Dans ce didacticiel, vous apprendrez des techniques pour créer des dessins au trait dessinés à la main avec une photo, en utilisant des dégradés et des effets de bruit pour imiter les techniques d'aérographe et en utilisant des outils de forme personnalisés pour créer des motifs de gabarit faciles et rapides dans leur illustration. Saisissez votre tablette graphique, ouvrez Adobe Photoshop, et commençons.
Cette conception de tutoriel a été conçue pour coïncider avec le thème "Inégalité" de GLAAD, Spirit Day et Blog Action Day 2014..
Créer un Nouveau document dans Adobe Photoshop (J'utiliserai la version CC 2014) mesurant environ 8 pouces par 10 pouces à 300 dpi. Cette taille de fichier est arbitraire et vous êtes invités à travailler à n'importe quelle taille qui correspond à votre photo et à votre design.
Ouvrez votre photo. J'utiliserai la photo ci-dessous, qui peut être achetée auprès de PhotoDune. Sélectionner tout (Contrôle-A), Copier (Control-C), et Coller (Contrôle-V) ta photo dans ton Nouveau document. dans le Couches panneau, réduire le Opacité de la couche de stock photo à 60% et sélectionner Verrouiller tout afin de verrouiller la couche.
Le pinceau que nous allons utiliser pour le dessin au trait est un pinceau par défaut modifié. J'ai sélectionné la Rond dur brosse de la Préréglages de brosse panneau et, dans le Brosse panneau, rétrécit la forme du pinceau en une ellipse mince et modifie l'angle en 39 ° ou alors Ce pinceau servira de pointe ciselée à la calligraphie pour nos dessins au trait. Sous Dynamique de forme, sélectionner Contrôle: pression du stylo dans le menu déroulant ci-dessous Taille Jitter.
Créer un Nouvelle Couche et en utilisant le Pinceau (B) et le pinceau créé à l'étape précédente, commencez à tracer les yeux de votre modèle. Utilisez une couleur sombre qui n'est pas noire. J'ai choisi le violet foncé (# 362641
). J'aime commencer par le pli de la paupière et les coins extérieurs des cils. Ce faisant, je traîne ma ligne avec précaution, la rendant plus fine vers le centre du visage.
Passez en revue vos lignes plusieurs fois pour les redresser, les épaissir et vous assurer qu'elles sont stables. Ne vous inquiétez pas pour trop de détails. Nous sélectionnons avec soin les caractéristiques du visage afin que les détails n'échappent pas à la conception générale.
Continuez vers le bas du visage. Tracez une ligne fine pour indiquer le pont du nez, les narines (côtés et ouvertures) et la boule du nez. Pour la bouche, utilisez des lignes fines pour la lèvre supérieure et des lignes plus épaisses dans les coins et le centre de la bouche. Pour imiter l'ombre, épaississez les lignes sous la lèvre inférieure.
Utilisez le Outil Gomme (E) pour vous assurer que vos lignes sont nettoyées et stables. C'est pourquoi je travaille chez 300 dpi: Je peux zoomer et travailler sur les dessins au trait avec les détails les plus fins.
Pour les sourcils, j'ai augmenté la taille de mon pinceau et Dynamique de forme dans le Brosse panneau, j'ai mis le Contrôle de la gigue angulaire à Pression du stylo. Commencez les sourcils au centre du visage et faites-les glisser vers l'extérieur en deux mouvements. Même les sortir avec le Outil pour effacer et un plus petit version de la même Outil Pinceau comme nous avons utilisé.
Gardez à l'esprit l'aspect des sourcils sur la photo. On pourrait soutenir que vous pouvez les tracer avec soin, mais je trouve que les dessiner en quelques mouvements garde vos lignes dynamiques et pleines de mouvement.
