Je me souviens d'une question très particulière que quelqu'un m'a posée une fois.Ils ont dit: "Rob, j'ai lu que l'application d'une compression à une voix off avec un rapport de 20: 1 lui donnerait instantanément un son plus puissant et faisant autorité?"
Je peux encore me souvenir de l'incrédulité que j'ai ressentie à ce moment-là également. Je ne sais pas où ils lisent ça, mais c'est absolument faux.
La compression est l’un de ces outils que la plupart des gens aiment utiliser et oublier. Lorsque vous êtes plus préoccupé par le contenu que par la qualité, cela peut facilement arriver. Surtout lorsque vous exécutez un podcast, enregistrez des voix off ou créez vos propres vidéos. Vous n'êtes pas un ingénieur du son.
Toutefois, vous n'avez pas besoin de passer des heures en recherche et en pratique pour acquérir une compréhension de base de la compression. En fait, je peux vous améliorer - vous n'avez pas besoin de consacrer beaucoup de temps à la recherche et à la pratique..
Peut-être avez-vous entendu parler de Principe de Pareto.
Pareto était un philosophe italien du 18ème siècle qui a fait une découverte intéressante et inhabituelle. Il a constaté que 80% de ses pois de jardin étaient produits par seulement 20% des cosses de son jardin..
Après réflexion, il applique ce concept 80/20 à d’autres domaines et découvre un peu la tendance..
Il s'est rendu compte que 80% des résultats proviennent généralement de 20% des efforts. Cela signifie que vous pouvez atteindre 80% du chemin menant à un objectif dans un cinquième du temps si vous ne pouvez déterminer ce que sont ces 20%..
Vous pouvez appliquer ce principe à la compression d'un enregistrement vocal. La clé de la maîtrise de la compression est bien sûr la pratique. Je peux vous obtenir 80% du chemin là-bas avec quelques lignes directrices.
Je vais vous montrer comment améliorer vos enregistrements vocaux avec un peu de compression..
Le rapport détermine la réduction du volume de l'audio par le compresseur. Le premier chiffre nous indique par quel facteur le niveau sera réduit. Donc, si votre ratio est défini sur 3: 1, la sortie sera 3 fois plus silencieuse.
La principale chose à retenir lors de l’application de la compression à la voix est de la garder subtile..
À moins que vous ne soyez DJ de radio ou que vous enregistriez une voix off pour une publicité, vous ne voulez pas que la compression soit perceptible. Il devrait améliorer subtilement le son de la voix sans montrer.
Dans cet esprit, vous voulez garder le ratio bas dans la plupart des circonstances.
Vous pouvez aller au-dessus de 5: 1 si vous enregistrez une voix pour une publicité ou souhaitez utiliser la compression comme effet évident.
Mais pour un son naturel, il est important de garder le rapport inférieur à 5: 1. Je trouve que même 3: 1 est plus que suffisant dans la plupart des situations.
Pour cette raison, ma ligne directrice pour le rapport se situerait entre 2: 1 et 4: 1, 2,5: 1 étant un excellent point de départ..
Bien que tous les paramètres d’un compresseur soient également importants, il est essentiel d’atteindre le seuil souhaité..
Le seuil détermine le niveau auquel le compresseur démarre. Si le seuil est trop élevé, l'audio ne sera pas compressé du tout. Si elle est trop basse, la voix semblera trop comprimée et complètement écrasée..
Le bon réglage du seuil dépend entièrement de la qualité du son. Vous devez essayer de régler le seuil de 6 à 10 dB en dessous du volume moyen du son..
Dans le monde de l'enregistrement numérique, le niveau idéal de votre enregistrement est d'environ -18 dBFS (avec des pics d'environ -6 dBFS). Si vous êtes dans cette zone privilégiée, un seuil compris entre -24 dB et -28 dB serait approprié..
Mais en règle générale, commencez avec -24dB et ajustez à partir de là.
Le temps d’attaque détermine la rapidité avec laquelle le compresseur s’active et commence à réduire le niveau de l’audio. Un temps d’attaque moyen pour un instrument peut se situer entre 10 et 60 ms. Mais la voix est différente.
Si le temps d’attaque est trop lent, la voix semble sonner contre nature. Le compresseur affectera la fin des mots, mais pas le début, car il est trop lent. Vous voulez que le compresseur affecte le mot entier, pas seulement la fin.
D'autre part, si le temps d'attaque est trop rapide, la voix semblera trop compressée et écrasée..
Une bonne directive pour le temps d’attaque sur la voix est 1-5ms. Si vous allez trop loin en dehors de cette zone, vous pourriez avoir des problèmes. Dans cette plage, je trouve que 2ms est un excellent point de départ.
Le temps de relâchement est le temps nécessaire au compresseur pour se désengager et ramener le son à son niveau réel. Comme pour le temps d’attaque, régler la libération trop vite ou trop lentement produira un son non naturel.
Un temps de relâchement trop lent conduit souvent à un pompage effet où le compresseur ne libère pas réellement jusqu'au mot suivant. Un temps de relâchement trop rapide entraînera un son sauvage et incontrôlé..
Essayez de le garder entre 10 et 15 ms pour le temps de relâchement. Un bon point de départ est 12ms.
Après toute cette compression et cette réduction de gain, le son sortant du compresseur est bien entendu un peu plus silencieux. Pour compenser cela, vous pouvez ajuster le gain de sortie du compresseur-parfois il est appelé gain de maquillage ou juste Gain.
Utilisez les indicateurs de niveau du compresseur pour faire correspondre le niveau de sortie au niveau d'entrée. Commencez avec 5dB et ajustez à partir de là.
C'est tous les paramètres principaux couverts. Laissez-moi vous donner quelques conseils généraux pour appliquer la compression à un enregistrement vocal..
Dans cette vidéo, vous pouvez me regarder appliquer une compression pas à pas à un enregistrement vocal. Je vais également vous montrer comment les modifications apportées à ces paramètres affectent le son de la voix..
Les instructions de ce didacticiel vous donneront un excellent point de départ. Vous ne pouvez pas vous tromper si vous restez dans les limites suggérées. Mais n'oubliez pas que les règles sont censées être pliées et même enfreintes. Le plus important est de faire confiance à vos oreilles. Si ça sonne bien, c'est bien.
Avant d’utiliser la compression, déterminez comment vous voulez que l’enregistrement sonne. Une fois que vous avez appliqué votre compresseur et modifié les paramètres, déterminez si cela convient au caractère de la voix ou si cela ne semble pas naturel..
Peut-être que vous ne voulez pas que la voix ait un son naturel, vous pouvez donc utiliser la compression comme effet pour créer du théâtre et de la puissance.
Laissez un commentaire ci-dessous et racontez-moi vos expériences avec la compression.