Utilisez un polygone de base, une rotation 3D et des dégradés pour illustrer un parapluie

Voulez-vous illustrer un parapluie? Si oui, commençons et vous apprendrez certainement les excellents outils Illustrator et créez vos propres œuvres impressionnantes et époustouflantes! Ouvrez le programme Illustrator, créez-y le nouveau document et commençons


Étape 1

Vous devez d’abord réaliser l’esquisse dite "Esquisse géométrique principale" qui apparaît dans l’image ci-dessous.

Si vous savez comment obtenir ce résultat sans assistance, faites-le vous-même. Mais sinon, lisez attentivement les premières étapes d’introduction du didacticiel. Prenez l'outil Polygon et cliquez dans l'espace de travail de votre document. Spécifiez le nombre de côtés à 8 comme indiqué dans les schémas ci-dessous.


Étape 2

Allez à Effet> Distorsion & Transformation> Pucker & Bloat.

Ensuite, allez à Objet> Développer l'apparence.

Après cela, allez à Effet> 3D> Rotation et choisissez le préréglage de position isométrique gauche comme indiqué..


Étape 3

Aller à l'objet> Agrandir l'apparence à nouveau.

Le résultat que vous venez de faire est plat. Mais comme vous le savez, la partie supérieure d’un parapluie est concave. Pour y parvenir, utilisez l'outil de sélection directe (A) et convertissez votre silhouette violette. Ensuite, prenez l'outil Crayon (P) et tracez les chemins du sommet du parapluie. Voir l'image utile ci-dessous.


Étape 4

Diviser le chemin violet en 5 parties et les coloriser en différentes couleurs.

Prenez l'outil Segment de ligne (barre oblique arrière), tracez un tracé qui représentera une tige du parapluie et appliquez-lui les capuchons Arrondi dans la palette Trait. Placez ce chemin à la bonne position entre les chemins orange et marron.

Allez à Objet> Développer et objet> Dissocier.


Étape 5

Illustrer le manche de la même manière.

Développez-le…

… Et gonflez-en la fin comme indiqué car je pense que ce sera plus intéressant. :)

Et votre "esquisse géométrique principale" sera complétée.


Étape 6

Commençons par peindre notre parapluie afin de convertir l’image plate de la géométrie principale en un résultat final en trois dimensions. Sélectionnez le tracé rouge en haut et remplissez-le avec un dégradé linéaire en angle.

La trajectoire violette est également remplie par un dégradé linéaire en angle.


Étape 7

Le chemin orange doit être rempli avec un dégradé plus foncé. Est-ce que tu sais pourquoi? Parce que ce chemin est situé dans la partie intérieure du parapluie. C'est une zone d'ombre dans l'image. Ajoutez la coloration correspondante comme indiqué.

Le chemin de la tige est une partie métallique du parapluie. Donc, son remplissage doit avoir des contrastes entre les lumières et les ombres. Appliquez-lui un tel remplissage en dégradé afin de satisfaire à cette règle. Voir l'image ci-dessous pour référence.


Étape 8

Le chemin brun présente une distribution de lumière complexe, comme vous pouvez le voir dans l'image finalisée de ce didacticiel en haut de celui-ci. Pour obtenir cet effet, commencez par remplir ce chemin avec le dégradé habituel.

Copiez ce chemin et collez-le devant (Commande + C puis Commande + F). Remplir la copie avec un autre dégradé affiché.

Et changez le mode de fusion en assombrissant dans la palette Transparence.


Étape 9

Les parties intérieures de la partie supérieure du parapluie sont remplies de la même manière. Faites-le sans aide. Suivez les schémas utiles ci-dessous.


Étape 10

Le manche semble être plat…

Faisons-le en orange. Nous le ferons sans utiliser aucun modèle et dans les limites du programme Illustrator. Comment faire ça?

Prenez l'outil Ellipse (L) et illustrez une ellipse noire. (Le fond d'olive n'est pas important).

Allez à Objet> Transformer> Échelle et définissez-y les valeurs affichées dans la boîte de dialogue. Cliquez ensuite sur le bouton Copier.

Changer l'opacité de la plus grande ellipse à 0.

Allez à Objet> Fusion> Options de fusion et spécifiez les options correspondantes comme indiqué ci-dessous.

Sélectionnez ensuite les deux ellipses et accédez à Objet> Fusion> Création (Commande + Alt + B)..


Étape 11

Ensuite, faites-le glisser et déposez-le dans la palette Formes. Sélectionnez l'option Pinceau Art dans la boîte de dialogue.

Définissez les éléments de la brosse comme vous pouvez les voir sur le diagramme ci-dessous. Nommez ce pinceau "pinceau noir". De plus, changez la méthode de colorisation du pinceau en Décalage de la teinte (indiqué par une flèche dans le diagramme ci-dessous) afin de gérer les couleurs du pinceau..


Étape 12

Cliquez sur le bouton Nouveau pinceau de la palette Pinceaux, puis sélectionnez l’option Pinceau dans la boîte de dialogue..

Définissez les éléments du pinceau comme vous pouvez les voir dans le diagramme ci-dessous et nommez-le pinceau "Poignée".


