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Dans ce tutoriel, je vais vous montrer comment développer un solo solide et meilleur en utilisant vos connaissances. Je vais vous montrer comment développer de meilleures compétences d'improvisation. J'examinerai un certain nombre d'approches et dissiperai certains mythes que vous avez peut-être entendus au fil des ans.
Étant donné un certain accord, vous pouvez jouer (sur cet accord) toutes les gammes contenant la note de l'accord.
Cela doit être votre mantra, à partir de maintenant. Eh bien, ce que je voulais dire, c’est que c’est cette perspective que je trouve personnellement la meilleure pour écrire en solo ou pour choisir la gamme en général.
Le principe de base est que l'accord vient en premier. Plus les accords sont définis, et j'entends par là que plus de notes sont présentes, plus les choix de gammes sont étroits..
Pour être clair sur ce que cela signifie, Centre clé est l’idée de regrouper tous les accords d’une progression en une clé. Par exemple:
C'est la clé d'un mineur naturel, Éolien. Vous ne pensez pas à tous les accords séparément, vous voyez plutôt un bloc géant de la mineur mineur.
Un autre exemple pourrait être:
Cette fois j'ai un A Dorian progression. Même état d'esprit qu'auparavant: vous pouvez jouer à A Dorian sur chaque corde de la progression.
L'utilisation de cette approche est simple, mais considérons les avantages et les inconvénients:
Avantages:
Les inconvénients:
Voici un dernier exemple de cette progression
J'utilise le A Dorian échelle sur toute la progression.
C'est essentiellement le contraire de ce que j'ai discuté ci-dessus.
Ne considérez pas une progression comme une boîte contenant de nombreux accords différents. Au lieu de cela, vous analysez et décomposez la progression jusqu'à ce que vous puissiez référencer chaque accord à une gamme spécifique..
Cela nécessitera des connaissances théoriques de base.
Considérez cette progression:
J'ai ajouté un chiffre romain en dessous des accords: ce sont les degrés des accords dans la clé de D Ionien, ou majeur.
Comme vous pouvez le voir, D est le seul accord, A, le mineur cinq, etc. Je veux que vous réfléchissiez aux modes de l'échelle majeure que j'ai compilés dans ce tableau.
Comme vous pouvez le voir, le mode créé à partir du premier degré de la gamme majeure est nommé Ionien, la deuxième Dorian, le troisième est Phrygien etc.
Si vous associez maintenant le chiffre romain de la progression aux modes du graphique, vous obtiendrez ce choix d'échelle..
Sur le D, vous pouvez jouer en ionien (ré majeur). Sur le A, qui est l’accord construit à partir du cinquième degré, vous pouvez jouer un Mixolydien. Sur le Bm vous pouvez jouer B Éolien, et sur le G tu joues G Lydien.
Comme je l'ai dit précédemment, cette approche nécessite des connaissances théoriques supplémentaires ainsi que des connaissances d'échelle.
Vous avez peut-être remarqué que D Ionien, UNE Mixolydien, B Éolien et G Lydien sont tous à la même échelle juste nommés différemment. Ils sont, note-sage au moins. Vous pourriez considérer les avantages et les inconvénients de cette approche..
Pro:
Les inconvénients:
J'aimerais souligner les avantages de l'utilisation de échelle d'accord approche puisque j'ai personnellement eu du mal à comprendre au début.
La chose la plus difficile lorsque vous jouez de la guitare est d’obtenir l’habileté de ne pas être joué par l’instrument. Vous devez toujours décider de ce que vous jouez en fonction de l'impact que vous obtiendrez sans tomber dans une sorte de mouvement de nouille à la guitare. Au moment où vous oubliez que vous faites de la musique et non un exercice, la musique meurt.
La mentalité offerte par cette approche est unique: en fait, chaque fois que vous aurez un nouvel accord, vous vous référerez mentalement à une nouvelle racine de votre gamme, même si vous utilisez toujours la même note..
Même si je joue la même note sur chaque mesure, chaque fois qu'un nouvel accord apparaîtra, cette note aura une couleur différente. En tant que joueur, j'ai besoin de visualiser cette note différemment à chaque fois..
Voici un exemple audio où je joue au fil de la progression en essayant de mettre en évidence mes choix d’échelle d’accord:
Tonalités d'accord est un mélange de ce que j'ai parlé ci-dessus. Les notes d’accord sont les notes les plus importantes de l’accord. Vous pouvez facilement les identifier comme étant la racine, la troisième et la cinquième. Si vous avez un accord de septième, vous pouvez certainement considérer le septième comme un accord..
Ce sont les notes les plus importantes, car elles définissent l’accord en entier. Ce concept est express, sage technique, avec arpèges.
Une grande connaissance des arpèges peut certainement vous sauver la vie neuf fois sur dix. Mais cette approche ne se réfère pas uniquement aux arpèges: vous souhaitez au final élargir vos possibilités et vos choix. C'est ainsi que j'utilise la mentalité des accords.
Tout d'abord, vous devez bien connaître vos arpèges. Ensuite, vous devez pouvoir changer d'arpège en restant dans la même position et en bougeant vers le haut et le cou. Une fois que votre esprit cible instantanément les notes d’accord, il vous suffit d’utiliser les notes entre elles comme connexion. Si vous essayez cela, vous obtiendrez une couleur très chromatique. En même temps, vous pouvez décider de rester plus diatonique et d’utiliser uniquement la note diatonique lors du passage d’un accord à un autre..
Je vais vous montrer ce que je dis en solo sur cette progression:
Je vais utiliser l’arpège Am, l’arpège en do majeur, l’arpège en Dm et l’arpège en mi. Et bien sûr toutes les notes entre.
Écoutez
Je vous recommande de lire pas à pas ce tutoriel en essayant de passer un peu de temps sur chacune des approches que j'ai décrites avant de poursuivre..
Aucun de ceux-ci n'est facile et à la fin, ce sont tous des outils qui devraient améliorer votre jeu ainsi que votre confiance en votre manière d'aborder le solo..
Maintenant que vous avez les directives, expérimentez-les, enfreignez les règles et écrivez un solo meurtrier.
Accentsconagua