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Des yeux géants, des formes arrondies et des caractéristiques simplistes sont les caractéristiques de l'une des formes d'art les plus mignonnes. C'est ce qu'on appelle "kawaii", venant du mot japonais pour mignonne, et a été adopté dans une sous-culture qui peut être trouvée dans le monde entier.
Les graphiques évolutifs se prêtent parfaitement au style graphique et audacieux. Pensez à Hello Kitty, San-X et à d’autres sociétés qui créent ces adorables petits blocs-notes ou un milliard d’autres produits pour remplir votre maison. Mais qu'est-ce qui fait qu'une oeuvre d'art kawaii? Et comment la culture de kawaii jouer dans les œuvres d'art que vous pourriez créer pour s'intégrer dans le genre?
Comme je l'ai dit précédemment, kawaii vient du Japon. Le concept a commencé comme une rébellion contre la culture japonaise traditionnelle dans les années 1970. Les filles ont écrit, gribouillé et adopté des styles vestimentaires plus mignons afin de se distinguer des rôles que leur société leur imposait de jouer. Comme il est assez courant de rébellion culturelle, il a saigné dans le monde de l'art: les arts visuels, les arts de la scène et la musique ont été créés dans ce genre. Il est prudent de dire la forme la plus répandue de kawaii est l'art visuel et la mode (vraiment, ils vont de pair).
En plus de son caractère envahissant et utilisé comme forme d’expression, il porte également une certaine stigmatisation d’être féminin. Cette inclinaison sur kawaii a commencé avec des femmes imitant un style appelé "burriko", ce qui signifie" femme qui agit comme un enfant ". Vous le verrez dans les styles vestimentaires kawaii et les sous-cultures de kawaii comme Lolita (pensez robes froufrous, noeuds et bas), fairy-kei (pastels, cheveux colorés, ailes), decoden (innombrables accessoires, tout ébloui), etc. Pensez à la gentillesse que vous associez à un enfant d'âge préscolaire, appliquez-le à une femme adulte, et vous avez une compréhension de burriko. Maintenant, pour être juste, kawaii n'est pas limité par le sexe. C’est un produit de la culture que de se référer à de telles images comme à des stéréotypes féminins..
Alors, qu'est-ce que cela a à voir avec Hello Kitty et les cupcakes avec des visages? Les deux sont des idées simples et enfantines traduites en supports consommables. Quand il s’agit de dessiner quelque chose qui sera étiqueté comme kawaii, vous voulez garder les fonctionnalités rares. Si c'est un visage, utilisez le moins de lignes possible pour faire le travail. Souvent, les nez sont laissés de côté.
Dans le cas de Hello Kitty, sa bouche est absente et elle montre rarement un coup de langue. Pas tout kawaii doit être yeux morts et des poses statiques, cependant. On trouve souvent une grande variété d’expressions simples dans les caractères kawaii, mais leurs caractéristiques restent très, très simples..
Le thème des œuvres d'art entre également dans le genre. Le plus souvent, le travail kawaii est axé sur la famille. Si ce n'est pas le cas, cela se fait de façon ironique, plutôt que centrée sur les adultes. Les enfants, les animaux, la nourriture et les objets ont tendance à faire l’objet de l’art kawaii. Des choses comme des cartons de lait avec des visages ou une tasse de café qui vous cligne de la tête avec insolence.
Bien que je ne sois pas tout à fait sûr de qui a commencé la tendance à personnifier chaque objet auquel vous pouvez penser, cela a du sens du point de vue du marchandisage: si chaque article a un visage, votre capacité à créer un ensemble cohérent et plusieurs gammes de produits est beaucoup plus facile que de créer un personnage complexe. Avec le thème des fournitures scolaires, vous pouvez facilement placer 10 à 20 articles sur des produits qui tapiront les étagères pour une vente "Retour à l’école". Ce n'est pas un hasard si de tels personnages simples sont transformés en médias consommables ad nausée.
La quantité de détails et le sujet traité par votre œuvre d'art auront une incidence sur la compréhension du téléspectateur quant à savoir s'il voit ou non quelque chose de mignon ou ne regarde que quelque chose de terrifiant. Pas si effrayant est une mauvaise chose par tout moyen. Beaucoup de travail kawaii (et du bon travail en général) saigne de manière fantastique ces lignes. Le point de basculement est votre intention. En tant qu’artiste, lorsque vous travaillez dans un genre spécifique, le succès de votre pièce dépendra beaucoup de la question de savoir si vous voulez que l’œuvre vienne de Tokidoki ou de la prochaine Ruby Gloom..
Comme je l'ai dit précédemment, les détails vont réduire la quantité de kawaii incarnée par votre création. Disons que vous avez créé des yeux géants. Jolie kawaii, tu ne crois pas? Ajoutez maintenant autant de détails que dans un portrait réaliste. Il est probable que vous ayez quelque chose qui ressemble aux enfants tristes et sans âme de Margaret Keane. Ce n’est pas du tout un mauvais art; c'est juste pas kawaii.
J'ai mentionné Ruby Gloom. C'est un spectacle animé mettant en vedette un groupe adorable de personnages terrifiants. Ce qui rend la série effrayante n’est pas vraiment le design, mais le sujet à l’étude. Avec le même style de dessin et un changement de couleur et de contenu, les mêmes dessins n'auraient pas une sensation aussi macabre. Cela dit, le design est terriblement merveilleux et se situe assez bien entre la mignonne et la chair de poule..
Toutes les choses kawaii ne doivent pas être super simples. La plupart est dans le genre, ce qui empêchera les artistes de créer des personnages et des dessins effrayants lorsqu'ils ne veulent pas de ce look. Mais savoir quand arrêter les détails d'un personnage et choisir par défaut quelque chose de plus cartoon que trop rendu peut vous permettre d'ajouter de la complexité à vos créations kawaii sans les submerger. Il faut comprendre ce qu’est simple kawaii l'illustration est dans le but de créer des pièces plus complexes. Par exemple, un œil plus complexe sur une figure, similaire à quelque chose de brillant et brillant dans un anime style, fonctionnera si le nez a été enlevé ou si la bouche est petite ou simple. De même, le corps de la figure est simplifié et souvent plus petit que la tête. C'est semblable à chibi caractères, mais l'accent est mis sur la gentillesse plutôt que la caractérisation. Pour le genre, une telle œuvre est souvent l'exception par rapport à la règle.
Kawaii est une explosion de gentillesse. Souvent, sa composition est minime. Ce qui rend un grille-pain tout à fait adorable a tendance à être deux yeux et une bouche souriante. Alors que ses origines sont nichées au plus profond d'une sous-culture japonaise qui saigne du reste du monde sous le soleil et brille de mille feux, kawaii est devenu un réseau d'idées de design, de mode et de style de vie adaptées à leurs propres cultures.
Ces dernières années, la culture occidentale a eu tendance à se mettre à la mode chez les adolescentes et les adolescents. Elle a fait son apparition dans les centres commerciaux du monde entier et a amené les grandes entreprises à adapter leur design à la mode. Qu'il s'agisse kawaii brûle et est remplacé par une autre idée de design dans le futur est incertain. Il est certainement mignon, cependant, et souvent c’est tout ce qui compte dans la culture de kawaii. Pour en savoir plus sur ce qui rend les personnages mignons, consultez Les éléments de la création de personnages mignons, un article de Sascha Preuss tiré de notre séance d’illustration de personnages..
Une explosion de kawaii. Une explosion de kawaii.
Accentsconagua