les touches Commande + T pour transformer gratuitement cette image. Positionnez-le et redimensionnez-le à la tête du mec. Vous pouvez utiliser cette opacité pour voir si vous l'avez fait correctement. Essayez de conserver les proportions, cette tête ne peut être ni trop petite ni trop grosse. Alors, quand vous avez fini de positionner, prenez l'outil Pinceau (B) avec tous ses paramètres réglés sur 100%, puis ajoutez un masque de calque au calque "Wolf". Changez votre couleur en noir et peignez sur un masque pour masquer le fond noir et sa fourrure.
Rappelez-vous que la raison d'utiliser un masque de calque est d'avoir la possibilité de corriger la tête de ce loup si nécessaire. Donc, si vous êtes allé trop loin avec votre pinceau noir, passez au blanc et ramenez les parties effacées.
Ajoutez la même chose au chemisier du gars. Regardez la 4ème image ci-dessous pour référence. Ajoutez un masque de calque au calque "humain" et de la même manière, en utilisant une brosse noire et dure, effacez certaines parties de sa tenue pour la rendre plus adaptée à la tête de loup..
N'oubliez pas non plus que vous devez cacher certaines parties du cou épais du loup. Nous devons le rendre plus humain. Cela a l'air très drôle en ce moment, mais ne vous inquiétez pas, nous allons tout retoucher!
Maintenant, je n'aimais pas la fourrure de ce loup, elle avait l'air un peu trop petite. J'ai donc décidé de créer de la fourrure pour cette affaire. C'est une méthode assez étrange et alternative pour le créer. Cela prend un certain temps, mais cela rend la fourrure assez lisse et vous permet de la placer où bon vous semble. Donc, au lieu d'utiliser des canaux, nous allons transformer cela en pinceau.
Ouvrez à nouveau l'image du loup. Saisissez l'outil de sélection rectangulaire (M), sélectionnez une partie visible de la fourrure et copiez-la (Commande + C). Maintenant, suivez ces étapes:
Toutes les nuances de blanc seront complètement transparentes et les nuances de gris - semi-transparentes, de sorte que moins vous obtiendrez de gris, mieux ce sera. Mais faites attention, ne réglez pas trop les niveaux car la fourrure pourrait s'aiguiser.
Une fois que vous avez créé le pinceau, ouvrez la palette des pinceaux et trouvez-le parmi tous les pinceaux. Sélectionnez cette brosse, changez votre couleur en rouge et saisissez l'outil Pinceau (B) avec tous les paramètres définis à 100%. Ouvrez l'image du loup (encore une fois en tant que nouveau document), puis créez un nouveau calque et tracez une marque de pinceau rouge sur ce calque (première image ci-dessous).
Appuyez sur Command + T (Free Transform) et transformez ce pinceau rouge en fourrure de loup. Affichez la sélection de ce calque de pinceau (Commande + clic gauche sur la vignette du calque) et rendez ce calque de pinceau invisible (deuxième image ci-dessous)..
Appuyez sur Commande + C pour copier cette pièce en fourrure, accédez à notre document de projet principal et collez-le au-dessus de tous les calques (Commande + V). Nommez cette couche "Fourrure".
Créez plusieurs doublons du calque "Fourrure" à l'aide de Commande + J. Ne vous trompez pas, vous pouvez les regrouper. Puis utilisez Command + T (Free Transform) pour positionner ces calques là où devrait se trouver la fourrure. N'oubliez pas de les mettre dans la bonne direction, car ils doivent avoir l'air naturel.
Couvrez le haut et le bas de la tête et le cou. Ensuite, prenez l'outil Gomme (E), réglez la dureté sur 0%, le débit sur 20% et conservez le diamètre assez petit. Maintenez la touche Commande enfoncée et cliquez avec le bouton gauche de la souris sur le masque de calque "Wolf" pour rappeler la sélection du masque. Sélectionnez ensuite chaque couche "Fourrure" et effacez certaines parties troublantes du visage du loup (nous avons utilisé cette sélection tout simplement pour ne pas sortir de la zone de la tête du loup lors de son effacement)..
