Créer une basse réaliste Partie 3 Cordes et objets

À l’origine, j’avais pensé que les tables de basse réaliste étaient complètes, mais j’ai depuis proposé quelques idées supplémentaires qui poussent un peu plus loin l’enveloppe. La bonne nouvelle est que ces nouveaux concepts ne reposent pas sur Logic ou Sculpture. Par conséquent, bien que j'utilise les deux, les concepts de ce tutoriel sont ouverts et accessibles aux utilisateurs non-logiques..

Le concept

Bien que nous ayons terminé avec une basse électrique modélisée au son correct, quelques éléments clés n’ont pas été abordés, le principal étant celui des cordes de basse. Les quatre cordes qui constituent une basse standard ont toutes une jauge différente et par conséquent un son différent même lorsque vous jouez la même note. 

 La corde de mi grave jouée à la cinquième case (un grave) sonnera remarquablement différemment de celle du même A joué sur la corde ouverte. Ceci est vrai de haut en bas du tableau; que la même note sonne différemment selon la chaîne sur laquelle elle est jouée en raison des caractéristiques physiques de la chaîne en question.

Cette différence de timbre entre des valeurs de note identiques est une caractéristique importante de tout type d’instrument à cordes, et qu’elle ne se produit pas, malgré les modulations subtiles déjà utilisées sur notre patch de basse. Pour émuler cela, nous allons devoir faire un peu de configuration.

Étapes initiales

La première chose à faire est d'instancier une instance distincte du plug-in bass pour chaque chaîne que nous allons émuler et d'alimenter les pistes avec une performance MIDI démixée. L'image ci-dessous montre la page principale de Logic après avoir terminé cette étape et étiqueté. Chaque piste est nommée en fonction de la chaîne que nous voulons émuler et chaque région est étiquetée en fonction de la valeur de note qu'elle contient.. 

J'ai pris une licence, quelle que soit l'intuition du monde réel, dans l'attribution des notes aux chaînes afin d'utiliser les quatre chaînes. (C’est-à-dire que les gammes G et G # seraient probablement toutes les deux jouées sur la corde E.) Cela permettra une plage de variation plus large ultérieurement..

La configuration initiale, montrant les «cordes de basse» à gauche et les notes assignées à droite.


C’est là où nous en sommes, sans changement de son par rapport au tutoriel précédent.

Changement de timbres

Pour commencer à créer une variation, nous allons vouloir commencer à jouer avec certains paramètres de plug-in. Deux choses à prendre en compte sont les caractéristiques sonores réelles de chaînes d'épaisseurs différentes et la cohésion globale de la sortie finale sur les quatre chaînes..

Les cordes de jauge inférieure et large d'une basse électrique ont tendance à avoir un son plus laineux, arrondi et soutenu que celui des cordes à distance supérieure. Donc, si j'utilise le ton que nous avions précédemment créé (un ton assez serré) comme point de départ, je vais vouloir jouer avec quelques paramètres pour ouvrir les choses un peu pour reproduire une chaîne plus large..

Dans Sculpture, les sections object (cyan), string (magenta) et enveloppe (jaune) contiennent les paramètres que vous souhaitez ajuster..

Après avoir décidé exactement quels paramètres modifier, il est important de modifier et de modifier légèrement ces mêmes paramètres dans chaque instance du plug-in choisi, afin de créer un dégradé de timbre ouvert à fermé au travers des cordes de la basse virtuelle laineux, etc.) .

Ce faisant, j'ai commencé plutôt technique. J'ai utilisé le ton de corde ouverte E comme limite ouverte et la tonalité d'origine comme corde de G (limite fermée), puis les deux autres tons se sont placés entre les deux.. 

J'ai ensuite libéré les restrictions pour obtenir quelque chose qui sonne bien avec le MIDI enregistré. Je suis ensuite allé de l'avant et j'ai relâché le timbre d'origine pour obtenir un son plus cohérent sur toutes les cordes. Je suis finalement entré dans le mélangeur et équilibré les niveaux.

Le mélangeur avec des canaux individuels et une balance de niveau pour chaque "chaîne".

La boucle. Comme vous pouvez l’entendre, l’ajustement des paramètres a mis au jour des clics de chaîne de note-off sur quelques notes essentiellement dormantes..

Amplis

A partir de là, j'ai résumé le signal sur une piste AUX et envoyé chaque corde à un ampli de guitare sur une piste AUX distincte afin d'amplifier la basse en parallèle. Je sonne presque toujours en parallèle, car cela permet un meilleur contrôle de la tonalité finale. 

 Dans ce cas, j'essaie de mettre en valeur certaines des harmoniques les plus hautes, alors je trouve simplement un réglage d’ampli qui accentue ces fréquences, puis les mélange dans le signal non traité. De cette façon, je peux rassembler un son avec beaucoup de précision.


Amp # 1- un ampli guitare pour faire ressortir les harmoniques supérieures.

La basse MIDI fonctionnant en parallèle à travers le premier ampli.

Je suis ensuite allé de l'avant et j'ai refait la même chose avec un modèle d'ampli basse pour renforcer les graves. Ce type d’amplification parallèle d’une guitare basse émule davantage le son du monde réel car de nombreux ingénieurs en enregistrement mélangeront un enregistrement de basse à entrée directe avec celui d’un enregistrement amplifié.. 

Dans ce cas, le signal non traité peut être considéré comme notre entrée directe et le signal distordu sera (évidemment) considéré comme notre enregistrement amplifié..

Amp # 2 pour le bas.Le mixeur montrant le routage 'DI' vs amped.

La basse ajoutée passant en parallèle à travers le deuxième ampli; le produit final.

Dernières pensées

Bien que ce didacticiel vise à émuler les conditions de basses électriques dans le monde réel, ne pensez pas que le concept se limite à cela. Ce concept de base conviendrait à tous les types de sons nécessitant des variations subtiles et cohérentes et peut également être utilisé de manière moins subtile ou cohérente.. 

Nous pourrions diviser un fil de synthétiseur ennuyeux en modifiant le patch de certaines notes ou en poussant les choses beaucoup plus follement en traitant chaque note avec un modèle de délai et de distorsion différent, etc. Ou, dans le cas de la basse ci-dessus, je peux acheter Une autre variation consiste à choisir les notes jouées sur chaque corde à chaque passage de la boucle ou à envoyer une quantité variable de signal à chaque ampli. Les possibilités sont littéralement illimitées.