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Les gammes majeures et mineures classiques ont été la source de millions de belles mélodies et continueront de l'être pour des millions d'autres. Mais après des années d'écoute d'une musique basée sur les mêmes gammes anciennes, comment pouvez-vous rompre avec les conventions tout en gardant votre musique basée sur la planète Terre? Utiliser des modes est un excellent moyen de commencer à explorer des mélodies et des harmonies intéressantes et nouvelles. Les modes sont des gammes qui utilisent les mêmes hauteurs que la gamme majeure standard, mais de manière nouvelle et différente. En raison d'une ou deux divergences par rapport à la gamme majeure ou mineure typique, un mode peut sembler nouveau, intrigant et attirer l'attention de votre auditeur comme une nouveauté..
Comme nous le verrons dans les exemples ci-dessous, les sept modes de base peuvent être utilisés dans d'innombrables styles pour créer de nombreux effets fantastiques. Où pouvez-vous trouver un autre tutoriel dans lequel vous apprendrez quelque chose de Miles Davis, des Beatles, de Ravel, de Metallica et de Shostakovich, le tout dans la même leçon?
Si vous utilisez la gamme majeure comme point de départ, chaque mode est dérivé en commençant par une hauteur différente de la gamme majeure. Par exemple, le mode dorien commence et s’arrête sur le deuxième ton de la gamme majeure (à partir de D, on obtient D E F G A B C D). Dans mon premier tutoriel d'harmonie, j'ai abordé le concept de tonique. Fondamentalement, ce que fait un mode est une note autre que 1 le tonique de la gamme. Cela aura plus de sens si nous écoutons quelques exemples concrets plus loin dans le tutoriel..
Les 7 modes de base sont:
Les modes ionien, lydien et mixolydien sont des modes majeurs car ils ont une 3ème majeure. Dorian, Phrygian, Eolian et Locrian sont des modes mineurs car ils ont une 3ème mineure.
Chaque mode a une hauteur caractéristique qui le rend unique et utile de différentes manières. Passons en revue chaque mode, un à la fois, voyons comment nous le trouvons et discutons de ses notes caractéristiques. Nous écouterons ensuite quelques exemples de chaque mode utilisé dans la musique réelle..
Ionian est le nom modal de la gamme majeure commune. Vous connaissez sans doute très bien celui-ci! Le ton caractéristique du mode ionien est le naturel 4.
Je ne vais pas vous ennuyer avec l'exemple d'Ionien. Allez écouter 90% de ce qui est à la radio pop et je suis sûr que vous entendrez une échelle majeure.
Le mode Dorian commence au 2e degré de la gamme majeure. Le ton caractéristique du mode dorien est le naturel 6, contrairement à la gamme mineure typique qui a un b6. Cette hauteur donne au mode Dorian une certaine luminosité inhabituelle pour une gamme mineure..
Un exemple célèbre du mode Dorian vient du brillant album de Miles Davis Sorte de bleu, le titre d'ouverture "So What". La forme de la pièce est extrêmement simple, A A B A, où la section A est un accord mineur et la section B, un accord mineur en mineur. Au cours de la A, tout le monde prend un solo dans Dorian, au cours de la solitude de tout le monde dans Eb Dorian. Écoutez l'enregistrement (et si vous ne le possédez pas déjà, vous devez acheter cet album!), Et remarquez à quel point il est "plus cool" et "plus lisse" qu'une chanson typique dans une tonalité mineure. Cette sensation de fraîcheur est le résultat du naturel.
Dorian est également très caractéristique de la musique irlandaise. Encore une fois, ce 6ème degré naturel est responsable de donner à la musique un son un peu plus chaud et plus brillant que la gamme mineure "triste" habituelle. Regardez ce clip de musique folk irlandaise et écoutez le son naturel 6. Si vous n'êtes pas sûr de l'entendre, allez d'abord au piano et jouez une gamme en ré mineur. Si vous jouez cette échelle sur cette pièce, vous remarquerez que le si bémol sonne complètement faux, mais si vous le montez à un si b.