Les boucles d'oreilles de ma pièce ont été créées avec quelques formes simples et sans référence. Utilisons le Outil Pinceau et dessine-les maintenant:
Poursuivant avec le dessin au trait en forme de boucle d’oreille en utilisant du magenta (# ce3681
) pour le dessin au trait final de la boucle d'oreille:
Faire un autre Nouvelle Couche dans le Couches panneau. Utilisez le Outil stylo dessiner une simple forme de signe plus en utilisant le rectangle dessiné précédemment. Supprimez toutes les couches comportant des lignes de construction, nettoyez la conception de la boucle d'oreille et Fusionner toutes les couches contenant des composants de la boucle d'oreille vers le bas.
Continuez à tracer votre photo de stock. Dans ce cas, je voulais à l’origine utiliser la même coiffure que celle que portait le modèle sur la photo. C'est à ce stade que vous pouvez choisir les parties de la photo que vous utiliserez pour votre œuvre d'art finale. Assurez-vous que les composants comme les cheveux, les mains, etc., sont dessinés sur un calque séparé (pour le moment) afin de pouvoir les modifier facilement si et quand vous changez d'avis.
Placez la boucle d'oreille dans votre composition. Utilisez le Outil Ellipse dessiner de petits cercles au-dessus du charme de la boucle d'oreille et tracer les lignes Les chemins panneau.
Si vous changez les cheveux du modèle de votre stock photo, les prochaines étapes vous seront utiles. Créer un Nouvelle Couche et utilisez un petit pinceau (là encore, c'est le même pinceau ciselé que j'ai utilisé tout au long du tutoriel) pour commencer à dessiner dans la frange du modèle.
J'ai commencé au sommet de la tête et ai tiré vers le bas et vers le bas vers ses sourcils. Facultativement, vous pouvez utiliser une autre référence de photo pour la conception de vos cheveux..
Pour faciliter la mise en place des cheveux de mon modèle, j'ai masqué le calque de stock photo, créé un Nouvelle Couche, et a tracé des lignes pour définir de manière lâche l'emplacement de la tête et des traits du visage. Cela m'a permis d'obtenir le bon angle de ses cheveux. J'ai supprimé la couche de construction lorsque je n'en avais plus besoin.
J'ai complété mon dessin au trait ci-dessous. Notez que les lignes vers l'extérieur du dessin sont plus épaisses et plus ludiques que d'autres lignes à l'intérieur (en particulier celles des cheveux). Une fois que votre dessin au trait est terminé, Fusionner vers le bas vos calques, supprimez tous les calques de lignes de construction et préparez-vous à poursuivre les effets d'aérographe.
Mon choix de couleur principale pour cette conception est violet pâle (# ecd4f6
). J'ai créé un Nouvelle Couche et utilisé le Outil stylo tracer le contour du modèle en remplissant la forme fermée avec une couleur plate dans le Les chemins panneau.
Faire un Nouvelle Couche au-dessus des autres et utiliser le Outil de dégradé (G) faire glisser un Linéaire dégradé pastel sur votre document. J'ai choisi le Jaune, rose, violet gradient trouvé sous Pastels dans le Outil de dégradé options.
Définir le calque Mode de fusion à Lumière douce dans le Couches panneau. J'ai caché le calque violet pour que vous puissiez voir l'effet du calque du dégradé ci-dessous. Ce sera plus évident dans la prochaine étape.
Je recommande fortement d'utiliser des dégradés de couleurs en complément de la couleur de remplissage choisie pour le teint de votre modèle. Dans ce cas, il s'agit de pastels. Utilisez le Outil de déplacement faire glisser le calque de couleur de remplissage violet vers le bas et légèrement à droite pour le décaler du dessin au trait.
Faire un Nouvelle Couche sous ceux déjà utilisés. Prenez le Outil Pinceau et dans le Préréglages de brosse panneau, sélectionnez la valeur par défaut Craie brosser et abaisser son Opacité à 60% et Couler à 75%.
En utilisant une couleur claire, telle que le jaune (#fffdda
), tracez un trait autour du contour de votre dessin. J'aime utiliser cette étape pour introduire de nouvelles couleurs, lignes et textures dans la pièce..