N'oubliez pas que vous devez incorporer cette fourrure dans la peau, pas la supprimer complètement. C'est pourquoi nous utilisons une gomme douce. Regardez la troisième image ci-dessous pour référence. Lorsque vous avez terminé, réglez votre arrière-plan sur quelques autres couleurs pour voir si vous avez fait du bon travail lors de l'ajout de fourrure. Si tout se présente bien, revenez au blanc..
Enfin, faites une sauvegarde. Sélectionnez tous les calques sans arrière-plan blanc et faites-les glisser vers l'icône Nouveau calque. Appuyez sur Commande + E pour les fusionner. Nommez ce calque fusionné "Loup-garou", maintenez la touche Alt enfoncée et cliquez sur la visibilité du calque "Loup-garou" (petite icône représentant un œil près du calque)..
De cette façon, toutes nos couches de sauvegarde sont masquées et nous pouvons travailler avec une seule pièce maintenant..
Vous pouvez également activer le fond blanc, il est alors plus facile de travailler. Maintenant, sélectionnez le calque "Loup-garou", ajoutez le réglage Teinte / Saturation (Commande + U) et effectuez un petit réglage de couleur.
Zoomez plus près de l'image et remarquez que près de la mâchoire se trouve une couleur rouge / rose qui détruit l'aspect général de cette tête. Pour faire correspondre la couleur, utilisez l’outil Éponge (O), définissez son mode sur Désaturation et le flux sur 30-50%. Puis peignez légèrement à cet endroit pour le désaturer un peu.
OK, donnons plus de vie à ce loup-garou. Alors allez à Image> Réglages> Ombres / Rehauts, configurez-le pour répondre à vos propres besoins. Ensuite, utilisez l'outil d'esquive (O) et l'outil de gravure (O) avec les deux expositions réglées à environ 30%. Faire quelques corrections à sa tête (se référer à la deuxième image ci-dessous).
Donnons maintenant une touche de couleur et un contraste moins marqué à ce loup-garou. Utilisez Image> Réglages> Couleur et image sélectives> Réglages> Luminosité / Contraste. Utilisez ensuite Commande + clic gauche sur la vignette du calque "loup-garou" pour rappeler la sélection. Appuyez sur Commande + Maj + C (Copier fusionné) et collez-le au-dessus de tous les calques. Nommez ce nouveau calque "Couleur" et définissez son mode de fusion sur Lumière douce. Ensuite, allez à Image> Réglages> Carte de dégradé, puis ajoutez un dégradé allant de # 47331c à # b18d69. Jouez maintenant avec l'opacité du calque "Couleur" pour répondre à vos propres besoins. Je règle mon opacité à 53%.
Utilisez à nouveau Commande + clic gauche sur la vignette du calque "loup-garou" pour rappeler la sélection. Appuyez sur Commande + Maj + C (Copier fusionné) et collez-le au-dessus de tous les calques. Nommez ce calque "Netteté" et sélectionnez Filtre> Autre> Passe-haut, puis définissez le rayon sur 1 pixel. Ensuite, effacez quelques parties inférieures de cette couche (nous voulons que cela ne s'applique qu'à la tête). Pour ce faire, utilisez l'outil Rectangle de sélection (M) ou Gomme (E). Lorsque vous avez terminé, définissez le mode de fusion du calque "Netteté" sur Lumière douce..
OK, il faut maintenant que toutes ces couches soient fusionnées en une seule. Alors, Commande + Cliquez sur la vignette du calque "loup-garou" pour rappeler la sélection. Appuyez sur Commande + Maj + C (Copier fusionné) et collez-le au-dessus de tous les calques. Nommez ce nouveau calque fusionné "waswolf_1" et désactivez tous les autres calques (sauf l'arrière-plan)..
Et de cette façon, vous pouvez ajouter de la fourrure où vous voulez. N'oubliez pas de copier la fourrure de différentes parties de la tête pour obtenir différents résultats.
Créez un nouveau groupe, nommez-le "tête peinte", puis créez un nouveau calque à l'intérieur. Nommez cette couche "tête tachée". Prenez l'outil Smudge (R), assurez-vous que l'option Sample All Layer est cochée. ensuite désactiver le calque d'arrière-plan! C'est nécessaire car l'outil de maculage échantillonne maintenant toutes les couches (y compris le fond blanc) et nous ne voulons pas mélanger accidentellement la fourrure avec un fond blanc. Maintenant que l’arrière-plan est défini sur invisible, commencez à maculer (mais rappelez-vous de ne pas en faire trop).