Le mode phrygien commence au 3ème degré de la gamme majeure. Le ton caractéristique du mode phrygien est le bémol 2, ce qui lui donne une saveur beaucoup plus sombre que la gamme mineure typique..
Le phrygien est l’un des modes les moins utilisés, en partie parce que le b2 peut se sentir si peu familier et "mal". Il est particulièrement utile dans la musique de film lorsque vous essayez de créer un sentiment de terreur, de mystère noir ou de mal. L’exemple suivant, cependant, utilise le phrygien d’une manière mystérieuse mais chaleureuse.
"Tallis Fantasia" de Ralph Vaughan est une belle pièce qui utilise des aspects du mode phrygien. En écoutant la pièce, vous pouvez instantanément sentir à quel point cela semble intéressant et frais. L'incertitude du mode ("Est-ce majeur? Non, cela ne semble pas assez majeur… mineur? Pas vraiment…") crée une ambiguïté rafraîchissante et excitante à écouter.
Ce qui est important à noter, c’est que cet exemple n’est pas purement phrygien; il utilise le tiers majeur. Mais sa mélodie utilise les aspects caractéristiques du phrygien (b2 et b7). Voici un extrait de la mélodie autour de 1:14. Remarquez comment il utilise un accord majeur se déplaçant parallèlement, en utilisant les b7 et b2 pour faire pivoter la tonique..
Pour que ce soit plus clair, voici ce qui se passe autour du ton D:
Le mode lydien commence au 4ème degré de la gamme majeure. Le ton caractéristique du mode lydien est le dièse 4, faisant en sorte que l’échelle soit plus lumineuse que l’échelle majeure. Comme le dièse 4 a une tendance naturelle au 5, il faut faire très attention à ce que, si vous êtes en mode lydien, vous ne sonniez pas comme si vous vous trouviez dans la tonalité majeure correspondante. Par exemple, si vous écrivez en Fa Lydian, veillez à ce que cela ne sonne pas seulement comme du majeur..
Lydian peut être très utile si vous voulez écrire dans une tonalité majeure mais cherchez quelque chose de différent. Le triton créé par la racine et la 4ème surélevée crée un son très brillant et progressif. Certains des meilleurs exemples de Lydian proviennent de la musique de film et de télévision, regardons donc quelques exemples..
La chanson thème Jetsons est un exemple classique d'utilisation de Lydian comme mode majeur "futuriste" et avant-gardiste. Sur la première ligne, "Meet George Jetson", remarquez comment le pitch n ° 4 de "Jet-" s'inscrit vraiment dans "-son". Jouez cette même mélodie au piano avec un 4 naturel à la place, et vous vous sentirez comme une peau terne et douce..
Une autre chanson thème de télévision classique qui utilise Lydian est The Simpsons. Tout comme The Jetsons, la syllabe "Simp-", en commençant par les mots d'ouverture, tire vraiment en "-sons" (remarquez-vous des similitudes ici?). Les Simpsons sont bizarres et fous, et utiliser une gamme majeure typique pour leur thème ne leur ferait pas justice.
Elmer Bernstein a utilisé Lydian dans le thème principal de To Kill a Mockingbird. Écoutez-le vers 1:03, sur la mélodie de la flûte. La luminosité de Lydian aide à transmettre la qualité enfantine des personnages et la perspective de l'histoire (ainsi que les images de jouets qui sont à l'écran lorsque cette musique est jouée). C’est un exemple où il peut être difficile de savoir si nous sommes en lydien ou en majeur, alors prenez bien soin d’établir continuellement votre tonique comme "chez vous".
Le mode Mixolydian commence au 5ème degré de la gamme majeure. Le ton caractéristique du mode Mixolydian est le bémol 7, ce qui lui donne une saveur douce et parfois blues..