Créer un Nouvelle Couche au-dessus de la couche de peau violette et au-dessous de la couche de dessin au trait. Utilisez le Outil Pinceau et une brosse à craie pour remplir les boucles d'oreilles et dessiner soigneusement l'eye-liner sur le modèle. Ensuite aller à Filtre> Bruit> Ajouter du bruit et appliquez les réglages de votre choix.
J'ai opté pour un Uniforme quantité de dix%. Assurez-vous de sélectionner également Monochromatique dans la boîte de dialogue qui apparaît.
Créer un autre Nouvelle Couche au-dessus de celle faite à l'étape précédente. Prenez le Outil gradient et dans ses paramètres, choisissez Gradient Radial ça va de Premier plan à transparent avec blanc comme couleur de premier plan.
Dessiner petit Gradients Radiaux sur la bouche, en les superposant soigneusement. Répétez l'opération pour les yeux pour un léger saupoudrage de fard à paupières. Utilisez le Outil pour effacer nettoyer le dégradé blanc de l'extérieur des paupières et de la bouche.
Utilisons des gradients doux pour imiter l'aérographe sur le corps.
# 9e57d7
) sur l'épaule et les mains. Tout comme les dégradés de blanc sur le visage, nous les superposons également sur les cheveux. Faire un Nouvelle Couche au-dessus des autres gradients et utilisez le Outil gradient dessiner doux Blanc à transparent Gradients Radiaux dans les cheveux. Effacer toutes les parties de ces gradients qui apparaissent sur le visage.
Créer un Nouvelle Couche et utiliser le Outil gradient superposer petit, doux Gradients Radiaux qui vont de Couleur de premier plan à transparent. J'ai choisi différentes nuances de violet, de bleu, de sarcelle et de rose, et ai dispersé les dégradés autour de la tête du modèle..
Utilisez le Forme personnalisée Outil et choisissez un papillon de la La nature ensemble de forme.
Créer un Nouvelle Couche et encore une fois, faites plusieurs colorés Gradients Radiaux autour de la figure. Utilisez du blanc au centre de la figure pour diffuser les dégradés eux-mêmes. Jusqu'à présent, il semble que vous ayez utilisé un aérographe pour dessiner plusieurs taches de couleur sur votre dessin..
Ajoute du bruit à la nouvelle couche de dégradé coloré. Choisir 10-15% et sélectionnez Gaussien pour Distribution. Encore une fois, assurez-vous Monochromatique est sélectionné. Frappé D'accord Une fois terminé.
Placez cette couche derrière la couche de couleur chair pourpre. Notez comment le bruit ajouté aux gradients leur donne l’impression qu’ils ont été peints à la bombe au lieu de passer à l’aérographe dans l’avion..
Sur un Nouvelle Couche au-dessus de celui créé dans Section 8, Utilisez le Outil de forme personnalisée dessiner une autre forme choisie parmi l’une desLes jeux de formes de Photoshop. j'ai choisi Ornement Floral 2 dans le Ornements ensemble.
En utilisant le Outil gradient encore une fois avec un blanc à Transparent Gradient Radial, faites glisser soigneusement le dégradé dans la sélection. Superposez-le légèrement pour qu'il ne soit pas trop clair, mais pas complètement blanc.
Répéter Étapes 1-2 de cette section pour superposer des motifs floraux en forme de napperons aux coins du dessin. Eventuellement, vous pouvez compléter un coin de la conception puis Copie, Coller, et Tourner les formes de dégradé à placer dans le coin opposé.
C'est fini! Et quelle fin nous avons rencontré. Poussez votre conception plus loin en ajoutant plus d'éléments au pochoir, en couches ou peints à la bombe. À quoi ressemblerait votre pièce avec une figure peinte plutôt qu'avec le simple dessin au trait coloré utilisé ci-dessous? Montrez-nous vos portraits modifiés dans la section commentaire ci-dessous. Utilisez des photos de PhotoDune ou faites-en un autoportrait en utilisant vos propres images..