Ensuite, prenez l'outil Pinceau (B) et assurez-vous que vous avez les mêmes paramètres que ceux indiqués (deuxième image ci-dessous). Créez un nouveau calque au-dessus, nommez-le "tête peinte". Maintenez maintenant la touche Alt enfoncée pour passer à l'outil Pipette, puis dégustez les couleurs de la tête du loup (troisième image ci-dessous). Relâchez Alt pour revenir à l'outil Pinceau, puis peignez. Utilisez le reste de l'image pour référence. J'ai décrit l'ensemble du processus de création de cet effet peint dans les images ci-dessous.
Rappelles toi:
Je sais que cela a l'air horrible lors de la prévisualisation, mais je dois vous montrer à quoi ressemble chaque couche pendant la création de cet effet peint. C'est un processus étape par étape dans lequel c'est fait. Chacune de ces parties peintes est une seule couche.
Voici un petit conseil qui vous permet de rendre la couche "tête maculée" moins floue et plus nette: utilisez la commande Filtre> Netteté> Masque flou et augmentez la quantité..
Maintenant, prenez soin du prochain élément vestimentaire. Créez un nouveau groupe au-dessus de la "tête peinte" et nommez-le "poitrine peinte". Et maintenant, le processus est le même:
La brosse douce avec une dynamique de forme appropriée vous permettra d’atteindre cet effet. Si vous êtes perdu, reportez-vous à l'étape 11.
Suivez le même processus pour chaque vêtement de cet homme. Maintenant, prends soin de sa veste. N'oubliez pas de goûter aux couleurs sombres et claires de la surface sur laquelle vous peignez. Dans ce cas, essayez d’échantillonner l’endroit le plus sombre et le plus clair de cette veste à l’aide de l’outil Pipette (I). Tous les paramètres seront les mêmes que précédemment. Il y a une seule exception, si vos lignes ne sont pas assez visibles, vous pouvez augmenter l'opacité et le flux de votre pinceau..
Même chose pour le côté gauche de cette veste. Gardez à l'esprit que chaque nouveau processus doit être effectué sur de nouvelles couches. Pour ne pas vous perdre, il est préférable de créer un groupe de calques pour chaque partie peinte de ce loup-garou..
Ajoutez maintenant des effets peints au bas de la veste. Échantillonnez les couleurs les plus sombres et les plus claires de la zone blanche inférieure. Vous devez avoir l’idée de créer cet effet, c’est toujours un choix aléatoire. Il n'y a pas de règle d'or pour trouver des couleurs à peindre.
Cliquez sur OK, allez au bas de la palette des calques, créez un nouveau calque au-dessus du calque d'arrière-plan blanc et nommez-le "bg de couleur". Prenez l'outil Dégradé (U), choisissez la couleur # 081320 et commencez à ajouter de la couleur à l'arrière-plan. Assurez-vous que vos options de dégradé sont définies sur Radial. Vous devriez obtenir quelque chose qui ressemble à la première image ci-dessous.
Ajoutez maintenant un masque de calque au calque "bg coloré". Saisissez l'outil Pinceau (B) avec les mêmes paramètres que précédemment et réduisez la taille du pinceau à 1 px. Le paramètre de fondu peut également être augmenté si nécessaire, puis sélectionnez le noir pour la couleur et peignez sur le masque de calque pour créer des rayures (deuxième image ci-dessous)..
Enfin, créez un nouveau calque et définissez la couleur sur # 01060b. Prenez l'outil Dégradé (G) et ajoutez des tons de fond plus sombres (troisième image ci-dessous)..
Maintenant, ouvrez une belle texture. Faites-le glisser sous le calque "loup-garou". Nommez-le "texture". Ensuite, allez à Image> Réglages> Désaturation (2ème image ci-dessous). Ensuite, changez ce calque Mode de fusion en écran et appuyez sur Commande + I sur le clavier pour inverser (troisième image ci-dessous). Allez à Image> Réglages> Niveaux et rendez la texture plus visible. Appliquez ensuite le filtre> Netteté> le masque flou pour lui donner un bel aspect net..