Un exemple assez contemporain du mode Mixolydian est utilisé dans la chanson "Clocks" de Coldplay. La chanson commence sur un accord majeur en mi bémol, mais le deuxième accord est si mineur. La clé de Eb a un D naturel (et donc un accord majeur en Sib), alors d'où vient ce Db? Le mode mixolydien bien sûr.
Une autre chanson populaire utilisant Mixolydian est "Norwegian Wood" des Beatles. Ceci est un autre exemple où nous pouvons reconnaître le mode par l'harmonie utilisée. La chanson est dans la tonalité de mi, et sur la ligne "elle m'a eu une fois" nous passons à un si mineur. Là encore, il s’agit d’un accord en ut mineur qui dérive du mode mixolydien (la clé en mi majeur a un d #, pas le ré naturel d’un accord en si mineur). Faites attention à la façon dont cette phrase, "elle m'a eu une fois", semble un peu inhabituelle. Ce que vous entendez de différent est le b7.
Sweet Home Alabama est un autre exemple mixolydien, qui profite de cette sensation optimiste majeure, mais qui utilise la b7 pour une touche de blues..
Le mode éolien commence au 5ème degré de la gamme majeure. La hauteur caractéristique du mode Eolien est le bémol 6. Vous remarquerez peut-être que le mode Eolien n'est qu'un nom de fantaisie pour la gamme mineure naturelle commune. Ce qui différencie le mode éolien d’une gamme mineure, c’est que les 6ème et 7ème degrés ne sont jamais élevés pour favoriser la progression harmonique (c’est-à-dire que souvent en la mineur, vous trouverez toujours un accord en mi majeur avec un sol #. Pas en éolien, E accord est un Em, gardant le sol naturel).
Ravel utilise le mode éolien dans le premier mouvement de sa douce "Mother Goose". Le mouvement, basé sur La Belle au bois dormant et intitulé "Pavane pour la princesse endormie dans les bois", est destiné à évoquer une ère terrestre fantastique mais légèrement triste. En utilisant Eolian, avec l’absence des 6 et 7 élevés en mineur qui sont devenus courants dans la musique tonale depuis l’ère baroque, nous obtenons un sentiment plus proche de la musique de la Renaissance. Écoutez la pièce pour voir à quel point elle est à la fois très triste et sombre, tout en étant très ouverte et largement ouverte. Une grande partie de cet espace provient de l’ensemble des étapes entre b6 b7 et 1.
L'éolien est souvent utilisé dans la musique rock, car il s'agit d'une extension naturelle de la gamme pentatonique mineure commune que la plupart des guitaristes de rock apprennent à un stade précoce. De nombreuses musiques mineures de groupes comme AC-DC et Led Zeppelin sont en mode éolien, se distinguant à nouveau en gardant les 6ème et 7ème tons de la gamme à plat, au lieu de les augmenter, comme dans le solo de guitare. Led Zeppelin chanson:
Le mode Locrian commence au 7ème degré de la gamme majeure. Le ton caractéristique du mode Locrian est le bémol 5, qui fait de Locrian la plus sombre des gammes mineures..
Locrian est probablement le mode le moins répandu parmi tous les modes, principalement parce que le b5 présente un ton si discordant et inhabituel. Une grande partie de la musique occidentale repose sur la relation entre V et I. Si le V est diminué, toute la structure s'effondre, ce qui rend le mode Locrian difficile à utiliser..
Les exemples en sont difficiles à trouver, mais certains existent.
Nous avons ici une marche de Chostakovitch tirée de ses "Trois danses fantastiques". L'aspect principal de la pièce dans la marche (que l'on peut entendre autour: 34) est sombre et en quelque sorte étranger..
Un exemple peut-être plus accessible provient de "Ride the Lightning" de Metallica. Écoutez à peu près: 14 et vous entendrez la progression de la conduite alterner entre E et Bb (le b5). Locrian est un choix judicieux pour le métal, en raison de son pitch b5 sombre qui rend tout simplement encore plus sinistre..
