Comment tirer le meilleur parti de vos boucles de batterie

Je suis vraiment mauvais pour créer des rythmes. Je préfère utiliser un vrai batteur, et quand ce n'est pas une option, j'essaie d'utiliser des boucles. Lorsque je dessine des idées pour une chanson, que je tente de créer un arrangement, j'aime lancer quelques boucles dans le logiciel et jouer dessus. Je suis vraiment mauvais en utilisant un métronome ou une piste de clic, donc une boucle de batterie est une option beaucoup plus confortable pour moi..

Après avoir enregistré les accords bruts et l'arrangement dans mon programme audio, j'aime bien pimenter un peu les pistes de batterie. Logic Pro me facilite la tâche, car ils ont toutes sortes de boucles et de remplissages correspondants que je peux utiliser. Je jette généralement quelques boucles ensemble pour créer un arrangement quelque peu fluide, puis créer à partir de là. Je ne finis pas vraiment par utiliser ces boucles de batterie parce que je veux toujours enregistrer des tambours à la place, mais au cours du processus de création, utiliser des boucles peut vraiment aider.

Mais si vous êtes coincé avec seulement quelques boucles de batterie simples, que pouvez-vous faire pour rendre l'arrangement moins répétitif?


Étape 1: Coupez-les

La première étape pour pimenter vos boucles de batterie est de les ouvrir. Vous souhaitez définir les détails avec précision, mais chaque temps est un bon point de départ. Par exemple, dans la boucle extrêmement simple ci-dessous, j'ai utilisé l'outil Ciseaux de Logic pour couper chaque temps dans une région distincte. Toute DAW a un ciseau ou un outil de coupe, donc c'est assez facile à faire.

Depuis que j'utilise les boucles de Logic, il est facile de couper en mode grille, mais si vous ne connaissez pas le tempo de votre boucle et ne pouvez pas l'aligner sur la grille, vous devez être plus prudent avec vos coupes..

Comme vous pouvez le voir ci-dessus, j'ai coupé la boucle en quatre temps.

Comme vous pouvez l'entendre dans l'exemple audio ci-dessous, écouter cette boucle pendant toute une chanson sera vraiment ennuyeux..


Étape 2: Marquez chaque coup

Lorsque vous commencez à couper des boucles comme celle-ci, vous voudrez savoir quelle forme d'onde correspond à quelle forme. L'étiquetage de chaque résultat facilite les déplacements, car vous savez exactement ce que vous allez saisir et déplacer vers un autre endroit..

La boucle simple que nous utilisons est assez simple, puisqu'il ne s'agit que d'un piège, mais étiquetons-la quand même. J'utilise l'outil texte de Logic pour nommer individuellement chaque région et, comme toujours, utilise un outil similaire dans votre DAW..


Étape 3: Ajouter un coup de pied supplémentaire

La première chose à faire est simplement d’ajouter des hits supplémentaires à votre boucle. J'ai doublé la boucle en la dupliquant dans les quatre mesures suivantes. Juste pour que nous ajoutions un peu de variété, j'ai copié un coup de pied supplémentaire avant la fin de la première boucle, créant un effet de grâce..

Écoutez-le ci-dessous:

Pas super excitant, mais crée une petite variation.


Étape 4: Ajouter un remplissage de fin de mesure

Continuons à réorganiser nos coups de pied et nos pièges pour le fermer en quelque sorte. J'ai essentiellement ajouté quelques coups de pied sur les dernières mesures pour varier.

Nous avons maintenant triplé la longueur de notre boucle de kick et de caisse claire et lui avons laissé suffisamment de variation pour ne pas nous ennuyer à mort.


Étape 5: Ajouter des cymbales

Si vous avez un autre crash de cymbale à portée de main, vous pouvez créer un nouveau canal et l’ajouter à la fin de la boucle. Les crashs et les cymbales sont vraiment efficaces pour créer des variations, et en en ajoutant quelques-uns ici et là, vous créez une boucle complètement différente..

J'ai ajouté une cymbale splash au début, un crash après le remplissage du kick / caisse claire, puis un crash étranglé pour signaler la fin de la boucle. Si la boucle devait se répéter, le crash étouffé s’adapterait parfaitement au splash du début.


Étape 6: faire des remplissages

Si vous avez une boucle de batterie légèrement plus complexe, vous pouvez créer des remplissages simples pour terminer la phrase. La boucle de batterie suivante en a un peu plus, mais elle reste assez simple pour pouvoir facilement éditer.

Comme vous pouvez le constater, j’ai déjà coupé la boucle, l’a étiquetée et l’épissée d’une manière différente. Les quatre premières mesures (et les cinq premières régions) ont la boucle originale que vous pouvez entendre en dessous.

Je veux créer un remplissage en utilisant la partie double de la boucle ainsi que la caisse claire. Je les ai donc assemblés pour créer ce remplissage:

Rien de spectaculaire, mais certainement utilisable comme remplissage.

Pour aller plus loin, j'ai ajouté des cymbales crash pour vraiment accentuer le remplissage.

Écoutez


Conclusion

Ces étapes simples peuvent prendre une boucle de batterie ennuyeuse et rendre quelque chose d'un peu plus supportable à écouter. En ajoutant des touches de frappe ou de caisse claire, vous pouvez modifier vos boucles pour éviter le son répétitif et monotone créé par une simple boucle à quatre mesures. Il est parfois parfois suffisant de varier les remplissages et de battre les autres mesures, en particulier si la chanson que vous créez n'est pas lourde à la batterie et nécessite seulement un battement simple..

Pirater des boucles de batterie comme celle-ci ne remplacera pas un batteur, mais si vous avez seulement besoin de préciser une idée, elle peut être utile. Vous éviterez le son ennuyeux d'une simple boucle de batterie qui se répète encore et encore et vous n'aurez pas à vous occuper d'essayer de créer un rythme dans un séquenceur ou d'enregistrer un vrai kit de batterie. Ne vous contentez pas de suivre ces étapes, essayez de créer vos propres remplissages et de recycler vos anciennes boucles pour que votre production reste intéressante..