Faites des doublons de cette texture (Commande + J) et remplissez-le de fond. Utilisez l'outil Gomme (E) avec un débit et une dureté très bas réglés sur 0% pour éliminer les taches indésirables..
Maintenant, j’ai décidé d’appliquer quelque chose qui ressemble à des lignes tracées qui ont échoué et qui semblent avoir été faites assez accidentellement. Prenez donc l'outil Pinceau (B) avec les mêmes paramètres qu'à l'étape 11, échantillonnez les couleurs de la veste à l'aide de la pipette (I) et tracez des lignes tout autour de cette personne..
N'oubliez pas de changer le diamètre principal en 1px lorsque vous tracez les lignes minuscules. Mais pour créer des marques de peinture plus larges, utilisez l’un des pinceaux Spatter standard de Photoshop (reportez-vous à l’étape 11)..
Ouvrez maintenant l'image de la lune. Faites-le glisser sous le calque "loup-garou". Appuyez sur Commande + Maj + U pour le désaturer. Ensuite, prenez l'outil d'esquive (O) et éclaircissez cette lune (deuxième image ci-dessous). Ensuite, ajoutez une touche de couleur à elle. Allez dans Image> Réglages> Teinte / Saturation et donnez-lui un petit ton vert.
Encore une fois, utilisez les connaissances de l'étape 11. Cette fois, vous devrez peut-être utiliser un pinceau plus gros, quelque chose comme "Spatter 39 pixels" ou "Spatter 46 pixels" (il s'agit de styles standard dans la palette de styles)..
Donc, cette fois-ci, j'ai échantillonné une couleur claire et claire de cette lune (j'ai des couleurs: # e2e7e7 et #acadaa). Utilisez maintenant un pinceau d'opacité et de fluidité très faibles pour peindre sur toute la lune. Essayez de peindre dans la bonne direction. La lune est une forme de cercle, les pinceaux doivent donc être arrondis.
Assurez-vous toujours que l'option Fade in Shape Dynamics (dans la palette des pinceaux) est définie autour de 180. Tout est indiqué à l'étape 11. Il s'agit d'un petit rappel en cas de modification accidentelle des paramètres de pinceau. Si quelque chose ne va pas, vérifiez toujours les paramètres de votre pinceau.
Créez maintenant un nouveau calque au-dessus de la lune et changez son mode de fusion en superposition. Saisissez l'outil Pinceau (B) et réinitialisez vos paramètres. Modifiez votre pinceau en une forme arrondie, réglez la dureté sur 0%, le débit sur 15% et l'opacité sur 100%. Choisissez une couleur blanche et commencez à faire de la lueur (troisième image ci-dessous). Peindre sur la lune et autour.
Créez maintenant un nouveau calque au-dessus du calque "loup-garou" et définissez son mode de fusion sur Superposition. Et avec les mêmes paramètres de pinceau que lors de l'étape précédente (le pinceau doux arrondi, avec lequel vous avez fait briller la lueur), peignez le côté gauche de cette personne. Choisissez la couleur # 2d251f pour cela et essayez d’obscurcir cette partie de son corps à l’aide d’un pinceau doux (première image ci-dessous). Puis choisissez # eae6e0 (couleur claire) et ajoutez un contour brillant autour du loup-garou (deuxième image ci-dessous).
Bien que ce soit une illustration abstraite fantastique, j'ai décidé d'ajouter une touche de réalisme pour lui donner de la profondeur. Donc, le processus de brossage que nous avons fait ici montre que la personne est affectée par le clair de lune. Pour rendre cet effet plus difficile, vous pouvez utiliser l'outil Esquiver (O) avec le paramètre Exposition défini sur Rehauts et éclaircir les contours de ce loup-garou. Si vous décidez de le faire, vous devez peindre son corps et ses vêtements.
L'idée principale est déjà atteinte, mais pour rendre cette illustration plus complète, nous devons ajouter quelque chose de plus. Trouvons une belle image d'un oiseau (corbeau ou corbeau). Faites-le glisser vers notre projet principal. Nommez ce calque "oiseau", puis dupliquez-le (Commande + J).