Comme nous l'avons vu dans l'exemple de Ralph Vaughan-Williams, souvent, un compositeur ne base pas une pièce entièrement sur un seul mode, mais "emprunte" les aspects caractéristiques de ce mode. John Williams aime particulièrement utiliser ces modes "temporaires" pour la couleur et l'intérêt, comme nous le verrons dans les deux exemples suivants..
Le thème vaste et vaste de Jurassic Park est presque complètement au centre des préoccupations, mais il existe un moment particulier qui découle d'un mode. Aux alentours de 1:34, alors qu'il se trouve dans la tonalité du si majeur majeur, Williams fait un bond d'un septième de Bb. Mais il n'atterrit pas sur un naturel comme le 7 diatonique dans la tonalité de si majeur. Au lieu de cela, il saute vers un Ab, le b7 de la clé.
Comme nous l'avons vu précédemment, le mode majeur avec un b7 est Mixolydian. Pour ce bref instant, Williams dépasse les limites de la gamme majeure et l’effet est brillant. La b7 est à la fois frappante et puissante, mais constitue également l’un des moments les plus mémorables de ce thème. Et cela venait d'un mode.
Un autre exemple de John Williams est l'amour qu'ils ont de Superman. Pour la première phrase de la mélodie (: 13), un contour de base des accords de chaque mesure est G - A7 / G - Am7 - G.
Alors d'où vient cette A7? Si vous pensez aux notes qui composent un accord A7, vous remarquerez que C # est le ton qui n'appartient pas à la clé de G. Et maintenant que vous êtes un expert des modes, vous remarquerez que C # appartient au mode de G Lydian, ce qui signifie que cet accord est emprunté à ce mode. Pourquoi dit-on que c'est emprunté, et non que la pièce est en sol G Lydian? Parce que le tout prochain accord est de retour dans un réglage diatonique en sol majeur, Am7. Le 4 surélevé de l’A7 n’est que temporaire, mais il aide à nous "élever" (rappelez-vous, ce thème concerne en volant!),
Cette idée majeure I à II apparaît en réalité plusieurs fois lorsque John Williams essaie de transmettre un vol. Découvrez le thème volant de E.T. à titre d'exemple.
Que diriez-vous de la phrase suivante à: 26? G - A7 / G - Cm7 - D7.
Nous avons donc compris l'A7, mais qu'en est-il du Cm7? Encore une fois, emprunté à un mode. En regardant les notes étrangères dans un Cm7, nous trouvons Eb et Bb. Les modes qui s'y conforment (b3 et b6) sont le phrygien, l'éolien et le locrien. Puisque nous n'entendons pas les b2 ou b5 inhabituels de phrygien ou de Locrian, il est plus prudent de supposer que nous empruntons à Eolian. Donc, cet accord Cm7 qui est si étrange et inhabituel pour la clé de Sol est en fait juste emprunté temporairement à Eolian. Une substitution assez simple, mais un bel effet harmonique.
Certains modes peuvent se prêter mieux à certains styles (tels que Locrian pour le heavy metal ou Eolian pour la sombre musique de conte de fées), mais il n'y a pas de règles ni de limitations.
Avez-vous écrit une chanson amusante et optimiste mais souhaitez-vous lui donner une touche de douceur bluesy? Essayez de passer de majeur à Mixolydian et voyez ce que le b7 fait pour vous. Ou si vous écrivez une réplique de film et que vous n'arrivez pas à évoquer cette horreur malveillante nécessaire au thème de l'antagoniste, que se passera-t-il si vous aplatissez le 2 et essayez en Phrygien??
Considérez les modes comme un nouveau moyen d’élargir votre vocabulaire mélodique et harmonique. Et si vous cherchez seulement à ajouter un peu de piquant, vous pourriez faire pire que d'apprendre de l'exemple de John Williams et "d'emprunter" des éléments des modes uniquement lorsque cela est nécessaire..
Accentsconagua