Co-écriture de Nashville Style

Avant de déménager à Nashville, je n'avais pratiquement aucune expérience du bel art de la co-écriture. Franchement, l'idée me répugnait un peu. Je me considérais comme un artiste et je pensais que les contributions d'un autre auteur-compositeur entraveraient mon style et freineraient ma créativité. Avec le recul, je pense que cette idée me intimidait beaucoup et que je trouvais des excuses pour éviter ce qui était une pratique largement acceptée sur Music Row..


Editeur Arrangé Co-écrit

Où serait Elton John sans les paroles de Bernie Taupin?

Un éditeur organisera des sessions de co-écriture pour ses auteurs pour un certain nombre de raisons. Une des raisons est de mouiller les nouveaux signés!

Ma première co-écriture organisée par l'éditeur a eu lieu deux jours après la signature en pointillé. J'ai été horrifiée d'apprendre que j'écrirais avec l'artiste country, Lacy Jay Dalton, qui faisait partie du top 10 à l'époque. Parlez de la transpiration! Je ne suis ni un grand musicien ni un grand chanteur, et ces défauts, associés à sa célébrité, ont vraiment intensifié mes insécurités déjà suffisantes.

Au final, la séance a donné une chanson assez médiocre, mais l’après-midi a été agréable et éclairant. J'avais perdu ma virginité dans un sens!

Parfois, une session est organisée pour compléter la force d'un auteur avec la faiblesse d'un autre et vice versa. Vous êtes peut-être un très bon parolier, mais un peu faible dans le département mélodie. Peut-être que vos mélodies sont fabuleuses mais manquent cruellement de groove. Où serait Elton John sans les paroles de Bernie Taupin?

En renforçant vos chansons, votre éditeur a de plus grandes chances de les couper, ce qui est bien sûr avantageux pour lui. Associez-moi avec un très bon guitariste et je suis un campeur très heureux. Les mélodies se suggèrent tellement plus facilement que lorsque j'écris seul en piratant mon instrument.

En termes simples, lorsque deux ou plusieurs co-auteurs représentent plus d'une maison d'édition ou groupe de contacts, les possibilités d'obtenir la chanson enregistrée sont multipliées. Deux auteurs de la même maison n'ont qu'un seul éditeur qui pousse la chanson. Plus de contacts, plus de tickets de loterie!

Il en va de même pour les auteurs non signés ayant des contacts décents. Lorsque deux cercles de connexions ou plus sont mis ensemble, le résultat est amélioré de manière exponentielle.


Écrire

Si vous parvenez à briller et à réaliser une session d'écriture impressionnante, ses contacts peuvent devenir vos contacts.!

La plupart des co-écritures se produisent entre deux ou plusieurs écrivains avec à peu près le même succès. Dans la plupart des cas, il n’est pas considéré comme chic d’approcher un écrivain qui a fait ses preuves à moins que vous apportiez le même arrière-plan au tableau..

Il est évident que ce petit écrivain a tout à gagner d'un tel auteur, mais qu'en serait-il pour l'auteur principal? Il a tendance à les mettre dans la position très délicate de devoir vous éviter et de risquer de blesser vos sentiments..

De temps en temps cependant, un auteur d'équipe peut être impressionné par une idée ou une performance et prolonger l'invitation lui-même. Mieux encore, un artiste à succès!

Si vous vous trouvez dans une telle situation, considérez-vous comme chanceux. L'attente est que vous vous présentiez avec des idées, peut-être des paroles et une mélodie. Pourquoi attend-on plus de toi que de lui? Il ou elle apporte le succès à la table alors que vous êtes dans la position de devoir faire vos preuves. Vous connaissez également beaucoup mieux le style de cet écrivain bien connu que le vôtre..

Votre contribution immédiate l’aide à faire votre connaissance et à voir où se situent vos forces. Il aura probablement aussi un contrat d'édition et des contacts qui vous manquent. Si vous parvenez à briller et à réaliser une session d'écriture impressionnante, ses contacts peuvent devenir vos contacts.!


Les pourcentages

C'est un bon moment pour aborder le sujet des pourcentages. C'est l'hypothèse naturelle que lorsque deux personnes ou plus s'assoient pour écrire une chanson ensemble, les auteurs ont tous un partage égal: 50% chacun dans un sens à deux; 33 1/3% chacun dans un trois voies, etc..

Cependant, lorsqu'un écrivain est beaucoup plus important, il est judicieux de clarifier la situation dès le début. Vous pouvez vous retrouver avec seulement 40% d'un aller-retour jusqu'à ce que vous ayez fait vos preuves. Compte tenu de ce que vous avez à gagner, c’est une véritable aubaine pour vous.!

Un autre scénario pourrait être qu'un co-auteur apporte une chanson presque finie à la table et ait juste besoin d'une aide mélodique ou d'un peu de doctrisation lyrique. C'est un autre moment pour le dialogue.

Tout cela étant dit, une variation de la même division habituelle ne m'est jamais arrivée. On ne m'a jamais demandé d'accepter moins ni de demander quoi que ce soit d'autre. Pourtant, il vaut mieux savoir dès le départ.


Apprendre à vous connaître

Prendre une tasse de café dans un café local est une pratique courante avant la séance..

Écrire pour la première fois avec un co-auteur est toujours une expérience unique, surtout si vous ne connaissez pas du tout l'individu. Il est conseillé de se mettre d’accord sur le fait de tenter un démarrage à froid ou d’apporter des idées.