Travaillez avec cette copie maintenant, changez son mode de fusion en Lumière douce, réduisez l'opacité du calque à 80%. Allez à Image> Réglage> Carte de dégradé, appliquez les mêmes couleurs que dans la première image ci-dessous. Sélectionnez ensuite les calques "oiseau" et "copie d'oiseau" et fusionnez-les (Commande + E). Ensuite, utilisez l'outil d'esquive (O) pour éclairer le côté droit de cet oiseau, car c'est la partie qui sera affectée par le clair de lune (deuxième image ci-dessous)..
Maintenant que vous avez le même processus peint que précédemment (étape 11). Assurez-vous de changer les paramètres de votre pinceau et n'oubliez pas de goûter aux couleurs de l'oiseau (j'ai mélangé quelques couleurs: # cdc6c3, # 362d2e, # 645756, # a19894, etc.) et ajoutez des effets peints à l'oiseau. Je vous recommande de rechercher et d’échantillonner vos propres couleurs, plutôt que de copier celles que j’ai utilisées car c’est le but de cette méthode..
Ensuite, créez un nouveau calque au-dessus et changez le mode de fusion en superposition, puis appuyez sur D pour réinitialiser vos couleurs. Changez les paramètres de votre pinceau en pinceau arrondi et doux et peignez sur l'oiseau:
OK, ajoutons maintenant quelques branches. Vous devez être patient et couper ces branches avec l'outil plume. Ensuite, faites-le glisser dans notre document de projet principal (placez-le sous la couche "loup-garou"). Ensuite, référez-vous à l'étape 11 à nouveau et commencez à utiliser l'outil Smudge (deuxième image ci-dessous), puis ajoutez du brossage (exemples de couleurs des branches) et remplissez les taches claires (troisième image ci-dessous)..
Maintenant, allez d'abord dans le masque de couche "loup-garou", prenez l'outil Pinceau (B), choisissez le blanc pour la couleur et ramenez la partie inférieure de cette personne (première image ci-dessous). Faire ses jeans correspondent aux branches inférieures. Puis changez la couleur en noir et faites apparaître la branche du côté droit (indiqué dans la première image ci-dessous à droite). Cela cachera certaines parties du bras rendant la branche visible.
Définissez les paramètres de votre pinceau de manière à créer à nouveau un effet peint (paramètres de l’étape 11), puis prenez l’outil Pinceau (B) et suivez le reste des images ci-dessous..
Enfin, nous en avons fini avec les effets peints. Maintenant, prenons soin de colorer cette pièce correctement. Accédez à la palette des calques, créez un nouveau calque de réglage au-dessus de tous les calques - Carte de dégradé, puis sélectionnez le préréglage "Violet, orange"..
Abaissez ce calque Opacité à 25%. Appuyez ensuite sur Commande + A pour sélectionner l’ensemble du canevas, sur Commande + Maj + C pour copier les éléments fusionnés, puis sur Commande + V pour les coller. Cela devrait coller l’image complète sur un nouveau calque. Nommez-le "dégradé" et changez le mode de fusion de ce calque en lumière douce, puis diminuez l'opacité à 45%. Ensuite, allez à Image> Réglages> Carte de dégradé et appliquez des couleurs appropriées (dans ce cas, un dégradé de # 270f4c à # 76c939).
Nous allons ensuite créer des pièces brisées qui peuvent ressembler à du verre ou à un miroir. C'est un pas en avant pour l'abstraction. Si vous ne l'aimez pas, alors sautez-le.
Alors, prenez l'outil Plume (P), créez un triangle, puis cliquez avec le bouton droit de la souris sur> Effectuer la sélection. Créez un nouveau calque au-dessus de tous les calques (même au-dessus des cartes en dégradé). Appuyez ensuite sur Commande + Maj + C pour copier fusionné, puis sur Commande + V pour coller. Utilisez les flèches du clavier pour placer cette pièce au-dessus de la tête du loup. Nommez cette couche "Shatter".
Ensuite, prenez l'outil d'esquive (O) et ajoutez un peu de lumière à cette pièce (deuxième image ci-dessous). Créez maintenant un nouveau calque sous le calque "Shatter" et nommez-le "ombre". Utilisez une pipette pour déguster une couleur gris foncé de la tête, passez à l’outil Pinceau (B) et créez une ombre à l’aide d’un pinceau très doux (troisième image ci-dessous)..
