En plus d’être de grands succès, des chansons comme Je suis un croyant par les Monkees, Passons la nuit ensemble par les Rolling Stones et Le compte à rebours final par l'Europe ont un élément en commun en ce qu'ils comportent tous des parties de clavier en bonne place.
Si vous êtes un groupe de guitare qui n'a pas de clavier, vous pouvez avoir l'impression que c'est un problème. La solution évidente consiste à engager un claviériste ou à forcer le chanteur à prendre des leçons de clavier. Ni l'un ni l'autre, cependant, n'a de sens économique si vous n'avez besoin que de tels sons de temps en temps.
Heureusement, il y a une troisième voie. Comme si vous n’avez pas déjà assez à faire, vous, le guitariste, pouvez jouer ces rôles.
Avec un peu de préparation, il n'y a aucune raison pour que vous ne puissiez pas les exécuter de manière convaincante et vous aurez une excuse valable pour acheter plus d'équipement (et qui n'en veut pas?).
Dans ce premier tutoriel, je vais vous montrer les techniques et les processus de réflexion dont vous aurez besoin pour réussir ce travail..
Si vous voulez approximer les sons du clavier, vous devez aborder la guitare de la même manière. Heureusement, cela ne signifie pas que vous jouez à l'horizontale ou que vous devez vendre tout votre équipement et acheter un Keytar..
Mais cela pourrait signifier un ajustement de la technique, surtout si vous jouez des accords.
La crédibilité de votre son commence par deux facteurs liés à votre jeu:
Cela fait référence au son initial au début d'une note. Sur une guitare, la phase d’attaque est la plus forte sur la corde frappée en premier avec une diminution de la valeur pour chacune des cordes suivantes. En revanche, sur un clavier, la phase d’attaque est presque uniforme pour chaque note..
La différence est que si les cordes d'une guitare sont frappées les unes après les autres (même si elles sont très proches), les notes d'un clavier sont frappées simultanément. Toute différence de synchronisation entre les notes créées sur une guitare est beaucoup plus difficile à discerner sur un clavier.
Par conséquent, les cordes à gratter ne donnent tout simplement pas le même type de son qu'un clavier..
Voici comment ajuster la technique en conséquence.
Les claviers n'utilisent pas de médiator, donc si vous essayez d'émuler le son d'un clavier, logiquement, vous ne devriez pas non plus.
Cependant, si vous ne pouvez vraiment pas vous en passer, alors vous devriez enquêter cueillette hybride. C'est ici que le plectre est utilisé conjointement avec vos doigts restants. Il est plus courant chez les joueurs qui utilisent le médiator (joueurs nationaux, par exemple), mais reste parfaitement viable pour ceux qui utilisent des plectres tenus entre le pouce et les doigts..
En règle générale, vous utiliseriez le médiator pour jouer la note la plus basse et vos doigts pour les cordes restantes. Une action de pincement est nécessaire pour que toutes les cordes pertinentes soient pincées en même temps. Jouez plus légèrement avec le médiator, car ce sera sur une corde plus lourde, plus vous ne voulez pas trop accentuer l'attaque d'une seule note.
Si la cueillette hybride ne vous convient pas, il vous faudra choisir le doigt. Une bonne technique à adopter s'appelle La griffe. C'est un style de picking qui encourage l'indépendance entre le pouce et les doigts, mais je le recommande ici pour la forme que cela nécessite pour votre main: pouce en avant, doigts en arrière.
L'avantage de ceci est qu'il empêche votre pouce et vos doigts de se frapper l'un l'autre, en plus de maintenir votre main dans une position. Si votre pouce et vos doigts se font face, vous levez la main de haut en bas pour éviter une collision..
Les autres raisons d'éviter cela sont les suivantes:
Comme une technique, La griffe Cela ne vient pas toujours naturellement pour tout le monde, mais il vaut la peine de persévérer, car il a de nombreuses utilisations au-delà de la simulation du clavier..
Une fois que vous avez appris à jouer, vous devez décider quoi jouer, ce qui nous amène à notre deuxième considération..
En utilisant Je suis un croyant, encore une fois, les deux premiers accords sont G7 et C. Si vous les jouez comme des accords ouverts, comme le feraient beaucoup de guitaristes, ils sonneront bien, mais ils ne ressemblent certainement pas à l'original. Le problème ici est l'un des voix harmonique.
Beaucoup de guitaristes ont tendance à n’attribuer qu’une ou deux formes à un accord en particulier, en particulier s’il s’agit d’accords courants, tels que G7 et C.
Claviers, en revanche, en apprendre davantage sur inversions tôt, afin que chaque accord de 3 notes puisse être joué de 3 manières différentes. Par exemple, les notes de C-E-G (ut majeur) peuvent également être exprimées ainsi: E-G-C (connu sous le nom de 1ère inversion) et Do-C-E (connu sous le nom de 2ème inversion)..
Bien qu'ils soient tous le même accord, contenant des notes identiques, l'ordre leur confère une identité sonique différente. En effet, la première inversion est souvent utilisée pour mener de l'accord I (do majeur dans cet exemple) à l'accord IV (F). Comme la note la plus basse de la voix (E) est juste un demi-ton en dessous de la racine de l'accord IV (F), il en résulte un changement d'accord plus doux..
Il s’agit donc d’attribuer la bonne harmonique et le choix de l’octave à jouer, ce qui rendra les parties de votre clavier plus crédibles. Cela ne sera pas toujours possible, car un clavier à gamme complète peut produire près de deux fois plus d'octaves qu'une guitare, mais vous devez tout de même en tenir compte..
Pour commencer à simuler des parties de clavier à la guitare, vous devez prendre en compte les éléments suivants:
Dans le prochain tutoriel, je vais vous montrer différentes options d'équipement pour créer les bons sons..