Étape 13

Lorsque ce pinceau est sélectionné, saisissez l'outil Pinceau (B) et tracez un chemin suivant sur la poignée. Changer la couleur du trait en orange clair.

Recadrez le chemin avec un masque de découpage en allant dans Objet> Masque de découpage> Créer (commande + 7)..


Étape 14

Dessinez les chemins suivants et appliquez-leur le "pinceau noir". Recadrez-les aussi avec un masque d'écrêtage.

Diminuez les deux: l'opacité et le poids du trait des tracés, puis changez la couleur du trait en blanc. Malgré le fait que nous utilisions le "pinceau noir", la couleur de trait nous permettra de gérer plus efficacement la couleur du pinceau.


Étape 15

Appliquez le "pinceau noir" avec le trait noir aux chemins suivants.

Et appliquez le "pinceau noir" avec le trait blanc aux prochains trajets.

Définissez le mode de fusion de ces chemins sur Multiplier dans la palette Transparence..


Étape 16

Afin de terminer la création du manche orange, nous devons ajouter deux ou trois chemins semi-transparents auxquels le "pinceau noir" est appliqué. Fais le.

Pouvez-vous distinguer le manche du parapluie de l'ambre maintenant?


Étape 17

Changer le contour de la tige métallique pour illustrer un loquet.

Tracez un chemin gris à l'aide de l'outil Plume (P) situé sous la cavité..

Copiez-le et collez dans le dos (Commande + C puis Commande + B), déplacez-le et modifiez-le légèrement comme indiqué ci-dessous, puis changez la couleur de remplissage..

Insistez sur la cavité en utilisant le "pinceau noir".


Étape 18

Fixez la poignée à la tige en illustrant le rectangle suivant rempli d’un dégradé linéaire en angle. Suivez le schéma utile ci-dessous.

Créez un mélange à partir des lignes habituelles indiquées ci-dessous. Faites-le vous-même. Jusqu'à présent, dans le didacticiel, vous savez déjà comment y parvenir sans aide..

Recadrer le mélange avec un masque d'écrêtage et en diminuer l'opacité. Vous devriez recevoir la même image que celle ci-dessous.

Et appliquez le "pinceau noir" aux deux chemins suivants.


Étape 19

Produisez les ellipses montrées sur la tige située dans la partie supérieure de celle-ci..

Produire un cylindre des deux: ellipses rouge et jaune. Sélectionnez l'ellipse rouge, copiez-la et collez devant (Command + C puis Command + F). Prenez l'outil Lasso (Q) et sélectionnez les points d'ancrage les plus proches de ces deux chemins: la copie des rouges et des jaunes..

Appuyez sur le bouton Supprimer de votre clavier.

Sélectionnez les points d'ancrage supérieurs de ces deux chemins à l'aide de l'outil Lasso (Q)…

… Et allez à Objet> Chemin> Rejoindre (Commande + J).

Faites la même chose avec les points d'ancrage inférieurs.


Étape 20

Répétez ces manipulations pour obtenir le résultat indiqué, auquel vous devrez ajouter en plus de l’ellipse bleu foncé.

Remplissez les chemins avec les couleurs et les dégradés comme indiqué. Je pense que tu peux déjà le faire toi même.

Le détail de la tige est inséré à l’aide du masque à clipser sur l’ellipse bleu foncé. Appliquez simplement les techniques que vous avez apprises précédemment dans le didacticiel. Suivez le schéma utile ci-dessous.


Étape 21

Les huit rayons qui se joignent sont illustrés de la même manière. Suivez les schémas utiles ci-dessous et créez-les. Commencez par utiliser les lignes habituelles comme rayons.

Puis développez-les, remplissez-les de dégradés linéaires angulaires et placez chaque rayon au bon endroit. Ils doivent être positionnés symétriquement. Il y a 4 rayons à l'avant et 4 à l'arrière. Tout en créant les rayons, suivez l'image utile ci-dessous.


Étape 22

Si vous le souhaitez, vous pouvez illustrer les trous pour les rayons de jonction.

Mais ils sont à peine visibles dans l'image complète…


Étape 23

Les rayons principaux qui supportent le haut du parapluie sont très minces et peuvent être illustrés avec les chemins habituels auxquels le "pinceau noir" est appliqué. Je vais vous montrer l'un d'entre eux. Tracez un chemin habituel…

… Et appliquez le "pinceau noir".

Illustrer les autres rayons.

Pourquoi pouvez-vous utiliser ce moyen simple sans création détaillée? Parce que chaque illustration vectorielle est produite pour ses propres dimensions malgré sa capacité à être redimensionnée. Dans la mesure où nous ne dessinons pas de parapluie pour les grands tableaux de rue, nous pouvons en produire les petites parties sans travail détaillé. Et, de plus, les images dans les grands tableaux de la rue sont vues de loin. Ainsi, les petites pièces sont aussi invisibles.


Étape 24

Les extrémités des rayons sont minuscules et peuvent être créées, comme je viens de le dire, en utilisant de simples cercles remplis d’un dégradé radial..

Les fils situés au sommet du parapluie sont des chemins en pointillés habituels. Le trajet du filetage intérieur est légèrement désaturé car les parties intérieures du sommet sont placées dans la zone d'ombre.

Après cela illustrer un fond.


Conclusion

L'image finale est ci-dessous.