Enfin, sélectionnez le calque "shatter", appuyez deux fois sur Command + J pour créer 2 doublons de ce calque. Faites-les glisser sous le calque "shatter" (mais pas sous le calque "shadow"). Utilisez ensuite les flèches du clavier pour positionner la première copie de 2 pixels vers le bas, 2 pixels à gauche, et la seconde copie de 3 pixels vers le bas, 3 pixels à gauche. Sélectionnez ces copies et fusionnez-les à l'aide de Commande + E. Puis, utilisez l'outil de gravure (O) et assombrissez le bord de ce calque fusionné. Ceci est montré dans la 4ème image ci-dessous, vous devriez obtenir un effet 3D.
Répétez ce processus pour chaque morceau que vous voulez briser. Créez l'effet 3D dans différentes directions. Ensuite, si vous voulez créer des rafales, référez-vous à mon tutoriel Lust, étapes 26 et 27. C'est la même technique.
Créez un nouveau groupe de calques sous les calques de dégradé, créez-en un nouveau et nommez-le "formes géométriques". Saisissez l'outil Plume (P) à nouveau et créez une sélection de triangle de la même manière que précédemment. Mais cette fois, nous allons le remplir avec un dégradé radial.
Avant cela, sélectionnez la pipette (I) et échantillonnez quelques couleurs aléatoires à partir de cette illustration. Ensuite, prenez l’outil Dégradé (G), réglez-le sur Radial et réglez l’opacité sur 5%. Assurez-vous également que l'option Transparence est sélectionnée (deuxième image ci-dessous)..
Maintenant, amusons-nous à remplir ce triangle, tu peux ajouter plusieurs plans de dégradé à ce triangle, puis la couleur sera plus dure. Utilisez la même méthode et créez beaucoup de triangles, échantillonnez différentes couleurs et appliquez des dégradés. Vous pouvez fusionner un groupe de triangles, les dupliquer (Commande + J) et faire pivoter (Commande + T) pour obtenir des résultats désordonnés..
Saisissez l'outil Pinceau (B), réinitialisez les paramètres de votre pinceau et arrondissez votre pinceau. Réglez la dureté sur 0%, l'opacité sur 100% et le débit sur 5%. Choisissez la couleur # f8ff7c, créez un nouveau calque au-dessus de ces triangles, nommez-le "light1". Changez le mode de fusion de ce calque en superposition. Commencez maintenant avec une petite brosse, puis ajoutez des points de plus en plus gros à cet endroit. Passez en couleur blanche et répétez le même processus, mais sur un nouveau calque (avec le mode de fusion par superposition).
Vous pouvez appliquer ces triangles et lumières à chaque endroit de cette conception, cela ajoute une belle touche d'abstraction.
Pour la dernière étape, créez un nouveau calque de réglage au-dessus de tous les calques - Courbes. Définissez les valeurs pour chaque canal séparément. Réglez-le en fonction de vos couleurs d'illustration principales - les miennes étaient violet / vert.
Ensuite, au-dessus de tous les calques, appuyez sur Commande + A pour sélectionner la totalité de la trame, sur Commande + Maj + C pour copier les éléments fusionnés, puis appuyez sur Commande + V pour les coller. Changez ce nouveau calque Mode de fusion en superposition et sélectionnez Filtre> Autre> Passe-haut. Réglez le rayon sur 1px et nous avons terminé!
Je m'arrête à ce stade, car à des fins de tutoriel, il n'a pas besoin de plus de détails. Mais si vous voulez rendre cette illustration encore plus complète, vous pouvez jouer et ajouter quelques effets supplémentaires pour remplir les espaces vides. Quoi qu'il en soit, c'est le résultat final. J'espère que vous avez appris quelque chose de nouveau et utile. Bonne chance avec vos propres illustrations peintes. Travaillez dans les moindres détails et soyez très dynamique dans vos réglages!
Merci d'avoir lu le tutoriel. Vous pouvez voir l'image finale ci-dessous ou voir une version plus grande ici.
Accentsconagua