L’un des conseils d’ingénierie les plus fréquemment donnés est le suivant: "ne corrigez jamais un problème si vous avez la possibilité de le faire correctement au tout début". En d'autres termes, il n'est généralement pas sage de se fier à l'égalisation et à d'autres post-traitements pour obtenir le son souhaité. C'est un bon conseil, et chaque fois que je le peux, j'aime imiter les processus d'enregistrement "dans le monde réel" lorsque je travaille en numérique. À cette fin, paradoxalement, je pense qu’il est souvent nécessaire de ne pas tenir compte, ou du moins de réinterpréter, ce conseil..
Pourquoi? Eh bien, les plug-ins de modélisation d'amplis guitare s'améliorent d'année en année, mais rien n'est parfait et je constate de plus en plus qu'il existe quelques processus correctifs que j'aime bien appliquer pour m'assurer que les sons auxquels je suis confronté sont au moment du mixage. le meilleur qu'ils peuvent éventuellement être. En gros, il s’agit de rechercher les défauts et les faiblesses de mon plug-in d’ampli et de les aplanir jusqu’à ce que j’aie une bonne représentation du son de guitare sec et pré-traité..
Dans cet article, je vais vous montrer les processus que j'aime suivre pour y parvenir, ainsi que quelques autres conseils qui peuvent vous aider à obtenir de bonnes choses..
J'ai essayé et possédé plus d'un certain nombre de ces produits et j'ai commencé à voir les forces et les faiblesses de chacun. Magix Vandal, par exemple, me semble très naturelle et dynamique, mais présente une étrange qualité moyenne. Guitar Rig, en revanche, a un son assez équilibré mais souffre d’une dynamique moins impressionnante et d’une sorte de brillant pré-traité difficile à enlever..
Le point ici est que, avant de chercher à corriger tout problème perçu avec votre modeleur de choix, vous devez savoir ce que vous recherchez. Pour ce faire, téléchargez quelques versions de démonstration pour des modélisateurs inconnus et A / B avec votre compression habituelle. Quels sont les points forts et les points faibles de chacun, et surtout, qu'est-ce que cela révèle sur les caractéristiques de ceux que vous possédez??
Avant de continuer, assurez-vous de donner à votre plugin le signal dont il a besoin. Par exemple, j'ai constaté que différents plugins répondent mieux à différents niveaux d'entrée: ce qui fonctionne bien pour Guitar Rig est peut-être trop élevé pour Amp Room, par exemple, consultez le manuel du produit et jouez avec les paramètres d'entrée audio pour définir un niveau optimal. Si nécessaire, utilisez un égaliseur à plat ou un plug-in de gain avant l'ampli dans la tranche de console de votre logiciel audio numérique pour régler le niveau d'entrée..
Assurez-vous également que vous convertissez l’impédance du signal de votre guitare. Si vous utilisez un périphérique d'entrée avec des entrées Hi-Z, c'est prêt, mais en cas de doute, acheminez votre signal au travers d'une pédale à effet désengagé et non true-bypass. Le signal haute impédance non converti d'une guitare passive produira un son plat et sans vie à travers votre plugin.
Fondamentaux, nous pouvons faire le travail à la main. Configurez votre plug-in pour produire le son que vous souhaitez et, de même, si vous avez l'habitude d'utiliser des fichiers d'impulsions externes (par exemple, Redwirez ou ReCabinet), réglez-les à votre guise. Incidemment, si vous n’utilisez pas d’impulsions de tierces parties, il vaut la peine de les expérimenter: de nombreuses solutions, en particulier celles enregistrées par des professionnels, peuvent résoudre beaucoup de problèmes de tonalité..
Le prochain travail est un peu EQ post gain. Si votre plug-in le permet, insérez un module d'égalisation entre les modules pré et ampli de puissance; sinon, mettez un correcteur d'égalisation entre les modèles d'amplis et d'enceintes. Ici encore, nous imitons la bonne pratique du "monde réel". Vous pouvez faire beaucoup pour transformer un son de guitare OK en un son excellent en envoyant un bon EQ dans la boucle d'effets de l'ampli..
N'essayez pas de mettre en œuvre votre mix EQ à ce stade; pas de coupes basses ni de sculptures spectaculaires des médiums. L'idée est uniquement d'accentuer et d'affiner le son de l'ampli, plutôt que de le remodeler radicalement. Si vous souhaitez effectuer des augmentations et des réductions drastiques, il est probablement préférable de repenser vos choix d'amplificateurs, de microphones ou d'enceintes, ou les trois..
Enfin, il est temps de rechercher et de traiter tous les artefacts indésirables de votre modélisateur. Selon votre expérience en matière de recherche de fréquences audio précises, votre capacité à identifier ces problèmes variera, mais quelle que soit la qualité de vos compétences à cet égard, le moyen le plus sûr de les identifier est: un QE extrême et très étroit.
Vous avez besoin d'un égaliseur multibande qui vous permet de définir la largeur de bande, ou "Q" des réglages d'égalisation. L’égaliseur de canal de base de votre station de travail fera très certainement l'affaire. En définissant une courbe d'égalisation standard en forme de cloche sur un très haut Q et une amplification extrême, vous produirez un filtre d'égalisation très étroit. Maintenant, en faisant rouler lentement ce filtre le long des bandes d’égalisation, vous devriez être en mesure de détecter les fréquences indésirables..
Très souvent, ces indésirables seront des fréquences plus élevées, 5 KHz et au-delà, mais expérimentez et suivez votre oreille. Lorsque vous trouvez des fréquences offensantes, essayez la quantité de coupure que vous appliquez: il n'est pas toujours souhaitable d'effacer complètement une fréquence donnée, et aller trop loin peut laisser votre son assourdi et sans vie..
La principale chose à retenir ici est d’être économe, et de garder une certaine perspective en gardant les oreilles au frais, alors si vous le pouvez, travaillez-y petit à petit et continuez à la peaufiner. S'amuser!