Avant la séance, prendre une tasse de café dans un café local est une pratique courante. Cela donne aux écrivains une chance de se connaître un peu dans un environnement moins intimidant..

Si l'un des auteurs est signé, les co-auteurs peuvent ensuite se rendre dans l'une des salles d'écriture de sa maison d'édition. C'est un peu comme l'avantage du terrain à la maison dans le football! Attendez-vous à trouver des idées pendant un bon bout de temps avant de vraiment creuser.

Un élément essentiel de la réussite de la co-rédaction est la liberté d’être vulnérable. Etre capable d'exprimer les bonnes idées avec les mauvaises fait partie du processus. Je me suis souvent retrouvé à jeter dehors, "pas ceci, mais l'essentiel de ceci." Je veux que mon co-auteur connaisse la direction à laquelle je pense, même si je n'ai pas encore les mots!

Exprimer une déclaration fortement négative à propos de l’idée ou de la ligne d’un co-auteur met vraiment un frein à l’expérience. "C'est moche!" garantira un très mauvais climat pour la créativité! Choisissez vos mots avec soin et gentillesse. Lorsque vous devez refuser, indiquez simplement que vous souhaitez continuer à chercher. Si vous ne respectez pas la personne avec qui vous écrivez, la blague est sur vous!

Pendant que vous êtes encore en train d'établir une relation, ne ressentez pas le besoin de clouer chaque mot, accord et note dans la chanson. Obtenir une bonne première ébauche nourrit la confiance et vous pouvez revenir plus tard pour faire les réglages..

Une autre chose à éviter est d'être trop envahissant. Peut-être aimez-vous juste une ligne ou un groove que vous avez créé mais votre partenaire manque du même enthousiasme. Donnez-lui votre meilleur coup, puis passez à autre chose.

Si vous n'avez pas l'intention de faire des changements, alors pourquoi coécrivez-vous? D'un autre côté, si un certain co-auteur n'aime pas ce que vous faites ou l'inverse, il est probablement inutile de continuer après une session..

Quand une chanson est terminée, prenez le temps de discuter avec votre co-auteur de questions sur l’avenir de la chanson. Convenir d'un budget de démonstration.

L'enregistrement sera-t-il complexe dans le studio de votre éditeur? Votre co-auteur fera-t-il un simple chant de guitare à la maison? Quel style recherchez-vous? À qui appartiendront les droits de publication? Le chanteur sera-t-il l'un des écrivains? Sera-ce un chant masculin ou féminin? Quelles sont les bonnes idées de pitch pour la chanson et qui peut obtenir la chanson à qui?

J'ai écrit avec des auteurs-compositeurs qui supposent qu'ils interprètent le chant. Cela peut être très délicat lorsque vous ne vous souciez pas de leur voix ou que vous pensez que ce n'est pas juste pour la chanson. La communication nourrit l’enthousiasme et crée des liens étroits de co-auteur.


Les échecs

De temps en temps, un couple co-écriture ne fonctionne tout simplement pas. C'est peut-être parce que les deux écrivains ont les mêmes forces et faiblesses ou de nombreuses autres raisons. Vous pouvez simplement ne pas aimer l'autre personne ou son style d'écriture. Il ne peut y avoir aucune étincelle. Si, après plusieurs heures, vous n'obtenez absolument rien, appelez cela un jour. Ça ne peut pas marcher tout le temps!

Je me souviens d’avoir entendu parler de deux écrivains au succès immense qui ont décidé de s’essayer. Writer A souhaitait désespérément écrire une chanson de style Writer B et Writer B était déterminé à ajouter une chanson de style Writer A à son catalogue. Inutile de dire que la session a été une catastrophe désagréable, mais les deux boursiers ont fini par en rire..


Les appariements

Un écrivain urbain de New York apportera à son porte-documents des influences très différentes de celles d'un garçon de ferme du Kansas..

Comme le vin et le fromage, l’association de deux personnes créatives peut avoir des résultats infinis.

Un écrivain qui écrit toujours avec des hommes écrira une chanson très différente sous un angle nouveau lorsqu'il s'assiéra avec une femme. Les pianistes écrivent très différemment des guitaristes.

Un écrivain urbain de New York apportera à son porte-documents des influences très différentes de celles d'un garçon de ferme du Kansas..

Un de mes amis à succès a eu l’opportunité d’écrire avec une star très grave. Tout ce qu'ils ont écrit ensemble a été écrit autour de la capacité de la chanteuse à creuser profondément vocalement. Les mêmes mélodies ne se seraient jamais développées avec un ténor.

Accepter les différences et les utiliser à leur avantage insuffle une nouvelle vie à chaque session d’écriture de chansons.

J'ai co-écrit plus d'un millier de chansons dans ma vie et j'ai apprécié le processus environ 90% du temps. Pour moi, l’aspect le plus gratifiant, c’est que c’est un peu comme s’occuper d’un enfant.

Avec cette ou ces autres personnes, vous avez créé une entité qu'aucune autre association ne pourrait créer. Il y a un enthousiasme partagé quand il se passe bien qui est à la fois excitant et grisant.

Même si la chanson ne parvient pas à voir le jour commercial, elle existe toujours pour vous et vos co-auteurs, et au moins pour un temps eu des ailes!